
Proyecto Panambu
Somos PANAMBÚ, un grupo de músicas/os viajeros que hace 7 años se encuentran en distintos lugares del cono sur comprometidos con la difusión de canciones populares de latino america y sus distintos ritmos, materia prima de nuestras propias composiciones. Buscamos no solo difundir nuestras músicas, como también generar espacios de intercambio cultural en los territorios que marcan nuestro camino. En diferentes tipos de formación, el grupo se sostiene a partir de la autogestión de esos encuentros que propician las rutas y es marcado por la omnipresencia en Argentina, Brasil y Uruguay. Panambú es un proyecto de arte en movimiento que con muchas ganas respalda una búsqueda por aprendizaje de las culturas con las cuales se encuentra y de compartir esos lenguajes en las rutas que siguen.
Ver detallesProyecto Panambu
Folclor Fusión
Candombe
MPB
Descrição
Somos PANAMBÚ, un grupo de músicas/os viajeros que hace 7 años se encuentran en distintos lugares del cono sur comprometidos con la difusión de canciones populares de latino america y sus distintos ritmos, materia prima de nuestras propias composiciones. Buscamos no solo difundir nuestras músicas, como también generar espacios de intercambio cultural en los territorios que marcan nuestro camino. En diferentes tipos de formación, el grupo se sostiene a partir de la autogestión de esos encuentros que propician las rutas y es marcado por la omnipresencia en Argentina, Brasil y Uruguay. Panambú es un proyecto de arte en movimiento que con muchas ganas respalda una búsqueda por aprendizaje de las culturas con las cuales se encuentra y de compartir esos lenguajes en las rutas que siguen.
Videos

Sem ti ir - Cecília Tres, Carine Brazil, Paula Finn e Thaís Lemos no Teatro de Arena em Porto Alegre

Panambu - Azotea con la participación de Tino Fontana relatando discurso de Pepe Mujica

Madre de todos los tiempos / Emiliano Caglieris

El transcurso - Panambu

Hoy - Cecília Tres (videoclipe)

Canción perenne / Emiliano Caglieris (¨6 encuentro¨ teatro del bicentenario San Juan).

Larissa Viana
Com uma poderosa voz e carisma marcantes, Larissa Viana encanta por onde passa. Sua interpretação, carregada de emoção e sensibilidade, encantou milhões de pessoas pelo mundo durante a Jornada Mundial da Juventude onde teve privilégio de cantar para o Papa Francisco e mais de 3,5 milhões de pessoas em Copacabana. Formada em canto e teoria musical pelo Conservatório Brasileiro de Música (CBM), com curso de extensão em musicoterapia, bacharelanda em canto Lírico pela UFRJ e psicanalista em formação, Larissa também estuda piano, violão e idiomas, lhe permitindo ainda mais expressao em sua arte. Com passagem brilhante pelo The Voice Brasil (Rede Globo), foi ovacionada pelo público e pelos técnicos e equipe de produção da emissora não apenas durante as audições, mas também pelas redes sociais. Esteve, também, em Israel como cantora brasileira, se apresentando nos principais locais de peregrinação do país. Entre parceiros queridos, destacam-se a Petrobrás na inauguração do navio petroleiro José de Alencar, Governo federal no DF, SESC, além de tantos estados brasileiros que a recebem não apenas como cantora, mas também como docente. Na docência de Canto, reúne mais de mil alunos pelo Brasil e fora dele, através de aulas e cursos online e presenciais com temas como Técnica Vocal, Interpretação, História da Música, Arte e Beleza, Psicologia da Voz e MasterClasses.
Ver detallesLarissa Viana
Bossa Nova
Instrumental / Jazz Brasileiro
Descrição
Com uma poderosa voz e carisma marcantes, Larissa Viana encanta por onde passa. Sua interpretação, carregada de emoção e sensibilidade, encantou milhões de pessoas pelo mundo durante a Jornada Mundial da Juventude onde teve privilégio de cantar para o Papa Francisco e mais de 3,5 milhões de pessoas em Copacabana. Formada em canto e teoria musical pelo Conservatório Brasileiro de Música (CBM), com curso de extensão em musicoterapia, bacharelanda em canto Lírico pela UFRJ e psicanalista em formação, Larissa também estuda piano, violão e idiomas, lhe permitindo ainda mais expressao em sua arte. Com passagem brilhante pelo The Voice Brasil (Rede Globo), foi ovacionada pelo público e pelos técnicos e equipe de produção da emissora não apenas durante as audições, mas também pelas redes sociais. Esteve, também, em Israel como cantora brasileira, se apresentando nos principais locais de peregrinação do país. Entre parceiros queridos, destacam-se a Petrobrás na inauguração do navio petroleiro José de Alencar, Governo federal no DF, SESC, além de tantos estados brasileiros que a recebem não apenas como cantora, mas também como docente. Na docência de Canto, reúne mais de mil alunos pelo Brasil e fora dele, através de aulas e cursos online e presenciais com temas como Técnica Vocal, Interpretação, História da Música, Arte e Beleza, Psicologia da Voz e MasterClasses.
Videos

