Elisa Daniela Sanda
Guitarrista, compositora y productora, Como sesionista participe acompañando a Fabiana Cantilo, Claudia Puyo, En la actualidad me desempeño como docente y produzco material fonografico para terceros.
Ver detalhes
MUSIC ARTE REY SAAVEDRA S.C.
SiSons Enclave Musical (III Edición) Un nuevo formato llega de la mano de SiSons Enclave Musical. Una reunión de profesionales del sector cultural y musical abierta al público, charlas, ponencias, showcases, conciertos y actividad paralelas. Organizado por Musicarte y la Asociación Cultural Tres por Cuatro en colaboración con el Ayuntamiento de Santiago de Compostela, A Diputación de A Coruña, la Xunta de Galicia y otros patrocinadores. Este encuentro profesional tendrá lugar los días 18, 19, 20 y 21 de octubre de 2023, presentando diferentes actividades, también para el público, relaccionadas con la cultura y la música de Galicia, y de otras latitudes, favoreciendo encuentros mediante charlas, showcases, ponencias, conciertos y #actividad paralelas. https://sisons.gal/
Ver detalhesMUSIC ARTE REY SAAVEDRA S.C.
Descrição
SiSons Enclave Musical (III Edición) Un nuevo formato llega de la mano de SiSons Enclave Musical. Una reunión de profesionales del sector cultural y musical abierta al público, charlas, ponencias, showcases, conciertos y actividad paralelas. Organizado por Musicarte y la Asociación Cultural Tres por Cuatro en colaboración con el Ayuntamiento de Santiago de Compostela, A Diputación de A Coruña, la Xunta de Galicia y otros patrocinadores. Este encuentro profesional tendrá lugar los días 18, 19, 20 y 21 de octubre de 2023, presentando diferentes actividades, también para el público, relaccionadas con la cultura y la música de Galicia, y de otras latitudes, favoreciendo encuentros mediante charlas, showcases, ponencias, conciertos y #actividad paralelas. https://sisons.gal/
Marcelo dos Santos Amaro – Artístico Marcelo Amaro
Sambista por vocação, batuqueiro, percussionista, cantor, compositor e educador musical Marcelo Amaro batuca em latas e panelas desde os tempos de guri. Amaro é idealizador, realizador e produtor musical do projeto Viva Percussão e Caminhos Percussivos. Possui três álbuns, quatro singles e um DVD e o último trabalha o álbum Sambáfrica recentemente lançado, o artista sempre manifestou sua gratidão e amor aos grandes símbolos da cultura afro-brasileira como Hilária Batista de Almeida Tia Ciata), a Rainha Quelé Clementina de Jesus, ao samba urbano e suas origens – Jongo, Samba de Roda, Cabula, Ijexá.
Ver detalhesMarcelo dos Santos Amaro – Artístico Marcelo Amaro
Samba – Pagode
Jongo
Descrição
Sambista por vocação, batuqueiro, percussionista, cantor, compositor e educador musical Marcelo Amaro batuca em latas e panelas desde os tempos de guri. Amaro é idealizador, realizador e produtor musical do projeto Viva Percussão e Caminhos Percussivos. Possui três álbuns, quatro singles e um DVD e o último trabalha o álbum Sambáfrica recentemente lançado, o artista sempre manifestou sua gratidão e amor aos grandes símbolos da cultura afro-brasileira como Hilária Batista de Almeida Tia Ciata), a Rainha Quelé Clementina de Jesus, ao samba urbano e suas origens – Jongo, Samba de Roda, Cabula, Ijexá.
