Rafa de la Santa
Rafa de la Santa es un joven rapero, cantante y compositor cubano. El ambiente bohemio que rodea a este artista hace que su música sea muy agradable y heterogénea, ya que logra hacernos viajar a su ritmo, a la vez que va mezclando varios géneros musicales, como son; (reggae, jazz, funk, música cubana) Como compositor maneja una escritura con mucho aliento, y una preocupación por la deshumanización de la sociedad. Lo que denota en sí mismo una sencillez espiritual y un positivismo que lo convierte en un artista muy necesario para la realidad palpable de su tiempo. A pesar de llevar varios años participando en festivales, conciertos y compartiendo escenario con varios exponentes de la escena Rapera en Cuba, no es hasta 2019 que decide presentarse como Rafa de la Santa. En 2020 lanza su primer CD Performance, de manera independiente, (algo complejo teniendo en cuenta la situación del internet en la Isla*) con temas como Ya Pasó (Track del Documental Brigada) o Repartiendo Luz que cuentan con gran aceptación de su público. A finales de ese mismo año se une a los músicos que lo acompañan, con el fin de buscar un sonido más electroacústico. Participó en el Simposio Internacional de Hip Hop Cubano, que organiza la Agencia Cubana de Rap, muchas de sus canciones con frecuencia son utilizada en documentales y muestras audiovisuales. Su música está hecha para ser consumida por todas y todos en cualquier lugar del mundo.
Ver detalhesRafa de la Santa
Jazz Rap / Native Tongue
Cantautor/Música de autor
Reggae Fusion & Bhangramuffin
(Roots) Reggae
Reggaetón & Latin Rap
Descrição
Rafa de la Santa es un joven rapero, cantante y compositor cubano. El ambiente bohemio que rodea a este artista hace que su música sea muy agradable y heterogénea, ya que logra hacernos viajar a su ritmo, a la vez que va mezclando varios géneros musicales, como son; (reggae, jazz, funk, música cubana) Como compositor maneja una escritura con mucho aliento, y una preocupación por la deshumanización de la sociedad. Lo que denota en sí mismo una sencillez espiritual y un positivismo que lo convierte en un artista muy necesario para la realidad palpable de su tiempo. A pesar de llevar varios años participando en festivales, conciertos y compartiendo escenario con varios exponentes de la escena Rapera en Cuba, no es hasta 2019 que decide presentarse como Rafa de la Santa. En 2020 lanza su primer CD Performance, de manera independiente, (algo complejo teniendo en cuenta la situación del internet en la Isla*) con temas como Ya Pasó (Track del Documental Brigada) o Repartiendo Luz que cuentan con gran aceptación de su público. A finales de ese mismo año se une a los músicos que lo acompañan, con el fin de buscar un sonido más electroacústico. Participó en el Simposio Internacional de Hip Hop Cubano, que organiza la Agencia Cubana de Rap, muchas de sus canciones con frecuencia son utilizada en documentales y muestras audiovisuales. Su música está hecha para ser consumida por todas y todos en cualquier lugar del mundo.
Música
Alejandra Domz
Desde el sureste mexicano, Alejandra Domz viene realizando un trabajo musical extraordinario. Si bien su propuesta es de creación nueva; su trayectoria de mas de una década, avala un trabajo escénico sumamente estético dentro de la musicalidad mexicana. Alejandra posee una de la voces mas potentes de la escena nacional. Quien la escucha, conecta inmediatamente con nuestras raíces, tradiciones e identidad. Ella busca la reinvención del cancionero mexicano con influencias latinoamericanas bajo la dirección musical del productor Nando Sobrino. Tenemos de frente a una promesa indiscutible dentro de la escena nacional en crecimiento constante.
Ver detalhesAlejandra Domz
Nuevo Folclor
Descrição
Desde el sureste mexicano, Alejandra Domz viene realizando un trabajo musical extraordinario. Si bien su propuesta es de creación nueva; su trayectoria de mas de una década, avala un trabajo escénico sumamente estético dentro de la musicalidad mexicana. Alejandra posee una de la voces mas potentes de la escena nacional. Quien la escucha, conecta inmediatamente con nuestras raíces, tradiciones e identidad. Ella busca la reinvención del cancionero mexicano con influencias latinoamericanas bajo la dirección musical del productor Nando Sobrino. Tenemos de frente a una promesa indiscutible dentro de la escena nacional en crecimiento constante.
