André Alves
André Alves é violoncelista brasileiro com actuação destacada no Brasil e em Portugal. Com raízes no interior da Bahia, iniciou a sua formação musical projecto social Santo António de Música em Conceição do Coité, Bahia, e construiu uma carreira internacional marcada por prémios, actuações como solista e reconhecimento na área da educação musical. Formado em violoncelo pelo Centro Universitário de Cultura e Artes da Bahia e pelo Conservatório da Metropolitana de Lisboa, tendo ainda obtido o grau de licenciatura em Instrumentista de Orquestra pela Academia Nacional Superior de Orquestra. Ao longo da sua formação, teve aulas com professores de renome, como Hans Jensen, pieter wispelwey, Helga Winold, Marcio Carneiro, Dennis Parker, Paulo Gaio Lima, Raquel Reis, Marco Pereira e André Micheletti. A sua trajectória internacional ganhou destaque ao conquistar o Prémio de Técnica do Violoncelo no Festival de Santa Catarina (2015) e ao ser finalista no World Music Competition, em Viena (2020). Em 2025, foi laureado com o Prémio Firebird da American International Music Competition como um dos melhores professores de música clássica da América Latina. Foi também reconhecido pela Brasa Black como uma das cinco personalidades mais influentes na área da educação no Brasil em 2023. Como solista, apresentou-se com importantes orquestras, entre as quais a Orquestra Sinfónica Brasileira, com a qual teve uma actuação de destaque exibida no programa Caldeirão do Huck. Colaborou com instituições de prestígio, como a Orquestra Metropolitana de Lisboa, a Orquestra do Algarve, a Orquestra Sinfónica do Estado de São Paulo, a Orquestra Bachiana e a Orquestra de Piracicaba. Hoje, André Alves consolida-se como uma das grandes referências do violoncelo na cena luso-brasileira, com uma trajectória marcada pela excelência musical, compromisso social e dedicação à educação.
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Descrição
André Alves é violoncelista brasileiro com actuação destacada no Brasil e em Portugal. Com raízes no interior da Bahia, iniciou a sua formação musical projecto social Santo António de Música em Conceição do Coité, Bahia, e construiu uma carreira internacional marcada por prémios, actuações como solista e reconhecimento na área da educação musical. Formado em violoncelo pelo Centro Universitário de Cultura e Artes da Bahia e pelo Conservatório da Metropolitana de Lisboa, tendo ainda obtido o grau de licenciatura em Instrumentista de Orquestra pela Academia Nacional Superior de Orquestra. Ao longo da sua formação, teve aulas com professores de renome, como Hans Jensen, pieter wispelwey, Helga Winold, Marcio Carneiro, Dennis Parker, Paulo Gaio Lima, Raquel Reis, Marco Pereira e André Micheletti. A sua trajectória internacional ganhou destaque ao conquistar o Prémio de Técnica do Violoncelo no Festival de Santa Catarina (2015) e ao ser finalista no World Music Competition, em Viena (2020). Em 2025, foi laureado com o Prémio Firebird da American International Music Competition como um dos melhores professores de música clássica da América Latina. Foi também reconhecido pela Brasa Black como uma das cinco personalidades mais influentes na área da educação no Brasil em 2023. Como solista, apresentou-se com importantes orquestras, entre as quais a Orquestra Sinfónica Brasileira, com a qual teve uma actuação de destaque exibida no programa Caldeirão do Huck. Colaborou com instituições de prestígio, como a Orquestra Metropolitana de Lisboa, a Orquestra do Algarve, a Orquestra Sinfónica do Estado de São Paulo, a Orquestra Bachiana e a Orquestra de Piracicaba. Hoje, André Alves consolida-se como uma das grandes referências do violoncelo na cena luso-brasileira, com uma trajectória marcada pela excelência musical, compromisso social e dedicação à educação.