Música
Panaclásica Podcast
Somos Mar Alzamora y Fernando Bustos, dos apasionados músicos y fervientes promotores de la investigación musical. Somos miembros de Paisaxe Ensamble desde el 2008; grupo de cámara panameño a través del cual hemos investigado y desarrollado música de cámara de manera interdisciplinaria, con especial atención al repertorio clásico, latinoamericano y a la música del presente. A través de este proyecto hemos colaborado con un sinfín de artistas a nivel local y global en los últimos 15 años. También somo tres veces ganadores del Premio Ibermúsica de estreno de obra. Lo cual es un honor para nosotros. Además de nuestra trayectoria camarística e investigación, somos devotos artistas, educadores y gestores culturales. Hemos creado y dirigido diversos proyectos y festivales como Antiqva (orquesta boutique de música antigüa), ArtTIC Festival de Artes Electrónicas y Expansión Sonora. Además de innovar en las colaboraciones interdisciplinarias desde la música. Luego de pandemia, empezamos a conversar sobre la falta de acceso directo a nuestra historia de musical clásica. Y este año, decidimos unirnos una vez más para traer a la luz la extraordinaria historia de la música clásica en Panamá a través de nuestro podcast PANACLÁSICA. Deseamos compartir las maravillas de la música clásica panameña desde la voz de sus actores. Este podcast es una oportunidad para compartir con nuestra audiencia y seguidores un poco más sobre nuestra identidad musical.
Ver detalhesPanaclásica Podcast
Descrição
Somos Mar Alzamora y Fernando Bustos, dos apasionados músicos y fervientes promotores de la investigación musical. Somos miembros de Paisaxe Ensamble desde el 2008; grupo de cámara panameño a través del cual hemos investigado y desarrollado música de cámara de manera interdisciplinaria, con especial atención al repertorio clásico, latinoamericano y a la música del presente. A través de este proyecto hemos colaborado con un sinfín de artistas a nivel local y global en los últimos 15 años. También somo tres veces ganadores del Premio Ibermúsica de estreno de obra. Lo cual es un honor para nosotros. Además de nuestra trayectoria camarística e investigación, somos devotos artistas, educadores y gestores culturales. Hemos creado y dirigido diversos proyectos y festivales como Antiqva (orquesta boutique de música antigüa), ArtTIC Festival de Artes Electrónicas y Expansión Sonora. Además de innovar en las colaboraciones interdisciplinarias desde la música. Luego de pandemia, empezamos a conversar sobre la falta de acceso directo a nuestra historia de musical clásica. Y este año, decidimos unirnos una vez más para traer a la luz la extraordinaria historia de la música clásica en Panamá a través de nuestro podcast PANACLÁSICA. Deseamos compartir las maravillas de la música clásica panameña desde la voz de sus actores. Este podcast es una oportunidad para compartir con nuestra audiencia y seguidores un poco más sobre nuestra identidad musical.
Caliente Productions
Fundada en el año 1988 en la vibrante ciudad de Miami, Florida, bajo la liderazgo del señor Jorge Garcés, esta entidad ha dedicado su labor a promover y acercar a las comunidades latinas residentes en tierras estadounidenses, canadienses y europeas, al colorido y apasionante mundo de la música tropical y folclórica de Colombia y Venezuela teniendo un papel fundamental en la difusión y celebración de la riqueza musical de América Latina.
Ver detalhesCaliente Productions
Descrição
Fundada en el año 1988 en la vibrante ciudad de Miami, Florida, bajo la liderazgo del señor Jorge Garcés, esta entidad ha dedicado su labor a promover y acercar a las comunidades latinas residentes en tierras estadounidenses, canadienses y europeas, al colorido y apasionante mundo de la música tropical y folclórica de Colombia y Venezuela teniendo un papel fundamental en la difusión y celebración de la riqueza musical de América Latina.
