Banda Musical de Fajões
A Banda Musical de Fajões (Oliveira de Azeméis) é uma coletividade cultural, recreativa e artística, reconhecida como Associação de Utilidade Pública, cuja fundação remonta a 11 de junho de 1926, sob a denominação de “Tuna Invicta de Fajões”, e com existência legal desde 10 de março de 1953 por Alvará n.º 20 do Governo Civil de Aveiro. Das suas atribuições destacam-se a promoção e participação em festas, saraus, concertos, masterclass, diversões e tudo mais que possa recriar e instruir. Neste sentido, a banda musical tem atuado em diversos pontos do país, com filarmónicas de grande relevo nacional, bem como prestado homenagem a diversas entidades públicas e privadas. Nos últimos anos esta coletividade tem levado a cabo um esforço significativo no sentido de promover o seu corpo musical, resultado de uma reestruturação profunda da sua escola de música, permitindo, desta forma, atingir um valor artístico de grande destaque no meio filarmónico nacional. O seu corpo musical, com cerca de 75 elementos, é constituído, em grande parte, por músicos formados na sua escola e, em complemento destes, por músicos de enorme projeção nacional e internacional, atuando profissionalmente nas mais importantes orquestras portuguesas. Nas últimas décadas, épocas de maior ascensão da coletividade em termos artísticos, a banda esteve sob a direção dos maestros Américo Nunes e António Moreira Jorge e, desde 2009, do maestro Bruno Costa. Em 1999 foi publicado o livro “A Banda Musical de Fajões na sua história local e regional”, pelo escritor e historiador Dr. Samuel de Bastos Oliveira, tendo, 2 anos mais tarde, surgido o primeiro CD desta coletividade intitulado “Carnaval de Veneza”. Em 2008, no seguimento de uma eletrizante atuação no Europarque em Santa Maria da Feira, com intervenção do trompetista Jorge Almeida (solista da Orquestra Sinfónica Portuguesa e, à época, membro do elenco da nossa banda musical), surge novo CD. Em outubro de 2010 esta coletividade assinala a sua primeira internacionalização na cidade de Lucé (França), conquistando honrosas críticas artísticas dos jornais locais. Entre janeiro e março de 2011, por iniciativa do diretor artístico, surge a 1ª edição do Musicalidades®, evento criado com a missão de proceder à descentralização cultural e proporcionar cultura e arte a uma população que geralmente não dispõe deste tipo de eventos. Esta edição do Musicalidades® foi registada em DVD, possibilitando, desta forma, re(vi)ver 6 concertos de grande qualidade nos quais participaram músicos de relevo nacional e internacional. Em 2012, a banda musical gravou um CD duplo, intitulado “7 Maravilhas”, cuja apresentação decorreu em julho no Cineteatro Caracas (Oliveira de Azeméis), num magnífico espetáculo de música e multimédia inserido no IV Festival de Bandas “Oliveira Filarmónica”. Este trabalho engloba obras do seu repertório habitual, assim como temas inéditos, algumas estreias nacionais e mesmo uma estreia mundial: “El Motivo” do compositor português Nuno Osório. Dando sequência ao projeto iniciado em 2011, decorreu, entre setembro e outubro de 2013, a 2ª edição do Festival Musicalidades®, no qual, durante 3 semanas, em Fajões, atuaram diversos nomes de relevo da música erudita nacional e internacional. Em 2014, na sua primeira participação num concurso de bandas, teve a ousadia de concorrer ao nível artístico mais elevado (1ª categoria) no 5º Concurso Internacional de Bandas do Ateneu Artístico Vilafranquense, arrecadando um honroso 3º lugar, de entre um total de 33 bandas participantes. No mesmo ano, como corolário de todo o trabalho desenvolvido, a Banda Musical de Fajões foi convidada a participar nas Ferias y Fiestas en honor a Santa María de la Vega, festas principais da cidade de Salamanca (Espanha), encantando os presentes e a comunicação social local pelo concerto realizado na Plaza Mayor. Em 2016, ano da comemoração do seu nonagésimo aniversário, foram quatro os marcos que a coletividade viu gravados no seu historial: apresentou a sua nova obra discográfica, intitulada “Em Conquista”, sendo considerada, unanimemente, uma obra de referência no panorama filarmónico nacional; repetiu a presença no Concurso Internacional de Bandas do Ateneu Artístico Vilafranquense (6ª edição), arrecadando dois troféus, o 2º lugar na 1ª categoria e também o Prémio Tauromaquia para melhor interpretação de um Pasodoble; participou no X Festival Hispano-Luso de Bandas de Música y Ensembles de Viento realizado em Zamora (Espanha); e, em novembro, arrecadou o 2º lugar no III Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga bem como o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. Em 2017, para além das suas atividades habituais, a banda musical gravou nova obra discográfica, num CD exclusivamente dedicado ao Fado, com solos pela trompete de Jorge Almeida. Ainda nesse ano, participou no IV Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga tendo arrecadado o 3º lugar de entre as 15 bandas participantes. Em 2019, a coletividade promoveu um espetáculo para banda e coro com mais de 100 elementos, em homenagem ao compositor espanhol Óscar Navarro, momento que ficou registado em DVD. No mesmo ano, volta a participar no Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga, na sua VI edição, sendo das bandas mais premiadas, conquistando três troféus: o 1º lugar no prémio “São João de Braga”, o 2º lugar no prémio “Município de Braga” e ainda o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. No seu primeiro grande evento pós-pandemia, participou, em fevereiro de 2022, no Festival Antena 2 realizado no Teatro Nacional São João, no Porto, tendo sido a primeira banda civil selecionada pela estação pública de rádio para integrar a programação deste importante evento nacional. Em abril de 2022, esgotou a Sala Suggia da Casa da Música, no Porto, num espetáculo musical de beleza ímpar com as participações especiais dos cantores Sofia Escobar e Fernando Fernandes (FF). Em junho do mesmo ano realizou concerto, em Oliveira de Azeméis, com a participação do grupo a cappella Vozes da Rádio. Em novembro de 2022, volta ao Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga para arrecadar todos os prémios mais relevantes da VIII edição, conquistando três troféus: o 1º lugar no prémio “São João de Braga”, o 1º lugar no prémio “Município de Braga” e ainda o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. Em janeiro de 2024, promoveu e gravou espetáculo beneficente pela luta contra o cancro, estreando-se em concerto no renovado Teatro Municipal de Oliveira de Azeméis (TeMA), através de programa integralmente composto por música contemplativa, superiormente comentado pelo Prof. Doutor Mário Azevedo. Graças a muito trabalho e dedicação, ao longo de quase um século, a banda resistiu a algumas adversidades e tem-se mantido com um nível artístico elevado, dignificando, assim, a freguesia de Fajões e o concelho de Oliveira de Azeméis.
