
Amadis Grant
Interprete y compositor de música urbana, CEO del sello discográfico Oddara Records. Oriundo de Caracas- Venezuela (La Pastora). Actualmente en Bogotá, Colombia.
Ver detallesAmadis Grant
Reggaetón & Latin Rap
Descrição
Interprete y compositor de música urbana, CEO del sello discográfico Oddara Records. Oriundo de Caracas- Venezuela (La Pastora). Actualmente en Bogotá, Colombia.
Música

Orquestra Pictofônica
A Orquestra Pictofônica, originalmente chamada Soundpainting BH, é um projeto artístico multidisciplinar iniciado em 2011 por João Paulo Prazeres, em conjunto com outros praticantes de soundpainting, após uma oficina realizada com o criador dessa linguagem, Walter Thompson. O projeto ganhou novo fôlego partir de 2012, com uma viagem para um curso intensivo com Walter em Höganas, Suécia, com incentivo do Ministério da Cultura. No princípio com um grupo formado por artistas da música e teatro criando coletivamente a partir da linguagem, o projeto expandiu gradativamente seu horizonte artístico agregando a dança e as artes visuais, além de promover a interação e a fusão entre as disciplinas artísticas. Já se apresentou em importantes espaços de Belo Horizonte, como a Sala Sergio Magnani da Fundação de Educação Artística, UFMG (Conservatório, Centro Cultural e Campus Pampulha), Galpão Cine Horto e Funarte MG. O grupo tem se firmado como um importante núcleo de pesquisa e realização artística, reunindo artistas da música, dança, teatro e artes plásticas. A partir de 2016, o Soundpainting BH passa a centrar-se na criação de um um repertório comum de sons, gestos, intenções e recursos expressivos, bem como na exploração de novos territórios cênicos. Como consequência, surge a proposta de estabelecer novas relações, sempre utilizando o Soundpainting como ferramenta. Em 2017, foi realizada, em parceria com o Conservatório da UFMG, a primeira Residência Soundpainting BH, trabalho avançado com a linguagem que envolveu 20 artistas das áreas de Música, Dança e Teatro. Em 2018 este trabalho tem tido continuidade graças ao apoio do Centro Cultural da UFMG, por meio do programa Cena Aberta. Além disso, a fim de expandir a disseminação da linguagem, foi também aberta uma nova residência, viabilizada por meio do programa Laboratório de Cena, da Funarte MG. Em 2019, João Paulo retornou à Suécia, onde obteve certificação internacional em soundpainting. No período da pandemia de covid-19, a orquestra reduziu suas atividades, em função das dificuldades de se realizar, à distância, uma atividade tão dependente da presença. Mesmo assim, nesse período foram produzidos diversos vídeos, como “Dedos” (colaboração com a artista visual italiana Nadia Ischia), “Gamuts – de Longe em Harmonia” (contemplado pelo programa Minas Arte em Casa, da Assembléia Legislativa de Minas Gerais) e “Experimento à Distância” (vencedor do Prêmio Funarte Respirarte, da Fundação Nacional das Artes do Brasil). Em 2022, João Paulo Prazeres concluiu seu mestrado em música, abordando a tecnologia criativa do soundpainting. Em 2023, o grupo retomou as atividades presenciais.
Ver detallesOrquestra Pictofônica
Descrição
A Orquestra Pictofônica, originalmente chamada Soundpainting BH, é um projeto artístico multidisciplinar iniciado em 2011 por João Paulo Prazeres, em conjunto com outros praticantes de soundpainting, após uma oficina realizada com o criador dessa linguagem, Walter Thompson. O projeto ganhou novo fôlego partir de 2012, com uma viagem para um curso intensivo com Walter em Höganas, Suécia, com incentivo do Ministério da Cultura. No princípio com um grupo formado por artistas da música e teatro criando coletivamente a partir da linguagem, o projeto expandiu gradativamente seu horizonte artístico agregando a dança e as artes visuais, além de promover a interação e a fusão entre as disciplinas artísticas. Já se apresentou em importantes espaços de Belo Horizonte, como a Sala Sergio Magnani da Fundação de Educação Artística, UFMG (Conservatório, Centro Cultural e Campus Pampulha), Galpão Cine Horto e Funarte MG. O grupo tem se firmado como um importante núcleo de pesquisa e realização artística, reunindo artistas da música, dança, teatro e artes plásticas. A partir de 2016, o Soundpainting BH passa a centrar-se na criação de um um repertório comum de sons, gestos, intenções e recursos expressivos, bem como na exploração de novos territórios cênicos. Como consequência, surge a proposta de estabelecer novas relações, sempre utilizando o Soundpainting como ferramenta. Em 2017, foi realizada, em parceria com o Conservatório da UFMG, a primeira Residência Soundpainting BH, trabalho avançado com a linguagem que envolveu 20 artistas das áreas de Música, Dança e Teatro. Em 2018 este trabalho tem tido continuidade graças ao apoio do Centro Cultural da UFMG, por meio do programa Cena Aberta. Além disso, a fim de expandir a disseminação da linguagem, foi também aberta uma nova residência, viabilizada por meio do programa Laboratório de Cena, da Funarte MG. Em 2019, João Paulo retornou à Suécia, onde obteve certificação internacional em soundpainting. No período da pandemia de covid-19, a orquestra reduziu suas atividades, em função das dificuldades de se realizar, à distância, uma atividade tão dependente da presença. Mesmo assim, nesse período foram produzidos diversos vídeos, como “Dedos” (colaboração com a artista visual italiana Nadia Ischia), “Gamuts – de Longe em Harmonia” (contemplado pelo programa Minas Arte em Casa, da Assembléia Legislativa de Minas Gerais) e “Experimento à Distância” (vencedor do Prêmio Funarte Respirarte, da Fundação Nacional das Artes do Brasil). Em 2022, João Paulo Prazeres concluiu seu mestrado em música, abordando a tecnologia criativa do soundpainting. Em 2023, o grupo retomou as atividades presenciais.