Mercedes Lescano
Mercedes Lescano es música, docente y compositora argentina. De formación académica y labor popular. Egresada de la carrera de piano en el Conservatorio G.Gilardi. Trabajó como pianista en prestigiosas casas de tango (Café de los Angelitos, Café Tortoni) y Royal Caribean International Cruises, Show Tango Buenos Aires, tour Europa. Tiene 4 discos editados en bandas, un disco solista y numerosas colaboraciones, todo disponible en plataformas. Tecladista de "Malena Pichot y Tu Vieja!", banda que cuenta con un EP y un especial en Netflix "Estupidez compleja". Participó de "Nosotras movemos el mundo", 8M 2023 y este mismo año fue seleccionada para dirigir y tocar un espectáculo para infancias, "La maravillosa señorita Gilda y su Jardín mágico". Fue oradora de una charla TEDx "Mercedes Lescano, Transgénero musical" Durante el corriente año fue ganadora de "Premio Gardel 2023" en la categoría "Música Clásica" con el disco "Melancholia Borealis", More Gemma. Integrante de LAM (Laboratorio Artístico Multidisciplinario) seleccionado por Fundación Williams, 2023. Actualmente se encuentra trabajando en un disco y live set de cumbia electrónica junto a Ninja Loco En el ámbito pedagógico pertenece al proyecto de Orquestas Infanto-Juveniles (2009 y continúa), Orquestas de Educación especial (2012 y continúa). Docente de Audio Perceptiva en el Conservatorio A. Piazzolla. De manera particular desarrolló (2018 y continúa) "El taller de cumbia" un espacio de recopilación, transmisión y ensamble para adultos, de cumbia, donde integra a través de este género tan accesible, elementos de la música académica con un enfoque lúdico y de anclaje en la corporalidad para el abordaje del repertorio cumbiero.
Ver detalhesMercedes Lescano
Cantautor/Música de autor
Indie Folk & Freakfolk / New Weird America
Cumbia
Tango
Descrição
Mercedes Lescano es música, docente y compositora argentina. De formación académica y labor popular. Egresada de la carrera de piano en el Conservatorio G.Gilardi. Trabajó como pianista en prestigiosas casas de tango (Café de los Angelitos, Café Tortoni) y Royal Caribean International Cruises, Show Tango Buenos Aires, tour Europa. Tiene 4 discos editados en bandas, un disco solista y numerosas colaboraciones, todo disponible en plataformas. Tecladista de "Malena Pichot y Tu Vieja!", banda que cuenta con un EP y un especial en Netflix "Estupidez compleja". Participó de "Nosotras movemos el mundo", 8M 2023 y este mismo año fue seleccionada para dirigir y tocar un espectáculo para infancias, "La maravillosa señorita Gilda y su Jardín mágico". Fue oradora de una charla TEDx "Mercedes Lescano, Transgénero musical" Durante el corriente año fue ganadora de "Premio Gardel 2023" en la categoría "Música Clásica" con el disco "Melancholia Borealis", More Gemma. Integrante de LAM (Laboratorio Artístico Multidisciplinario) seleccionado por Fundación Williams, 2023. Actualmente se encuentra trabajando en un disco y live set de cumbia electrónica junto a Ninja Loco En el ámbito pedagógico pertenece al proyecto de Orquestas Infanto-Juveniles (2009 y continúa), Orquestas de Educación especial (2012 y continúa). Docente de Audio Perceptiva en el Conservatorio A. Piazzolla. De manera particular desarrolló (2018 y continúa) "El taller de cumbia" un espacio de recopilación, transmisión y ensamble para adultos, de cumbia, donde integra a través de este género tan accesible, elementos de la música académica con un enfoque lúdico y de anclaje en la corporalidad para el abordaje del repertorio cumbiero.
