Pablo Garretón
Contemporánea
Descrição
Compositor chileno radicado en Colonia, Alemania
Sebastián García Surianu
Compositor Colombiano que desarrolló su maestría y pregrado en composición musical en la universidad EAFIT, estudios de piano en la Fundación Universitaria Bellas Artes, estudios en Orchestration for film and TV en Berklee y estudios en creación sonora con nuevas tecnologías en el CMMAS. Es actual docente en materias teóricas de la carrera “Artes de la grabación y producción Musical” de la institución Universitaria ITM, docente en la Universidad EAFIT (cec) en áreas teóricas y composición musical, y trabaja como investigador de proyectos interdisciplinarios en la misma universidad, tales como: “Software para el aprendizaje musical” y “Creación de software para escritura contemporánea” dirigido por el Maestro Andrés Posada. Fue ganador de la “Beca de creación e interpretación en experimentación sonora” de la convocatoria de Estímulos para el Arte y la Cultura 2019 de la alcaldía de Medellín y ha sido compositor en varios proyectos como: “Ofertorio de las esferas”, “Música narrativa: Al otro lado de la córnea”, “Biósfera sonora (grupo de investigación Musux)”, “Paisájemed”, “Periscopio”, entre otros. Su música combina las técnicas instrumentales del siglo XX con la implementación de herramientas tecnológicas para la realización de obras que exploran la acusmática, la electroacústica con soporte fijo y la electroacústica en tiempo real.
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Contemporánea
Música Sinfónica
Free Jazz / Avant-Garde (Jazz)
Descrição
Compositor Colombiano que desarrolló su maestría y pregrado en composición musical en la universidad EAFIT, estudios de piano en la Fundación Universitaria Bellas Artes, estudios en Orchestration for film and TV en Berklee y estudios en creación sonora con nuevas tecnologías en el CMMAS. Es actual docente en materias teóricas de la carrera “Artes de la grabación y producción Musical” de la institución Universitaria ITM, docente en la Universidad EAFIT (cec) en áreas teóricas y composición musical, y trabaja como investigador de proyectos interdisciplinarios en la misma universidad, tales como: “Software para el aprendizaje musical” y “Creación de software para escritura contemporánea” dirigido por el Maestro Andrés Posada. Fue ganador de la “Beca de creación e interpretación en experimentación sonora” de la convocatoria de Estímulos para el Arte y la Cultura 2019 de la alcaldía de Medellín y ha sido compositor en varios proyectos como: “Ofertorio de las esferas”, “Música narrativa: Al otro lado de la córnea”, “Biósfera sonora (grupo de investigación Musux)”, “Paisájemed”, “Periscopio”, entre otros. Su música combina las técnicas instrumentales del siglo XX con la implementación de herramientas tecnológicas para la realización de obras que exploran la acusmática, la electroacústica con soporte fijo y la electroacústica en tiempo real.
Música
Ramón Gardella
Contemporánea
Descrição
Percusionista argentino radicado en Colonia, Alemania
Leonardo Caire da Silva
Música Sinfónica
Contemporánea
Descrição
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León Salcedo
León Salcedo ha actuado como solista e integrante de grupos de música clásica y jazz, enColombia, España, Portugal, Mexico y EEUU.Es Licenciado en Música de la Universidad Tecnológica de Pereira y Magíster en Guitar Performance de Carnegie Mellon University, donde fue becado para estudiar guitarra con el profesor James Ferla. Actualmente es candidato a PhD en música en la Universidad de Aveiro. Ha recibido premios por parte de Carnegie Mellon, el Ministerio de Cultura de Colombia, La Orquesta Filarmónica de Bogotá entre otros. Actualmente es docente de la Universidad Distrital y de la Universidad de Cundinamarca, donde es profesor de guitarra, coordinador del área de investigación del Programa de Música, líder del grupo de investigación UDECARTE y editor de la revista Arte y Creación. Con el cuarteto de guitarras Atemporánea ha grabado tres discos y ha realizado amplía divulgación de repertorio de música de cámara latinoamericano. Es par académico del Ministerio de Ciencias en las áreas de música y musicología, e investigador adscrito al INET-MD Instituto de etnomusicología: Centro de estudios en música y danza de Portugal.
Ver detalhesLeón Salcedo
Descrição
León Salcedo ha actuado como solista e integrante de grupos de música clásica y jazz, enColombia, España, Portugal, Mexico y EEUU.Es Licenciado en Música de la Universidad Tecnológica de Pereira y Magíster en Guitar Performance de Carnegie Mellon University, donde fue becado para estudiar guitarra con el profesor James Ferla. Actualmente es candidato a PhD en música en la Universidad de Aveiro. Ha recibido premios por parte de Carnegie Mellon, el Ministerio de Cultura de Colombia, La Orquesta Filarmónica de Bogotá entre otros. Actualmente es docente de la Universidad Distrital y de la Universidad de Cundinamarca, donde es profesor de guitarra, coordinador del área de investigación del Programa de Música, líder del grupo de investigación UDECARTE y editor de la revista Arte y Creación. Con el cuarteto de guitarras Atemporánea ha grabado tres discos y ha realizado amplía divulgación de repertorio de música de cámara latinoamericano. Es par académico del Ministerio de Ciencias en las áreas de música y musicología, e investigador adscrito al INET-MD Instituto de etnomusicología: Centro de estudios en música y danza de Portugal.
MERCE PUY (PUY&CO)
Descrição
ADJUNTAMOS CURRICULUM PUY&CO (MERCÈ PUY)
Petrit Pula
Accomplished event producer, music programmer and business manager demonstrated by fifteen years of experience in the industry. Entrepreneurial, self-starter and team player with a strong work ethic. Proven track record of producing successful events. Passionate about connecting brands, people and communities through music and culture.
