Andrea Rodríguez
Descrição
.
Elaila
Descrição
Joven cantante mar platense de 22 años
Fuerza de Marea
Fuerza de Marea es un dúo de rock-canción argentino con alma de banda integrado por Lau La Valle (voz, guitarra eléctrica) y Gabriel Alés (teclado, coros, percusión y máquina de ritmo). Nació en 2023 tras una década de proyectos compartidos en el oeste del Gran Buenos Aires, en los que música y vida se entrelazan y se potencian mutuamente. Su obra crece al ritmo de su casa en construcción en las sierras bonaerenses, atravesada por el deseo y las convicciones. Reune influencias del rock de Charly García y Luis Alberto Spinetta con el de Radiohead, y evoca sutilmente al folklore y el tango. Desde la nostalgia hacia futuros luminosos, dialogan con esta época como parte de una generación híbrida entre lo digital y lo analógico. Sus shows son enérgicos y reflexivos, con canciones que nacen de lo íntimo para interpelar lo colectivo, e invitan a conectar con el amor, los sueños, las despedidas, los miedos y las convicciones. El formato dúo propicia una cercanía especial con el público y un armado ágil mientras que a la vez permite explorar un set particular de timbres y texturas entre voces, guitarra y teclado, sumando accesorios de percusión y máquina de ritmo para desarrollar una sonoridad personal y expansible. En 2025 lanzaron Música en Construcción, un EP de dos canciones en vivo grabado en su casa en Villa Arcadia, y actualmente trabajan en su segundo EP, registrado en cuatro espacios significativos del ÁMBA. Recientemente fueron seleccionados para presentarse en el Festival Simbiosis de la Universidad Nacional de San Martín, y desde 2023 llevan más de 20 shows en CABA y GBA en ciclos y espacios culturales, entre ellos el Festival TECLA, Finde en tu Barrio, La Noche de las Universidades (Universidad Nacional de La Matanza), y actos por los Derechos Humanos en Tres de Febrero y en la UNSAM.
Ver detalhesFuerza de Marea
Folk Rock
Cantautor/Música de autor
Descrição
Fuerza de Marea es un dúo de rock-canción argentino con alma de banda integrado por Lau La Valle (voz, guitarra eléctrica) y Gabriel Alés (teclado, coros, percusión y máquina de ritmo). Nació en 2023 tras una década de proyectos compartidos en el oeste del Gran Buenos Aires, en los que música y vida se entrelazan y se potencian mutuamente. Su obra crece al ritmo de su casa en construcción en las sierras bonaerenses, atravesada por el deseo y las convicciones. Reune influencias del rock de Charly García y Luis Alberto Spinetta con el de Radiohead, y evoca sutilmente al folklore y el tango. Desde la nostalgia hacia futuros luminosos, dialogan con esta época como parte de una generación híbrida entre lo digital y lo analógico. Sus shows son enérgicos y reflexivos, con canciones que nacen de lo íntimo para interpelar lo colectivo, e invitan a conectar con el amor, los sueños, las despedidas, los miedos y las convicciones. El formato dúo propicia una cercanía especial con el público y un armado ágil mientras que a la vez permite explorar un set particular de timbres y texturas entre voces, guitarra y teclado, sumando accesorios de percusión y máquina de ritmo para desarrollar una sonoridad personal y expansible. En 2025 lanzaron Música en Construcción, un EP de dos canciones en vivo grabado en su casa en Villa Arcadia, y actualmente trabajan en su segundo EP, registrado en cuatro espacios significativos del ÁMBA. Recientemente fueron seleccionados para presentarse en el Festival Simbiosis de la Universidad Nacional de San Martín, y desde 2023 llevan más de 20 shows en CABA y GBA en ciclos y espacios culturales, entre ellos el Festival TECLA, Finde en tu Barrio, La Noche de las Universidades (Universidad Nacional de La Matanza), y actos por los Derechos Humanos en Tres de Febrero y en la UNSAM.
Música
BAILE DE QUARTETO
O grupo busca traduzir a essência e a energia dos ritmos populares brasileiros para os instrumentos de cordas friccionadas.
Ver detalhesBAILE DE QUARTETO
Instrumental / Jazz Brasileiro
Descrição
O grupo busca traduzir a essência e a energia dos ritmos populares brasileiros para os instrumentos de cordas friccionadas.
Fernanda Gómez
Compositora mexicana (2000) Originaria de el estado de Morelos y egresada del Centro Morelense de las artes. Mi enfoque músical es ecléctico y he compuesto obras para diversos ensambles de cámara.