Música
Keno Barra
Kenneth Barra es músico y compositor. Empezó a sus 14 años a participar en diversos estilos musicales de la escena musical Chilena como guitarrista, tecladista y cantante. Inició como cantante en el "Canto a la rueda" desde el el año (2010) y en el movimiento la "Nueva ola de la cumbia" en el mismo año cómo Multi-Instrumentista en la "Sonora Tomi Cola". Posteriormente fue tecladista de la banda "La Mano" (2012) que fusionaba varios estilos latinoamericanos, luego junto con algunos integrantes de esa banda integró en el proyecto de música incidental y de autoría Departamental Trío (2013) como tecladista de dicha agrupación, donde grabó un disco incluido en un libro con música y poesía de Eduardo Leiva Herrera (Poeta y Compositor). Se integra en el año (2015) a la "Roda de Choro en Santiago", donde ha tenido una fuerte participación en las "Ruedas" de música Brasileña donde se tocan estilos folclóricos como Choro, Forró y Samba, en el cual lleva más de 6 años gestando estas actividades. Decide formalizar sus estudios en la Escuela Superior de Jazz en (2018) mención Guitarra Eléctrica con el destacado guitarrista de nacional de jazz Nicolás Vera. En el mismo año sintetizando los estudios de música brasileña se integra los grupos. SARAU, Raiz Do Som y Doncotó. Donde logra interiorizar el estudio de la Guitarra de 7 Cuerdas. Luego en el año (2019) forma parte de "De Mala Influencia" (Jazz Gitano), agrupación que lo llevó a tocar en diversos festivales en Santiago y regiones como el "Festival Django Reinhardt" (2019). Ha participado como músico de sesión en varias de estas agrupaciones, y debido a esto ha tenido la oportunidad de compartir con destacados músicos de la escena musical nacional e internacional, como Boris Ortiz, Gabriel Feller, Ricardo Pellicán, Maximiliano Flynn entre otros. Complementado sus estudios ha dado paso a la composición, desarrollando su creatividad en su actual proyecto "Keno Barra Ensamble", con música de su autoría. Estrenando en el año (2020) con su grupo, su primer EP "Sesión Cuevas" y posteriormente dos singles donde colaboró con el destacado trombonista nacional Alfredo Tauber. Hace 3 años ha abierto su camino a la docencia, impartiendo clases particulares de forma online y presencial, sobre todo a gente que está partiendo en la música. Actualmente ha incursionado en la producción audiovisual. Trabajó en el área de sonido en la compañía de teatro "Tarea Urgente" y su obra "Estado Terminal" (2021). Recientemente ha creado contenido multimedia con su productora independiente a bandas musicales de la escena popular como De Perilla, La Molienda, Alajuliana, entre otras. Actualmente se encuentra estudiando armonía con el destacado guitarrista nacional Jorge Díaz. Graba su primer disco solista llamado "Vestigios del ocaso" en el estudio "Palo Quemado" (2022), abriendo paso a la conexión cultural entre Chile y Brasil. Mixturando el Jazz con ritmos brasileños y jamaiquinos, con 10 composiciones instrumentales, interpretadas por destacados músicos de la escena Jazz. Lanza su disco en febrero del año (2023), teniendo una excelente acogida. A raíz de eso se abrió paso a reportajes de prensa cómo en "El Ciudadano" y "musicapopular.cl", también salió el primer video clip del disco, de la obra "Miel Nocturna", mezclando la música instrumental con la danza del "Forró" brasileño. A la fecha cuenta con una productora independiente audiovisual llamada "Keno Barra Producciones", donde ha registrado a destacados músicos de la escena Jazz y Folclorica. Se desempeña actualmente como docente en la academia de música "Enarmonía".