María Compás
María Compás es compositora, música y poeta oriunda de Santiago, localizada en el sur de Chile, quien sostiene una propuesta solista de rap alternativo que oscila entre el indie rap y el rap electro-experimental cuyo contenido es especialmente crítico y reflexivo. Cuenta con diversos libros publicados en Chile y el extranjero, asimismo, con diversos singles, con el álbum de rap instrumental “Contrafinal” y con su más reciente álbum “Kinesfera”, donde confluye el rap con la poesía sonora y la electropop experimental. Ha obtenido diversos reconocimientos literarios, entre ellos, Premio Juegos Literarios Gabriela Mistral 2007 (Chile), Premio Poeta García Gutierrez 2015 (España), Premio Fernando Santiván 2018 (Chile), Beca Fundación Neruda (Chile, 2008), 3er Lugar Premio Aristóteles España 2022, 3er Lugar Premio Stella Corvalán 2023, , entre otros. El 2022 fue ganadora de Escuelas de Rock en representación de la Araucanía, lo que permitió su participación musical en el Festival Rockódromo Nacional 2022 y en el Festival de Música Alternativa FIURA (Colombia 2023). También ha participado en otros Festivales presenciales en Chile y el extranjero (Perú, Ecuador, Bolivia, Argentina, México, España, Colombia, Alemania). Asimismo, ha realizado algunas residencias artísticas interdisciplinarias vinculadas a la música y la poesía experimental : Goethe Institut (Chile-Alemania, 2018), Centro Cultural Pandeo (CDMX, 2019), Centro Nave (Santiago, 2020), Casa Trashumantes (Temuco, 2022), MUSAP (Santiago, 2023), entre otras. Actualmente prepara su segunda gira musical por México "Kinesfera Posthack" y el lanzamiento de su próximo libro en formado plaquette "Ciudad de Ata" (Ed. Libro de Arena, Zapotlán-México, 2024).
Ver detallesMaría Compás
Electro
Electropop
Cantautor/Música de autor
Descrição
María Compás es compositora, música y poeta oriunda de Santiago, localizada en el sur de Chile, quien sostiene una propuesta solista de rap alternativo que oscila entre el indie rap y el rap electro-experimental cuyo contenido es especialmente crítico y reflexivo. Cuenta con diversos libros publicados en Chile y el extranjero, asimismo, con diversos singles, con el álbum de rap instrumental “Contrafinal” y con su más reciente álbum “Kinesfera”, donde confluye el rap con la poesía sonora y la electropop experimental. Ha obtenido diversos reconocimientos literarios, entre ellos, Premio Juegos Literarios Gabriela Mistral 2007 (Chile), Premio Poeta García Gutierrez 2015 (España), Premio Fernando Santiván 2018 (Chile), Beca Fundación Neruda (Chile, 2008), 3er Lugar Premio Aristóteles España 2022, 3er Lugar Premio Stella Corvalán 2023, , entre otros. El 2022 fue ganadora de Escuelas de Rock en representación de la Araucanía, lo que permitió su participación musical en el Festival Rockódromo Nacional 2022 y en el Festival de Música Alternativa FIURA (Colombia 2023). También ha participado en otros Festivales presenciales en Chile y el extranjero (Perú, Ecuador, Bolivia, Argentina, México, España, Colombia, Alemania). Asimismo, ha realizado algunas residencias artísticas interdisciplinarias vinculadas a la música y la poesía experimental : Goethe Institut (Chile-Alemania, 2018), Centro Cultural Pandeo (CDMX, 2019), Centro Nave (Santiago, 2020), Casa Trashumantes (Temuco, 2022), MUSAP (Santiago, 2023), entre otras. Actualmente prepara su segunda gira musical por México "Kinesfera Posthack" y el lanzamiento de su próximo libro en formado plaquette "Ciudad de Ata" (Ed. Libro de Arena, Zapotlán-México, 2024).
Videos