Ver detalhesFernanda Gómez
Descrição
Compositora mexicana (2000) Originaria de el estado de Morelos y egresada del Centro Morelense de las artes. Mi enfoque músical es ecléctico y he compuesto obras para diversos ensambles de cámara.
Dirección General de Cooperación Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Dirección General de Cooperación Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Ver detalhesDirección General de Cooperación Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Descrição
Dirección General de Cooperación Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Elena Ley
Elena Ley es una cantautora y compositora nacida en Milán, Italia, con una trayectoria internacional que ha forjado un estilo propio dentro del pop de autor. Desde temprana edad mostró una fuerte vocación artística, formando su primera banda semiprofesional a los 14 años. Su formación y carrera la han llevado a vivir en Italia, Alemania y Estados Unidos —especialmente en Nashville— donde perfeccionó su técnica vocal y consolidó un estilo que fusiona el pop con influencias del folk, el soul, el country y ritmos latinos. Radicada en España desde 2013, actualmente reside en Barcelona. Su proyecto artístico se enmarca en lo que ella define como Emotion Pop, una propuesta musical que combina narrativas emocionales con una sonoridad diversa, cercana al indie pop contemporáneo. Canta en cinco idiomas —inglés, italiano, alemán, catalán y castellano—, lo que le ha permitido conectar con públicos de diferentes culturas y realidades. Su obra reciente se caracteriza por un enfoque temático centrado en la experiencia femenina, la identidad, la transformación y el empoderamiento. Cuenta con una discografía amplia que incluye EPs y álbumes como The Yellow Groove (2001), …And So On (2005), Brividi (2007), Your Love Songs (2020), Americana Stories (2020, junto al guitarrista Miguel Talavera), Ely & The Good Boys (2022) y Yo siento, yo soy (2024). Actualmente desarrolla su nuevo trabajo titulado Esencia femenina, con lanzamientos mensuales a lo largo de 2024–2025. Elena ha sido reconocida internacionalmente como semifinalista en certámenes como el International Songwriting Awards (EE.UU.) y los Premios MIN (España), y ha llevado su música a festivales, ciclos culturales y escenarios de América, Europa y Asia. También lidera la banda Ely & The Good Boys, con la que ofrece directos vibrantes de pop-rock con tintes soul y blues. Comprometida con causas sociales, colabora activamente con entidades como FAADA, Cruz Roja, World Vision y Vida Significativa, integrando el arte como herramienta de transformación y conciencia.
Ver detalhesElena Ley
Cantautor/Música de autor
Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
Folk Rock
Descrição
Elena Ley es una cantautora y compositora nacida en Milán, Italia, con una trayectoria internacional que ha forjado un estilo propio dentro del pop de autor. Desde temprana edad mostró una fuerte vocación artística, formando su primera banda semiprofesional a los 14 años. Su formación y carrera la han llevado a vivir en Italia, Alemania y Estados Unidos —especialmente en Nashville— donde perfeccionó su técnica vocal y consolidó un estilo que fusiona el pop con influencias del folk, el soul, el country y ritmos latinos. Radicada en España desde 2013, actualmente reside en Barcelona. Su proyecto artístico se enmarca en lo que ella define como Emotion Pop, una propuesta musical que combina narrativas emocionales con una sonoridad diversa, cercana al indie pop contemporáneo. Canta en cinco idiomas —inglés, italiano, alemán, catalán y castellano—, lo que le ha permitido conectar con públicos de diferentes culturas y realidades. Su obra reciente se caracteriza por un enfoque temático centrado en la experiencia femenina, la identidad, la transformación y el empoderamiento. Cuenta con una discografía amplia que incluye EPs y álbumes como The Yellow Groove (2001), …And So On (2005), Brividi (2007), Your Love Songs (2020), Americana Stories (2020, junto al guitarrista Miguel Talavera), Ely & The Good Boys (2022) y Yo siento, yo soy (2024). Actualmente desarrolla su nuevo trabajo titulado Esencia femenina, con lanzamientos mensuales a lo largo de 2024–2025. Elena ha sido reconocida internacionalmente como semifinalista en certámenes como el International Songwriting Awards (EE.UU.) y los Premios MIN (España), y ha llevado su música a festivales, ciclos culturales y escenarios de América, Europa y Asia. También lidera la banda Ely & The Good Boys, con la que ofrece directos vibrantes de pop-rock con tintes soul y blues. Comprometida con causas sociales, colabora activamente con entidades como FAADA, Cruz Roja, World Vision y Vida Significativa, integrando el arte como herramienta de transformación y conciencia.
