
Mango Viche
Mango Viche es Cali, Colombia y es Buenos Aires, Argentina. En ambas ciudades, la agrupación se encuentra activa, integrada por músicos locales de enorme talento, sensibilidad musical, y profesionalismo; y al liderazgo de Eliana Cogliati, como directora, arreglista y productora del grupo, que, donde sea que ella se encuentre, reagrupa a Mango Viche y lo hace sonar. Con una formación que busca mantener una sonoridad e instrumentación acústica, lMango Viche reúne los colores e instrumentos principales de los distintos ritmos del pacífico sur colombiano. Es así, como con la marimba de chonta, el clarinete, el tiple, el contrabajo, guitarra acústica, la instrumentación rítmica tradicional, y con arreglos de violines y violas, la agrupación logra mantener la esencia de los ritmos tradicionales de colombia, pero en un formato fusión y arreglos no tradicionales. Inicia a principios del 2015 en Buenos Aires – Argentina, con el encuentro entre músicos argentinos y colombianos amantes de los ritmos del pacífico colombiano. Participando en distintos Centros Culturales de la ciudad, el grupo difunde estos ritmos y da a conocer la marimba de chonta, en una ciudad donde no habían sido escuchados. Gracias a la trayectoria del grupo y al buen recibimiento que tiene en la comunidad colombiana de Buenos Aires, Mango Viche es invitado a representar los Ritmos del Pacífico Colombiano en la celebración de la Independencia de Colombia en los años 2016 y 2017, Festival organizado por el Consulado Colombiano de Argentina con la colaboración del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En el año 2018 la directora del grupo tiene la oportunidad de venir a Colombia y establecer residencia en Cali, con el fin de seguir investigando los ritmos del pacífico colombiano. Así comienza una nueva etapa del grupo, donde a fines del 2019 se vuelve a conformar Mango Viche con nuevos músicos, nuevos arreglos y nueva instrumentación, contando con la participación de dos integrantes fundadoras del grupo en Buenos Aires: Rocío Ortiz, compositora de algunas de las piezas del grupo, y Eliana Cogliati, directora y arreglista. Esta nueva instrumentación y la búsqueda de nuevos colores busca mantener el concepto acústico de los ritmos, agregando colores de distintas regiones de Colombia: con sus violines, tiple, guitarra, contrabajo, y la base rítmica tradicional del bombo, los cununos y la marimba de chonta, el Grupo Mango Viche presenta una nueva propuesta, intentando mantener la raíz y agregando nuevos sabores a un proyecto que renace en una nueva ciudad, logrando así, quedar seleccionados para participar en El Festival de música Petronio Alvarez en los años 2020 y 2021. Actualmente, Mango Viche vuelve a establecerse en Buenos Aires, Argentina, la ciudad que lo vió nacer, no sólo para difundir en esta ciudad su nueva versión, resultado de las investigaciones que su directora llevó a cabo en Colombia, sino también para terminar de grabar su primer Álbum discográfico, el cual contará con la participación de los músicos integrantes de su versión caleña y su versión argentina.