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Música Sinfónica
Contemporánea
Descrição
A Banda Musical de Fajões (Oliveira de Azeméis) é uma coletividade cultural, recreativa e artística, reconhecida como Associação de Utilidade Pública, cuja fundação remonta a 11 de junho de 1926, sob a denominação de “Tuna Invicta de Fajões”, e com existência legal desde 10 de março de 1953 por Alvará n.º 20 do Governo Civil de Aveiro. Das suas atribuições destacam-se a promoção e participação em festas, saraus, concertos, masterclass, diversões e tudo mais que possa recriar e instruir. Neste sentido, a banda musical tem atuado em diversos pontos do país, com filarmónicas de grande relevo nacional, bem como prestado homenagem a diversas entidades públicas e privadas. Nos últimos anos esta coletividade tem levado a cabo um esforço significativo no sentido de promover o seu corpo musical, resultado de uma reestruturação profunda da sua escola de música, permitindo, desta forma, atingir um valor artístico de grande destaque no meio filarmónico nacional. O seu corpo musical, com cerca de 75 elementos, é constituído, em grande parte, por músicos formados na sua escola e, em complemento destes, por músicos de enorme projeção nacional e internacional, atuando profissionalmente nas mais importantes orquestras portuguesas. Nas últimas décadas, épocas de maior ascensão da coletividade em termos artísticos, a banda esteve sob a direção dos maestros Américo Nunes e António Moreira Jorge e, desde 2009, do maestro Bruno Costa. Em 1999 foi publicado o livro “A Banda Musical de Fajões na sua história local e regional”, pelo escritor e historiador Dr. Samuel de Bastos Oliveira, tendo, 2 anos mais tarde, surgido o primeiro CD desta coletividade intitulado “Carnaval de Veneza”. Em 2008, no seguimento de uma eletrizante atuação no Europarque em Santa Maria da Feira, com intervenção do trompetista Jorge Almeida (solista da Orquestra Sinfónica Portuguesa e, à época, membro do elenco da nossa banda musical), surge novo CD. Em outubro de 2010 esta coletividade assinala a sua primeira internacionalização na cidade de Lucé (França), conquistando honrosas críticas artísticas dos jornais locais. Entre janeiro e março de 2011, por iniciativa do diretor artístico, surge a 1ª edição do Musicalidades®, evento criado com a missão de proceder à descentralização cultural e proporcionar cultura e arte a uma população que geralmente não dispõe deste tipo de eventos. Esta edição do Musicalidades® foi registada em DVD, possibilitando, desta forma, re(vi)ver 6 concertos de grande qualidade nos quais participaram músicos de relevo nacional e internacional. Em 2012, a banda musical gravou um CD duplo, intitulado “7 Maravilhas”, cuja apresentação decorreu em julho no Cineteatro Caracas (Oliveira de Azeméis), num magnífico espetáculo de música e multimédia inserido no IV Festival de Bandas “Oliveira Filarmónica”. Este trabalho engloba obras do seu repertório habitual, assim como temas inéditos, algumas estreias nacionais e mesmo uma estreia mundial: “El Motivo” do compositor português Nuno Osório. Dando sequência ao projeto iniciado em 2011, decorreu, entre setembro e outubro de 2013, a 2ª edição do Festival Musicalidades®, no qual, durante 3 semanas, em Fajões, atuaram diversos nomes de relevo da música erudita nacional e internacional. Em 2014, na sua primeira participação num concurso de bandas, teve a ousadia de concorrer ao nível artístico mais elevado (1ª categoria) no 5º Concurso Internacional de Bandas do Ateneu Artístico Vilafranquense, arrecadando um honroso 3º lugar, de entre um total de 33 bandas participantes. No mesmo ano, como corolário de todo o trabalho desenvolvido, a Banda Musical de Fajões foi convidada a participar nas Ferias y Fiestas en honor a Santa María de la Vega, festas principais da cidade de Salamanca (Espanha), encantando os presentes e a comunicação social local pelo concerto realizado na Plaza Mayor. Em 2016, ano da comemoração do seu nonagésimo aniversário, foram quatro os marcos que a coletividade viu gravados no seu historial: apresentou a sua nova obra discográfica, intitulada “Em Conquista”, sendo considerada, unanimemente, uma obra de referência no panorama filarmónico nacional; repetiu a presença no Concurso Internacional de Bandas do Ateneu Artístico Vilafranquense (6ª edição), arrecadando dois troféus, o 2º lugar na 1ª categoria e também o Prémio Tauromaquia para melhor interpretação de um Pasodoble; participou no X Festival Hispano-Luso de Bandas de Música y Ensembles de Viento realizado em Zamora (Espanha); e, em novembro, arrecadou o 2º lugar no III Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga bem como o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. Em 2017, para além das suas atividades habituais, a banda musical gravou nova obra discográfica, num CD exclusivamente dedicado ao Fado, com solos pela trompete de Jorge Almeida. Ainda nesse ano, participou no IV Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga tendo arrecadado o 3º lugar de entre as 15 bandas participantes. Em 2019, a coletividade promoveu um espetáculo para banda e coro com mais de 100 elementos, em homenagem ao compositor espanhol Óscar Navarro, momento que ficou registado em DVD. No mesmo ano, volta a participar no Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga, na sua VI edição, sendo das bandas mais premiadas, conquistando três troféus: o 1º lugar no prémio “São João de Braga”, o 2º lugar no prémio “Município de Braga” e ainda o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. No seu primeiro grande evento pós-pandemia, participou, em fevereiro de 2022, no Festival Antena 2 realizado no Teatro Nacional São João, no Porto, tendo sido a primeira banda civil selecionada pela estação pública de rádio para integrar a programação deste importante evento nacional. Em abril de 2022, esgotou a Sala Suggia da Casa da Música, no Porto, num espetáculo musical de beleza ímpar com as participações especiais dos cantores Sofia Escobar e Fernando Fernandes (FF). Em junho do mesmo ano realizou concerto, em Oliveira de Azeméis, com a participação do grupo a cappella Vozes da Rádio. Em novembro de 2022, volta ao Concurso de Bandas Filarmónicas de Braga para arrecadar todos os prémios mais relevantes da VIII edição, conquistando três troféus: o 1º lugar no prémio “São João de Braga”, o 1º lugar no prémio “Município de Braga” e ainda o prémio Batuta de Prata para melhor maestro. Em janeiro de 2024, promoveu e gravou espetáculo beneficente pela luta contra o cancro, estreando-se em concerto no renovado Teatro Municipal de Oliveira de Azeméis (TeMA), através de programa integralmente composto por música contemplativa, superiormente comentado pelo Prof. Doutor Mário Azevedo. Graças a muito trabalho e dedicação, ao longo de quase um século, a banda resistiu a algumas adversidades e tem-se mantido com um nível artístico elevado, dignificando, assim, a freguesia de Fajões e o concelho de Oliveira de Azeméis.
