Autor: Ricardo Gomez Coll

A partir de sábado, 15 de junho, todos os formulários de inscrição para nossas Convocatórias e Prêmios para projetos a serem realizados em 2025 estão disponíveis.

O formulário de inscrição para a convocatória do Projeto Especial de Sinergia Ibermúsicas-Mid Atlantic Arts será encerrado em 15 de setembro às 23:59 no horário local, e não serão aceitas inscrições após esse prazo. Todos os outros formulários de convocatórias e prêmios serão encerrados em 1º de outubro às 23:59 no horário local, e também não serão aceitas inscrições após esse prazo. A única exceção é:

É importante lembrar que os formulários de inscrição têm a opção de salvar as informações inseridas como rascunho, facilitando o trabalho e permitindo iniciar o preenchimento do projeto mesmo sem todos os documentos necessários. Recomendamos usar essa opção para se familiarizar com os processos de candidatura.

Além disso, é altamente desaconselhável deixar a inscrição para o último dia, pois:

• pode haver algum requisito de última hora que você não havia percebido antes e não terá tempo suficiente para cumprir
• o tráfego no site pode apresentar complicações e dificuldades

A equipe da Unidade Técnica do Ibermúsicas está à disposição das candidatas e dos candidatos durante os quatro meses em que as convocatórias estão abertas para fornecer orientação na apresentação dos projetos ou resolver qualquer problema que possa surgir. No entanto, é importante lembrar que esse suporte não pode ser fornecido nos últimos dias, devido à impossibilidade de atender à demanda regional simultaneamente.

Os júris avaliarão os candidatos de acordo com as informações apresentadas nos perfis do Catálogo do Sector carregados no sítio web do Ibermúsicas. Recomenda-se manter os perfis completos e atualizados, prestando especial atenção ao texto descritivo, que é de grande valor para o júri, uma vez que é o texto que fornece toda a informação necessária no momento da avaliação. Para editar os perfis, tem que aceder ao menu “Catálogos” no sitio web do Ibermúsicas.

Recomendamos também visitar a nossa nova seção de Perguntas frequentes.

Muito em breve serão anunciadas as datas em que o pessoal da Unidade Técnica do Ibermúsicas realizará várias conversas abertas ao sector, em espanhol e português, para explicar o alcance de cada convocatória e esclarecer dúvidas. Haverá também uma palestra especialmente dirigida aos países africanos da CPLP e a Timor Leste sobre a nova linha de apoio “ Viagens pela música em língua portuguesa”.

Convidamos todo o setor musical envolvido na grande rede do Ibermúsicas a apresentar suas propostas aqui

A partir de sábado, 15 de junho, todos os formulários de inscrição para nossas Convocatórias e Prêmios para projetos a serem realizados em 2025 estão disponíveis.

O formulário de inscrição para a convocatória do Projeto Especial de Sinergia Ibermúsicas-Mid Atlantic Arts será encerrado em 15 de setembro às 23:59 no horário local, e não serão aceitas inscrições após esse prazo. Todos os outros formulários de convocatórias e prêmios serão encerrados em 1º de outubro às 23:59 no horário local, e também não serão aceitas inscrições após esse prazo. A única exceção é:

É importante lembrar que os formulários de inscrição têm a opção de salvar as informações inseridas como rascunho, facilitando o trabalho e permitindo iniciar o preenchimento do projeto mesmo sem todos os documentos necessários. Recomendamos usar essa opção para se familiarizar com os processos de candidatura.

Além disso, é altamente desaconselhável deixar a inscrição para o último dia, pois:

• pode haver algum requisito de última hora que você não havia percebido antes e não terá tempo suficiente para cumprir
• o tráfego no site pode apresentar complicações e dificuldades

A equipe da Unidade Técnica do Ibermúsicas está à disposição das candidatas e dos candidatos durante os quatro meses em que as convocatórias estão abertas para fornecer orientação na apresentação dos projetos ou resolver qualquer problema que possa surgir. No entanto, é importante lembrar que esse suporte não pode ser fornecido nos últimos dias, devido à impossibilidade de atender à demanda regional simultaneamente.

