Mr.PinGO
MPB
Descrição
. Músico, cantor, apresentador e produtor cultural brasileiro.
Videos
Música
Fernando Ezequiel Estarque
Soy Profesor de música, especialidad guitarra, recibido en el Conservatorio Alberto Ginastera, Morón Buenos Aires, Argentina. Cuento con 20 años de trayectoria ininterrumpida como músico, compositor, docente y acompañante. El proyecto musical en cuestión es Solista, y se conforma de canciones de composición propia. Los géneros son variados, algunos de raíz folclórica, rioplatense, tango, milonga y vals, entre otros Desde el año 2003 hasta la fecha me desempeño como cantor y guitarrista de Tango. He participado de los grupos de Tango, Después del Puente, Qué Diecisiete!, y Piaste Tango. (Cuarteto de Guitarras). Con este último realizando presentaciones en Fundación Mercedes Sosa y La Feria de Mataderos. Desde el año 2010 realizando composiciones propias en este género, para abordar temáticas y neologismos que son parte del contexto y habla callejera. De ahí, que denomino a mis composiciones como "Tangos Callejeros". En 2013 grabé mi primer EP "La Diferencia" donde incluyo composiciones propias y clásicos del Género. A partir del 2015 comencé a componer canciones de diversos géneros. Algunas de raíz folclórica, Música ciudadana y Rioplatense. En el año 2021 incluí algunas de esas canciones en el disco "Somos", publicado en plataformas digitales. He participado como murguista, arreglador y letrista en la murga de estilo uruguayo "La Notalpié, realizando presentaciones en Galpón de Catalinas, Caras y Caretas, entre otras salas. Como murguista también he formado parte de cuerdas murgueras junto a Nagual (Rock) en el Estadio Obras Sanitarias (2017) y junto a Silvina Moreno en el Centro Cultural Konex, 2021. He formado parte de la agrupación "La petaquita" que abordó repertorio anónimo de diversas partes del mundo, y ha realizado presentaciones en el Centro Cultural Kirchner, Centro Cultural Matienzo y Sala Leopoldo Marechal. Grabaciones Recientemente he lanzado dos discos: Mi primer disco de canciones, denominado "Somos", grabado durante el 2021, y Por ayer, en donde despliego mí recorrido de guitarrista, cantor y Compositor de Tango. Grabé en 2 discos del Compositor Argentino Andrés Ruiz; en el primer disco de Octavio Baratucci."Marginal" En el género Tango, he publicado un EP que incluye canciones propias y clásicos. Como cantor he participado en el Primer disco de Pablo Moro, realizando 2 registros. Actualmente resido en Trevelin, Futaleufú, Provincia de Chubut, Argentina.
Ver detalhesFernando Ezequiel Estarque
Tango
Canción Melódica
Nuevo Folclor
Descrição
Soy Profesor de música, especialidad guitarra, recibido en el Conservatorio Alberto Ginastera, Morón Buenos Aires, Argentina. Cuento con 20 años de trayectoria ininterrumpida como músico, compositor, docente y acompañante. El proyecto musical en cuestión es Solista, y se conforma de canciones de composición propia. Los géneros son variados, algunos de raíz folclórica, rioplatense, tango, milonga y vals, entre otros Desde el año 2003 hasta la fecha me desempeño como cantor y guitarrista de Tango. He participado de los grupos de Tango, Después del Puente, Qué Diecisiete!, y Piaste Tango. (Cuarteto de Guitarras). Con este último realizando presentaciones en Fundación Mercedes Sosa y La Feria de Mataderos. Desde el año 2010 realizando composiciones propias en este género, para abordar temáticas y neologismos que son parte del contexto y habla callejera. De ahí, que denomino a mis composiciones como "Tangos Callejeros". En 2013 grabé mi primer EP "La Diferencia" donde incluyo composiciones propias y clásicos del Género. A partir del 2015 comencé a componer canciones de diversos géneros. Algunas de raíz folclórica, Música ciudadana y Rioplatense. En el año 2021 