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Folclor Fusión
Afro
Descrição
Mango Viche es Cali, Colombia y es Buenos Aires, Argentina. En ambas ciudades, la agrupación se encuentra activa, integrada por músicos locales de enorme talento, sensibilidad musical, y profesionalismo; y al liderazgo de Eliana Cogliati, como directora, arreglista y productora del grupo, que, donde sea que ella se encuentre, reagrupa a Mango Viche y lo hace sonar. Con una formación que busca mantener una sonoridad e instrumentación acústica, lMango Viche reúne los colores e instrumentos principales de los distintos ritmos del pacífico sur colombiano. Es así, como con la marimba de chonta, el clarinete, el tiple, el contrabajo, guitarra acústica, la instrumentación rítmica tradicional, y con arreglos de violines y violas, la agrupación logra mantener la esencia de los ritmos tradicionales de colombia, pero en un formato fusión y arreglos no tradicionales. Inicia a principios del 2015 en Buenos Aires – Argentina, con el encuentro entre músicos argentinos y colombianos amantes de los ritmos del pacífico colombiano. Participando en distintos Centros Culturales de la ciudad, el grupo difunde estos ritmos y da a conocer la marimba de chonta, en una ciudad donde no habían sido escuchados. Gracias a la trayectoria del grupo y al buen recibimiento que tiene en la comunidad colombiana de Buenos Aires, Mango Viche es invitado a representar los Ritmos del Pacífico Colombiano en la celebración de la Independencia de Colombia en los años 2016 y 2017, Festival organizado por el Consulado Colombiano de Argentina con la colaboración del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En el año 2018 la directora del grupo tiene la oportunidad de venir a Colombia y establecer residencia en Cali, con el fin de seguir investigando los ritmos del pacífico colombiano. Así comienza una nueva etapa del grupo, donde a fines del 2019 se vuelve a conformar Mango Viche con nuevos músicos, nuevos arreglos y nueva instrumentación, contando con la participación de dos integrantes fundadoras del grupo en Buenos Aires: Rocío Ortiz, compositora de algunas de las piezas del grupo, y Eliana Cogliati, directora y arreglista. Esta nueva instrumentación y la búsqueda de nuevos colores busca mantener el concepto acústico de los ritmos, agregando colores de distintas regiones de Colombia: con sus violines, tiple, guitarra, contrabajo, y la base rítmica tradicional del bombo, los cununos y la marimba de chonta, el Grupo Mango Viche presenta una nueva propuesta, intentando mantener la raíz y agregando nuevos sabores a un proyecto que renace en una nueva ciudad, logrando así, quedar seleccionados para participar en El Festival de música Petronio Alvarez en los años 2020 y 2021. Actualmente, Mango Viche vuelve a establecerse en Buenos Aires, Argentina, la ciudad que lo vió nacer, no sólo para difundir en esta ciudad su nueva versión, resultado de las investigaciones que su directora llevó a cabo en Colombia, sino también para terminar de grabar su primer Álbum discográfico, el cual contará con la participación de los músicos integrantes de su versión caleña y su versión argentina.
Música

Duo Ibero-Americano
PT O Duo Ibero-Americano une a soprano uruguaia Florencia Ribero e o guitarrista português João Vasco Ferreira. Com um repertório que abraça a música popular e erudita da Península Ibérica e da América Latina, este Duo ofereceuma experiência musical singular, combinando sonoridades vibrantes e melodias apaixonantes. ES El Dúo Iberoamericano reúne a la soprano uruguaya Florencia Ribero y al guitarrista portugués João Vasco Ferreira. Con un repertorio que abarca música popular y clásica de la Península Ibérica y América Latina, este Dúo ofrece una experiencia musical única, combinando sonoridades vibrantes y melodías apasionadas.
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Música de Cámara
Clásica-Románticista
Descrição
PT O Duo Ibero-Americano une a soprano uruguaia Florencia Ribero e o guitarrista português João Vasco Ferreira. Com um repertório que abraça a música popular e erudita da Península Ibérica e da América Latina, este Duo ofereceuma experiência musical singular, combinando sonoridades vibrantes e melodias apaixonantes. ES El Dúo Iberoamericano reúne a la soprano uruguaya Florencia Ribero y al guitarrista portugués João Vasco Ferreira. Con un repertorio que abarca música popular y clásica de la Península Ibérica y América Latina, este Dúo ofrece una experiencia musical única, combinando sonoridades vibrantes y melodías apasionadas.

JUAN QUIÑONEZ
Licenciado en Música, graduado de la Universidad Industrial de Santander (Colombia), Magister en Interpretación e Investigación musical de la Universidad de Valencia España. Compositor, arreglista, director de bandas Sinfónicas, Investigador y docente universitario. Autor de más de 180 obras musicales de diferentes géneros, dentro de los cuales se encuentran: sinfonías para grandes formatos orquestales, obras de carácter folclórico, tropical e Himnos para colegios y municipios de Colombia, dentro de los cuales cabe mencionar el Himno al municipio de Aratoca, Himno al municipio de Tona Santander, Himno al colegio Bilingüe la Consolata, entre otros; en el año 2014 gané convocatoria del Ministerio de Cultura de Colombia por componer la obra musical denominada RITA. En el año 2019, gané la convocatoria para componer la música, realización de arreglos musicales y la ampliación de la letra del Himno Oficial del municipio de Coromoro Santander, Colombia. En el año 2021, tuve la fortuna de ganar un estímulo por parte de la Gobernación de Santander con el proyecto “La identidad de Santander al son de las bandas” , igualmente en ese año, ganador en la convocatoria Comparte lo que somos con el ministerio de cultura con el proyecto “Resplandor”. Entre otras obras. Líder del semillero de investigación Lamus en el Instituto Universitario de la Paz, en Barrancabermeja, por medio de este semillero de investigación se logra publicar la cartilla de “Rondas y canciones infantiles Unipaz N.1, fundador de la Banda Sinfónica del Instituto Universitario de la Paz- UNIPAZ. Publicación de artículos, textos literarios (cuentos) como “Un día en la vida de Lucrecia” cuento ganador en la convocatoria Palabra Liberada del Instituto Universitario de la Paz. Libro Ruta al Éxito y a las grandes oportunidades, publicado en Amazon, coautor del libro CoralCun 5ª edición de México, en las cuales se publicaron cuatro obras para coro mixto de mi autoría, evento de lanzamiento realizado en el mes de marzo del 2023.