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Descrição
Accomplished event producer, music programmer and business manager demonstrated by fifteen years of experience in the industry. Entrepreneurial, self-starter and team player with a strong work ethic. Proven track record of producing successful events. Passionate about connecting brands, people and communities through music and culture.
Boss Selektah Diana
Diana Hernandez is a perceptive and bilingual leader advocating for the BIPOC and immigrant artists around the world. She is a producer, strategist, and web analyst, passionate about music, media, and tech. Diana is the Engagement Specialist at HIFI, the financial rights organization for the music industry. Before that, Diana worked as a technical and analytics sales specialist at IBM. Diana is also known as Boss Selektah, collecting and spinning Jamaican-influenced music and Latin records. Opening shows for international and US ska/reggae bands such as Bad Manners, The Skatalites, Mephiskapheles, Los Pies Negros, The Prizefighters, and more. She co-founded Urbano St. station, a 501(c)3 nonprofit capturing multicultural and alternative artists’ expressions in the streets. She volunteers as the Executive Director and serves as the U Street Music Fest producer. She holds an MS in Media Management from The New School, a double major, and a BS degree in Business Information Systems and Science Technology & Society from the New Jersey Institute of Technology (NJIT).
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Descrição
Diana Hernandez is a perceptive and bilingual leader advocating for the BIPOC and immigrant artists around the world. She is a producer, strategist, and web analyst, passionate about music, media, and tech. Diana is the Engagement Specialist at HIFI, the financial rights organization for the music industry. Before that, Diana worked as a technical and analytics sales specialist at IBM. Diana is also known as Boss Selektah, collecting and spinning Jamaican-influenced music and Latin records. Opening shows for international and US ska/reggae bands such as Bad Manners, The Skatalites, Mephiskapheles, Los Pies Negros, The Prizefighters, and more. She co-founded Urbano St. station, a 501(c)3 nonprofit capturing multicultural and alternative artists’ expressions in the streets. She volunteers as the Executive Director and serves as the U Street Music Fest producer. She holds an MS in Media Management from The New School, a double major, and a BS degree in Business Information Systems and Science Technology & Society from the New Jersey Institute of Technology (NJIT).
Camila Cuenca
.Camil Camil es el proyecto de Camila Cuenca. Músico, poeta y artista nacida en Argentina. Su música tiene innegables influencias de la música con la que creció: Charlie García pero sobre todo Luis Alberto Spinetta. Por otro lado es fácil identificar sonidos, melodías y armonías influenciadas por artistas europeos del principio del siglo como Björk y Tricky. Texturas extrañas y armonías melancólicas envuelven las poderosas melodías de voz que resaltan por su expresividad y claridad. La riqueza del proyecto es la diversidad de elementos que hacen su camino hasta la música de Camil Camil: Cajas copleras y campanas de la India conversan y se mezclan con sintetizadores analógicos, música generativa creada con algoritmos computacionales y percusiones electrónicas. Ha tocado en foros importantes tanto de Buenos Aires como de la Ciudad de México en formato duo al que ocasionalmente se le suman diversos invitados de diversas disciplinas. Actualmente está trabajando en su primer material de larga duración. foros y festivales Mexico: Foro indie rocks, festival marvin, departamento. Ciudades de México: Guanajuato, Queretaro, puebla. Argentina: auditoriod belgrano, usina del arte entre otros de menor importancia y reconocimiento.
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Cantautor/Música de autor
Ambient
Descrição
.Camil Camil es el proyecto de Camila Cuenca. Músico, poeta y artista nacida en Argentina. Su música tiene innegables influencias de la música con la que creció: Charlie García pero sobre todo Luis Alberto Spinetta. Por otro lado es fácil identificar sonidos, melodías y armonías influenciadas por artistas europeos del principio del siglo como Björk y Tricky. Texturas extrañas y armonías melancólicas envuelven las poderosas melodías de voz que resaltan por su expresividad y claridad. La riqueza del proyecto es la diversidad de elementos que hacen su camino hasta la música de Camil Camil: Cajas copleras y campanas de la India conversan y se mezclan con sintetizadores analógicos, música generativa creada con algoritmos computacionales y percusiones electrónicas. Ha tocado en foros importantes tanto de Buenos Aires como de la Ciudad de México en formato duo al que ocasionalmente se le suman diversos invitados de diversas disciplinas. Actualmente está trabajando en su primer material de larga duración. foros y festivales Mexico: Foro indie rocks, festival marvin, departamento. Ciudades de México: Guanajuato, Queretaro, puebla. Argentina: auditoriod belgrano, usina del arte entre otros de menor importancia y reconocimiento.
Música
Encuentro Trama
Trama es un festival antirracista, sustentable de arte y cultura de proyectos dirigidos por mujeres y disidencias con sede en Guadalajara, México. Trama exhibe proyectos de música así como presentaciones de danza, teatro, circo, performance e interdisciplina; residencias artísticas que involucran procesos participativos y colaborativos de creación en territorio; y conversatorios sobre distintas temáticas que nos atraviesan.
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Descrição
Trama es un festival antirracista, sustentable de arte y cultura de proyectos dirigidos por mujeres y disidencias con sede en Guadalajara, México. Trama exhibe proyectos de música así como presentaciones de danza, teatro, circo, performance e interdisciplina; residencias artísticas que involucran procesos participativos y colaborativos de creación en territorio; y conversatorios sobre distintas temáticas que nos atraviesan.
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