Origo
Descrição
Músico desde los 17 años en origo hace 4 años , guitarrista,escritor
PROYECTO 3E
La obra cuenta la historia de un grupo de ancianos que ha sido abandonado en un espacio de confinamiento, al ser separados de la sociedad producto de una pandemia que azota sin piedad a las personas, un virus letal que ataca sobre todo a aquellos más viejos. En esta nueva estructura social, donde no conocen a sus iguales, y en medio de la soledad, comienzan a recordar sus propias vidas, cruzadas por hechos históricos que fueron determinantes en los cambios de paradigmas del último siglo. A través de sus testimonios y recuerdos tratan de comprender cómo este mundo del que fueron parte los deja olvidados y entregados a su suerte, bajo la excusa de salvaguardarlos para que no mueran, si ellos ya han sido descartados. A medida que avanza la obra, ellos se dan cuenta que los de afuera no quieren hacerse cargo de esta parte de la población, pero hay un fin mayor que es silenciar a los testigos que puedan relatar sobre un siglo pasado que consideran peligroso y destructivo. Los de afuera quieren construir un nuevo orden social alejado de todo aquello que, según su versión de las cosas, destruyó a la humanidad. Y lo primero a eliminar es la memoria. En la obra, la construcción de los personajes se basa en la vida de los mismos actores que son quienes van reconstruyendo un siglo en Chile, desde lo íntimo a lo popular, desde la vida de sus padres hasta su propia vida, pasando por hechos históricos que marcaron época y dan cuenta de este pasado desde el que se construye y comprende el presente. Los personajes instalados en esta realidad paralela son quienes van dando forma a este nuevo orden social, donde están obligados a adaptarse al confinamiento y la soledad o morir en el abandono.
Ver detalhesPROYECTO 3E
Descrição
La obra cuenta la historia de un grupo de ancianos que ha sido abandonado en un espacio de confinamiento, al ser separados de la sociedad producto de una pandemia que azota sin piedad a las personas, un virus letal que ataca sobre todo a aquellos más viejos. En esta nueva estructura social, donde no conocen a sus iguales, y en medio de la soledad, comienzan a recordar sus propias vidas, cruzadas por hechos históricos que fueron determinantes en los cambios de paradigmas del último siglo. A través de sus testimonios y recuerdos tratan de comprender cómo este mundo del que fueron parte los deja olvidados y entregados a su suerte, bajo la excusa de salvaguardarlos para que no mueran, si ellos ya han sido descartados. A medida que avanza la obra, ellos se dan cuenta que los de afuera no quieren hacerse cargo de esta parte de la población, pero hay un fin mayor que es silenciar a los testigos que puedan relatar sobre un siglo pasado que consideran peligroso y destructivo. Los de afuera quieren construir un nuevo orden social alejado de todo aquello que, según su versión de las cosas, destruyó a la humanidad. Y lo primero a eliminar es la memoria. En la obra, la construcción de los personajes se basa en la vida de los mismos actores que son quienes van reconstruyendo un siglo en Chile, desde lo íntimo a lo popular, desde la vida de sus padres hasta su propia vida, pasando por hechos históricos que marcaron época y dan cuenta de este pasado desde el que se construye y comprende el presente. Los personajes instalados en esta realidad paralela son quienes van dando forma a este nuevo orden social, donde están obligados a adaptarse al confinamiento y la soledad o morir en el abandono.