Ver detalhesKeno Barra
Bossa Nova
Folclore
Ska
Descrição
Kenneth Barra es músico y compositor. Empezó a sus 14 años a participar en diversos estilos musicales de la escena musical Chilena como guitarrista, tecladista y cantante. Inició como cantante en el "Canto a la rueda" desde el el año (2010) y en el movimiento la "Nueva ola de la cumbia" en el mismo año cómo Multi-Instrumentista en la "Sonora Tomi Cola". Posteriormente fue tecladista de la banda "La Mano" (2012) que fusionaba varios estilos latinoamericanos, luego junto con algunos integrantes de esa banda integró en el proyecto de música incidental y de autoría Departamental Trío (2013) como tecladista de dicha agrupación, donde grabó un disco incluido en un libro con música y poesía de Eduardo Leiva Herrera (Poeta y Compositor). Se integra en el año (2015) a la "Roda de Choro en Santiago", donde ha tenido una fuerte participación en las "Ruedas" de música Brasileña donde se tocan estilos folclóricos como Choro, Forró y Samba, en el cual lleva más de 6 años gestando estas actividades. Decide formalizar sus estudios en la Escuela Superior de Jazz en (2018) mención Guitarra Eléctrica con el destacado guitarrista de nacional de jazz Nicolás Vera. En el mismo año sintetizando los estudios de música brasileña se integra los grupos. SARAU, Raiz Do Som y Doncotó. Donde logra interiorizar el estudio de la Guitarra de 7 Cuerdas. Luego en el año (2019) forma parte de "De Mala Influencia" (Jazz Gitano), agrupación que lo llevó a tocar en diversos festivales en Santiago y regiones como el "Festival Django Reinhardt" (2019). Ha participado como músico de sesión en varias de estas agrupaciones, y debido a esto ha tenido la oportunidad de compartir con destacados músicos de la escena musical nacional e internacional, como Boris Ortiz, Gabriel Feller, Ricardo Pellicán, Maximiliano Flynn entre otros. Complementado sus estudios ha dado paso a la composición, desarrollando su creatividad en su actual proyecto "Keno Barra Ensamble", con música de su autoría. Estrenando en el año (2020) con su grupo, su primer EP "Sesión Cuevas" y posteriormente dos singles donde colaboró con el destacado trombonista nacional Alfredo Tauber. Hace 3 años ha abierto su camino a la docencia, impartiendo clases particulares de forma online y presencial, sobre todo a gente que está partiendo en la música. Actualmente ha incursionado en la producción audiovisual. Trabajó en el área de sonido en la compañía de teatro "Tarea Urgente" y su obra "Estado Terminal" (2021). Recientemente ha creado contenido multimedia con su productora independiente a bandas musicales de la escena popular como De Perilla, La Molienda, Alajuliana, entre otras. Actualmente se encuentra estudiando armonía con el destacado guitarrista nacional Jorge Díaz. Graba su primer disco solista llamado "Vestigios del ocaso" en el estudio "Palo Quemado" (2022), abriendo paso a la conexión cultural entre Chile y Brasil. Mixturando el Jazz con ritmos brasileños y jamaiquinos, con 10 composiciones instrumentales, interpretadas por destacados músicos de la escena Jazz. Lanza su disco en febrero del año (2023), teniendo una excelente acogida. A raíz de eso se abrió paso a reportajes de prensa cómo en "El Ciudadano" y "musicapopular.cl", también salió el primer video clip del disco, de la obra "Miel Nocturna", mezclando la música instrumental con la danza del "Forró" brasileño. A la fecha cuenta con una productora independiente audiovisual llamada "Keno Barra Producciones", donde ha registrado a destacados músicos de la escena Jazz y Folclorica. Se desempeña actualmente como docente en la academia de música "Enarmonía".
Música
Festival de Jazz de Ypacarai
Este Festival se realiza en la ciudad de Ypacarai desde el año 2015 y es una oportunidad en la que las fuerzas vivas de la comunidad celebran a sus artistas del genero, de manera a fomentar intercambios y promocionar turísticamente el patrimonio urbano-arquitectónico local, ya que el espacio donde acontece es el centro histórico. La organización corre por cuenta del Punto de Cultura CASA DE ANEL con el apoyo de empresas privadas y entes publicos interesados en el desarrollo turistico-cultural de la ciudad.
Ver detalhesFestival de Jazz de Ypacarai
Descrição
Este Festival se realiza en la ciudad de Ypacarai desde el año 2015 y es una oportunidad en la que las fuerzas vivas de la comunidad celebran a sus artistas del genero, de manera a fomentar intercambios y promocionar turísticamente el patrimonio urbano-arquitectónico local, ya que el espacio donde acontece es el centro histórico. La organización corre por cuenta del Punto de Cultura CASA DE ANEL con el apoyo de empresas privadas y entes publicos interesados en el desarrollo turistico-cultural de la ciudad.