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Banda Musical de Fajões convida Sofia Escobar & FF Fernando Fernandes | Highlights from Chess
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Fundación para el desarrollo y la difusión de las artes y la cultura OM Producciones ONG
Fundada en Bogotá en 2002, nuestra entidad preserva, difunde y promueve la música tradicional colombiana en el mercado internacional en espacios de circulación, medios físicos y digitales y formación en músicas, gestión cultural y de carreras artísticas. Desde sus inicios la Fundación OM Producciones ha creado y realizado proyectos artísticos enfocados en el patrimonio cultural y las industrias creativas, con un fuerte énfasis en el desarrollo Internacional de carreras musicales de artistas tradicionales colombianos en USA, Canada. UK, Switzerland, Sweden, Norway, Denmark, Finland, Belgium, Netherlands, Spain, France, Germany, Poland, Greece, Hungary, Austria, South Korea, Malaysia, Singapore, Mexico, Chile y otros. RESUMEN TRAYECTORIAS, GIRAS, PREMIOS: 2002: Convocatoria Pública Cultura en Común Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá y PNUD, Conciertos Pedagógicos con Los Gaiteros de San Jacinto. 8 bibliotecas públicas y Centros Comunitarios. Convocatoria Publica Ciclos de Conciertos Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá: Sala Oriol Rangel Planetario Distrital: Los Gaiteros de San Jacinto. 2003: Convocatoria Pública Cultura en Común Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá y PNUD, Conciertos Pedagógicos. Los Fiesteros de Boyacá. 8 bibliotecas públicas y centros comunitarios. 2004 ciclos de Conciertos Instituto distrital de Cultura y Turismo de Bogotá Media Torta Los Fiesteros de Boyacá. 2006: PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA: LOS GAITEROS DE SAN JACINTO GIRA NACIONAL: ¨CUMBIA PATRIMONIO INMATERIAL DE COLOMBIA: Bogotá, Manizales, Popayán, Cali, Armenia, Pasto, Medellín, Calarcá, Santander de Quilichao. PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA PROMOCIÓN DEL FOLKLORE COLOMBIANO EN EL EXTERIOR Gira EUROPA Patrimonio oral e inmaterial. Grupo Buscajá: Holanda, España, Bélgica. Alemania. 2007: PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA: GIRA NACIONAL: ¨CUMBIA PATRIMONIO INMATERIAL DE COLOMBIA¨ LOS CORRALEROS DE COLOMBIA: Bogotá, Manizales, Popayán, Cali, Armenia, Pasto, Medellín, Calarcá, Santander de Quilichao. PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA PROMOCIÓN DE FOLKLORE COLOMBIANO EN EL EXTERIOR Gira EUROPA LOS GAITEROS DE SAN JACINTO Patrimonio oral e inmaterial: Holanda, España, Bélgica. Italia. CANCILLERÍA DE COLOMBIA EMBAJADAS CULTURALES CUMBRE IBEROAMERICANA DE JEFES DE ESTADO LOS NIÑOS GAITERITOS DE SAN JACINTO. 2008: Gira EUROPA Patrimonio oral e inmaterial Grupo DANZAR de CALI, Holanda y Bélgica. 4 Festivales.-. CARNAVAL INTERNACIONAL de SANTIAGO de CHILE Producción Artística General.: JOE ARROYO, LOS CORRALEROS DE MAJAGUAL, Armando Hernández. – 2009. Embajada de Colombia en Nicaragua: Concierto 20 de julio Cantadora Amelia García y Julio Renteria Chirimía Aires del Pacifico. Embajada de Colombia en Ecuador: Rey Vallenato Beto Jamaica. Escuela de Formación Afro de San Cristóbal. Convenio de asociación con el Fondo de desarrollo Local de san Cristóbal Diagnostico local Afro y Feria Intercultural Localidad San Cristóbal. 2010. Beca Consejo Canadiense de Cultura Gira Las Alegres Ambulancias en Canadá: Toronto, London, Harrison Hot springs, Vancouver, Mission. Embajada de Colombia en Ecuador: Concierto 20 de Julo Rey Vallenato Beto Jamaica. Embajada de Colombia en República Dominicana: Concierto 20 de Julio: Los Clásicos del Vallenato. Embajada de Colombia en Ecuador: Gira Los Corraleros de Colombia. Ganadores convocatoria Instituto distrital de Patrimonio Cultural de Bogotá proyecto: PLATAFORMA DE PROMOCIÓN, DIFUSIÓN Y CIRCULACIÓN PARA EL PATRIMONIO ARTÍSTICO MUSICAL Y DANCÍSTICO AFROCOLOMBIANO DE BOGOTÁ. 2010: SHOWCASE OFICIAL WOMEX COPENAGUE SEXTETO TABALA, GANADORES BECA DE EMPREDIMIENTO CULTURAL ESTIMULOS MINCULTURA 2010. 2011: GIRA SEXTETO TABALÁ CANADÁ y USA: Toronto, Montreal, London, New York, Los Ángeles, Washington. Festival Internacional de Folklore de Buenos Aires: Sexteto Tabalá. 2012: GIRA LOS GAITEROS DE SAN JACINTO: USA, CANADA, MEXICO, ganadores de la Becade Circulación Internacional para agrupaciones Musicales Mincultura Estímulos 2012 y Ganadores Programa Nacional de Concertación Mincultura 2012. 2013: GIRA REY VALLENATO BETO JAMAICA, USA, CANADA, MALASIA, SINGAPUR, JAPON. GIRA EGIPTO LOS GAITEROS DE SAN JACINTO CANCILLERIA DE COLOMBIA. 2014: GIRA USA LAS ALEGRES AMBULANCIAS, BECA SOUTHERN EXPOSURE. 2014: GIRA REY VALLENATO BETO JAMAICA USA, CANADA, KOREA, JAPON. 2015: Gira USA Los Gaiteros de San Jacinto, Gira Chile Los Gaiteros de San Jacinto. 2016: Beca ESAL Idartes Bogotá, Beca de Circulación Nacional E Internacional para Emprendedores Culturales Ministerio de Cultura. Beca Agentes Musicales Idartes Bogotá, Beca Womex Colombia, Beca Septimafro Bogotá. Gira Europa Los Gaiteros de San Jacinto. 2017: Giras: Chile, México, USA, Europa: Los Gaiteros de San Jacinto, Ceferina Banquez. 2018: Gira Europa, Chile, México, USA, Canadá: Los Gaiteros de San Jacinto. Gira Europa, Chile Ceferina Banquez. 2019: Gira Europa Lina Babilonia y Joselina Llerena. Gira México Los Gaiteros de San Jacinto, Beca Estimulos MIncultura Transferencia de conocimientos y capacidades de emprendedores. 2020: Festival WOMAD CHILE Rey Vallenato Beto Jamaica. 2022: Gira USA y Europa Ceferina Banquez. 2023: Gira USA los Gaiteros de San Jacinto. 2024: Gira USA Los Gaiteros de San Jacinto.