Música
Flor Furacão e o Forró Jazz do Cerrado
Flor Furacão é cantora, compositora, pianista, arte educadora, atriz e produtora musical, além de idealizadora do projeto "O Forró Jazz do Cerrado", EP lançado domingo de carnaval, 2 de Março de 2025. Formada em piano erudito pela Escola de Música de Brasília, graduanda em licenciatura em música pela Universidade de Brasília, destaca-se na cena musical do DF desde 2012, com trabalhos notáveis com outros artistas, e solo transitando por gêneros como Choro, Samba, Forró, Jazz, MPB e canções de tradição oral e de terreiro. Premiada no Brasília Independente 2022 e no Prêmio Profissionais da Música, lançou em 2023 o single Coisas Leves e, em 2024, apresentou-se em festivais como CoMa pelo terceiro ano consecutivo, participou do Festival Parque Sucupira, além de estrear em eventos internacionais como MaMa Music And Convention em Paris na França e Música Arte e Tecnologia e Educação MATE festival em Coimbra Portugal. Superando preconceitos com uma trajetória marcada por pluralidade e afeto, Flor vem inovando a nova MPB com a sua criatividade, poesia e potencia do Forró Jazz do Cerrado.
Ver detalhesFlor Furacão e o Forró Jazz do Cerrado
MPB
Forró
Descrição
Flor Furacão é cantora, compositora, pianista, arte educadora, atriz e produtora musical, além de idealizadora do projeto "O Forró Jazz do Cerrado", EP lançado domingo de carnaval, 2 de Março de 2025. Formada em piano erudito pela Escola de Música de Brasília, graduanda em licenciatura em música pela Universidade de Brasília, destaca-se na cena musical do DF desde 2012, com trabalhos notáveis com outros artistas, e solo transitando por gêneros como Choro, Samba, Forró, Jazz, MPB e canções de tradição oral e de terreiro. Premiada no Brasília Independente 2022 e no Prêmio Profissionais da Música, lançou em 2023 o single Coisas Leves e, em 2024, apresentou-se em festivais como CoMa pelo terceiro ano consecutivo, participou do Festival Parque Sucupira, além de estrear em eventos internacionais como MaMa Music And Convention em Paris na França e Música Arte e Tecnologia e Educação MATE festival em Coimbra Portugal. Superando preconceitos com uma trajetória marcada por pluralidade e afeto, Flor vem inovando a nova MPB com a sua criatividade, poesia e potencia do Forró Jazz do Cerrado.
Música
Ensamble de Flautas del Conservatorio de Música UACH
.El Ensamble de Flautas del Conservatorio de Música de la Universidad Austral de Chile se ha consolidado como un espacio de aprendizaje y difusión de la música de cámara para flauta traversa. Integrado por estudiantes de flauta traversa y alumnis de la carrera de Interpretación Musical del Conservatorio de Música UACh, bajo la guía de su profesora la académica Mg. Florángel Mesko Oberg. Este ensamble destaca por su sonido pulcro, su versatilidad interpretativa y su compromiso con la exploración de repertorios diversos. Su propuesta combina obras del repertorio universal para ensamble de flautas, arreglos, composiciones latinoamericanas y obras escritas especialmente para el ensamble, ofreciendo al público una experiencia sonora que revela la riqueza tímbrica de la familia de las flautas: desde el registro cálido de la flauta bajo hasta la luminosidad de la flauta piccolo. En cada presentación, el Ensamble de Flautas UACh no solo exhibe destreza técnica y sensibilidad artística, sino que también refleja la vocación de la universidad por fortalecer la formación integral de sus músicos, fomentando el trabajo colaborativo y la circulación de obras en espacios culturales de la región. Su trayectoria incluye conciertos en salas emblemáticas de Valdivia y presentaciones en el Encuentro de Música Chilena Contemporánea, en el Encuentro Internacional de Flauta Traversa “Flauteando en el río”, en el II ciclo de Música para flauta organizado por el Conservatorio de Música UACh, así como también en intervenciones hospitalarias en el Hospital base de Valdivia. Integrantes: Mitzy Valenzuela, Silvina Arévalo, Valentina Torres, Renee Valdebenito, Karla Muñoz, Richard Lepian, Florencia López, Victoria Salazar y Florángel Mesko.
