Cirujeda Steel Pannist
Percusionista con trayectoria de 30 años en Orquestas Sinfónicas, grupos de mùsica contemporánea ,solista y teatro musical. Difundo el Steel drum desde hace 11 años a nivel internacional.
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Electroacoustic Music
Descrição
Percusionista con trayectoria de 30 años en Orquestas Sinfónicas, grupos de mùsica contemporánea ,solista y teatro musical. Difundo el Steel drum desde hace 11 años a nivel internacional.
Rafael Ribeiro
Sou compositor e trombonista brasileiro e com foco de novas sonoridades para diversos grupos musicais tais como Banda Sinfônica, Jazz Band entre outros.
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Música Sinfónica
Folclore
Descrição
Sou compositor e trombonista brasileiro e com foco de novas sonoridades para diversos grupos musicais tais como Banda Sinfônica, Jazz Band entre outros.
Espacio Prat
Descrição
Contenedor cultural.
The World's Festival – 2° Edição
A The Worlds Festival – 2º Edição realiza uma programação com vários palcos e atividades paralelas, como oficinas, feiras de artesanato e atividades especiais dedicadas às crianças e jovens, onde a localização do festival é tão importante para sua atmosfera quanto a música e dança da sua programação. Trata-se de uma programação plural que reunirá artistas de várias partes do mundo. O evento recebe música instrumental e eletrônica de artistas, nacionais e internacionais, renomados. Ainda receberá, artistas locais que irão compor o line-up dos shows. Além disso, a 2º Edição contará, na Contrapartida, com uma Apresentação Musical (mesmos músicos), que promoveráo evento para beneficiários de Ongs de forma totalmente gratuita.
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Descrição
A The Worlds Festival – 2º Edição realiza uma programação com vários palcos e atividades paralelas, como oficinas, feiras de artesanato e atividades especiais dedicadas às crianças e jovens, onde a localização do festival é tão importante para sua atmosfera quanto a música e dança da sua programação. Trata-se de uma programação plural que reunirá artistas de várias partes do mundo. O evento recebe música instrumental e eletrônica de artistas, nacionais e internacionais, renomados. Ainda receberá, artistas locais que irão compor o line-up dos shows. Além disso, a 2º Edição contará, na Contrapartida, com uma Apresentação Musical (mesmos músicos), que promoveráo evento para beneficiários de Ongs de forma totalmente gratuita.
Débora Amorim
Multi-instrumentista nascida no Nordeste do Brasil e atuante no Sul do país, onde desenvolve sua criatividade através da vivência com a música erudita e influências advindas da cultura nordestina há pelo menos três décadas. Ela explora a música instrumental brasileira com liberdade e cria nuances que refletem texturas e características do movimento artístico minimalista; fortemente vivenciado nos dias atuais. Dessa maneira, sua arte e criações transitam facilmente entre o clássico, contemporâneo e o popular seja ao piano, violino ou na viola de arco . Multi-instrumentista e compositora, sua música é expressão, experimentação e emoção — reflexo de uma mente artística treinada, sensível, exploradora e sempre em desenvolvimento. Possui Graduação em Música pela Universidade Federal de Campina Grande e iniciou sua trajetória musical aos 7 anos de idade. Ao longo de sua carreira, participou de festivais, integrando orquestras de renome e recebendo instruções de professores renomados. Dividiu o palco com figuras proeminentes da música brasileira, como Dominguinhos, Zé Ramalho, Raça Negra, Zélia Ducan, Renato Borghetti e atuou como violista convidada nas principais orquestras do estado da Paraíba e de Santa Catarina. Como compositora e multi-instrumentista, ela se destaca pela autenticidade no cenário artístico catarinense, especificamente na região do Vale do Itajaí. Sua trilogia autoral para Piano Solo – ELOS, está disponível em todas as plataformas de streaming.
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Contemporánea
MPB
Instrumental / Jazz Brasileiro
Descrição
Multi-instrumentista nascida no Nordeste do Brasil e atuante no Sul do país, onde desenvolve sua criatividade através da vivência com a música erudita e influências advindas da cultura nordestina há pelo menos três décadas. Ela explora a música instrumental brasileira com liberdade e cria nuances que refletem texturas e características do movimento artístico minimalista; fortemente vivenciado nos dias atuais. Dessa maneira, sua arte e criações transitam facilmente entre o clássico, contemporâneo e o popular seja ao piano, violino ou na viola de arco . Multi-instrumentista e compositora, sua música é expressão, experimentação e emoção — reflexo de uma mente artística treinada, sensível, exploradora e sempre em desenvolvimento. Possui Graduação em Música pela Universidade Federal de Campina Grande e iniciou sua trajetória musical aos 7 anos de idade. Ao longo de sua carreira, participou de festivais, integrando orquestras de renome e recebendo instruções de professores renomados. Dividiu o palco com figuras proeminentes da música brasileira, como Dominguinhos, Zé Ramalho, Raça Negra, Zélia Ducan, Renato Borghetti e atuou como violista convidada nas principais orquestras do estado da Paraíba e de Santa Catarina. Como compositora e multi-instrumentista, ela se destaca pela autenticidade no cenário artístico catarinense, especificamente na região do Vale do Itajaí. Sua trilogia autoral para Piano Solo – ELOS, está disponível em todas as plataformas de streaming.