Os júris avaliarão os candidatos de acordo com as informações apresentadas nos perfis do Catálogo do Sector carregados no sítio web do Ibermúsicas. Recomenda-se manter os perfis completos e atualizados, prestando especial atenção ao texto descritivo, que é de grande valor para o júri, uma vez que é o texto que fornece toda a informação necessária no momento da avaliação. Para editar os perfis, tem que aceder ao menu “Catálogos” no sitio web do Ibermúsicas.

Recomendamos também visitar a nossa nova seção de Perguntas frequentes.

Muito em breve serão anunciadas as datas em que o pessoal da Unidade Técnica do Ibermúsicas realizará várias conversas abertas ao sector, em espanhol e português, para explicar o alcance de cada convocatória e esclarecer dúvidas. Haverá também uma palestra especialmente dirigida aos países africanos da CPLP e a Timor Leste sobre a nova linha de apoio “ Viagens pela música em língua portuguesa”.

Convidamos todo o setor musical envolvido na grande rede do Ibermúsicas a apresentar suas propostas aqui

Pelo décimo ano consecutivo, o Programa Ibermúsicas lançou em 2023 um concurso para a criação de obras sinfónicas com o objetivo de fortalecer a criação de novas obras para ampliar o repertório ibero-americano neste campo, incentivando estas atividades com plena liberdade criativa. Neste concurso foram premiadas onze obras inéditas de compositores da Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, Cuba, Equador, Espanha, México, Panamá, Peru e Venezuela.

A particularidade deste concurso foi que, graças à participação especial do Ministério da Cultura de Cuba e do Ministério do Poder Popular para a Cultura da Venezuela, as onze obras estão a ser estreadas em concertos especiais pela Orquestra Sinfónica Nacional de Cuba e pela Orquestra Filarmónica Nacional da Venezuela.

Com grande alegria, o Programa Ibermúsicas tem o prazer de anunciar o segundo destes grandes concertos que terá lugar no domingo, 16 de junho, numa atuação especial e exclusiva na Sala Simón Bolívar do Centro de Acción Social por la Música pertencente a El Sistema, na cidade de Caracas, Venezuela. Aí, a Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela, sob a direção do Maestro Rubén Capriles, interpretará as estreias de “Susurros I” de Daniel Toledo Guillén (Cuba) y “Avalón” de José Luis Valdivia Arias (Espanha). O programa será completado com o Concerto para Piano e Orquestra de Modesta Bor (Venezuela) com o pianista Luis Sierra. e “La Ciudad de los Techos Rojos” de Inocente Carreño: (Venezuela)

A Orquestra Filarmónica Nacional de Venezuela, corpo artístico da Fundação Companhia Nacional de Música, dependente do Ministerio del Poder Popular para la Cultura, foi fundada em 22 de julho de 1987 com o objetivo de reforçar a identidade nacional através da difusão do repertório sinfónico venezuelano. É a orquestra que oferece mais oportunidades aos maestros venezuelanos, bem como a um grande número de solistas internacionais. Através do seu talentoso corpo orquestral, tem conseguido executar com mestria composições que incluem estreias nacionais, latino-americanas e mundiais. A Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela tem participado com grande êxito em importantes eventos musicais, desde a música sinfónica até à encenação de espetáculos populares.

As estreias das obras que serão interpretadas pela Orquestra Sinfónica Nacional de Cuba serão anunciadas em breve.

• Domingo 30 de junho, 16h, Sala Simón Bolívar do Centro de Acción Social por la Música pertencente a El Sistema, na cidade de Caracas, Venezuela.

Yorka é um duo vocal formado pelas irmãs Pastenes de Santiago do Chile. O seu estilo original funde pop, folk, música latina e rock. São as actuais vencedoras da gaivota de prata no concurso internacional do Festival de Viña del Mar 2023. Desde a sua estreia em 2015, conseguiram consolidar-se na cena musical chilena e latino-americana, visitando os Estados Unidos, México, Brasil, Peru, Colômbia e Argentina, fazendo parte do line up de feiras e festivais internacionais como SXSW, BIME, Vive Latino, SIM São Paulo e Lollapalooza. As suas letras têm uma mensagem de inclusão e diversidade que gerou um impacto no seu público, tornando-as uma referência para as novas gerações de mulheres e artistas.