Ver detalhesEnsamble de Flautas del Conservatorio de Música UACH
Clásica-Románticista
Nuevo Folclor
Descrição
.El Ensamble de Flautas del Conservatorio de Música de la Universidad Austral de Chile se ha consolidado como un espacio de aprendizaje y difusión de la música de cámara para flauta traversa. Integrado por estudiantes de flauta traversa y alumnis de la carrera de Interpretación Musical del Conservatorio de Música UACh, bajo la guía de su profesora la académica Mg. Florángel Mesko Oberg. Este ensamble destaca por su sonido pulcro, su versatilidad interpretativa y su compromiso con la exploración de repertorios diversos. Su propuesta combina obras del repertorio universal para ensamble de flautas, arreglos, composiciones latinoamericanas y obras escritas especialmente para el ensamble, ofreciendo al público una experiencia sonora que revela la riqueza tímbrica de la familia de las flautas: desde el registro cálido de la flauta bajo hasta la luminosidad de la flauta piccolo. En cada presentación, el Ensamble de Flautas UACh no solo exhibe destreza técnica y sensibilidad artística, sino que también refleja la vocación de la universidad por fortalecer la formación integral de sus músicos, fomentando el trabajo colaborativo y la circulación de obras en espacios culturales de la región. Su trayectoria incluye conciertos en salas emblemáticas de Valdivia y presentaciones en el Encuentro de Música Chilena Contemporánea, en el Encuentro Internacional de Flauta Traversa “Flauteando en el río”, en el II ciclo de Música para flauta organizado por el Conservatorio de Música UACh, así como también en intervenciones hospitalarias en el Hospital base de Valdivia. Integrantes: Mitzy Valenzuela, Silvina Arévalo, Valentina Torres, Renee Valdebenito, Karla Muñoz, Richard Lepian, Florencia López, Victoria Salazar y Florángel Mesko.
JUAN PABLO CEDIEL BALLESTEROS
Juan Pablo Cediel: Compositor, pianista y bajista colombiano, estudió Música con énfasis de Teoría y Composición en la Universidad Autónoma de Bucaramanga. Realizó estudios de Piano Jazz en el Taller de Músics en Barcelona – España. Con su quinteto se han presentado en importantes escenarios como en la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango, XXXVI Festival Internacional de Piano UIS, Festival de Música Colombiana “Luis A. Calvo” en Bucaramanga, en el Festival “Latinoamérica de Concierto”, entre otros, han realizado una Gira nacional con el Banco de la República, y recientemente participaron en el Festival Jazz al Parque 2023 en Bogotá. Ha grabado 4 trabajos discográficos como compositor, en el 2008 "Once composiciones para diferentes formatos" su primer disco, con su quinteto en el 2017 “Ambivalencia” disco con el que estuvieron en el Top 3 de Radio Nacional de Colombia y este año el disco “El encuentro”, también acaba de lanzar un disco de música de cámara colombiana "Juan Pablo Cediel y La Bohemia Bogotana" grabado en la Sala de conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá, su música está disponible en plataformas digitales. Dentro de la labor docente ha trabajado en las facultades de música de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, Universidad Antonio Nariño – Bogotá, el Aula Moderna de Música y Sonido AMMUS, y actualmente en la Universidad Industrial de Santander UIS – Bucaramanga.
Ver detalhesJUAN PABLO CEDIEL BALLESTEROS
Folklore Sudamericano
Música de Cámara
Descrição
Juan Pablo Cediel: Compositor, pianista y bajista colombiano, estudió Música con énfasis de Teoría y Composición en la Universidad Autónoma de Bucaramanga. Realizó estudios de Piano Jazz en el Taller de Músics en Barcelona – España. Con su quinteto se han presentado en importantes escenarios como en la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango, XXXVI Festival Internacional de Piano UIS, Festival de Música Colombiana “Luis A. Calvo” en Bucaramanga, en el Festival “Latinoamérica de Concierto”, entre otros, han realizado una Gira nacional con el Banco de la República, y recientemente participaron en el Festival Jazz al Parque 2023 en Bogotá. Ha grabado 4 trabajos discográficos como compositor, en el 2008 "Once composiciones para diferentes formatos" su primer disco, con su quinteto en el 2017 “Ambivalencia” disco con el que estuvieron en el Top 3 de Radio Nacional de Colombia y este año el disco “El encuentro”, también acaba de lanzar un disco de música de cámara colombiana "Juan Pablo Cediel y La Bohemia Bogotana" grabado en la Sala de conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá, su música está disponible en plataformas digitales. Dentro de la labor docente ha trabajado en las facultades de música de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, Universidad Antonio Nariño – Bogotá, el Aula Moderna de Música y Sonido AMMUS, y actualmente en la Universidad Industrial de Santander UIS – Bucaramanga.
Música
19794 Resultados – Página 212 de 1980