Ver detallesFundación para el desarrollo y la difusión de las artes y la cultura OM Producciones ONG
Descrição
Fundada en Bogotá en 2002, nuestra entidad preserva, difunde y promueve la música tradicional colombiana en el mercado internacional en espacios de circulación, medios físicos y digitales y formación en músicas, gestión cultural y de carreras artísticas. Desde sus inicios la Fundación OM Producciones ha creado y realizado proyectos artísticos enfocados en el patrimonio cultural y las industrias creativas, con un fuerte énfasis en el desarrollo Internacional de carreras musicales de artistas tradicionales colombianos en USA, Canada. UK, Switzerland, Sweden, Norway, Denmark, Finland, Belgium, Netherlands, Spain, France, Germany, Poland, Greece, Hungary, Austria, South Korea, Malaysia, Singapore, Mexico, Chile y otros. RESUMEN TRAYECTORIAS, GIRAS, PREMIOS: 2002: Convocatoria Pública Cultura en Común Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá y PNUD, Conciertos Pedagógicos con Los Gaiteros de San Jacinto. 8 bibliotecas públicas y Centros Comunitarios. Convocatoria Publica Ciclos de Conciertos Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá: Sala Oriol Rangel Planetario Distrital: Los Gaiteros de San Jacinto. 2003: Convocatoria Pública Cultura en Común Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá y PNUD, Conciertos Pedagógicos. Los Fiesteros de Boyacá. 8 bibliotecas públicas y centros comunitarios. 2004 ciclos de Conciertos Instituto distrital de Cultura y Turismo de Bogotá Media Torta Los Fiesteros de Boyacá. 2006: PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA: LOS GAITEROS DE SAN JACINTO GIRA NACIONAL: ¨CUMBIA PATRIMONIO INMATERIAL DE COLOMBIA: Bogotá, Manizales, Popayán, Cali, Armenia, Pasto, Medellín, Calarcá, Santander de Quilichao. PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA PROMOCIÓN DEL FOLKLORE COLOMBIANO EN EL EXTERIOR Gira EUROPA Patrimonio oral e inmaterial. Grupo Buscajá: Holanda, España, Bélgica. Alemania. 2007: PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA: GIRA NACIONAL: ¨CUMBIA PATRIMONIO INMATERIAL DE COLOMBIA¨ LOS CORRALEROS DE COLOMBIA: Bogotá, Manizales, Popayán, Cali, Armenia, Pasto, Medellín, Calarcá, Santander de Quilichao. PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIÓN MINISTERIO DE CULTURA PROMOCIÓN DE FOLKLORE COLOMBIANO EN EL EXTERIOR Gira EUROPA LOS GAITEROS DE SAN JACINTO Patrimonio oral e inmaterial: Holanda, España, Bélgica. Italia. CANCILLERÍA DE COLOMBIA EMBAJADAS CULTURALES CUMBRE IBEROAMERICANA DE JEFES DE ESTADO LOS NIÑOS GAITERITOS DE SAN JACINTO. 2008: Gira EUROPA Patrimonio oral e inmaterial Grupo DANZAR de CALI, Holanda y Bélgica. 4 Festivales.-. CARNAVAL INTERNACIONAL de SANTIAGO de CHILE Producción Artística General.: JOE ARROYO, LOS CORRALEROS DE MAJAGUAL, Armando Hernández. – 2009. Embajada de Colombia en Nicaragua: Concierto 20 de julio Cantadora Amelia García y Julio Renteria Chirimía Aires del Pacifico. Embajada de Colombia en Ecuador: Rey Vallenato Beto Jamaica. Escuela de Formación Afro de San Cristóbal. Convenio de asociación con el Fondo de desarrollo Local de san Cristóbal Diagnostico local Afro y Feria Intercultural Localidad San Cristóbal. 2010. Beca Consejo Canadiense de Cultura Gira Las Alegres Ambulancias en Canadá: Toronto, London, Harrison Hot springs, Vancouver, Mission. Embajada de Colombia en Ecuador: Concierto 20 de Julo Rey Vallenato Beto Jamaica. Embajada de Colombia en República Dominicana: Concierto 20 de Julio: Los Clásicos del Vallenato. Embajada de Colombia en Ecuador: Gira Los Corraleros de Colombia. Ganadores convocatoria Instituto distrital de Patrimonio Cultural de Bogotá proyecto: PLATAFORMA DE PROMOCIÓN, DIFUSIÓN Y CIRCULACIÓN PARA EL PATRIMONIO ARTÍSTICO MUSICAL Y DANCÍSTICO AFROCOLOMBIANO DE BOGOTÁ. 2010: SHOWCASE OFICIAL WOMEX COPENAGUE SEXTETO TABALA, GANADORES BECA DE EMPREDIMIENTO CULTURAL ESTIMULOS MINCULTURA 2010. 2011: GIRA SEXTETO TABALÁ CANADÁ y USA: Toronto, Montreal, London, New York, Los Ángeles, Washington. Festival Internacional de Folklore de Buenos Aires: Sexteto Tabalá. 2012: GIRA LOS GAITEROS DE SAN JACINTO: USA, CANADA, MEXICO, ganadores de la Becade Circulación Internacional para agrupaciones Musicales Mincultura Estímulos 2012 y Ganadores Programa Nacional de Concertación Mincultura 2012. 2013: GIRA REY VALLENATO BETO JAMAICA, USA, CANADA, MALASIA, SINGAPUR, JAPON. GIRA EGIPTO LOS GAITEROS DE SAN JACINTO CANCILLERIA DE COLOMBIA. 2014: GIRA USA LAS ALEGRES AMBULANCIAS, BECA SOUTHERN EXPOSURE. 2014: GIRA REY VALLENATO BETO JAMAICA USA, CANADA, KOREA, JAPON. 2015: Gira USA Los Gaiteros de San Jacinto, Gira Chile Los Gaiteros de San Jacinto. 2016: Beca ESAL Idartes Bogotá, Beca de Circulación Nacional E Internacional para Emprendedores Culturales Ministerio de Cultura. Beca Agentes Musicales Idartes Bogotá, Beca Womex Colombia, Beca Septimafro Bogotá. Gira Europa Los Gaiteros de San Jacinto. 2017: Giras: Chile, México, USA, Europa: Los Gaiteros de San Jacinto, Ceferina Banquez. 2018: Gira Europa, Chile, México, USA, Canadá: Los Gaiteros de San Jacinto. Gira Europa, Chile Ceferina Banquez. 2019: Gira Europa Lina Babilonia y Joselina Llerena. Gira México Los Gaiteros de San Jacinto, Beca Estimulos MIncultura Transferencia de conocimientos y capacidades de emprendedores. 2020: Festival WOMAD CHILE Rey Vallenato Beto Jamaica. 2022: Gira USA y Europa Ceferina Banquez. 2023: Gira USA los Gaiteros de San Jacinto. 2024: Gira USA Los Gaiteros de San Jacinto.