Alvaro San
Ingeniero en sonido y productor musical con más de 7 años de experiencia en el hip hop y el rap experimental, además de ser el fundador del sello independiente Jitaku Records. Ha colaborado en diversos proyectos y obras tanto en el área de producción, grabación, mezcla y masterización para artistas como Sebe One, Bumaye, Chill Brownie, Isaac Mute, Muddy Lopez, Rand Mc, Cabra de metal, entre otros
Ver detallesAlvaro San
Ambient House / Chill-Out
Descrição
Ingeniero en sonido y productor musical con más de 7 años de experiencia en el hip hop y el rap experimental, además de ser el fundador del sello independiente Jitaku Records. Ha colaborado en diversos proyectos y obras tanto en el área de producción, grabación, mezcla y masterización para artistas como Sebe One, Bumaye, Chill Brownie, Isaac Mute, Muddy Lopez, Rand Mc, Cabra de metal, entre otros
Música

Juan Bonilla
Juan Sebastián Bonilla Músico originario de Manizales y licenciado en música. Apasionado por la viola, la producción musical y el bajo, ha dedicado su vida a explorar las profundidades del mundo sinfónico, fusionar lo clásico con lo contemporáneo y sonidos autóctonos, actualmente; bajista de la agrupación SOMOS LOS VEGUEROS e integrante de la orquesta sinfónica de la UTP. https://instagram.com/juanboterobonilla?igshid=NTc4MTIwNjQ2YQ==
Ver detallesJuan Bonilla
Skiffle (Revival)
Contemporánea
Opera
Descrição
Juan Sebastián Bonilla Músico originario de Manizales y licenciado en música. Apasionado por la viola, la producción musical y el bajo, ha dedicado su vida a explorar las profundidades del mundo sinfónico, fusionar lo clásico con lo contemporáneo y sonidos autóctonos, actualmente; bajista de la agrupación SOMOS LOS VEGUEROS e integrante de la orquesta sinfónica de la UTP. https://instagram.com/juanboterobonilla?igshid=NTc4MTIwNjQ2YQ==