María Compás & Insistencia Colektiva - Kinesfera (video oficial)

María Compás - Tropel (video oficial)

María Compás - Poema Musicalizado (Podcast Música Performática)

María Compás - Kairós en Casa Mango

María Compás - Kawín 2022 (Región de La Araucanía)

Birisesiones T1/E4 - María Compás

María Compás - Sesión en el tren (Óxido de kal, Tropel)

María Compás - Frío Manar (Balmaceda Arte Joven)

María Compás & AnthÏ - Fragmento EP Kinesfera (en vivo)

María Compás - Vera Vera en vivo (MUSAP)

María Compás - En vivo en Rockódromo 2022 (Parque Alejo Barrios, Valparaíso, Chile)

María Compás - Festival FIURA Unirock de música alternativa 2023
Música

wilking love
wilkinglove es un canta autor de bachata desde joven actualmente vive en republiica dominicana santo domingo
Ver detalleswilking love
Balada Pop
Rumba
Pop Raï
Texmex & Conjunto
Cantautor/Música de autor
Dance Pop
Descrição
wilkinglove es un canta autor de bachata desde joven actualmente vive en republiica dominicana santo domingo

Caio Ferreira
Maestro, professor e instrumentista, Caio é formado em regência pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, atualmente tecladista da banda Melim, hoje a banda mais executada do Brasil (Indicada três vezes ao Grammy Latino), com quem gravou grandes hits, discos, DVD, faixa de divulgação de lançamento mundial do último CD do Paul McCartney (Beatles) e álbum "Deixa vir do coração", com Djavan. Professor de Regencia, piano, percepção e teclado na Escola de Música da Universidade Católica de Petrópolis. Acompanha como arranjador, diretor musical e produtor, trabalhos de diversos artistas de diferentes estilos e segmentos.
Ver detallesCaio Ferreira
Instrumental / Jazz Brasileiro
Bossa Nova
Vocal/Coral
Descrição
Maestro, professor e instrumentista, Caio é formado em regência pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, atualmente tecladista da banda Melim, hoje a banda mais executada do Brasil (Indicada três vezes ao Grammy Latino), com quem gravou grandes hits, discos, DVD, faixa de divulgação de lançamento mundial do último CD do Paul McCartney (Beatles) e álbum "Deixa vir do coração", com Djavan. Professor de Regencia, piano, percepção e teclado na Escola de Música da Universidade Católica de Petrópolis. Acompanha como arranjador, diretor musical e produtor, trabalhos de diversos artistas de diferentes estilos e segmentos.

Ópera portátil
Ópera Portátil es una compañía de ópera independiente mexicana con más de diez años de trayectoria, dedicada a la creación, producción y difusión de la ópera de cámara contemporánea mexicana bajo la dirección artística de Catalina Pereda, dirección musical del compositor Jomi Delgado y la producción de Ana María Benítez. El DNA de la compañía se complementa con la visión artística de un selecto grupo de colaboradores, entre los que figuran Marcela Rodríguez (composición), Jesusa Rodríguez y Daniela Arroio (dirección escénica), Alejandro Márquez (actor), Lydia Rendón (contralto), Pedro Antonio García (dramaturgia), Sergio López Vigueras (dramaturgia, escenografía), además de instrumentistas de referencia en el panorama musical del país, como Natalia Pérez Turner (cello), Mariana Chávez Lara (flauta), Nabani Aguilar (violín) y Cristina Arista (cello), entre otros. En su catálogo de más de diez producciones propias, la compañía ha explorado temáticas tan variadas -la libertad, el libre albedrío, el desplazamiento forzado, la existencia de multiversos- como los estilos musicales y formatos operísticos en los que ha incursionado, enfocadas a públicos infantiles y adultos, y que se han presentado en los foros más importantes de México, del Palacio de Bellas Artes y el Teatro de las Artes al Teatro Cervantes, el Centro de las Artes de Monterrey y el CC Paso del Norte, entre muchos otros.
Ver detallesÓpera portátil
Opera
Son
Contemporánea
Habanera
Descrição
Ópera Portátil es una compañía de ópera independiente mexicana con más de diez años de trayectoria, dedicada a la creación, producción y difusión de la ópera de cámara contemporánea mexicana bajo la dirección artística de Catalina Pereda, dirección musical del compositor Jomi Delgado y la producción de Ana María Benítez. El DNA de la compañía se complementa con la visión artística de un selecto grupo de colaboradores, entre los que figuran Marcela Rodríguez (composición), Jesusa Rodríguez y Daniela Arroio (dirección escénica), Alejandro Márquez (actor), Lydia Rendón (contralto), Pedro Antonio García (dramaturgia), Sergio López Vigueras (dramaturgia, escenografía), además de instrumentistas de referencia en el panorama musical del país, como Natalia Pérez Turner (cello), Mariana Chávez Lara (flauta), Nabani Aguilar (violín) y Cristina Arista (cello), entre otros. En su catálogo de más de diez producciones propias, la compañía ha explorado temáticas tan variadas -la libertad, el libre albedrío, el desplazamiento forzado, la existencia de multiversos- como los estilos musicales y formatos operísticos en los que ha incursionado, enfocadas a públicos infantiles y adultos, y que se han presentado en los foros más importantes de México, del Palacio de Bellas Artes y el Teatro de las Artes al Teatro Cervantes, el Centro de las Artes de Monterrey y el CC Paso del Norte, entre muchos otros.
Videos