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Folclor
Música Sinfónica
Vocal/Coral
Descrição
Licenciado en Música, graduado de la Universidad Industrial de Santander (Colombia), Magister en Interpretación e Investigación musical de la Universidad de Valencia España. Compositor, arreglista, director de bandas Sinfónicas, Investigador y docente universitario. Autor de más de 180 obras musicales de diferentes géneros, dentro de los cuales se encuentran: sinfonías para grandes formatos orquestales, obras de carácter folclórico, tropical e Himnos para colegios y municipios de Colombia, dentro de los cuales cabe mencionar el Himno al municipio de Aratoca, Himno al municipio de Tona Santander, Himno al colegio Bilingüe la Consolata, entre otros; en el año 2014 gané convocatoria del Ministerio de Cultura de Colombia por componer la obra musical denominada RITA. En el año 2019, gané la convocatoria para componer la música, realización de arreglos musicales y la ampliación de la letra del Himno Oficial del municipio de Coromoro Santander, Colombia. En el año 2021, tuve la fortuna de ganar un estímulo por parte de la Gobernación de Santander con el proyecto “La identidad de Santander al son de las bandas” , igualmente en ese año, ganador en la convocatoria Comparte lo que somos con el ministerio de cultura con el proyecto “Resplandor”. Entre otras obras. Líder del semillero de investigación Lamus en el Instituto Universitario de la Paz, en Barrancabermeja, por medio de este semillero de investigación se logra publicar la cartilla de “Rondas y canciones infantiles Unipaz N.1, fundador de la Banda Sinfónica del Instituto Universitario de la Paz- UNIPAZ. Publicación de artículos, textos literarios (cuentos) como “Un día en la vida de Lucrecia” cuento ganador en la convocatoria Palabra Liberada del Instituto Universitario de la Paz. Libro Ruta al Éxito y a las grandes oportunidades, publicado en Amazon, coautor del libro CoralCun 5ª edición de México, en las cuales se publicaron cuatro obras para coro mixto de mi autoría, evento de lanzamiento realizado en el mes de marzo del 2023.

Julia Robles
Mi nombre es julia Robles, tengo 25 y soy artista de la ciudad de Mar del plata, (Buenos Aires-Argentina). Estudio musica desde los 11 años, en el Conservatorio de musica Luis Gianneo comence con piano, guitarra y termine la formacion basica de saxofon en 2015. Termine la carrera de Educacion musical en 2021. Hoy en dia me encuentro participando de eventos de la ciudad y otras localidades compartiendo mis propias canciones,grabe mi primer EP de forma independiente titulado "La Chispa". Disponible en todas las plataformas virtuales. No cuento con ningun subsidio ni apoyo nacional.
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Cantautor/Música de autor
Descrição
Mi nombre es julia Robles, tengo 25 y soy artista de la ciudad de Mar del plata, (Buenos Aires-Argentina). Estudio musica desde los 11 años, en el Conservatorio de musica Luis Gianneo comence con piano, guitarra y termine la formacion basica de saxofon en 2015. Termine la carrera de Educacion musical en 2021. Hoy en dia me encuentro participando de eventos de la ciudad y otras localidades compartiendo mis propias canciones,grabe mi primer EP de forma independiente titulado "La Chispa". Disponible en todas las plataformas virtuales. No cuento con ningun subsidio ni apoyo nacional.