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Son Palenque en vivo desde Millenium Park Chicago 2023 – Palapalapa
Son Palenque desde Millenium Park Chicago Julio 17 de 2023
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Quien no conozca mi pueblo – Los Gaiteros de San Jacinto en vivo desde Kennedy Center Washington DC
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Jairo Ojeda
Jairo Ojeda Es colombiano pero su música se oye por toda Latinoamérica. Desde hace treinta años el repertorio para niños se ha enriquecido con sus canciones gracias a su talento y a sus cómplices musicales como Viento Juglar, Tierra Nueva y Christian Vega. Chontaduro maduro vende el negrito Arturo, La sombra, El ciempiés que no sabía contar, A un granito de maíz, y muchas otras melódicas composiciones recogidas en los dos álbumes llamados “Todos Podemos Cantar”, se han convertido en referencias obligadas en hogares y jardines infantiles de toda Colombia y ya son dos las generaciones que crecen a su ritmo. Jairo Ojeda Jairo Ojeda no sólo ha compuesto para niños. Su música va más allá. Alcanza premios a lo largo y ancho del país: Festival Víctor Jara (Bogotá – 1982), Festival Clavel Rojo (Sochi/URRS 1983), Festival de la Canción Colombiana (Villavicencio – 1985 y 2001) y el Festival Nacional del Bambuco (Pereira) Premio Solitario Andino 2013, Canción ganadora en la II Convocatoria de Propuestaas Artisticas y Culturales de Memoria 2014 , son apenas algunos de los éxitos que ha obtenido. Este multifacético creador ha compuesto temas para el Cancionero Ecológico y canciones de entorno indígena, negro y mestizo del departamento del Cauca. Sus canciones han sido arregladas, grabadas y divulgadas por grupos colombianos como Cantaclaro, Las Cantaoras del Pacífico, Cantoalegre, Nueva Cultura y Preludio, así como por grupos internacionales como Los Hermanos Rincón en México y Piojos y Piojitos en Argentina. Su realización musical, producida por distintas instituciones como el Instituto de Bienestar Familiar, el CINDE y la Alianza Colombo RDA, ha sido ampliamente divulgada a través de programas nacionales. La editorial Random House Mondadori publicó su libro “A la una la laguna”, bellamente ilustrado por Cinthia Bustillos. Este poemario, que sabe a cancionero, ha sido musicalizado por él mismo. De esta manera su repertorio para la primera infancia se amplía cada día. Por sus aportes a la música infantil latinoamericana ha recibido homenajes tanto nacionales como internacionales. En el campo pedagógico se ha desempeñado como promotor de expresión artística en diferentes instituciones dentro y fuera de Colombia. En su intento por despertar las palabras y las expresiones personales, Jairo Ojeda, inspirado en el investigador francés Celestin Freintet, fabrica unas imprentas artesanales diseñadas por él mismo, que utiliza en el programa La Imprenta Manual.
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Infantil
Descrição
Jairo Ojeda Es colombiano pero su música se oye por toda Latinoamérica. Desde hace treinta años el repertorio para niños se ha enriquecido con sus canciones gracias a su talento y a sus cómplices musicales como Viento Juglar, Tierra Nueva y Christian Vega. Chontaduro maduro vende el negrito Arturo, La sombra, El ciempiés que no sabía contar, A un granito de maíz, y muchas otras melódicas composiciones recogidas en los dos álbumes llamados “Todos Podemos Cantar”, se han convertido en referencias obligadas en hogares y jardines infantiles de toda Colombia y ya son dos las generaciones que crecen a su ritmo. Jairo Ojeda Jairo Ojeda no sólo ha compuesto para niños. Su música va más allá. Alcanza premios a lo largo y ancho del país: Festival Víctor Jara (Bogotá – 1982), Festival Clavel Rojo (Sochi/URRS 1983), Festival de la Canción Colombiana (Villavicencio – 1985 y 2001) y el Festival Nacional del Bambuco (Pereira) Premio Solitario Andino 2013, Canción ganadora en la II Convocatoria de Propuestaas Artisticas y Culturales de Memoria 2014 , son apenas algunos de los éxitos que ha obtenido. Este multifacético creador ha compuesto temas para el Cancionero Ecológico y canciones de entorno indígena, negro y mestizo del departamento del Cauca. Sus canciones han sido arregladas, grabadas y divulgadas por grupos colombianos como Cantaclaro, Las Cantaoras del Pacífico, Cantoalegre, Nueva Cultura y Preludio, así como por grupos internacionales como Los Hermanos Rincón en México y Piojos y Piojitos en Argentina. Su realización musical, producida por distintas instituciones como el Instituto de Bienestar Familiar, el CINDE y la Alianza Colombo RDA, ha sido ampliamente divulgada a través de programas nacionales. La editorial Random House Mondadori publicó su libro “A la una la laguna”, bellamente ilustrado por Cinthia Bustillos. Este poemario, que sabe a cancionero, ha sido musicalizado por él mismo. De esta manera su repertorio para la primera infancia se amplía cada día. Por sus aportes a la música infantil latinoamericana ha recibido homenajes tanto nacionales como internacionales. En el campo pedagógico se ha desempeñado como promotor de expresión artística en diferentes instituciones dentro y fuera de Colombia. En su intento por despertar las palabras y las expresiones personales, Jairo Ojeda, inspirado en el investigador francés Celestin Freintet, fabrica unas imprentas artesanales diseñadas por él mismo, que utiliza en el programa La Imprenta Manual.