incluí algunas de esas canciones en el disco "Somos", publicado en plataformas digitales. He participado como murguista, arreglador y letrista en la murga de estilo uruguayo "La Notalpié, realizando presentaciones en Galpón de Catalinas, Caras y Caretas, entre otras salas. Como murguista también he formado parte de cuerdas murgueras junto a Nagual (Rock) en el Estadio Obras Sanitarias (2017) y junto a Silvina Moreno en el Centro Cultural Konex, 2021. He formado parte de la agrupación "La petaquita" que abordó repertorio anónimo de diversas partes del mundo, y ha realizado presentaciones en el Centro Cultural Kirchner, Centro Cultural Matienzo y Sala Leopoldo Marechal. Grabaciones Recientemente he lanzado dos discos: Mi primer disco de canciones, denominado "Somos", grabado durante el 2021, y Por ayer, en donde despliego mí recorrido de guitarrista, cantor y Compositor de Tango. Grabé en 2 discos del Compositor Argentino Andrés Ruiz; en el primer disco de Octavio Baratucci."Marginal" En el género Tango, he publicado un EP que incluye canciones propias y clásicos. Como cantor he participado en el Primer disco de Pablo Moro, realizando 2 registros. Actualmente resido en Trevelin, Futaleufú, Provincia de Chubut, Argentina.
Música
Cristian Lazo Remedi
. Compositor, arreglista y tecladista formado en la Universidad de Chile. Posteriormente, a partir de 2020 comienza a estudiar en “Núcleo Integral de Composición” retomando así la composición de música de tradición escrita tras haber estado varios años alejado de ella. Bajo la tutela de esta institución está preparándose como candidato al grado de Maestría(FLCM) en la Trinity London College of Music. Su música posee una notoria influencia del Rock y Metal Progresivo, así como también del Jazz Fusión. Estos estilos le han servido para desarrollarse a un alto nivel en la producción mediante el uso de instrumentos vst. Ganador del primer lugar de la versión 2021 del Concurso de Composición “Luis Advis” en la categoría de Música Docta con “-.ON your OWN.-“, Concierto para Bajo Eléctrico y Orquesta, el cual fue interpretado por el bajista Christian Gálvez y la Orquesta Sinfónica de la Universidad de la Serena. Ganador del primer lugar del primer Concurso de Composición para banda sinfónica “SOM Luis Mella Toro”(2023),organizado por la Corporación de Patrimonio Maritimo de Chile con la obra “La Travesía de Magallanes”, interpretada por la Banda de Conciertos de la Armada de Chile. Actualmente seleccionado como uno de los finalistas de la versión 2023 del Concurso de Composición “Luis Advis” con la obra “Suzaku”, para orquesta. Cuenta con una vasta experiencia como organista litúrgico, ya que fue por más de 10 años el organista oficial del Obispado Castrense de Chile. Actualmente trabaja como organista de la Primera Filial en Chile de la “Ciencia Cristiana”. Como Pianista se ha desempeñado mayoritariamente como acompañante de coros y bandas de Rock. Desde el año 2012 se desempeña como pianista del Coro Institucional de la Universidad Tecnológica Metropolitana. Durante los dos últimos años se ha desempeñado intensamente como orquestador, estando a cargo de la orquestación del primer musical histórico de estilo lírico-sinfónico de Chile “Los Hermanos Carrera”, del tenor, guitarrista y compositor de la quinta región, el Sr. Daniel Olmos Müller. Recientemente estuvo a cargo de la orquestación para banda Sinfónica del musical “Los 77 Valientes Héroes de la Concepción”, también con música y letra de Daniel Olmos e interpretada en su estreno por la Banda de Conciertos del Ejército de Chile en la ceremonia del “Día del Juramento a la Bandera”. Tecladista de la banda “Amapola Rockets”, liderada por el músico y productor nacional Cristian López. Tecladista y productor de la banda de Metal Progresivo “Fixio”.