Albino Cultural
Albino Cultural é Ogã, capoeirista, percussionista e violeiro. Atualmente, cursando o Bacharel Interdisciplinar em Cultura, Linguagens e Tecnologias Aplicadas. Sua jornada acadêmica é um pilar fundamental e diferencial na proposta de validamento intelectual das denuncias e relatos em suas composições, ao aprofundar sua compreensão das culturas baianas e suas interconexões, ele transcende os limites da musicalidade, incorporando uma perspectiva mais ampla em suas criações artísticas.
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Afrobrasileiro
Afro
Descrição
Albino Cultural é Ogã, capoeirista, percussionista e violeiro. Atualmente, cursando o Bacharel Interdisciplinar em Cultura, Linguagens e Tecnologias Aplicadas. Sua jornada acadêmica é um pilar fundamental e diferencial na proposta de validamento intelectual das denuncias e relatos em suas composições, ao aprofundar sua compreensão das culturas baianas e suas interconexões, ele transcende os limites da musicalidade, incorporando uma perspectiva mais ampla em suas criações artísticas.
Música

Bandabobo
Formada desde el 2020, después de participar como músicos en un proyecto social de circo ( Circo Fantazztico), Bandabobo con la composición de canciones de Felipe Ortega y Pablo Monge y forman una banda de indie rock, muy alternativo con fusión funk, reggae y baladas. Se integran Rafael Monge y Hugo Ruiz al proyecto. Después de estos 3 años , hemos grabado varios sencillos de estudio y algunas sesiones en vivo para registrar nuestro trabajo, y hemos realizado 2 giras independientes por Alemania y Austria, en el 2022 y 2023. Seguimos buscando la expanción de nuestro proyecto y dar a conocer nuestro trabajo.
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(Early) Pop Rock & Power Pop
Electropop
(Roots) Reggae
Descrição
Formada desde el 2020, después de participar como músicos en un proyecto social de circo ( Circo Fantazztico), Bandabobo con la composición de canciones de Felipe Ortega y Pablo Monge y forman una banda de indie rock, muy alternativo con fusión funk, reggae y baladas. Se integran Rafael Monge y Hugo Ruiz al proyecto. Después de estos 3 años , hemos grabado varios sencillos de estudio y algunas sesiones en vivo para registrar nuestro trabajo, y hemos realizado 2 giras independientes por Alemania y Austria, en el 2022 y 2023. Seguimos buscando la expanción de nuestro proyecto y dar a conocer nuestro trabajo.
Música

Daniel Flores Días
Daniel Flores Días Guitarrista, Compositor e Investigador. Ecuatoriano, nacido en Otavalo en 1984. Sus estudios musicales los empezó a los 21 años en el Conservatorio Nacional de Música de Quito donde se formó bajo la especialidad de guitarra clásica y composición. Continuó sus estudios de licenciatura en Pedagogía Musical en la Universidad Técnica de Manabí y posteriormente, dentro del programa “Universidades de Excelencia” obtuvo una beca por parte del gobierno ecuatoriano para realizar sus estudios de cuarto nivel y obtener su título de maestría en Creación Musical y Sonora en la Universidad de París 8 (Francia). Simultáneamente se especializó en Creación Musical en el conservatorio Frédéric Chopin de París. Finalmente, como preparación para realizar su trabajo investigativo y conocer más a fondo el tema, estudió un master en Investigación Musical dentro de la Universidad Internacional de la Rioja (UNIR). Como guitarrista ha presentado varios recitales y ha sido parte también de ensambles con los que ha tenido presentaciones dentro y fuera del país, destacando la participación con la Orquesta de Guitarras del Ecuador dentro del “Festival sin Fronteras” en Chihuahua – México bajo la dirección del maestro José A. Pérez Puente. Como compositor ha tenido la oportunidad de presentar su trabajo dentro de encuentros y festivales como: “XI, XIII Festival Ecuatoriano de Música Contemporánea”; “XXVI Festival Internacional Suzuki de Música” Lima – Perú; Concierto de Nuevas Partituras “Xicamiti”, México D.F. ; “IV Encuentro Internacional de Compositores”, Santiago de Chile; “Concierto de obras contemporáneas” Instituto Cervantes de París; “Festival internacional de música académica contemporánea” Cuenca – Ecuador; entre otros. Y obtuvo el primer premio dentro del concurso de