Música
Gabriela Ahumada
Versátil artista musical chilena, con experiencia en la producción, composición, arreglos e interpretación en escenario. Fue miembro del destacado y premiado grupo Mamma Soul, con el cual obtuvieron una nominación a los Latin Grammy, entre muchos reconocimientos, por el disco “Fe”. Titulada en composición y arreglos de música popular, su estilo musical es una fusión de elementos de jazz, soul, rock y raíz latinoamericana. Ha colaborado en la voz, el bajo, los teclados y la guitarra, con diversos artistas como Rosa Zaragoza, Jorge Campos, Cristina Galvez, entre otros. Ha participado en producciones audiovisuales y trabajado como docente. Su vida profesional se ha desarrollado entre Santiago de Chile y Barcelona, España
Ver detallesGabriela Ahumada
Cantautor/Música de autor
Descrição
Versátil artista musical chilena, con experiencia en la producción, composición, arreglos e interpretación en escenario. Fue miembro del destacado y premiado grupo Mamma Soul, con el cual obtuvieron una nominación a los Latin Grammy, entre muchos reconocimientos, por el disco “Fe”. Titulada en composición y arreglos de música popular, su estilo musical es una fusión de elementos de jazz, soul, rock y raíz latinoamericana. Ha colaborado en la voz, el bajo, los teclados y la guitarra, con diversos artistas como Rosa Zaragoza, Jorge Campos, Cristina Galvez, entre otros. Ha participado en producciones audiovisuales y trabajado como docente. Su vida profesional se ha desarrollado entre Santiago de Chile y Barcelona, España
Videos
Música
Felipe Pavez
Música de Cámara
Contemporánea
Hill Country Blues & Trance Blues
Descrição
Profesor de Música, interprete de Violín y compositor
CHALLACARNAVALITO
Somos el colectivo de Arte & Música Challacarnavalito, agrupación integrada por Músicos, Actores, Profesores, Artistas populares y de Circo-teatro. En los últimos años hemos participado en diversos festivales y encuentros como Feria Internacional del Libro de Santiago FILSA, Iniciativa de Naciones Unidas “Ya es Hora”, Gira Patagonia CNCA, Encuentro Iberoamericano de Psicodramatistas en la Universidad Católica, Festival Festine, Encuentros Culturales en Chillan, Aniversario Ciudad de Parral, Ferias Culturales Chile Crece con tigo y Programas “Quiero Mi Barrio”, Día del Patrimonio y Cultura Museo Violeta Parra, Día del Libro (Biblioteca de Santiago), Lanzamiento de Guías de Recorrido/ Municipalidad de Providencia, Festival de Teatro en los Ángeles – Zócalo en Talca – San Joaquín – Quilicura – Entepola, Centro Cultural de España – Patricuentos, Evento Metro de Santiago “Barrio y Patrimonio”, Ferias del Libro en Ñuñoa – Talca y Viña del Mar, Jornadas Culturales en Coinco, Nancagua y Chimbarongo, Campeonato Sudamericano Juvenil de Voleibol (providencia), Aniversario Bibliometro, Comité de la Infancia y la Familia (municipalidad de Santiago), Día del Teatro en Plaza de Puente Alto, Homenaje al Tío Lalo Parra (teatro Caupolicán) entre otros. Nuestras actividades están inscritas en Red Cultura, plataforma cultural perteneciente al Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.
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Folklore Sudamericano
Murga
Descrição
Somos el colectivo de Arte & Música Challacarnavalito, agrupación integrada por Músicos, Actores, Profesores, Artistas populares y de Circo-teatro. En los últimos años hemos participado en diversos festivales y encuentros como Feria Internacional del Libro de Santiago FILSA, Iniciativa de Naciones Unidas “Ya es Hora”, Gira Patagonia CNCA, Encuentro Iberoamericano de Psicodramatistas en la Universidad Católica, Festival Festine, Encuentros Culturales en Chillan, Aniversario Ciudad de Parral, Ferias Culturales Chile Crece con tigo y Programas “Quiero Mi Barrio”, Día del Patrimonio y Cultura Museo Violeta Parra, Día del Libro (Biblioteca de Santiago), Lanzamiento de Guías de Recorrido/ Municipalidad de Providencia, Festival de Teatro en los Ángeles – Zócalo en Talca – San Joaquín – Quilicura – Entepola, Centro Cultural de España – Patricuentos, Evento Metro de Santiago “Barrio y Patrimonio”, Ferias del Libro en Ñuñoa – Talca y Viña del Mar, Jornadas Culturales en Coinco, Nancagua y Chimbarongo, Campeonato Sudamericano Juvenil de Voleibol (providencia), Aniversario Bibliometro, Comité de la Infancia y la Familia (municipalidad de Santiago), Día del Teatro en Plaza de Puente Alto, Homenaje al Tío Lalo Parra (teatro Caupolicán) entre otros. Nuestras actividades están inscritas en Red Cultura, plataforma cultural perteneciente al Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.
Escolaso
Escolaso nació en el año 2002 con el objetivo de crear un espacio de encuentro entre músicos con fuertes raíces en la música popular y formados dentro de la escuela clásica de la guitarra. Su intención es difundir el tango a través de una agrupación que hace referencia a los orígenes de la música rioplatense e incorpora elementos de su evolución y el desarrollo a través de la particularidad de las composiciones y los arreglos. Está integrado por Mariano Mattar, Andrés Guzmán y Damián Cortés, cada uno de ellos, formados en la Universidad Nacional de Rosario, se ha presentado en numerosos escenarios como solista y como miembro de reconocidas agrupaciones. Su primer trabajo discográfico, Escolaso (2004) cuenta con repertorio de tangos, milongas tradicionales y temas de Ástor Piazzolla. En el año 2007, edita su segundo disco: De Vuelta al Juego, y realiza su tercera gira por Alemania, Francia, Inglaterra, Irán y Emiratos Árabes Unidos. En 2008, mientras el Trío realiza una nueva gira por Inglaterra y Alemania, convocados por el sello alemán Acoustic-Music, graba el disco Recuerdo y luego participa en el Open-Strings Festival de ese mismo año. En marzo de 2009, Escolaso fue seleccionado para la VIII Cumbre Mundial del Tango realizada en Bariloche. En los años 2009 y 2010, la formación participó en el IV y V Encuentro Internacional de Guitarra Agustín Barrios, que se llevó a cabo en la ciudad de Asunción, Paraguay. Durante el año 2011 Escolaso obtiene el primer premio del Festival Pre-cosquín en el rubro Conjunto Instrumental y participa ese mismo año de la octava luna del Festival Mayor de Cosquín. En este mismo año, el grupo realiza su quinta gira europea que esta vez incluye Alemania, Luxemburgo, Francia e Inglaterra. Durante esta gira, brinda numerosos conciertos y masterclasses en distintos establecimientos educativos. En el año 2012, llega la sexta gira europea que abarca nuevos e importantes escenarios como el Festival Internacional de Guitarras de Krynica en Polonia y el Festival Guitarras del Mundo de Biel-Bienne (Suiza). Durante su última gira, el trío actúa nuevamente en Luxemburgo y en Alemania, y realiza una serie de conciertos junto a la cantante alemana Frida Lippmann. Continúa además, con una serie de cursos didácticos sobre Música Argentina para Guitarra. En 2013 realiza su séptima gira por Europa, brindando conciertos y masterclasses en Alemania, Luxemburgo, Inglaterra y República Checa y participa en el Festival Guitar Across Style en la ciudad de Praga. A lo largo de su carrera el grupo ha acompañado a diversos cantantes nacionales e internacionales como Nicolás Argonz, Sandra Rehder, Noelia Moncada, Walter Becker, Ana Piquer, Javier Migled y Gisela Stival, entre otros. Desde 2015 el trío y el cantautor y bandoneonista Leonel Capitano se reúnen en un proyecto musical para el abordaje del tango