Ver detalhesCristian Lazo Remedi
Contemporánea
Música Sinfónica
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Descrição
. Compositor, arreglista y tecladista formado en la Universidad de Chile. Posteriormente, a partir de 2020 comienza a estudiar en “Núcleo Integral de Composición” retomando así la composición de música de tradición escrita tras haber estado varios años alejado de ella. Bajo la tutela de esta institución está preparándose como candidato al grado de Maestría(FLCM) en la Trinity London College of Music. Su música posee una notoria influencia del Rock y Metal Progresivo, así como también del Jazz Fusión. Estos estilos le han servido para desarrollarse a un alto nivel en la producción mediante el uso de instrumentos vst. Ganador del primer lugar de la versión 2021 del Concurso de Composición “Luis Advis” en la categoría de Música Docta con “-.ON your OWN.-“, Concierto para Bajo Eléctrico y Orquesta, el cual fue interpretado por el bajista Christian Gálvez y la Orquesta Sinfónica de la Universidad de la Serena. Ganador del primer lugar del primer Concurso de Composición para banda sinfónica “SOM Luis Mella Toro”(2023),organizado por la Corporación de Patrimonio Maritimo de Chile con la obra “La Travesía de Magallanes”, interpretada por la Banda de Conciertos de la Armada de Chile. Actualmente seleccionado como uno de los finalistas de la versión 2023 del Concurso de Composición “Luis Advis” con la obra “Suzaku”, para orquesta. Cuenta con una vasta experiencia como organista litúrgico, ya que fue por más de 10 años el organista oficial del Obispado Castrense de Chile. Actualmente trabaja como organista de la Primera Filial en Chile de la “Ciencia Cristiana”. Como Pianista se ha desempeñado mayoritariamente como acompañante de coros y bandas de Rock. Desde el año 2012 se desempeña como pianista del Coro Institucional de la Universidad Tecnológica Metropolitana. Durante los dos últimos años se ha desempeñado intensamente como orquestador, estando a cargo de la orquestación del primer musical histórico de estilo lírico-sinfónico de Chile “Los Hermanos Carrera”, del tenor, guitarrista y compositor de la quinta región, el Sr. Daniel Olmos Müller. Recientemente estuvo a cargo de la orquestación para banda Sinfónica del musical “Los 77 Valientes Héroes de la Concepción”, también con música y letra de Daniel Olmos e interpretada en su estreno por la Banda de Conciertos del Ejército de Chile en la ceremonia del “Día del Juramento a la Bandera”. Tecladista de la banda “Amapola Rockets”, liderada por el músico y productor nacional Cristian López. Tecladista y productor de la banda de Metal Progresivo “Fixio”.
Videos
Música
Kholler Dax
Kholler Dax es una banda de rock melódico con influencias del Rock Latino de mediados de los 80's y del Pop Rock anglo; nacida hacia fines del año 2021, con un set de canciones propias y originales en español. Sus miembros son músicos de vasta trayectoria en el Rock y Pop nacional. Nos caracteriza en nuestras presentaciones en vivo la interacción con el público y nuestra preocupación por la calidad del sonido y elementos audiovisuales, además del atractivo de nuestras canciones, de fácil asimilación y letras que dan qué pensar. Nos hemos presentado en numerosos escenarios de Santiago y la V Región, incluídas entrevistas en programas de TV. Tenemos 2 singles en Spotify y estamos ad portas de lanzar un EP con 5 singles más, además de una gira a Argentina para grabar, aprender, tocar en vivo y traernos contactos y experiencia para compartirla acá en Chile.
Ver detalhesKholler Dax
Post-Britpop
(Early) Pop Rock & Power Pop
Descrição
Kholler Dax es una banda de rock melódico con influencias del Rock Latino de mediados de los 80's y del Pop Rock anglo; nacida hacia fines del año 2021, con un set de canciones propias y originales en español. Sus miembros son músicos de vasta trayectoria en el Rock y Pop nacional. Nos caracteriza en nuestras presentaciones en vivo la interacción con el público y nuestra preocupación por la calidad del sonido y elementos audiovisuales, además del atractivo de nuestras canciones, de fácil asimilación y letras que dan qué pensar. Nos hemos presentado en numerosos escenarios de Santiago y la V Región, incluídas entrevistas en programas de TV. Tenemos 2 singles en Spotify y estamos ad portas de lanzar un EP con 5 singles más, además de una gira a Argentina para grabar, aprender, tocar en vivo y traernos contactos y experiencia para compartirla acá en Chile.