composición “Ecuador Musical 2019”. Actualmente, su trabajo compositivo lo dedica a la experimentación y a la búsqueda de una identidad sonora (no occidental), es por ello que dedica su tiempo a la investigación, al rescate, descripción simbólica y al análisis técnico sonoro de la música runa en la comunidad de Kotama en Otavalo. Se desempeñó como profesor del Instituto de Investigación, Educación y Promoción Popular del Ecuador “INEPE”; también formó parte del Instituto Nacional de Evaluación Educativa “INEVAL” y de la Universidad Nacional de Loja. Actualmente dedica su tiempo a la docencia, investigación y creación. Contacto: Telf. 0979 100 370 E-mail: nofumestuvida@hotmail.com
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Música Sinfónica
Contemporánea
Descrição
Daniel Flores Días Guitarrista, Compositor e Investigador. Ecuatoriano, nacido en Otavalo en 1984. Sus estudios musicales los empezó a los 21 años en el Conservatorio Nacional de Música de Quito donde se formó bajo la especialidad de guitarra clásica y composición. Continuó sus estudios de licenciatura en Pedagogía Musical en la Universidad Técnica de Manabí y posteriormente, dentro del programa “Universidades de Excelencia” obtuvo una beca por parte del gobierno ecuatoriano para realizar sus estudios de cuarto nivel y obtener su título de maestría en Creación Musical y Sonora en la Universidad de París 8 (Francia). Simultáneamente se especializó en Creación Musical en el conservatorio Frédéric Chopin de París. Finalmente, como preparación para realizar su trabajo investigativo y conocer más a fondo el tema, estudió un master en Investigación Musical dentro de la Universidad Internacional de la Rioja (UNIR). Como guitarrista ha presentado varios recitales y ha sido parte también de ensambles con los que ha tenido presentaciones dentro y fuera del país, destacando la participación con la Orquesta de Guitarras del Ecuador dentro del “Festival sin Fronteras” en Chihuahua – México bajo la dirección del maestro José A. Pérez Puente. Como compositor ha tenido la oportunidad de presentar su trabajo dentro de encuentros y festivales como: “XI, XIII Festival Ecuatoriano de Música Contemporánea”; “XXVI Festival Internacional Suzuki de Música” Lima – Perú; Concierto de Nuevas Partituras “Xicamiti”, México D.F. ; “IV Encuentro Internacional de Compositores”, Santiago de Chile; “Concierto de obras contemporáneas” Instituto Cervantes de París; “Festival internacional de música académica contemporánea” Cuenca – Ecuador; entre otros. Y obtuvo el primer premio dentro del concurso de composición “Ecuador Musical 2019”. Actualmente, su trabajo compositivo lo dedica a la experimentación y a la búsqueda de una identidad sonora (no occidental), es por ello que dedica su tiempo a la investigación, al rescate, descripción simbólica y al análisis técnico sonoro de la música runa en la comunidad de Kotama en Otavalo. Se desempeñó como profesor del Instituto de Investigación, Educación y Promoción Popular del Ecuador “INEPE”; también formó parte del Instituto Nacional de Evaluación Educativa “INEVAL” y de la Universidad Nacional de Loja. Actualmente dedica su tiempo a la docencia, investigación y creación. Contacto: Telf. 0979 100 370 E-mail: nofumestuvida@hotmail.com
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Música

Pau Corea
PAU COREA – BIOGRAFÍA En las canciones de Pau Corea hay algo oscuro que se mueve bajo la superficie, entran a la primera escucha, pero están llenas a la vez de subtramas y matices que se descubren poco a poco. Es música pop inducida por nuevos sonidos, nuevas estructuras, y una interpretación llena de personalidad y sensibilidad. Hay misterio, pero es extraño, hay belleza, pero está rota.
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Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
Synthpop & New Romantics
Descrição
PAU COREA – BIOGRAFÍA En las canciones de Pau Corea hay algo oscuro que se mueve bajo la superficie, entran a la primera escucha, pero están llenas a la vez de subtramas y matices que se descubren poco a poco. Es música pop inducida por nuevos sonidos, nuevas estructuras, y una interpretación llena de personalidad y sensibilidad. Hay misterio, pero es extraño, hay belleza, pero está rota.