ANFIBIO
.Anfibio bio 2002 – 2023 Anfibio nace en el principio del 2002 en corral de bustos (cba) ciudad situada al sur de l a provincia de Córdoba pero es una continuacion de un trio formado en chile (zero) a fines del 1999. (guitarras -stick y drum machine). Es un proyecto solista. Jorge lozano ( guitarras, bajos, bateria, secuencias y voces.) De una lista de 20 canciones se seleccionaron 4 para el primer ep, con solo un músicoinvitado: g.a.s. (guitarras y backgrounds), asi se grabaron los 4 temas del ep (mas alla de mi)en los meses de oct – nov del 2003 en rosario (cetear).(despegar-egoismo-direccionpensar). Recorriendo lugares, participamos del certamen de bandas de al mango tv (d.mizrahi) , (2004 ) quedando entre las 5 finalistas , de una lista de 300 bandas. En 2006 se empieza a grabar el segundo disco con 10 canciones, tambien se grabaron unas sesiones en cetear y otras en soniarte (san josé de la esquina-santa fe) invitados (gabriel moriconi – coros / g.a.s. guitarras y backgrounds ), sale a la venta a fines del 2010 el lanzamiento oficial fue a principios del 2011. otras grabaciones y remixes : 2008 Ep versiones (6 temas) – 2014 anfibio acústico – 2017 tanelectro (remixes). Anfibio ( J.Loozano ), tambien participó como batero sesionista en los discos / (punto de partida) Alvarez y los borges 2013 – (las mismas sombras) Pablo B. y los fenomenales 2016, también trabajó con otros artistas. (Ameba – signaty – deloreans – rocket ) En 2019 empiezo a componer canciones que se verian reflejadas en un album con 8 canciones (universo) que salen a la luz en marzo del 2022.grabado, mezclado y masterizado en anfibiopop estudios el formato en vivo es electrico + controladores + backgrounds. https://www.instagram.com/anfibiopop https://www.youtube.com/@anfibiopop/playlists https://open.spotify.com/album/7swkkJcGXU4rgbYCVBQ0F2 https://www.facebook.com/anfibiopopjl https://twitter.com/anfibiopop https://soundcloud.com/anfibiopop Anfibio usa guitarras NOVAGUITARS (custom) made in Arg. https://www.instagram.com/novaguitarsjl
Ver detalhesANFIBIO
Post-Rock
Alternative Rock / Indie Ii
Indie Pop (Twee)
Electropop
Post-Britpop
Descrição
.Anfibio bio 2002 – 2023 Anfibio nace en el principio del 2002 en corral de bustos (cba) ciudad situada al sur de l a provincia de Córdoba pero es una continuacion de un trio formado en chile (zero) a fines del 1999. (guitarras -stick y drum machine). Es un proyecto solista. Jorge lozano ( guitarras, bajos, bateria, secuencias y voces.) De una lista de 20 canciones se seleccionaron 4 para el primer ep, con solo un músicoinvitado: g.a.s. (guitarras y backgrounds), asi se grabaron los 4 temas del ep (mas alla de mi)en los meses de oct – nov del 2003 en rosario (cetear).(despegar-egoismo-direccionpensar). Recorriendo lugares, participamos del certamen de bandas de al mango tv (d.mizrahi) , (2004 ) quedando entre las 5 finalistas , de una lista de 300 bandas. En 2006 se empieza a grabar el segundo disco con 10 canciones, tambien se grabaron unas sesiones en cetear y otras en soniarte (san josé de la esquina-santa fe) invitados (gabriel moriconi – coros / g.a.s. guitarras y backgrounds ), sale a la venta a fines del 2010 el lanzamiento oficial fue a principios del 2011. otras grabaciones y remixes : 2008 Ep versiones (6 temas) – 2014 anfibio acústico – 2017 tanelectro (remixes). Anfibio ( J.Loozano ), tambien participó como batero sesionista en los discos / (punto de partida) Alvarez y los borges 2013 – (las mismas sombras) Pablo B. y los fenomenales 2016, también trabajó con otros artistas. (Ameba – signaty – deloreans – rocket ) En 2019 empiezo a componer canciones que se verian reflejadas en un album con 8 canciones (universo) que salen a la luz en marzo del 2022.grabado, mezclado y masterizado en anfibiopop estudios el formato en vivo es electrico + controladores + backgrounds. https://www.instagram.com/anfibiopop https://www.youtube.com/@anfibiopop/playlists https://open.spotify.com/album/7swkkJcGXU4rgbYCVBQ0F2 https://www.facebook.com/anfibiopopjl https://twitter.com/anfibiopop https://soundcloud.com/anfibiopop Anfibio usa guitarras NOVAGUITARS (custom) made in Arg. https://www.instagram.com/novaguitarsjl
Música
Tefy Musmeci
Tefy es cantante y compositora nacida en Asunción, lleva adelante el proyecto solista Tefy Musmeci (de estilo pop/pop-rock) desde el 2020, año en el que produce sus primeros 3 singles, Hoy (2021), Vuelo (2021) y Calma (2022), con producción de Federico Montero y Mauro Cambarieri, productores argentinos que trabajan para Disney y Sony Music. En 2022, lanza Pasajera en Tránsito y halloween, también singles. En la actualidad cuenta con 5 singles lanzados y continúa haciendo música a la par que estudia la carrera de Cinematografía.