Marcus Chocolate
Marcus Chocolate, artista, compositor e músico, 41 anos sendo 21 de carreira, nascido em Salvador – Bahia, residente em São Paulo. Por vinte anos, morou e vivenciou experiências culturais em diversos países latinos, além de Rússia e Áustria, residindo majoritariamente na Argentina. Formado em sociologia na Universidade de Buenos Aires, trabalhou como gestor da produção artística no centro de cultura “Ciudad Cultural Konex” por mais de dez anos, sendo um dos produtores do Grupo Percussivo “La Bomba del Tiempo” que se apresenta todas as segundas feiras há cerca de 15 anos e que hoje é parte do roteiro cultural da cidade de Buenos Aires. Como assessor cultural do “Consulado do Brasil em Buenos Aires” por seis anos onde era responsável pelos acervos e divulgação da Cultura Brasileira em eventos por toda America Latina, como “Peru Fotos” em Lima, Peru, “Buenos Aires Fotos” no Palais de Glace em Buenos Aires, Argentina, entre outros. Em paralelo como compositor e intérprete, participou do projeto musical “SinSemilla”, banda de reggae argentina durante treze anos, participando de grandes festivais pela Europa e toda América Latina, em eventos para milhares de pessoas, tais como “Pepsi Music” (Buenos Aires, Argentina) e “Rock al Parque” (Bogotá, Colombia), sendo banda suporte em turnê na America Latina (Chile, Uruguai e Argentina) com a banda “The Wailers” (banda Bob Marley) em 2007. Foi também co-fundador do projeto musical “Cynzas”, qual participou de shows com lendas do reggae internacional como o Dj Jamaicano “YellowMan” e banda suporte do também jamaicano “Big Youth”. Lançou então, um disco premiado com o “Prêmio Carlos Gardel” e que também foi eleito como um dos trinta melhores da década na Argentina, produzido pelo ganhador do “Grammy Latino” o engenheiro de áudio e produtor musical “Max Scenna. Retorna ao Brasil inicialmente à sua cidade natal, participou do projeto cênico “Exú leva ao público à conhecer os Orixás”, no Teatro Casa-14 no Pelourinho, Bahia, responsável pelo musical do espetáculo; espetáculo esse dirigido pelo coreógrafo Emerson Ataide. No verão de 2018, se apresentou todas às sextas-feiras no Espaço Pisit Mota no Pelourinho. Diante dessas experiências em seu retorno, idealizou o show “Menino de Asas” que é uma espetáculo 100% de músicas autorais em ritmos brasileiros.
Ver detallesMarcus Chocolate
Descrição
Marcus Chocolate, artista, compositor e músico, 41 anos sendo 21 de carreira, nascido em Salvador – Bahia, residente em São Paulo. Por vinte anos, morou e vivenciou experiências culturais em diversos países latinos, além de Rússia e Áustria, residindo majoritariamente na Argentina. Formado em sociologia na Universidade de Buenos Aires, trabalhou como gestor da produção artística no centro de cultura “Ciudad Cultural Konex” por mais de dez anos, sendo um dos produtores do Grupo Percussivo “La Bomba del Tiempo” que se apresenta todas as segundas feiras há cerca de 15 anos e que hoje é parte do roteiro cultural da cidade de Buenos Aires. Como assessor cultural do “Consulado do Brasil em Buenos Aires” por seis anos onde era responsável pelos acervos e divulgação da Cultura Brasileira em eventos por toda America Latina, como “Peru Fotos” em Lima, Peru, “Buenos Aires Fotos” no Palais de Glace em Buenos Aires, Argentina, entre outros. Em paralelo como compositor e intérprete, participou do projeto musical “SinSemilla”, banda de reggae argentina durante treze anos, participando de grandes festivais pela Europa e toda América Latina, em eventos para milhares de pessoas, tais como “Pepsi Music” (Buenos Aires, Argentina) e “Rock al Parque” (Bogotá, Colombia), sendo banda suporte em turnê na America Latina (Chile, Uruguai e Argentina) com a banda “The Wailers” (banda Bob Marley) em 2007. Foi também co-fundador do projeto musical “Cynzas”, qual participou de shows com lendas do reggae internacional como o Dj Jamaicano “YellowMan” e banda suporte do também jamaicano “Big Youth”. Lançou então, um disco premiado com o “Prêmio Carlos Gardel” e que também foi eleito como um dos trinta melhores da década na Argentina, produzido pelo ganhador do “Grammy Latino” o engenheiro de áudio e produtor musical “Max Scenna. Retorna ao Brasil inicialmente à sua cidade natal, participou do projeto cênico “Exú leva ao público à conhecer os Orixás”, no Teatro Casa-14 no Pelourinho, Bahia, responsável pelo musical do espetáculo; espetáculo esse dirigido pelo coreógrafo Emerson Ataide. No verão de 2018, se apresentou todas às sextas-feiras no Espaço Pisit Mota no Pelourinho. Diante dessas experiências em seu retorno, idealizou o show “Menino de Asas” que é uma espetáculo 100% de músicas autorais em ritmos brasileiros.