Helios
.BANDA DE HEAVY METAL – GRAN BUENOS AIRES – ARGENTINA << FORMACION ACTUAL: Diego Fabella: Bajo Mariano López: Batería Marcelo Ríos: Voz Marcelo Blanco: Guitarra Pablo Centeno: Guitarra BIOGRAFIA: La banda fue tomando vida en Noviembre del 2014 y en el 2015 quedó consolidada como HELIOS, cuyos fundadores fueron: Marcelo Ríos en la voz, Diego Fabella en el bajo, Mariano López en batería, Marcelo Blanco y Mariano Cabrer en guitarras. HELIOS es una banda oriunda de zona Sur de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Su estilo está dentro del heavy metal tradicional, con un sonido moderno e influencias de bandas del heavy metal nacional e internacional. En el 2015 Helios debuta en los escenarios en Gier, con una buena performance y cubriendo las expectativas. Durante ese año compartieron fechas con dos grandes exponentes del heavy metal como RIPPER OWEN en Club Tucumán, con PAUL DI´ANNO en Steel Pub, y en ese mismo año también compartieron escenario con HELKER y MIGUEL ROLDAN, participando además en el encuentro de motos de Pergamino. En el 2016 siguieron con muchas fechas en distintos lugares de la provincia de Buenos Aires y Capital Federal junto a MAGIKA y SERPENTOR. En el interior del país fueron partícipes de importantes encuentros de Motos como Laspiur (Córdoba) compartiendo fecha con HORCAS, como así también en la Mega Concentración de Motos en San Luis, en ambos eventos con gran aceptación por parte del público. El cierre del año tuvo lugar en Mvseo Rock. En el 2017 decidieron que era tiempo de grabar sus canciones, mientras tanto no dejaron de seguir tocando en el gran Buenos Aires. En el 2018 salió a la luz su primer EP “HELIOS”, compuesto por 3 temas, “Envenenan tus sueños”, “Un largo camino” y “No voy a cambiar”, con una gran aceptación a nivel nacional y en distintos medios de prensa junto a muy buenas críticas. En el 2019 fue la presentación de su EP, tocando con grandes bandas como AZEROTH y RENACER, incluyendo su primera fecha internacional junto a los europeos ELVENKING, ¡Fecha inolvidable! Más de 18 fechas de lo que fue un 2019 increíble, donde también fueron incluidos en el compilado del Metálica Fanzine, Código de Honor Vol2. La cuarentena del 2020 los mantuvo ocupados con la grabación y producción de su álbum debut. Al inicio del segundo semestre del 2021, Helios se encontraba estrenando “REBELION”, su tan ansiado disco debut lanzado en formato físico el 17 de Julio, y en forma virtual en YouTube el 31 del mismo mes, luego de haberse agotado la edición física. “REBELION” tuvo gran aceptación por parte del público y la prensa especializada, lo cual llenó de orgullo a la banda que trabajó incansablemente para lograrlo. Desde ese momento la banda se abocó a la difusión de su álbum “REBELION” que fue presentado en vivo el 27 de Agosto de 2021 en Vade, local de Morón, en Zona Oeste del GBA. El 15 de Octubre fue lanzado el single “Mandato” con el tema “Mandato Divino”, canción que también fue incluída en el compilado “Larga Vida Al Rock Y Metal Emergente Y Subterráneo” realizado por el programa Zona Del Metal de España. En Noviembre fue parte del “Argentina On Line Metal Fest IV”, de “Un Mandato Divino 4”, y del “Anubis Metal Fest 2” Ed On Line. En Noviembre de 2021 fue lanzada la 2da edición de “REBELION”, realizada y distribuída por Acero Latino Records, sello discográfico de Puerto Rico. El 5 de Marzo de 2022 se presentaron en Zadar Club, conocido lugar en la localidad de Wilde en el GBA, oportunidad en la que HELIOS grabó su primer DVD en vivo. Este trabajo llevó por titulo “ANTES DEL FINAL”, y plasmó en imagen y sonido la gran noche vivida junto a sus más fieles seguidores, la prensa local, y el público en general, el cual se sigue acrecentando día a día. El DVD fue presentado el 17 de Septiembre de 2022 en The Roxy Live, en Palermo CABA. Todo el material de la banda está disponible para su escucha en las más populares plataformas de música digital, como así también se encuentra en formato físico, en diferentes puntos de venta y en sus