Don Hilario y Niña del Monte
DON HILARIO & NIÑA DEL MONTE (WORLD MUSIC) Un viaje apasionante pero con la impronta de dos salvajes que crecieron en la montaña, entre gauchos y caballos… Dúo argentino integrado por el músico polinstrumentista Hilario Baggini y la cantante popular Sofía Palacios. Dos artistas de amplia trayectoria musical que deciden unificar sus talentos con el fin de generar un estilo propio y original para contar las historias, los lugares y los personajes de su tierra, empapados de tradiciones gauchescas y la majestuosidad de las sierras cordobesa
Ver detalhesDon Hilario y Niña del Monte
Worldbeat
Folklore Sudamericano
Descrição
DON HILARIO & NIÑA DEL MONTE (WORLD MUSIC) Un viaje apasionante pero con la impronta de dos salvajes que crecieron en la montaña, entre gauchos y caballos… Dúo argentino integrado por el músico polinstrumentista Hilario Baggini y la cantante popular Sofía Palacios. Dos artistas de amplia trayectoria musical que deciden unificar sus talentos con el fin de generar un estilo propio y original para contar las historias, los lugares y los personajes de su tierra, empapados de tradiciones gauchescas y la majestuosidad de las sierras cordobesa
YPU
YPU transforma som em carícia. As palavras correm no fio condutor dos timbres analógicos acertando os afetos sonoros mais profundos. O encontro improvável entre a cantora e trompetista Ayla Gresta e o guitarrista e produtor musical Gustavo Halfeld gera faíscas. Atualmente circulando “paranoar”, seu álbum de estreia, YPU passou com a banda afiada pelos festivais SIM, COMA, Porão do Rock, Goiânia Noise, SeRasgum, Vaca Amarela, Picnik e Bocadim com show potente e dançante – onde a rockerage encontra a malemolência envolvendo o público nas experiências poéticas, domésticas, políticas e afetivas vividas pela dupla.
Ver detalhesYPU
Alternative Rock / Indie Ii
Descrição
YPU transforma som em carícia. As palavras correm no fio condutor dos timbres analógicos acertando os afetos sonoros mais profundos. O encontro improvável entre a cantora e trompetista Ayla Gresta e o guitarrista e produtor musical Gustavo Halfeld gera faíscas. Atualmente circulando “paranoar”, seu álbum de estreia, YPU passou com a banda afiada pelos festivais SIM, COMA, Porão do Rock, Goiânia Noise, SeRasgum, Vaca Amarela, Picnik e Bocadim com show potente e dançante – onde a rockerage encontra a malemolência envolvendo o público nas experiências poéticas, domésticas, políticas e afetivas vividas pela dupla.
Música
UM AMÔ
A banda Um Amô, formada por quatro mulheres pretas, ritmistas e multi-instrumentistas do mundo do samba, tem como proposta atingir cada vez mais o coração do público através da percussão, entregando em seus shows altas doses de alegria, com muita interatividade e energia. O quarteto também tem como objetivo inspirar e empoderar outras mulheres através do amor que elas sentem pelo ritmo, quebrando paradigmas, resistindo de diversas formas e reafirmando que lugar de mulher é, sim, onde ela quiser. Essa forma contagiante de fazer música foi denominada por elas de Pop Samba, lançando assim um novo subgênero musical ao utilizar instrumentos característicos de escolas de samba – surdos, caixa, tamborim, cavaquinho e violão – que transcendem o carnaval e se provam versáteis em releituras de clássicos da Música Popular Brasileira, além de músicas autorais
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Afrobrasileiro
Descrição
A banda Um Amô, formada por quatro mulheres pretas, ritmistas e multi-instrumentistas do mundo do samba, tem como proposta atingir cada vez mais o coração do público através da percussão, entregando em seus shows altas doses de alegria, com muita interatividade e energia. O quarteto também tem como objetivo inspirar e empoderar outras mulheres através do amor que elas sentem pelo ritmo, quebrando paradigmas, resistindo de diversas formas e reafirmando que lugar de mulher é, sim, onde ela quiser. Essa forma contagiante de fazer música foi denominada por elas de Pop Samba, lançando assim um novo subgênero musical ao utilizar instrumentos característicos de escolas de samba – surdos, caixa, tamborim, cavaquinho e violão – que transcendem o carnaval e se provam versáteis em releituras de clássicos da Música Popular Brasileira, além de músicas autorais
Divergencia Socialista
O Divergência Socialista é uma das bandas mais singulares e duradouras do underground brasileiro, criada em Belo Horizonte nos anos 1980 pelo poeta Marcelo Dolabela (1957–2020). Nascida no caldo experimental do pós-punk, a banda se tornou um organismo coletivo e mutante, unindo música, poesia e performance em constante reinvenção. Sua trajetória articula influências do punk, dadaísmo, tropicalismo e das vanguardas artísticas do século XX, misturadas à pulsação popular brasileira. Em suas diferentes fases, o grupo experimentou sonoridades que vão do pós-punk minimalista à poesia sonora, passando por sambas eletrônicos DIY, rap-rock urbano e fusões com ritmos afro-latinos. O Divergência Socialista tem como marca a experimentação radical, o engajamento político e a construção de uma estética inclusiva, aberta à diversidade de vozes, gêneros e linguagens. Atualmente, a banda mantém viva sua vocação inventiva e crítica, apresentando espetáculos que combinam música, performance e reflexão social, conectando tradição e vanguarda, festa e manifesto. Sua proposta é promover intercâmbio cultural e artístico entre o Brasil e o mundo ibero-americano, fortalecendo redes de criação coletiva e contribuindo para a difusão de uma música plural, libertária e transformadora.