CODISCOS
En sus más de 13 años de experiencia en la Industria de la música, César ha trabajado como A&R, manager de artistas, agente de booking y manager de proyectos con especial énfasis en la creación de estrategias enfocadas en el desarrollo artístico para el mercado latinoamericano. Su pregrado fue en Música y Producción de Audio y tiene una especialización en Manejo de Artistas de Berklee Online. Algunos de los artistas con los que ha trabajado incluyen los ganadores del Latin Grammy, Quinteto Astor Piazzolla y los nominados Diana Burco, Soy Emilia y Nicolás Ospina. Actualmente es el A&R de artistas como Jossman, Flako Gallego, Diana Burco y otros en Codiscos. In his more than 13 years of experience in the music industry, Cesar has worked as an A&R, artist manager, booking agent and project manager with special emphasis on Digital Marketing and strategies focused on artist developement in the Latin American market. He has a Major in music and Audio Production from the Universidad de los Andes (Bogotá, Colombia) and studied Artist Management at Berklee Online. Some of the artists he has worked with include Latin Grammy Winners Astor Piazzolla Quintet (Argentina) and nominees Soy Emilia, Diana Burco and Nicolás Ospina; he A&Rs for Jossman, Flako Gallego (Colombia), Diana Burco at Codiscos, among others.
Ver detalhesCODISCOS
Descrição
En sus más de 13 años de experiencia en la Industria de la música, César ha trabajado como A&R, manager de artistas, agente de booking y manager de proyectos con especial énfasis en la creación de estrategias enfocadas en el desarrollo artístico para el mercado latinoamericano. Su pregrado fue en Música y Producción de Audio y tiene una especialización en Manejo de Artistas de Berklee Online. Algunos de los artistas con los que ha trabajado incluyen los ganadores del Latin Grammy, Quinteto Astor Piazzolla y los nominados Diana Burco, Soy Emilia y Nicolás Ospina. Actualmente es el A&R de artistas como Jossman, Flako Gallego, Diana Burco y otros en Codiscos. In his more than 13 years of experience in the music industry, Cesar has worked as an A&R, artist manager, booking agent and project manager with special emphasis on Digital Marketing and strategies focused on artist developement in the Latin American market. He has a Major in music and Audio Production from the Universidad de los Andes (Bogotá, Colombia) and studied Artist Management at Berklee Online. Some of the artists he has worked with include Latin Grammy Winners Astor Piazzolla Quintet (Argentina) and nominees Soy Emilia, Diana Burco and Nicolás Ospina; he A&Rs for Jossman, Flako Gallego (Colombia), Diana Burco at Codiscos, among others.
Luis Felipe Gama
Luis Felipe Gama é poeta, pianista, compositor e arranjador brasileiro. Tem em seus 30 anos de atividade artístico-profissional angariado a admiração de grandes artistas brasileiros e estrangeiros com quem tem trabalhado, feito parcerias ou de quem tem recebido importantes elogios. Chico Buarque, Zeca Baleiro, Pablo Milanés, Chico Cesar, Ney Matogrosso, Elba Ramalho e Guinga são alguns deles. Toda sua obra aposta radicalmente na inteligência e máxima sensibilidade do público trafegando nas fronteiras das músicas de concerto, popular instrumental e cancional.