redes sociales. En la actualidad, Helios se encuentra trabajando en el que será su segundo disco y reacomodando su formación, mientras se prepara para su primer show en vivo del 2023, el 4 de Marzo en Zadar Club, donde estará festejando el primer aniversario de la grabación del DVD y presentando sobre el escenario a su flamante guitarrista Pablo Ariel Centeno. REDES SOCIALES y MEDIOS de CONTACTO Email: heliosheavymetal@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/heliosmetalok/ Instagram: https://www.instagram.com/heliosmetal Twitter: https://twitter.com/HeavyHelios Spotify: https://open.spotify.com/artist/4pRriYzS2sFOm2wE8xxGP8 YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCZ0J4I69Da5lvghOvf5LxfQ Manager: Martín Lauría WhatsApp: 11-3438-2708 https://www.facebook.com/virginsteele666 Prensa: Sandra Luca 11-6165-7905 https://www.facebook.com/sandralucaprensayd
Ver detalhesHelios
Metalcore / Nwoahm (New Wave Of American Heavy Metal)
Descrição
.BANDA DE HEAVY METAL – GRAN BUENOS AIRES – ARGENTINA << FORMACION ACTUAL: Diego Fabella: Bajo Mariano López: Batería Marcelo Ríos: Voz Marcelo Blanco: Guitarra Pablo Centeno: Guitarra BIOGRAFIA: La banda fue tomando vida en Noviembre del 2014 y en el 2015 quedó consolidada como HELIOS, cuyos fundadores fueron: Marcelo Ríos en la voz, Diego Fabella en el bajo, Mariano López en batería, Marcelo Blanco y Mariano Cabrer en guitarras. HELIOS es una banda oriunda de zona Sur de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Su estilo está dentro del heavy metal tradicional, con un sonido moderno e influencias de bandas del heavy metal nacional e internacional. En el 2015 Helios debuta en los escenarios en Gier, con una buena performance y cubriendo las expectativas. Durante ese año compartieron fechas con dos grandes exponentes del heavy metal como RIPPER OWEN en Club Tucumán, con PAUL DI´ANNO en Steel Pub, y en ese mismo año también compartieron escenario con HELKER y MIGUEL ROLDAN, participando además en el encuentro de motos de Pergamino. En el 2016 siguieron con muchas fechas en distintos lugares de la provincia de Buenos Aires y Capital Federal junto a MAGIKA y SERPENTOR. En el interior del país fueron partícipes de importantes encuentros de Motos como Laspiur (Córdoba) compartiendo fecha con HORCAS, como así también en la Mega Concentración de Motos en San Luis, en ambos eventos con gran aceptación por parte del público. El cierre del año tuvo lugar en Mvseo Rock. En el 2017 decidieron que era tiempo de grabar sus canciones, mientras tanto no dejaron de seguir tocando en el gran Buenos Aires. En el 2018 salió a la luz su primer EP “HELIOS”, compuesto por 3 temas, “Envenenan tus sueños”, “Un largo camino” y “No voy a cambiar”, con una gran aceptación a nivel nacional y en distintos medios de prensa junto a muy buenas críticas. En el 2019 fue la presentación de su EP, tocando con grandes bandas como AZEROTH y RENACER, incluyendo su primera fecha internacional junto a los europeos ELVENKING, ¡Fecha inolvidable! Más de 18 fechas de lo que fue un 2019 increíble, donde también fueron incluidos en el compilado del Metálica Fanzine, Código de Honor Vol2. La cuarentena del 2020 los mantuvo ocupados con la grabación y producción de su álbum debut. Al inicio del segundo semestre del 2021, Helios se encontraba estrenando “REBELION”, su tan ansiado disco debut lanzado en formato físico el 17 de Julio, y en forma virtual en YouTube el 31 del mismo mes, luego de haberse agotado la edición física. “REBELION” tuvo gran aceptación por parte del público y la prensa especializada, lo cual llenó de orgullo a la banda que trabajó incansablemente para lograrlo. Desde ese momento la banda se abocó a la difusión de su álbum “REBELION” que fue presentado en vivo el 27 de Agosto de 2021 en Vade, local de Morón, en Zona Oeste del GBA. El 15 de Octubre fue lanzado el single “Mandato” con el tema “Mandato Divino”, canción que también fue incluída en el compilado “Larga Vida Al Rock Y Metal Emergente Y Subterráneo” realizado por el programa