que comprende un repertorio que recorre toda la historia del género a través de personalísimas versiones sostenidas por la solvencia y originalidad interpretativa de sus integrantes, y nuevas obras compuestas por Leonel Capitano que forman parte de la actual renovación del cancionero del tango. En 2018 es convocado para participar de la presentación de la Opereta María de Buenos Aires en Alemania, junto a Leonel Capitano y la cantante alemana Frida Lippmann. En 2022 reciben el premio Mejor Disco de Tango Rosario Edita, por el trabajo discográfico Barricadas, junto al cantante y compositor Leonel Capitano. Obtuvo las siguientes distinciones: »Primer Premio Concurso de Música de Cámara. Universidad Nacional de Rosario, Argentina (2003). »Primer Premio Concurso de Música de Cámara. Asociación El Dorado. Teatro Colón, Argentina (2004). »Ganador del Pre Cosquín 2011 en el rubro conjunto instrumental. Plaza Próspero Molina, Argentina (2011). »Ganador Mejor disco de Tango 2022 Rosario Edita. Rosario, Argentina (2022). Participó en: »Festival Internacional de Música. Teatro Colón, Buenos Aires, Argentina (2003). »Open Strings Festival. Osnabrück, Alemania (2007). »Cumbre Mundial del Tango. Bariloche, Argentina (2009). »IV y V Encuentro Internacional de Guitarra Agustín Barrios. Asunción, Paraguay (2009 /2010). »Festival Mayor de Cosquín. Córdoba, Argentina (2011). »Festival Internacional de Guitarras. Krynica, Polonia (2012). »Festival Guitarras del Mundo. Biel-Bienne, Suiza (2012). »Festival Guitar Across Style. Praga, República Checa (2013). Discografía 2004 Escolaso 2007 De vuelta al juego 2008 Recuerdo 2010 Invierno porteño – Frida Lippmann 2013 Tango Rante – Escolaso & Frida Lippmann 2018 3D – Leonel Capitano 2022 Cuestión de Ganas – Javier Migled 2022 Barricadas – Escolaso & Leonel Capitano
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Tango
Chamamé
Descrição
Escolaso nació en el año 2002 con el objetivo de crear un espacio de encuentro entre músicos con fuertes raíces en la música popular y formados dentro de la escuela clásica de la guitarra. Su intención es difundir el tango a través de una agrupación que hace referencia a los orígenes de la música rioplatense e incorpora elementos de su evolución y el desarrollo a través de la particularidad de las composiciones y los arreglos. Está integrado por Mariano Mattar, Andrés Guzmán y Damián Cortés, cada uno de ellos, formados en la Universidad Nacional de Rosario, se ha presentado en numerosos escenarios como solista y como miembro de reconocidas agrupaciones. Su primer trabajo discográfico, Escolaso (2004) cuenta con repertorio de tangos, milongas tradicionales y temas de Ástor Piazzolla. En el año 2007, edita su segundo disco: De Vuelta al Juego, y realiza su tercera gira por Alemania, Francia, Inglaterra, Irán y Emiratos Árabes Unidos. En 2008, mientras el Trío realiza una nueva gira por Inglaterra y Alemania, convocados por el sello alemán Acoustic-Music, graba el disco Recuerdo y luego participa en el Open-Strings Festival de ese mismo año. En marzo de 2009, Escolaso fue seleccionado para la VIII Cumbre Mundial del Tango realizada en Bariloche. En los años 2009 y 2010, la formación participó en el IV y V Encuentro Internacional de Guitarra Agustín Barrios, que se llevó a cabo en la ciudad de Asunción, Paraguay. Durante el año 2011 Escolaso obtiene el primer premio del Festival Pre-cosquín en el rubro Conjunto Instrumental y participa ese mismo año de la octava luna del Festival Mayor de Cosquín. En este mismo año, el grupo realiza su quinta gira europea que esta vez incluye Alemania, Luxemburgo, Francia e Inglaterra. Durante esta gira, brinda numerosos conciertos y masterclasses en distintos establecimientos educativos. En el año 2012, llega la sexta gira europea que abarca nuevos e importantes escenarios como el Festival Internacional de Guitarras de Krynica en Polonia y el Festival Guitarras del Mundo de Biel-Bienne (Suiza). Durante su última gira, el trío actúa nuevamente en Luxemburgo y en Alemania, y realiza una serie de conciertos junto a la cantante alemana Frida Lippmann. Continúa además, con una serie de cursos didácticos sobre Música Argentina para Guitarra. En 2013 realiza su séptima gira por Europa, brindando conciertos y masterclasses en Alemania, Luxemburgo, Inglaterra y República Checa y participa en el Festival Guitar Across Style en la ciudad de Praga. A lo largo de su carrera el grupo ha acompañado a diversos cantantes nacionales e internacionales como Nicolás Argonz, Sandra Rehder, Noelia Moncada, Walter Becker, Ana Piquer, Javier Migled y Gisela Stival, entre otros. Desde 2015 el trío y el cantautor y bandoneonista Leonel Capitano se reúnen en un proyecto musical para el abordaje del tango que comprende un repertorio que recorre toda la historia del género a través de personalísimas versiones sostenidas por la solvencia y originalidad interpretativa de sus integrantes, y nuevas obras compuestas por Leonel Capitano que forman parte de la actual renovación del cancionero del tango. En 2018 es convocado para participar de la presentación de la Opereta María de Buenos Aires en Alemania, junto a Leonel Capitano y la cantante alemana Frida Lippmann. En 2022 reciben el premio Mejor Disco de Tango Rosario Edita, por el trabajo discográfico Barricadas, junto al cantante y compositor Leonel Capitano. Obtuvo las siguientes distinciones: »Primer Premio Concurso de Música de Cámara. Universidad Nacional de Rosario, Argentina (2003). »Primer Premio Concurso de Música de Cámara. Asociación El Dorado. Teatro Colón, Argentina (2004). »Ganador del Pre Cosquín 2011 en el rubro conjunto instrumental. Plaza Próspero Molina, Argentina (2011). »Ganador Mejor disco de Tango 2022 Rosario Edita. Rosario, Argentina (2022). Participó en: »Festival Internacional de Música. Teatro Colón, Buenos Aires, Argentina (2003). »Open Strings Festival. Osnabrück, Alemania (2007). »Cumbre Mundial del Tango. Bariloche, Argentina (2009). »IV y V Encuentro Internacional de Guitarra Agustín Barrios. Asunción, Paraguay (2009 /2010). »Festival Mayor de Cosquín. Córdoba, Argentina (2011). »Festival Internacional de Guitarras. Krynica, Polonia (2012). »Festival Guitarras del Mundo. Biel-Bienne, Suiza (2012). »Festival Guitar Across Style. Praga, República Checa (2013). Discografía 2004 Escolaso 2007 De vuelta al juego 2008 Recuerdo 2010 Invierno porteño – Frida Lippmann 2013 Tango Rante – Escolaso & Frida Lippmann 2018 3D – Leonel Capitano 2022 Cuestión de Ganas – Javier Migled 2022 Barricadas – Escolaso & Leonel Capitano
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Música
Damián Cortés
Tango
Descrição
.solista de guitarra e integrante de Escolaso trío
Corporación Centro de Investigación e Interpretación de Música Nueva
La Corporación Centro de Investigación e Interpretación de Música Nueva es una entidad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es el fomento y la difusión de la música nueva, específicamente creada por jóvenes compositores. Desde la creación de la corporación en octubre de 2022 hemos sido ganadores de convocatorias locales y nacionales a través de las cuales hemos impulsado la creación de obras musicales nuevas para el formato de cámara de Cénit Ensamble. A través de la corporación hemos también creado un festival de música nueva en el cual se han estrenado obras de compositores jóvenes de la región y se ha visibilizado las nuevas estéticas de los artistas de la ciudad.