Seu último álbum Chao foi produzido pelo renomado produtor chileno Cristián Heyne e ganhou o prêmio de Disco do Ano no Prêmio Pulsar 2023 e o de Canção do Ano no Prêmio Pulsar 2022.

As sessões de escrita de canções de Warner Chappel são actividades que promovem a criação de canções e, ao mesmo tempo, a co-escrita entre artistas de diferentes áreas geográficas. Neste caso, a ideia é promover o intercâmbio cultural entre Santiago do Chile e a Cidade do México, programando sessões de trabalho entre diferentes autores e produtores da cidade. Estas sessões incluem o registo fonográfico de demos que servirão de base ao novo álbum de Yorka. Por outro lado, a estadia da dupla será enriquecida com showcases privados e imprensa local.

A residência de Yorka nas sessões de composição da Warner Chappel é apoiada pelo Programa Ibermúsicas através da linha de Ajudas ao Sector Musical para Residências Artísticas, convocatória 2023.

A artista multidisciplinar Marcepax é uma cantora, atriz, compositora, produtora musical e directora de teatro chilena, que leva adiante uma pesquisa de ritmos afro-latinos e uma mistura musical lúdica, muito eclética e difícil de classificar. O balafon (um instrumento idiofone africano) tem sido fundamental nas suas composições.

Marcepax realizará a sua residência para compositores do “Projeto Paxcífica”, tutoría em composição e produção musical no estilo do Pacífico colombiano, com o Grupo Bahía, e o seu mestre fundador, don Hugo Candelario Gonzalez Sevillano”.

Com esta tutoria, Marcepax procura aprofundar as raízes musicais afro-latinas, mergulhando nos ritmos do Pacífico colombiano, de mãos dadas com um dos grupos culturais mais emblemáticos deste género: o Grupo Bahía.

O renomado grupo caracteriza-se por um compromisso fiel de preservar as raízes, o sentimento e a espiritualidade da música do Pacífico colombiano, através da pesquisa, criação e divulgação desta música, que se caracteriza, em muitas das suas manifestações, pelo uso da marimba de chonta, o “piano da selva”.

Esta residência é apoiada pelo Programa Ibermúsicas no âmbito da linha das Ajudas ao Sector da Música para Residências Artísticas, convocatória 2023.

• Mês de junho. Santiago de Cali, Valle del Cauca, Colômbia

A banda Caeté Raiz, nascida no Vale do Capão, continua apresentando o álbum O Templo dos Cristais, recentemente lançado, e nesta ocasião vai ser com uma turnê pela Suíça e Alemanha, contando com o apoio do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura e da FUNARTE através do Programa Ibermúsicas.

Caeté Raiz remete ao tropicalismo dos 60 e 70s. A banda , ficará dois meses de turnê pela Suíça e Alemanha, se apresentando em centros culturais e festivais. Apresenta nesta turnê o álbum O Templo dos Cristais, mistura de afro-beat, reggae, ska, jazz e soul, tudo com muito tempero latino e brasileiro, integrando o português e o espanhol e com uma performance divertida.

Em 2018, seis músicos de quatro países diferentes se encontraram compartilhando um estilo de vida muito simples, saudável, criativo e musical em um pequeno povoado, o Vale do Caeté Açu, Vale do Capão, Chapada Diamantina, Brasil. Como resultado disso nasceu Caeté Raíz. A banda combina diversos gêneros musicais, juntamente com sua presença circense, criando uma presença visual poderosa em seus shows, ao mesmo tempo em que guia os ouvintes através de uma cerimônia de dança ao vivo, passando por diferentes estados emocionais e ritmos.

Desde a sua criação, a banda tem se apresentado frequentemente no cenário musical brasileiro local, regional e nacional. Foram rapidamente recebidos pelo público com uma efervescência surpreendente.