Ver detalhesLuis Felipe Gama
Descrição
Luis Felipe Gama é poeta, pianista, compositor e arranjador brasileiro. Tem em seus 30 anos de atividade artístico-profissional angariado a admiração de grandes artistas brasileiros e estrangeiros com quem tem trabalhado, feito parcerias ou de quem tem recebido importantes elogios. Chico Buarque, Zeca Baleiro, Pablo Milanés, Chico Cesar, Ney Matogrosso, Elba Ramalho e Guinga são alguns deles. Toda sua obra aposta radicalmente na inteligência e máxima sensibilidade do público trafegando nas fronteiras das músicas de concerto, popular instrumental e cancional.
Nahual Folclórico
Nahual Folclórico nace en el año 2019 como una forma de expresar el sentimiento de identidad cultural de las raíces indígenas y campesinas del Sur Occidente Colombiano. Las posibilidades tecnológicas modernas aportan una sonoridad neotradicional, característica del estilo musical de Nahual Folclórico. Como banda independiente, Nahual Folclórico se ha dedicado a establecer su propio contenido, desde la creación de ideas instrumentales, composición, grabación y producción de su música. Más que un grupo de intérpretes, Nahual es un equipo de compositores y arreglistas musicales que desde sus identidades viven sus raíces por medio de la música.
Ver detalhesNahual Folclórico
Folclore Fusión
Folclor Fusión
Descrição
Nahual Folclórico nace en el año 2019 como una forma de expresar el sentimiento de identidad cultural de las raíces indígenas y campesinas del Sur Occidente Colombiano. Las posibilidades tecnológicas modernas aportan una sonoridad neotradicional, característica del estilo musical de Nahual Folclórico. Como banda independiente, Nahual Folclórico se ha dedicado a establecer su propio contenido, desde la creación de ideas instrumentales, composición, grabación y producción de su música. Más que un grupo de intérpretes, Nahual es un equipo de compositores y arreglistas musicales que desde sus identidades viven sus raíces por medio de la música.
Música
Gilson Silva
Gilson Silva é um regente e compositor brasileiro com uma sólida formação acadêmica, detendo um mestrado em música e um bacharelado em regência pela conceituada Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Além disso, ele encontra-se atualmente em processo de doutoramento em música na Universidade Federal da Bahia (UFBA). Profundamente engajado com a riqueza da diversidade cultural e musical brasileira, sua missão se pauta na ampla divulgação do vasto repertório musical nacional e na produção de obras que almejam a integração de distintas influências culturais.
Ver detalhesGilson Silva
Música Sinfónica
Descrição
Gilson Silva é um regente e compositor brasileiro com uma sólida formação acadêmica, detendo um mestrado em música e um bacharelado em regência pela conceituada Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Além disso, ele encontra-se atualmente em processo de doutoramento em música na Universidade Federal da Bahia (UFBA). Profundamente engajado com a riqueza da diversidade cultural e musical brasileira, sua missão se pauta na ampla divulgação do vasto repertório musical nacional e na produção de obras que almejam a integração de distintas influências culturais.
João Oliveira
Apresentando diferentes características e sonoridades, com uma capacidade ímpar de unir ideias e sons de maneira original e criativa, João Oliveira celebra a música popular, a arte e a história da cultura do Brasil, através de composições que transitam entre as tradições culturais brasileiras e a música instrumental contemporânea, mostrando também as diversas influências musicais do mundo na música brasileira. Para a realização do projeto Terra Batida, João Oliveira se une aos artistas Kabé Pinheiro e Jota Erre, para apresentar um espetáculo musical que se caracteriza como um reflexo da confluência de raízes tradicionais brasileiras como o samba, o jongo, a congada e o maracatu com outros estilos musicais como a música tradicional Balanta (Guiné Bissau), o reggae, o jazz, o flamenco e a rumba. A profunda interação que os os artistas estabelecem no palco é expressão da particularidade que se propõem com o espetáculo. Partindo dessa essência universal que é o som percussivo, os músicos capturam o legado desses instrumentos típicos da alma brasileira e convidam o ouvinte para um mergulho ainda mais além de regionalismos, pelo universo da criação, onde as fronteiras são universais. Apresentando diferentes características e sonoridades, João Oliveira, Jota Erre e Kabé Pinheiro apresentam composições que transitam desde as profundas raízes da música popular brasileira até a mais livre improvisação, convidando a plateia a participar ativamente da emoção que gera esse encontro.