Sabrina Nut Perez Mayorga
Pianista y profesora chilena. Egresada con distinción máxima del Conservatorio Laurencia Contreras Lema de la Universidad del Bio Bio en 2007. Ganadora del Concurso Internacional de Jóvenes Talentos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción. He acompañado a instrumentistas y cantantes de ópera desde corta edad y he aprendido de forma intuitiva y participando de oyente en masterclass de canto. Fui parte de las orquesta juveniles de Chile, por lo que además aprendí el trabajo orquestal. Entre 2010 y 2016 participé como pianista en la Orquesta SInfónica de la Universidad de Concepción en varias temporadas de conciertos. He sido píanista en masterclasses de cantantes como Christian Senn, Maureen Marambio, Itziar Real, entre otros. En 2015 fui pianista del coro en la ópera Romeo y Julieta de Gounod en Castleton Festival en Virginia, Estados Unidos, festival fundado por Lorin Maazel, en esa ocasión asistí a clases personalizadas con vocal coach Joel Harder . Desde 2017 a 2023 viví en Viena, Austria donde me perfeccioné primero con el maestro Stephen Hopkins y con la maestra Kristin Okerlund, en los últimos años.
Ver detalhesSabrina Nut Perez Mayorga
Opera
Descrição
Pianista y profesora chilena. Egresada con distinción máxima del Conservatorio Laurencia Contreras Lema de la Universidad del Bio Bio en 2007. Ganadora del Concurso Internacional de Jóvenes Talentos de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción. He acompañado a instrumentistas y cantantes de ópera desde corta edad y he aprendido de forma intuitiva y participando de oyente en masterclass de canto. Fui parte de las orquesta juveniles de Chile, por lo que además aprendí el trabajo orquestal. Entre 2010 y 2016 participé como pianista en la Orquesta SInfónica de la Universidad de Concepción en varias temporadas de conciertos. He sido píanista en masterclasses de cantantes como Christian Senn, Maureen Marambio, Itziar Real, entre otros. En 2015 fui pianista del coro en la ópera Romeo y Julieta de Gounod en Castleton Festival en Virginia, Estados Unidos, festival fundado por Lorin Maazel, en esa ocasión asistí a clases personalizadas con vocal coach Joel Harder . Desde 2017 a 2023 viví en Viena, Austria donde me perfeccioné primero con el maestro Stephen Hopkins y con la maestra Kristin Okerlund, en los últimos años.
Juanita Peláez Villa
Es la ganadora y una de las concursantes más votadas en Latinoamérica del Concurso #HitLikeAGirl y segundo lugar a nivel mundial en el 2021 donde también, fue elegida por la revista Modern Drummer, como la mejor baterista 😍 en su certamen semanal durante 2020 y 2021. Es una artista con un sonido único y con dominio técnico de ritmos latinos y folclóricos de Colombia, además de ritmos populares del mundo. La interpretación se ha convertido en la parte fundamental de su sonido para lograr comunicar emociones y conectar con el público.
Ver detalhesJuanita Peláez Villa
(Roots) Reggae
Dancehall
Soul Jazz / Jazz Funk
Hard Bop
Descrição
Es la ganadora y una de las concursantes más votadas en Latinoamérica del Concurso #HitLikeAGirl y segundo lugar a nivel mundial en el 2021 donde también, fue elegida por la revista Modern Drummer, como la mejor baterista 😍 en su certamen semanal durante 2020 y 2021. Es una artista con un sonido único y con dominio técnico de ritmos latinos y folclóricos de Colombia, además de ritmos populares del mundo. La interpretación se ha convertido en la parte fundamental de su sonido para lograr comunicar emociones y conectar con el público.
Videos
20271 Resultados – Página 584 de 2028