As letras das músicas tem como objetivo transmitir mensagens positivas como a consciência da abundância, a conexão com a natureza e de que é possível viver feliz neste mundo. Esse corajoso estado de presença é a essência do que se pode ver no palco com Caeté Raiz.

Esta digressão é apoiada pelo Programa Ibermúsicas através das Ayudas ao Sector Musical à Circulación, convite à apresentação de candidaturas 2023.

• Junho 28, 20h – La Coutellerie Organisation – 1700 Fribourg, Suiça
• Junho 29, 20h – La Bille Espace Culturel – Condemines 13, La Sarraz, Suiça
• Julho 2, 20h – BierLab, Zurich, Suiça
• Julho 3, 16h – Red Fyah- Gravação Canal Youtube – Zurich, Suiça,
• Julho 6, 18h – Restaurant Spedition – Baden, Suíça
• Julho 11, 19h – Restaurant Aussicht Iselisberg, Iselisberg, Suiça
• Julho 12, 19h – Rote Fabrik Centro Cultural, Zurich – Suiça
• Julho 18 – Pachamama Festival, Suiça
• Julho 19 17h – Wholen Summerbar, Wohlen, Suiça,
• Julho 26/27, 18h – Festival Tropical Caravan, Baden, Suíça
• Agosto 1, 15h – Siberian Summer Festival – Trogen – Suiça
• Agosto 6, 19h – Rotbar, Berlin, Alemanha
• Agosto 10, 19h – Hinterhunti Atellier – Horgen – Suiça
• Agosto 11, 20h – Amboss Rampe Bar, Zurich – Suiça

Acompanhados por baixo acústico e guitarra, os cantores e compositores da nova cena musical pernambucana apresentam seus trabalhos autorais, além de músicas de compositores que influenciaram suas carreiras, a exemplo de Alceu Valença e Caetano Veloso.

Esse show marca o lançamento do álbum ao vivo, pela DECK DISC, gravado na temporada de retomada pós-pandemia no final de 2021, no histórico Teatro do Parque, em Recife. O show se propõe a ser um encontro afetivo, um abraço na alma do público através das canções apresentadas.

De forma complementar, Almério em sua potência e Martins em sua sutileza cantam o amor, a vida e o existir. Almério & Martins conta com idealização e direção artística de André Brasileiro, direção musical de Juliano Holanda e direção de produção de Tadeu Gondim, da Atos Produções Artísticas. Já circulou por várias cidades do Brasil, como São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza, Belo Horizonte, Salvador, Brasília, entre outras.

Esta digressão de Almério e Martins é apoiada pelo Ibermúsicas através da sua linha de Ajudas ao Sector Musical para a Circulação.

• 26 de junho: Show no Musicbox, Lisboa, Portugal
• 27 de junho: Show na Casa da Música do Porto, Portugal
• 28 de junho: Feira do Livro, Aveiro, Portugal
• 2 de julho: Participação no projeto Fala Baixinho no Instituto Pernambuco/Porto, Portugal
• 3 de julho: Bate papo aberto com o público na FNAC, Porto, Portugal

No âmbito da sua investigação sobre a polirritmia, o estado contemplativo e a meditação ativa, o compositor partilhará o processo criativo de uma nova obra baseada num conceito musical denominado “Soliloquios”, concebida para piano preparado e eletrónica.

A residência terá lugar no Laboratori d’Arts Contemplatives, localizado na cidade rural de Tavertet, resultando num concerto intimista na sala La Cova, localizada no mesmo laboratório. Neste concerto, o compositor partilhará material inédito, pensamentos e reflexões sobre criatividade, bem como uma revisão das suas últimas obras “Apolonia Series” e “Chants”.

Luciano Laterra é compositor, pianista e produtor. É pesquisador do ritmo na música contemporânea e do piano. Tem dois álbuns próprios e participou como produtor e intérprete em mais de quinze álbuns e EPs de diferentes artistas chilenos e internacionais ligados à experimentação musical, à dança contemporânea e à arte audiovisual.

Esta residência de Luciano Laterra é apoiada pelo Programa Ibermúsicas através das suas Ajudas a Residências Artísticas, convocatória 2023.