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Post-Punk
Indietronica & Chillwave
Contemporánea
Descrição
O Divergência Socialista é uma das bandas mais singulares e duradouras do underground brasileiro, criada em Belo Horizonte nos anos 1980 pelo poeta Marcelo Dolabela (1957–2020). Nascida no caldo experimental do pós-punk, a banda se tornou um organismo coletivo e mutante, unindo música, poesia e performance em constante reinvenção. Sua trajetória articula influências do punk, dadaísmo, tropicalismo e das vanguardas artísticas do século XX, misturadas à pulsação popular brasileira. Em suas diferentes fases, o grupo experimentou sonoridades que vão do pós-punk minimalista à poesia sonora, passando por sambas eletrônicos DIY, rap-rock urbano e fusões com ritmos afro-latinos. O Divergência Socialista tem como marca a experimentação radical, o engajamento político e a construção de uma estética inclusiva, aberta à diversidade de vozes, gêneros e linguagens. Atualmente, a banda mantém viva sua vocação inventiva e crítica, apresentando espetáculos que combinam música, performance e reflexão social, conectando tradição e vanguarda, festa e manifesto. Sua proposta é promover intercâmbio cultural e artístico entre o Brasil e o mundo ibero-americano, fortalecendo redes de criação coletiva e contribuindo para a difusão de uma música plural, libertária e transformadora.
Videos
Música
Leandro Malazarte
Formado pelo renomado Conservatório de Tatuí, foi músico do cantor angolano Abel Duere, um dos grandes nomes da World Music. Criou e produziu o FEMO (Festival de Música Online do Interior de SP) que em 2021 reuniu 28 bandas (mais de 120 artistas) durante 7 dias consecutivos, alcançando mais de 30.000 pessoas. Nesse festival se apresentaram artistas reconhecidos como Anná, Carrapicho Rangel, Diego Moraes, Renan Inquérito e Roberto Seresteiro. É idealizador da série Cronólogos Musicais selecionada em editais de renomadas instituições culturais como SESC PR, SESC RJ, SESI SP e ProAC SP. Participou como bandolinista do Primeiro Festival da Escola de Choro de São Paulo (2024) e como violeiro do concurso estadual de Viola Caipira Revelando São Paulo APAA (2020), assim como, em Festivais de Canção nos estados da Bahia, Goiás e São Paulo.
Ver detalhesLeandro Malazarte
Instrumental / Jazz Brasileiro
Folclor Fusión
Descrição
Formado pelo renomado Conservatório de Tatuí, foi músico do cantor angolano Abel Duere, um dos grandes nomes da World Music. Criou e produziu o FEMO (Festival de Música Online do Interior de SP) que em 2021 reuniu 28 bandas (mais de 120 artistas) durante 7 dias consecutivos, alcançando mais de 30.000 pessoas. Nesse festival se apresentaram artistas reconhecidos como Anná, Carrapicho Rangel, Diego Moraes, Renan Inquérito e Roberto Seresteiro. É idealizador da série Cronólogos Musicais selecionada em editais de renomadas instituições culturais como SESC PR, SESC RJ, SESI SP e ProAC SP. Participou como bandolinista do Primeiro Festival da Escola de Choro de São Paulo (2024) e como violeiro do concurso estadual de Viola Caipira Revelando São Paulo APAA (2020), assim como, em Festivais de Canção nos estados da Bahia, Goiás e São Paulo.
19795 Resultados – Página 124 de 1980