De grillos y chicharras - Teaser versión completa en teatro

De grillos y chicharras, breve ópera migrante. Teatro de las Artes, 7.7.24

De grillos y chicharras: Colaboración Ópera Portátil / ACNUR

Apoidea en Santo Domingo, 30 Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México

El sello del silencio | Ópera Portátil


Duda Brack
.DB é cantora, compositora e atriz Em 2015 lançou 1o disco solo É e desde então vem sendo apontada como 1 dos grandes nomes da sua geração. Em 2017 integrou como vocalista o projeto Primavera nos Dentes - tributo aos Secos & Molhados. Em 2021 uniu Ney Matogrosso e BaianaSystem no single Ouro Lata. Em 2022 estreou como a vilã Iolanda na novela das 18h da Rede Globo Além da Ilusão e rodou o Brasil em turnê com o show Na Pista c/ participação de Ney Matogrosso, seu padrinho musical. Atualmente está em turnê de seu 3o álbum Proíbido Não Gostar e em paralelo c/ apresentações do projeto acústico Voz&Solidão.
Ver detallesDuda Brack
Indie Pop (Twee)
Regional
Descrição
.DB é cantora, compositora e atriz Em 2015 lançou 1o disco solo É e desde então vem sendo apontada como 1 dos grandes nomes da sua geração. Em 2017 integrou como vocalista o projeto Primavera nos Dentes - tributo aos Secos & Molhados. Em 2021 uniu Ney Matogrosso e BaianaSystem no single Ouro Lata. Em 2022 estreou como a vilã Iolanda na novela das 18h da Rede Globo Além da Ilusão e rodou o Brasil em turnê com o show Na Pista c/ participação de Ney Matogrosso, seu padrinho musical. Atualmente está em turnê de seu 3o álbum Proíbido Não Gostar e em paralelo c/ apresentações do projeto acústico Voz&Solidão.