• De 20 de junho a 8 de julho no Laboratori d’Arts Contemplatives, situado na localidade rural de Tavertet, Catalunha, Espanha

Migración cumbiera é o novo tour que vem a levar a banda Portuguesa Curcumbia até Europa central, apresentando seu novo material e realizando concertos de intercâmbio cultural com comunidades latinoamericanas e portuguesas na Alemanha.

Curcumbia é uma banda multicultural de cumbia e ritmos afro-latinos, com membros de Portugal, Chile, Argentina, Itália e Brasil, que trabalham como artistas independentes. Seus princípios são compartilhar a alegria da diversidade, a simplicidade e beleza da natureza, e a energia das misturas de músicas do mundo.

A digressão do Curcumbia é apoiada pelo Programa Ibermúsicas através das suas Ajudas ao Sector Musical para a Circulação.

• 22 de junho, Tübinger Lichtenstein, Schwabstr. 6, 72074 Tübingen, Alemanha

Natalia Esquivel Benítez, compositora, guitarrista e educadora da Costa Rica, vai realizar o projeto “Música social para guitarra” (baseado no método de composição musical de Marta Lozano Molano, Espanha), que consiste numa suite de 17 composições para crianças e jovens que convidam à reflexão sobre valores ecológicos e sociais, com base nos 17 ODS (Objectivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU).

O seu projeto terá lugar durante três semanas em Cáceres, Espanha. Esta residência inclui a revisão do seu trabalho de composição sob a direção de Marta Lozano Molano através de tutoria, visitas de estudo e organização de concertos na zona rural de Cáceres.

Durante esta estadia de três semanas, que conta com o apoio do Programa Ibermúsicas, trabalharão com a abordagem do método de música social de Marta Lozano Molano para guitarra e ambiente, inspirada nos valores dos ODS, que resultará em pequenas obras para crianças e jovens que reforçam a educação musical e ecológica.

Natalia Esquivel Benítez, compositora, poeta, guitarrista, intérprete, educadora e investigadora costa-riquenha, é autora de canções e obras de musicalização de poesia costa-riquenha e estrangeira; canções com letras próprias, bem como peças instrumentais para guitarra e música de câmara. Desenvolveu também importantes projectos pedagógicos como gestora cultural independente em comunidades em risco social. Produziu 5 gravações discográficas e publicou livros de poesia, cancioneiros e livros didáticos.

É mestre em Educação Musical e Ambientes Virtuais de Aprendizagem, com especializações em Neuroeducação, Desenvolvimento Sustentável e no método musical Orff Schulwerk. É também membro da Associação de Escritoras da Costa Rica (ACE) e da Associação de Autores Musicais da Costa Rica (ACAM).

Atualmente, trabalha como académica na Universidade Técnica Nacional na área da Educação Humanística e como assessora pedagógica regional para a educação musical no Ministério da Educação Pública da Costa Rica (MEP). Como artista independente, desenvolve performances interdisciplinares com música, poesia, dança e artes visuais e desenvolve actividades de gestão cultural e educacional de forma independente.

Marta Lozano Molano é uma compositora espanhola de música social, ativista rural e presidente da Wazo Coop, uma cooperativa de iniciativa social sem fins lucrativos da Extremadura que trabalha com a Economia Social e Solidária e as Indústrias Criativas e Culturais para gerar um impacto positivo nas zonas rurais de Espanha e da Europa.

É também perita avaliadora de projectos internacionais de cooperação cultural e musical para a Europa Criativa na Agência de Execução relativa à Educação, ao Audiovisual e à Cultura da Comissão Europeia. Publicou recentemente o seu livro intitulado “Música Social”, um método de composição musical e piano que facilita a educação em valores nos jovens, de acordo com os 17 Objectivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030 das Nações Unidas.

Este projeto de Natalia Esquivel Benítez é apoiado pelo Ibermúsicas através das suas ajudas a compositorasa e compositores para Residências Artísticas.

• De 17 de junho a 8 de julho de 2024 em Cáceres, Extremadura, Espanha.