Isaac Mute
Isaac Mute es el nombre del proyecto artístico personal de Alex Muñoz Alvarez, beatmaker y productor musical radicado en Santiago de Chile. Desde finales de 2015 se ha presentado con una alternativa musical variada que oscila entre instrumentales de Hip-Hop, chill, triphop, lofi y proyectos electronicos más experimentales.
Ver detallesIsaac Mute
Trip Hop
Ambient House / Chill-Out
Descrição
Isaac Mute es el nombre del proyecto artístico personal de Alex Muñoz Alvarez, beatmaker y productor musical radicado en Santiago de Chile. Desde finales de 2015 se ha presentado con una alternativa musical variada que oscila entre instrumentales de Hip-Hop, chill, triphop, lofi y proyectos electronicos más experimentales.
Videos
Música

Somos los vegueros
Músico guitarrista formador e instructor de música y guitarra con experiencia en procesos de formación pedagogía musical tutorial de música gestión cultural iniciativa juveniles y procesos de participación ciudadana
Ver detallesSomos los vegueros
Folk Rock
Descrição
Músico guitarrista formador e instructor de música y guitarra con experiencia en procesos de formación pedagogía musical tutorial de música gestión cultural iniciativa juveniles y procesos de participación ciudadana

Da Lee
Da Lee, es un profesional del diseño gráfico y rapero. Unificando ambos mundo bajo el nombre de Levitate33 ha desarrollado diferentes proyectos visuales. Actualmente desarrolla la marca wearableart Salvajismx, LV3k y fue encargado de marketing y diseño gráfico en Plushair.
Ver detallesDa Lee
Afrobeat
Trap & Drill
Descrição
Da Lee, es un profesional del diseño gráfico y rapero. Unificando ambos mundo bajo el nombre de Levitate33 ha desarrollado diferentes proyectos visuales. Actualmente desarrolla la marca wearableart Salvajismx, LV3k y fue encargado de marketing y diseño gráfico en Plushair.
Videos

GUAUCHOS
.Guauchos inauguró un nuevo sonido en el folklore argentino. Nacidos en el noreste de Argentina (Provincia de Formosa), Guauchos combina elementos del rock con ritmos de la chacarera, la zamba y la guarania típica de su región. Su rítmica en contrapunto con la melancolía poética de sus melodías, inaugura en Guauchos un sendero musical propio, potente, vital y de profunda identidad. Su sonido está teñido de psicodelia por la influencia de los paisajes, climas y costumbres que se viven en el norte argentino, manifestándose con un show en vivo cargado de contundencia y personalidad que los afianza como representantes de una escena federal argentina de un nuevo y poderoso folk rock latino.
Ver detallesGUAUCHOS
Folk Rock
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Descrição
.Guauchos inauguró un nuevo sonido en el folklore argentino. Nacidos en el noreste de Argentina (Provincia de Formosa), Guauchos combina elementos del rock con ritmos de la chacarera, la zamba y la guarania típica de su región. Su rítmica en contrapunto con la melancolía poética de sus melodías, inaugura en Guauchos un sendero musical propio, potente, vital y de profunda identidad. Su sonido está teñido de psicodelia por la influencia de los paisajes, climas y costumbres que se viven en el norte argentino, manifestándose con un show en vivo cargado de contundencia y personalidad que los afianza como representantes de una escena federal argentina de un nuevo y poderoso folk rock latino.
Videos

Guauchos – Chamamix (A mi Tierra,Pescador y Guitarrero,Corazon Delator)

Milenios-Guauchos " T R I O "

Guauchos – Escuchando Tu Voz

Guauchos-Te voy a contar un sueño(Video Clip Oficial)

Guauchos-Chakarenga(Video Oficial)

Escuchando tu voz – GUAUCHOS con Horacio y Cristian Banegas,Chacho Ruiz Guiñazu (Video Oficial)
Música

Ninjaloco
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Descrição
Agustín Sirai es un músico y artista visual de la ciudad de La Plata.
Videos
Música
17644 Resultados – Página 347 de 1765