Ver detalhesTefy Musmeci
Cantautor/Música de autor
Descrição
Tefy es cantante y compositora nacida en Asunción, lleva adelante el proyecto solista Tefy Musmeci (de estilo pop/pop-rock) desde el 2020, año en el que produce sus primeros 3 singles, Hoy (2021), Vuelo (2021) y Calma (2022), con producción de Federico Montero y Mauro Cambarieri, productores argentinos que trabajan para Disney y Sony Music. En 2022, lanza Pasajera en Tránsito y halloween, también singles. En la actualidad cuenta con 5 singles lanzados y continúa haciendo música a la par que estudia la carrera de Cinematografía.
WarmiSax
WarmiSax es el primer ensamble musical contemporáneo del Ecuador conformado por mujeres músicos. Se inicia como un proyecto de autogestión, para impulsar y promover el talento femenino, a través de la música y el performance artístico profesional. Es así que, después de analizar el contexto cultural y artístico de nuestro país, se llega a la premisa de que WarmiSax es un espacio donde la mujer artista no solamente se destaca por su profesionalismo, sino también, genera eventos culturales. El repertorio que maneja la agrupación considera la diversidad de los géneros nacionales e internacionales, sin embargo, rescata las raices populares de la Música Tradicional Ecuatoriana. Nuestra Visión Fomentar el crecimiento intelectual, humano, espiritual, la sensibilidad estética y la imagen que representa a saxofonistas profesionales. Siendo así, motivación para las nuevas generaciones. En el año 2022 la agrupación WarmiSax es seleccionada para participar en el XI Festival Internacional PerúSax/ 8vo Concurso Nacional 2022, en el cual, dentro de 24 propuestas para la categoría de performance/interpretación de diferentes países de Latinoamérica y Europa, la agrupación es seleccionada con su propuesta musical y trayectoría para ser partícipes de la gran fiesta saxofonística PerúSax. Reconocimientos 1. Dentro del artículo 20 de la Ley Orgánica de Municipalidades Nª 27972 se resuelve: ARTÍCULO PRIMERO.- RECONOCER Y FELICITAR a la agrupación ENSAMBLE FEMENINO DEL ECUADOR WARMISAX de la República del Ecuador, por participar en el “XI FESTIVAL INTERNACIONAL PERUSAX, 8VO CONCURSO NACIONAL 2022, en homenaje a los 354 Aniversario de Puno, y por contribuir a la difusión de la música puneña ” ARTÍCULO SEGUNDO.- OTORGAR a la distinción “MEDALLA PUNO BICENTENARIO”, en reconocimiento a la labor que desarrolla en beneficio de la población. 2. CONDECORACIÓN Y RECONOCIMIENTO “ASAMBLEA NACIONAL DE LA REPÚBLICA DEL ECUADOR, DRA. MATILDE HIDALGO DE PROCEL”, al mérito cultural en el marco conmemorativo del CUATRIGÉSIMO OCTOGÉSIMO ANIVERSARIO DE LA FUNDACIÓN DE SAN FRANCISCO DE QUITO
Ver detalhesWarmiSax
Folclor Fusión
Nuevo Folclor
Huayno
Descrição