Evelyn Cornejo
Evelyn Cornejo, cantautora de origen campesino, ha proyectado su carrera artística a través de la música y canto popular, con temas que se refieren a experiencias de vida, y también, de compromiso social con diversas causas. Proveniente de Caliboro, Séptima Región de Chile, Evelyn cantó inicialmente en su colegio, luego comenzó a trabajar cantando en los buses interprovinciales, viajando a destinos como Talca, Curicó y Linares. A los 24 años comenzó a componer su propio material. En uno de sus recitales, en la ciudad de Talca, conoció al músico SubVerso, quien, cautivado por el talento de Evelyn, se ofreció a grabar y producir su primer disco, el que fue lanzado el año 2011 con el nombre “Evelyn Cornejo”. Gracias a ese álbum ganó el concurso del Sello Azul de la SCD (Sociedad Chilena de Autores e intérpretes Musicales), que la llevó a tener una importante exposición mediática y que le permitió asumir su carrera de forma profesional. Luego, durante el año 2013 graba un exitoso segundo disco llamado “En vivo Sala Master” de manera independiente. Su tercer disco fue editado el año 2017, “La chusma Inconsciente”, el cual se encuentra cargado de sonoridades de la música popular. Este disco representa un viaje de amor y utopías, que redescubren nuestra América y sus distintas geografías a través del bolero, joropo, bossa nova, trova, etc. Con este disco Evelyn fue premiada en los premios pulsar 2018, como ganadora en la categoría mejor cantautor. Durante el año 2022 publica su último disco, “Sopita de Pan”, el que actualmente se encuentra promocionando en los distintos escenarios. Su música ha llegado a prácticamente todas las ciudades de Chile, traspasando las fronteras políticas de este país. La cantautora realizó cuatro giras internacionales, tocando en diversos escenarios de países de América (Buenos Aires (2017), México (2018), y de Europa (Europa 2013 y 2018).
Ver detallesEvelyn Cornejo
Folklore Sudamericano
Nueva Trova
Descrição
Evelyn Cornejo, cantautora de origen campesino, ha proyectado su carrera artística a través de la música y canto popular, con temas que se refieren a experiencias de vida, y también, de compromiso social con diversas causas. Proveniente de Caliboro, Séptima Región de Chile, Evelyn cantó inicialmente en su colegio, luego comenzó a trabajar cantando en los buses interprovinciales, viajando a destinos como Talca, Curicó y Linares. A los 24 años comenzó a componer su propio material. En uno de sus recitales, en la ciudad de Talca, conoció al músico SubVerso, quien, cautivado por el talento de Evelyn, se ofreció a grabar y producir su primer disco, el que fue lanzado el año 2011 con el nombre “Evelyn Cornejo”. Gracias a ese álbum ganó el concurso del Sello Azul de la SCD (Sociedad Chilena de Autores e intérpretes Musicales), que la llevó a tener una importante exposición mediática y que le permitió asumir su carrera de forma profesional. Luego, durante el año 2013 graba un exitoso segundo disco llamado “En vivo Sala Master” de manera independiente. Su tercer disco fue editado el año 2017, “La chusma Inconsciente”, el cual se encuentra cargado de sonoridades de la música popular. Este disco representa un viaje de amor y utopías, que redescubren nuestra América y sus distintas geografías a través del bolero, joropo, bossa nova, trova, etc. Con este disco Evelyn fue premiada en los premios pulsar 2018, como ganadora en la categoría mejor cantautor. Durante el año 2022 publica su último disco, “Sopita de Pan”, el que actualmente se encuentra promocionando en los distintos escenarios. Su música ha llegado a prácticamente todas las ciudades de Chile, traspasando las fronteras políticas de este país. La cantautora realizó cuatro giras internacionales, tocando en diversos escenarios de países de América (Buenos Aires (2017), México (2018), y de Europa (Europa 2013 y 2018).
Videos
Música

Omnianthropy
Omnianthropy es un proyecto de Metal Melódico formado en 2016 al sur de la Ciudad de México. En su música se utilizan elementos del metal, tales como voces razgadas, atmósferas oscuras y blast beats, así como también progresiones melódicas, instrumentos orquestales, teclados y coros operísticos para crear un sonido muy particular. Las letras abordan temas filosóficos, espirituales y de introspección. Cuenta con varias producciones discográficas, siendo estas: dos álbumes, dos EP's, y tres sencillos, de los cuáles, el último contó con el primer videoclip de la banda: Eclipse. Además de una sesión en vivo, grabada para su participación en Larga Vida Al Monstruo Fest (festival online). Omnianthropy se ha presentado en diversos lugares en varios estados de la República Mexicana, entre ellos: Puebla, Hidalgo, Estado de México, Tlaxcala, San Luis Potosí y CDMX. Y también en varios festivales de metal, entre los que destacan, S.I.L. Fest en 2019 y Cyber Devastation en 2023.
Ver detallesOmnianthropy
Progressive Rock, Art Rock & Symphonic Rock
Descrição
Omnianthropy es un proyecto de Metal Melódico formado en 2016 al sur de la Ciudad de México. En su música se utilizan elementos del metal, tales como voces razgadas, atmósferas oscuras y blast beats, así como también progresiones melódicas, instrumentos orquestales, teclados y coros operísticos para crear un sonido muy particular. Las letras abordan temas filosóficos, espirituales y de introspección. Cuenta con varias producciones discográficas, siendo estas: dos álbumes, dos EP's, y tres sencillos, de los cuáles, el último contó con el primer videoclip de la banda: Eclipse. Además de una sesión en vivo, grabada para su participación en Larga Vida Al Monstruo Fest (festival online). Omnianthropy se ha presentado en diversos lugares en varios estados de la República Mexicana, entre ellos: Puebla, Hidalgo, Estado de México, Tlaxcala, San Luis Potosí y CDMX. Y también en varios festivales de metal, entre los que destacan, S.I.L. Fest en 2019 y Cyber Devastation en 2023.
17226 Resultados - Página 124 de 1723