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Descrição
La Corporación Centro de Investigación e Interpretación de Música Nueva es una entidad sin ánimo de lucro cuyo principal objetivo es el fomento y la difusión de la música nueva, específicamente creada por jóvenes compositores. Desde la creación de la corporación en octubre de 2022 hemos sido ganadores de convocatorias locales y nacionales a través de las cuales hemos impulsado la creación de obras musicales nuevas para el formato de cámara de Cénit Ensamble. A través de la corporación hemos también creado un festival de música nueva en el cual se han estrenado obras de compositores jóvenes de la región y se ha visibilizado las nuevas estéticas de los artistas de la ciudad.
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Coros Goianos
Doutor em Educação pela Universidade de Santiago de Compostela (USC-Espanha). Licenciado em Música e Mestre em Música pela UFG. Especialista em Tecnologias em Educação pela PUC-RJ. Docente da carreira EBTT no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG) com atuação nos cursos: Técnicos Integrados ao Ensino Médio e EJA, Licenciatura em Música e no Mestrado Prof-Artes. Foi corista profissional junto ao Coro Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Goiânia por oito anos (2001-2008). Atua como regente coral e preparador vocal em Goiânia. Foi professor, tutor e orientador convidado em cursos da área de Educação e Artes na UFG e UFRGS (Brasil), e também na USC e UNIR (Espanha). Atuou como Diretor de Políticas de Ensino, Pesquisa e Extensão na ANPAIF (Gestão 2023/2024). É representante de Goiás na ABEM Centro-Oeste (Gestão 2024/2026). Coordena o ‘MOUSIKÊ – Núcleo Interinstitucional Goiano de Pesquisa em Educação Musical’. É Editor da revista Nupeart (Qualis A1 em Arte, Educação e Interdisciplinaridade). Atualmente é o coordenador institucional IFG do Programa de Iniciação à Docência PIBID (Edital CAPES 10/2024). É autor de diversos livros e artigos na área da educação musical. Tem experiência em Educação Musical, Canto Coral, Interdisciplinaridade, Didática e Formação de Professores. Link do Google Acadêmico com lista de artigos mais citados: [ https://scholar.google.com.br/citations?user=-H13PyoAAAAJhl=pt-BR ]; Link da Tese de Doutoramento: [ https://minerva.usc.es/xmlui/handle/10347/20495 ]; Link do núcleo de pesquisa cadastrado no MEC/CNPq/Brasil: [ http://dgp.cnpq.br/dgp/espelhogrupo/766345 ]; Link dos livros disponíveis no site da Amazon: [ https://www.amazon.com/-/pt/Eliton-P-R-Pereira/e/B077NCZBZK/ref=aufs_dp_fta_dsk ]
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Vocal/Coral
Descrição
Doutor em Educação pela Universidade de Santiago de Compostela (USC-Espanha). Licenciado em Música e Mestre em Música pela UFG. Especialista em Tecnologias em Educação pela PUC-RJ. Docente da carreira EBTT no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG) com atuação nos cursos: Técnicos Integrados ao Ensino Médio e EJA, Licenciatura em Música e no Mestrado Prof-Artes. Foi corista profissional junto ao Coro Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Goiânia por oito anos (2001-2008). Atua como regente coral e preparador vocal em Goiânia. Foi professor, tutor e orientador convidado em cursos da área de Educação e Artes na UFG e UFRGS (Brasil), e também na USC e UNIR (Espanha). Atuou como Diretor de Políticas de Ensino, Pesquisa e Extensão na ANPAIF (Gestão 2023/2024). É representante de Goiás na ABEM Centro-Oeste (Gestão 2024/2026). Coordena o ‘MOUSIKÊ – Núcleo Interinstitucional Goiano de Pesquisa em Educação Musical’. É Editor da revista Nupeart (Qualis A1 em Arte, Educação e Interdisciplinaridade). Atualmente é o coordenador institucional IFG do Programa de Iniciação à Docência PIBID (Edital CAPES 10/2024). É autor de diversos livros e artigos na área da educação musical. Tem experiência em Educação Musical, Canto Coral, Interdisciplinaridade, Didática e Formação de Professores. Link do Google Acadêmico com lista de artigos mais citados: [ https://scholar.google.com.br/citations?user=-H13PyoAAAAJhl=pt-BR ]; Link da Tese de Doutoramento: [ https://minerva.usc.es/xmlui/handle/10347/20495 ]; Link do núcleo de pesquisa cadastrado no MEC/CNPq/Brasil: [ http://dgp.cnpq.br/dgp/espelhogrupo/766345 ]; Link dos livros disponíveis no site da Amazon: [ https://www.amazon.com/-/pt/Eliton-P-R-Pereira/e/B077NCZBZK/ref=aufs_dp_fta_dsk ]
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