WarmiSax es el primer ensamble musical contemporáneo del Ecuador conformado por mujeres músicos. Se inicia como un proyecto de autogestión, para impulsar y promover el talento femenino, a través de la música y el performance artístico profesional. Es así que, después de analizar el contexto cultural y artístico de nuestro país, se llega a la premisa de que WarmiSax es un espacio donde la mujer artista no solamente se destaca por su profesionalismo, sino también, genera eventos culturales. El repertorio que maneja la agrupación considera la diversidad de los géneros nacionales e internacionales, sin embargo, rescata las raices populares de la Música Tradicional Ecuatoriana. Nuestra Visión Fomentar el crecimiento intelectual, humano, espiritual, la sensibilidad estética y la imagen que representa a saxofonistas profesionales. Siendo así, motivación para las nuevas generaciones. En el año 2022 la agrupación WarmiSax es seleccionada para participar en el XI Festival Internacional PerúSax/ 8vo Concurso Nacional 2022, en el cual, dentro de 24 propuestas para la categoría de performance/interpretación de diferentes países de Latinoamérica y Europa, la agrupación es seleccionada con su propuesta musical y trayectoría para ser partícipes de la gran fiesta saxofonística PerúSax. Reconocimientos 1. Dentro del artículo 20 de la Ley Orgánica de Municipalidades Nª 27972 se resuelve: ARTÍCULO PRIMERO.- RECONOCER Y FELICITAR a la agrupación ENSAMBLE FEMENINO DEL ECUADOR WARMISAX de la República del Ecuador, por participar en el “XI FESTIVAL INTERNACIONAL PERUSAX, 8VO CONCURSO NACIONAL 2022, en homenaje a los 354 Aniversario de Puno, y por contribuir a la difusión de la música puneña ” ARTÍCULO SEGUNDO.- OTORGAR a la distinción “MEDALLA PUNO BICENTENARIO”, en reconocimiento a la labor que desarrolla en beneficio de la población. 2. CONDECORACIÓN Y RECONOCIMIENTO “ASAMBLEA NACIONAL DE LA REPÚBLICA DEL ECUADOR, DRA. MATILDE HIDALGO DE PROCEL”, al mérito cultural en el marco conmemorativo del CUATRIGÉSIMO OCTOGÉSIMO ANIVERSARIO DE LA FUNDACIÓN DE SAN FRANCISCO DE QUITO
Música
Encuentros Circulares
Desde 2021 producimos conciertos itinerantes en escenarios 360°, a través de una curaduría de artistas en diversos géneros musicales y espacios que facilitan la intimidad con el público. Esta iniciativa contempla un montaje creativo que busca acercar a las audiencias con la música, y de ahí que la puesta en escena le apunte a la circularidad, rompiendo con la disposición tradicional de tarima y re-pensando los espacios en donde tiene lugar la experiencia. Nombres como N. Hardem, Santiago Bernal, La Tenaz, Los Yoryis, entre otros, han hecho parte de estos conciertos que buscan visibilizar artistas musicales de la escena local activando la agenda cultural de las ciudades.
Ver detalhesEncuentros Circulares
Descrição
Desde 2021 producimos conciertos itinerantes en escenarios 360°, a través de una curaduría de artistas en diversos géneros musicales y espacios que facilitan la intimidad con el público. Esta iniciativa contempla un montaje creativo que busca acercar a las audiencias con la música, y de ahí que la puesta en escena le apunte a la circularidad, rompiendo con la disposición tradicional de tarima y re-pensando los espacios en donde tiene lugar la experiencia. Nombres como N. Hardem, Santiago Bernal, La Tenaz, Los Yoryis, entre otros, han hecho parte de estos conciertos que buscan visibilizar artistas musicales de la escena local activando la agenda cultural de las ciudades.
