Categoría: Noticias generales

Gracias al apoyo del Programa Ibermúsicas mediante sus “Ayudas al sector musical para la circulación”, la agrupación brasileña Bala Desejo viajará a Portugal para realizar tres presentaciones.

Bala Desejo da nombre al evento-encuentro de los músicos cariocas Dora Morelenbaum, Julia Mestre, Lucas Nunes y Zé Ibarra. Amigos desde la escuela, los cuatro comenzaron a llamar la atención luego de algunas participaciones en live temáticos en Instagram de la cantante Teresa Cristina. Este movimiento culminó con el lanzamiento del álbum debut del grupo, titulado Sim Sim Sim, en el sello Coala Records.

A partir de 2020, cada uno de los músicos ha tomado un camino diferente en sus respectivas carreras musicales. Cada miembro experimentó su propia soledad y proceso creativo durante el período de aislamiento. Cuando decidieron vivir juntos, la residencia se convirtió en sinónimo de inmersión, resultando en un sonido nostálgico en la imaginación del público brasileño, pero vanguardista en la propuesta empaquetada.

La realización de Bala Desejo como grupo se dio a partir de la invitación del Festival Coala para que la banda formara parte del cartel de la edición 2021, pospuesta luego por la pandemia. Ante la imposibilidad del evento, surgió la idea de grabar un disco. El “Kombi do Bala” nació en viajes entre Río de Janeiro y Minas Gerais y ahora anuncia al mundo el deseo de “recarnaval”.

• 30 de junho, Bala Baile Show, Jardins do Marquês, Oeiras, Portugal
• 01 de julho, Festival Impulso, Caldas da Rainha, Portugal
• 05 de julho, Casa da Música, Porto, Portugal

El dúo “Tango que contar” lanza un álbum realizado con el apoyo de Ibermúsicas mediante las “Ayudas al sector musical en modalidad virtual”.

“Tango que contar” se forma en las pintorescas tardes de Colonia del Sacramento, Uruguay, junto al Río de la Plata; en este relajado y contemplativo contexto nace este dúo formado por Gamal Alé en Voz (Uruguay) y Diego Sandullo en Guitarra (Argentina). Su nuevo álbum ya está disponible en todas las plataformas digitales de música.

“Tango que contar” rescata cierta estética intimista y romántica de la canción tanguera rioplatense de la primera mitad del siglo XX. Su repertorio incluye una selección muy exquisita de tangos no tan convencionales de los años 30 y también tangos de producción propia.

El género musical Tango cuenta con un alto grado de sofisticación y tratamiento sonoro, cosa que se observa y se escucha tanto en los arreglos de las mejores orquestas como en las composiciones más acabadas. Por otro lado, en el tango se desarrolla y se estimula la capacidad de poder tocar música no escrita, modalidad que dentro del estilo es llamada “a la parrilla”. Estas dos facetas musicales (los arreglos escritos y la improvisación) se evidencian actualmente de una forma sofisticada en el desempeño que Diego Sandullo y Gamal Alé vienen realizando desde hace tiempo. El proyecto busca adecuarse a este trabajo aportando elementos propios y, de acuerdo a las experiencias de ambos, continuar con esa línea que se viene consolidando en el tiempo a través de generaciones.

Disponible para escuchar en: https://links.altafonte.com/lvq8k65

Grupo de intercambios: En julio se realizará la primera reunión del grupo especial dedicado a compartir información para propiciar intercambios entre las orquestas, tanto de directores y solistas invitados como de material orquestal y proyectos especiales. Los programadores y directores artísticos que deseen sumarse a esta iniciativa pueden solicitar su inclusión al grupo escribiendo al correo: rios.orquestas@gmail.com

Seminario de Posgrado en Dirección Orquestal en Buenos Aires: La Mtra. Ligia Amadio de Brasil dictará un seminario presencial para jóvenes directores de orquesta en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, durante el mes de octubre. Lo organizan la Orquesta Sinfónica Nacional, Ministerio de Cultura de Argentina y la Universidad Nacional de las Artes. La actividad no es arancelada (gastos de traslados y estadía a cargo de cada participante). Cierre de la inscripción: 14 de julio de 2023. Se anunciarán los participantes activos y oyentes admitidos del 1 al 4 de agosto de 2023.

Consultas: capacitacionosn@gmail.com

La Red Iberoamericana de Orquestas Sinfónicas (RIOS) es la organización que conecta a las orquestas profesionales de la región, bajo el auspicio del Programa Ibermúsicas.