Ver detalhesJoão Oliveira
Afro
MPB
Folclore Fusión
Descrição
Apresentando diferentes características e sonoridades, com uma capacidade ímpar de unir ideias e sons de maneira original e criativa, João Oliveira celebra a música popular, a arte e a história da cultura do Brasil, através de composições que transitam entre as tradições culturais brasileiras e a música instrumental contemporânea, mostrando também as diversas influências musicais do mundo na música brasileira. Para a realização do projeto Terra Batida, João Oliveira se une aos artistas Kabé Pinheiro e Jota Erre, para apresentar um espetáculo musical que se caracteriza como um reflexo da confluência de raízes tradicionais brasileiras como o samba, o jongo, a congada e o maracatu com outros estilos musicais como a música tradicional Balanta (Guiné Bissau), o reggae, o jazz, o flamenco e a rumba. A profunda interação que os os artistas estabelecem no palco é expressão da particularidade que se propõem com o espetáculo. Partindo dessa essência universal que é o som percussivo, os músicos capturam o legado desses instrumentos típicos da alma brasileira e convidam o ouvinte para um mergulho ainda mais além de regionalismos, pelo universo da criação, onde as fronteiras são universais. Apresentando diferentes características e sonoridades, João Oliveira, Jota Erre e Kabé Pinheiro apresentam composições que transitam desde as profundas raízes da música popular brasileira até a mais livre improvisação, convidando a plateia a participar ativamente da emoção que gera esse encontro.
Música
Leo Minax
Vecino de Madrid, Leo Minax desarrolla hace mucho su singular discurso musical como compositor e intérprete. Inquieto y siempre abierto a la experimentación, ya publicó nueve discos en España. Además de sus armonías sugerentes y de su riqueza rítmica, la obra de este artista también se destaca por los textos de sus canciones, por su creatividad e inspiración poética. En Brasil, su trayectoria está asociada a los nombres de Toninho Horta, Vitor Ramil, Arnaldo Antunes, Ronaldo Bastos y Moska, entre otros, como colaboradores habituales o como coautores de sus canciones. Su música ya ha sido grabada por el uruguayo Jorge Drexler, por la artista mexicana Ximena Sariñana, y por la española Ana Belén. Ha trabajado junto a grandes autores, tales como Lisandro Aristimuño, Francesca Ancarola, Pablo Guerrero, Diego Vasallo, Suso Saiz o Pedro Guerra, entre muchos otros. Ha hecho giras en Japón, Irlanda, Italia, Portugal, Estados Unidos, Holanda, Dinamarca, Alemania, México, Argentina, Chile, Ecuador, Brasil e Uruguay.
Ver detalhesLeo Minax
Bossa Nova
Descrição
Vecino de Madrid, Leo Minax desarrolla hace mucho su singular discurso musical como compositor e intérprete. Inquieto y siempre abierto a la experimentación, ya publicó nueve discos en España. Además de sus armonías sugerentes y de su riqueza rítmica, la obra de este artista también se destaca por los textos de sus canciones, por su creatividad e inspiración poética. En Brasil, su trayectoria está asociada a los nombres de Toninho Horta, Vitor Ramil, Arnaldo Antunes, Ronaldo Bastos y Moska, entre otros, como colaboradores habituales o como coautores de sus canciones. Su música ya ha sido grabada por el uruguayo Jorge Drexler, por la artista mexicana Ximena Sariñana, y por la española Ana Belén. Ha trabajado junto a grandes autores, tales como Lisandro Aristimuño, Francesca Ancarola, Pablo Guerrero, Diego Vasallo, Suso Saiz o Pedro Guerra, entre muchos otros. Ha hecho giras en Japón, Irlanda, Italia, Portugal, Estados Unidos, Holanda, Dinamarca, Alemania, México, Argentina, Chile, Ecuador, Brasil e Uruguay.
Música
19799 Resultados – Página 573 de 1980