Ildemaro Correa Zavala
Comencé mis estudios de composición en la UNAM en 1987. En 1989 fundé el grupo de compositores Indice 5 en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, y estrené mi primera obra para un ensamble de 13 músicos que yo mismo dirigí. Luego de una penosa enfermedad me tomó 10 años regresar a mis estudios formales en la Escuela Superior de Música del INBAL. en 2001. En 1994 y 1998 recibí la beca de jóvenes Creadores por el Estado de México para componer mis sinfonías 1 y 2 respectivamente. en 2006 y 2013 dos de mis poemas sinfónicos fueron seleccionados para su estreno en el Foro Manuel Enríquez de eso años. En 2018 estrené mi ópera de cámara Pedro y el Capitan en la Sala Hermilo Novelo en Celaya , Gto. Se ha interpretado mi música en diversos foros y salas en Ciudad de México, Panamá y Holanda. En 2016 recibí la beca del PECDA-Guanajuato en la categorías de Creadores con Trayectoria. Actualmente me desempeño como maestro de piano, armonía y composición en la Casa de la Cultura del Instituto Municipal de Arte y Cultura de Celaya.
Ver detalhesIldemaro Correa Zavala
Contemporánea
Opera
Descrição
Comencé mis estudios de composición en la UNAM en 1987. En 1989 fundé el grupo de compositores Indice 5 en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, y estrené mi primera obra para un ensamble de 13 músicos que yo mismo dirigí. Luego de una penosa enfermedad me tomó 10 años regresar a mis estudios formales en la Escuela Superior de Música del INBAL. en 2001. En 1994 y 1998 recibí la beca de jóvenes Creadores por el Estado de México para componer mis sinfonías 1 y 2 respectivamente. en 2006 y 2013 dos de mis poemas sinfónicos fueron seleccionados para su estreno en el Foro Manuel Enríquez de eso años. En 2018 estrené mi ópera de cámara Pedro y el Capitan en la Sala Hermilo Novelo en Celaya , Gto. Se ha interpretado mi música en diversos foros y salas en Ciudad de México, Panamá y Holanda. En 2016 recibí la beca del PECDA-Guanajuato en la categorías de Creadores con Trayectoria. Actualmente me desempeño como maestro de piano, armonía y composición en la Casa de la Cultura del Instituto Municipal de Arte y Cultura de Celaya.
Yekaram
Cantautora. Juana Koslay, San Luis, Argentina. Integrante de Nosotras Tan-Bién y solista en su proyecto homónimo. Como solista, el repertorio pasa por canciones de artistas varidxs, sin sentido de elección más que la canción y el momento particular de la vida en la que se la elige, sin dejar de lado las canciones de autoría propia, compuestas y puestas desde el amor, el desamor, la mujer que lucha, así como también canciones prestadas del primer material discográfico de Nosotras Tan-Bién. Participó en 2021 del ciclo PORQUE SI curado por Barbi Recanati y Gabi Borreli en La Cúpula del CCK y de la mesa de TERRITORIOS MUSICALES organizada por la Agenda Federal de Géneros del INAMU del que forma parte desde el año 2018. La invitación del show en vivo está hecha para entrar en el ambiente de los loops, juego de voces, efectos y canciones acústicas. Links: Spotify: YekaRam | Spotify Facebook: https://www.facebook.com/yekaaramos IG: https://www.instagram.com/yekaram/ YouTube: https://www.youtube.com/user/yekiitaa
Ver detalhesYekaram
Indie Pop (Twee)
Electroacoustic Music
Folk Rock
Descrição
Cantautora. Juana Koslay, San Luis, Argentina. Integrante de Nosotras Tan-Bién y solista en su proyecto homónimo. Como solista, el repertorio pasa por canciones de artistas varidxs, sin sentido de elección más que la canción y el momento particular de la vida en la que se la elige, sin dejar de lado las canciones de autoría propia, compuestas y puestas desde el amor, el desamor, la mujer que lucha, así como también canciones prestadas del primer material discográfico de Nosotras Tan-Bién. Participó en 2021 del ciclo PORQUE SI curado por Barbi Recanati y Gabi Borreli en La Cúpula del CCK y de la mesa de TERRITORIOS MUSICALES organizada por la Agenda Federal de Géneros del INAMU del que forma parte desde el año 2018. La invitación del show en vivo está hecha para entrar en el ambiente de los loops, juego de voces, efectos y canciones acústicas. Links: Spotify: YekaRam | Spotify Facebook: https://www.facebook.com/yekaaramos IG: https://www.instagram.com/yekaram/ YouTube: https://www.youtube.com/user/yekiitaa
21049 Resultados – Página 825 de 2105