Zona Del Metal de España. En Noviembre fue parte del “Argentina On Line Metal Fest IV”, de “Un Mandato Divino 4”, y del “Anubis Metal Fest 2” Ed On Line. En Noviembre de 2021 fue lanzada la 2da edición de “REBELION”, realizada y distribuída por Acero Latino Records, sello discográfico de Puerto Rico. El 5 de Marzo de 2022 se presentaron en Zadar Club, conocido lugar en la localidad de Wilde en el GBA, oportunidad en la que HELIOS grabó su primer DVD en vivo. Este trabajo llevó por titulo “ANTES DEL FINAL”, y plasmó en imagen y sonido la gran noche vivida junto a sus más fieles seguidores, la prensa local, y el público en general, el cual se sigue acrecentando día a día. El DVD fue presentado el 17 de Septiembre de 2022 en The Roxy Live, en Palermo CABA. Todo el material de la banda está disponible para su escucha en las más populares plataformas de música digital, como así también se encuentra en formato físico, en diferentes puntos de venta y en sus redes sociales. En la actualidad, Helios se encuentra trabajando en el que será su segundo disco y reacomodando su formación, mientras se prepara para su primer show en vivo del 2023, el 4 de Marzo en Zadar Club, donde estará festejando el primer aniversario de la grabación del DVD y presentando sobre el escenario a su flamante guitarrista Pablo Ariel Centeno. REDES SOCIALES y MEDIOS de CONTACTO Email: heliosheavymetal@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/heliosmetalok/ Instagram: https://www.instagram.com/heliosmetal Twitter: https://twitter.com/HeavyHelios Spotify: https://open.spotify.com/artist/4pRriYzS2sFOm2wE8xxGP8 YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCZ0J4I69Da5lvghOvf5LxfQ Manager: Martín Lauría WhatsApp: 11-3438-2708 https://www.facebook.com/virginsteele666 Prensa: Sandra Luca 11-6165-7905 https://www.facebook.com/sandralucaprensayd

Leo Carricaburu
Compositor, arreglista, productor, profesor de música, transcriptor, pianista. El desarrollo como trombonista a partir de los ochos años de edad, le permitió insertarse rápidamente en el campo profesional de la música, formando parte de orquestas, bandas municipales, big bands, grupos de música latina, etc., dando una amplia e enriquecedora experiencia. Comenzar a estudiar piano a partir de los catorce años abrió su mirada al mundo de los arreglos y la composición. La formación en las mejores instituciones locales, como conservatorios y escuelas privadas, permitieron una base sólida en los estudios formales. Actualmente es egresado del Profesorado en Composición Musical, de la Universidad Nacional de Córdoba, Argentina, pronto a obtener el título de licenciatura. En esta institución prima el estudio de los principales compositores de cada siglo y su técnica compositiva, a partir de lo cual se obtiene variadas herramientas para componer, arreglar, analizar, transcribir y orquestar todo tipo de música.
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Música Sinfónica
Descrição
Compositor, arreglista, productor, profesor de música, transcriptor, pianista. El desarrollo como trombonista a partir de los ochos años de edad, le permitió insertarse rápidamente en el campo profesional de la música, formando parte de orquestas, bandas municipales, big bands, grupos de música latina, etc., dando una amplia e enriquecedora experiencia. Comenzar a estudiar piano a partir de los catorce años abrió su mirada al mundo de los arreglos y la composición. La formación en las mejores instituciones locales, como conservatorios y escuelas privadas, permitieron una base sólida en los estudios formales. Actualmente es egresado del Profesorado en Composición Musical, de la Universidad Nacional de Córdoba, Argentina, pronto a obtener el título de licenciatura. En esta institución prima el estudio de los principales compositores de cada siglo y su técnica compositiva, a partir de lo cual se obtiene variadas herramientas para componer, arreglar, analizar, transcribir y orquestar todo tipo de música.
Música
19799 Resultados – Página 652 de 1980




