Su propósito es servir de referente a las orquestas sinfónicas en Iberoamérica, articulando proyectos en la región y con el resto del mundo, y llevando adelante una agenda común de acciones conjuntas para el fomento de las instituciones y la actividad sinfónica.

Con el ánimo de democratizar aún más el acceso a nuestras convocatorias y a la vez sentirnos más cerca todavía de todo el sector musical iberoamericano, Ibermúsicas propone un encuentro virtual con la Unidad Técnica del Programa. Será un encuentro destinado a todas y todas los participantes que quieran sumarse.

En este encuentro se abordarán aspectos prácticos sobre cada una de las diez convocatorias 2023 para actividades 2024 y se compartirán detalles y recomendaciones para ser aplicadas al momento de diseñar y presentar los proyectos.

Habrá dos encuentros, uno destinado a los países de habla hispana y otro para los países de lengua portuguesa.

Jueves 6 de julio

• 10 h MX, CUB, CR, MX,
• 11 h COL, EC, PAN, PER
• 12 h CHI, CUB, PAR, VZ
• 13 h ARG, URU
• 18 h ESP

meet.jit.si/Consejointergubernamentalibermusicas

Esta quincena recomendamos las playlists creadas por Maité Ríos de Cuba, Luisa Piñeros de Colombia y Sergio Ferreira de Paraguay

“Aborda la música cubana desde géneros tradicionales, concertantes, el jazz y su interrelación; asumida por diversos creadores e intérpretes con variados formatos instrumentales los cuales reflejan diferentes lenguajes y ‘maneras de hacer que nos identifican”. Maité Ríos, Cuba

https://open.spotify.com/playlist/0W1jLBHiiVLwnHhyuiplQq?si=4d0f916f041a40c1

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“No necesitas tomar un avión para recorrer uno de los países más diversos del planeta. Solo dale play y sumérgete en un fascinante viaje entre el pasado y el presente, las raíces , lo actual y lo futurista de una música independiente, 100% colombiana”. Luisa Piñeros, Colombia

https://open.spotify.com/playlist/3Mj6HvTrnycHsRDmugXXe9?si=985f4401b4e64570

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“¿Enchufamos la polca? ¿La tocamos rockeada o jazzeada? Cincuenta respuestas en este recorrido por nuevas versiones de clásicos, eléctricas y acústicas; respetando la cadencia del 6×8 o no. También temas nuevos, algunos en guaraní o que pintan la singularidad del corazón sudamericano”. Sergio Ferreira, Paraguay

https://open.spotify.com/playlist/4ozGRiZLlawYALYJny7Zvj?si=a9b6bfa1e03f4f24

El 30 de junio de 2023  será el día del lanzamiento del álbum UNE ll, segundo disco del dúo conformado por Kenneth Saravia (pianista, guitarrista y compositor de Perú) y Maga Falcoff (cantante, percusionista y compositora de Argentina) realizado gracias al apoyo de Ibermúsicas.

El álbum fue compuesto, ensayado y grabado de manera virtual en su totalidad y tiene como eje principal dar a conocer lenguas nativas y estilos musicales no tan difundidos de Argentina y de Perú. Consta de seis temas, cuatro composiciones basadas en ritmos tradicionales, mixturadas con una impronta más actual y personal y dos versiones de canciones folclóricas en quechua, idioma que existe en ambos países.

El dúo UNE surge entre Argentina y Perú en base a investigaciones de la música latinoamericana. Sus composiciones fusionan ritmos, culturas, texturas, estilos entre países, conviviendo la raíz con lo actual, desde el rock, pop, hasta el folklore latinoamericano.

A partir del 30 de junio en todas las plataformas digitales

La ciudad de Bogotá se prepara para celebrar la XII edición del Gran Encuentro de Chelistas – La Fuerza del Ritmo 2023, un homenaje a la música latinoamericana. Este evento reunirá a músicos chelistas de todo el país para vivir la riqueza y diversidad de las músicas tradicionales y populares interpretadas con el violonchelo.

En esta ocasión, el encuentro rendirá homenaje a las músicas suramericanas de la Patagonia y del Caribe con un repertorio que incluye obras colombianas y argentinas. El dúo CheChelos de Argentina y el percusionista colombiano Tupac Mantilla radicado en Alemania, serán los artistas internacionales invitados a compartir sus experiencias y conocimientos en talleres y clases magistrales con los estudiantes interesados en encontrar y sentir la fuerza del ritmo.

En su XII edición, el Gran Encuentro de Chelistas sigue siendo una plataforma para la promoción y el desarrollo técnico y pedagógico del violonchelo. Este evento se ha consolidado como uno de los más importantes de su tipo en América Latina y su relevancia se ha extendido más allá de la comunidad de músicos y amantes de la música clásica.

La Fundación Encuentro de Chelistas promueve la cultura y el arte, y ha convertido este festival en un referente para el desarrollo y fortalecimiento del ecosistema del violonchelo como instrumento protagonista.

El evento cuenta con el apoyo de la Universidad de los Andes, la Universidad Central, la Universidad Nacional de Colombia, el Ministerio de Cultura, la Filarmónica Joven de Colombia y la Fundación Bolívar Davivienda, Ibermúsicas y el Teatro Colsubsidio.

Del 26 de junio al 2 de julio. Teatro Colsubsidio Roberto Arias Peres, Bogotá, Colombia

https://www.facebook.com/GranEncuentrodeChelistas

Yardigans es una banda fundada en 2016 en Cusco Perú que está conformada por cuatro jóvenes influenciados por el Rock Independiente Británico y Estadounidense. Jairo Rojas (Guitarra y Voces), Diego Rojas (Bajo y Coros), Maryori Florez (Batería) y Brandon Ayme (Guitarra y Coros). Letras con un mensaje social acompañadas de sonidos estridentes y riffs de guitarra que identifican a la generación actual. Poseen un primer EP debut “Los Niños Ya No Quieren Más de Lo Mismo” y un LP Disco “YRDGNS”, con el cuál incursionan en el mercado musical Peruano.

• Viernes 23 de junio: Lanzamiento del videoclip del single “Infección”
• Viernes 30 de junio: Lanzamiento del EP “Please” con los temas: Eres Fuego, Labios Rojos, Infección, Junto a mis brazos y Ella no es mía

El objetivo del festival es generar un espacio de intercambio, promoción y sensibilización comunitaria sobre nuevas formas de relacionarse con el medio ambiente que incorporen una perspectiva ecológica y sostenible. Para ello, se han programado una serie de actividades, talleres y eventos artísticos cuyas propuestas colaboran con la promoción de estas ideas, incluyendo el espectáculo Del Caos de Argentina, que ya actuó en el Sitio do Mocho en junio de 2022 como parte de su gira europea, ofreciendo un evento de producción propia, gratuito y abierto a la comunidad.

Con un programa variado de música portuguesa e internacional, que incluye como cabezas de cartel a Fado Bicha y Albaluna, el festival promete ser una vidriera de creatividad y talento. Los asistentes al festival podrán sumergirse en una amplia gama de géneros musicales, como rock, indie rock, músicas del mundo, cumbia, reggaeton, electrónica y fado.

Además de la programación musical, el festival también presenta teatro contemporáneo y circo, clown, poesía, danza y performance. Pão Pra Malucos pretende dar a conocer artistas emergentes y nacionales, así como la música tradicional portuguesa, en un ambiente íntimo y acogedor.

Para la realización de esta edición del festival, Pão pra Malucos – Sítio do Mocho – Associação Comunitária, cuenta con el apoyo del Programa Ibermúsicas a través de las Ayudas al Sector Musical para la Programación Iberoamericana.

23 a 25 de junio, Quinta Vale D’Água, Sobral da Abelheira, Mafra, Portugal

https://www.instagram.com/del.caos/

https://www.instagram.com/sitiodomocho/

Monalisa & Rodrigo son el dúo musical más inclusivo en Panamá. Tienen por misión aumentar el nivel de amor, luz, diversidad, inclusión e igualdad para las mujeres y la comunidad LGBTQIA+ a nivel mundial a través de su música, videos, presentaciones en vivo y talleres.

Fueron tres veces ganadores de premios y ayudas de Ibermúsicas, incluyendo la ayuda otorgada para la realización de esta gira y han representado a Panamá en Maurer Hall at the Old Town School of Folk Music (Chicago, USA), Circulart (Colombia), FIC Festival Internacional de la Canción (Punta del Este, Uruguay).

Su último álbum se titula “Rubén Blades Es Su Nombre” (2023). Se trata de un homenaje al maestro Blades, y cuenta con siete temas originales de la autoría del dúo. Del mismo se desprenden los sencillos “Rubén Blades” y “Diamantes”, ambos mostrando el crecimiento y madurez obtenido a lo largo de 10 años de carrera.

23 de junio, Teatro Paiol de Curitiba, Brasil