KAIROS MUSIC
Nuria Becerra es directora ejecutiva de Kairos Music, empresa asturiana de producción, distribución y management especializada en jazz cubano, fundada EN 2021. Desde entonces, ha gestionado más de 300 conciertos a nivel nacional e internacional, consolidando a la empresa como un referente del jazz en Europa. Representa en exclusiva a Ariel Brínguez e Iván "Melón" Lewis, y ha trabajado con los principales festivales del circuito, como Jazzaldia (San Sebastián), JazzMadrid, Voll-Damm de Barcelona o el Festival de Jazz de Vitoria, así como en prestigiosos escenarios internacionales en ciudades como Colonia, Lisboa, Múnich, Hamburgo y Sofía. En España, Kairos Music ha estado presente en los festivales de jazz más destacados por toda la península, colaborando con auditorios, teatros y programaciones públicas de primer nivel. Ha participado en ferias profesionales de referencia como Jazzahead! (Bremen) —con tres ediciones consecutivas— y EXIB Música (Setúbal). Tiene en su haber la producción ejecutiva de cuatro discos: Nostalgia Cubana: Live at NDR, Alma en Cuba, Latidos y Luces y Sombras,
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Nuria Becerra es directora ejecutiva de Kairos Music, empresa asturiana de producción, distribución y management especializada en jazz cubano, fundada EN 2021. Desde entonces, ha gestionado más de 300 conciertos a nivel nacional e internacional, consolidando a la empresa como un referente del jazz en Europa. Representa en exclusiva a Ariel Brínguez e Iván "Melón" Lewis, y ha trabajado con los principales festivales del circuito, como Jazzaldia (San Sebastián), JazzMadrid, Voll-Damm de Barcelona o el Festival de Jazz de Vitoria, así como en prestigiosos escenarios internacionales en ciudades como Colonia, Lisboa, Múnich, Hamburgo y Sofía. En España, Kairos Music ha estado presente en los festivales de jazz más destacados por toda la península, colaborando con auditorios, teatros y programaciones públicas de primer nivel. Ha participado en ferias profesionales de referencia como Jazzahead! (Bremen) —con tres ediciones consecutivas— y EXIB Música (Setúbal). Tiene en su haber la producción ejecutiva de cuatro discos: Nostalgia Cubana: Live at NDR, Alma en Cuba, Latidos y Luces y Sombras,
Nathalia Burbano
Nathalia Burbano, licenciada en Música con énfasis en cuerdas frotadas, violinista, pedagoga musical, compositora y aprendiz de luthería. A lo largo de más de una década he trabajado en la formación de instrumentistas, la dirección de orquestas juveniles e infantiles, y la promoción de procesos musicales en regiones como Nariño, Valle del Cauca y Antioquia, con un fuerte compromiso por integrar el arte y la educación como herramientas de transformación social. Mi vínculo con la luthería comienza en 2015, mientras coordinaba el Centro Musical Sinfónico de la Fundación Nacional Batuta en Tumaco (Nariño). Allí, gracias a las enseñanzas iniciales del maestro Luthier de la fundación, descubro el universo técnico y sensible de los instrumentos, enamorándome del oficio de luthier desde la práctica, al mismo tiempo que dirigía procesos musicales comunitarios en contextos vulnerables. Esta experiencia marcó profundamente mi vida profesional. En 2021 decido comenzar una formación más estructurada: primero, con el Taller de Reparación y Herramientas para cuerdas frotadas de la Fundación Salvi en Bogotá, y luego de forma más intensiva con la maestra Cristina Bedoya en Envigado (Antioquia), profundizando en reparación, puesta a punto y construcción de cuerdas frotadas y pulsadas. De forma paralela, cursé la Diplomatura en Luthería de la Universidad Nacional de las Artes (UNA) de Argentina, que me permitió integrar enfoques técnicos y pedagógicos en el ejercicio del oficio. Actualmente resido en la ciudad de Pasto, Nariño, en donde he tenido la oportunidad de aprender también del maestro John Granda Paz, mientras ejerzo como docente de violín y coordinadora de procesos musicales en la Red de Escuelas de Formación Musical. En esta región —rica en cultura, pero con escaso acceso a servicios especializados en luthería—, la presencia de una luthier mujer y músico representa una oportunidad única para atender las necesidades técnicas de los instrumentistas y fomentar procesos de autonomía y cuidado de los instrumentos dentro de las orquestas y escuelas de música. Mi doble condición de mujer y músico me brinda una sensibilidad particular hacia los instrumentos, sus intérpretes y sus contextos. Entiendo desde la experiencia el valor emocional, artístico y pedagógico de cada herramienta sonora, lo cual me impulsa a seguir perfeccionando mis conocimientos en el área. Como miembro activa de la Red Lutherística, mi propósito es consolidar una línea de formación, asistencia técnica y creación desde el sur colombiano, especialmente en cuerda frotada, que fortalezca los procesos artísticos regionales y reduzca las brechas de acceso a servicios especializados en luthería.
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Nathalia Burbano, licenciada en Música con énfasis en cuerdas frotadas, violinista, pedagoga musical, compositora y aprendiz de luthería. A lo largo de más de una década he trabajado en la formación de instrumentistas, la dirección de orquestas juveniles e infantiles, y la promoción de procesos musicales en regiones como Nariño, Valle del Cauca y Antioquia, con un fuerte compromiso por integrar el arte y la educación como herramientas de transformación social. Mi vínculo con la luthería comienza en 2015, mientras coordinaba el Centro Musical Sinfónico de la Fundación Nacional Batuta en Tumaco (Nariño). Allí, gracias a las enseñanzas iniciales del maestro Luthier de la fundación, descubro el universo técnico y sensible de los instrumentos, enamorándome del oficio de luthier desde la práctica, al mismo tiempo que dirigía procesos musicales comunitarios en contextos vulnerables. Esta experiencia marcó profundamente mi vida profesional. En 2021 decido comenzar una formación más estructurada: primero, con el Taller de Reparación y Herramientas para cuerdas frotadas de la Fundación Salvi en Bogotá, y luego de forma más intensiva con la maestra Cristina Bedoya en Envigado (Antioquia), profundizando en reparación, puesta a punto y construcción de cuerdas frotadas y pulsadas. De forma paralela, cursé la Diplomatura en Luthería de la Universidad Nacional de las Artes (UNA) de Argentina, que me permitió integrar enfoques técnicos y pedagógicos en el ejercicio del oficio. Actualmente resido en la ciudad de Pasto, Nariño, en donde he tenido la oportunidad de aprender también del maestro John Granda Paz, mientras ejerzo como docente de violín y coordinadora de procesos musicales en la Red de Escuelas de Formación Musical. En esta región —rica en cultura, pero con escaso acceso a servicios especializados en luthería—, la presencia de una luthier mujer y músico representa una oportunidad única para atender las necesidades técnicas de los instrumentistas y fomentar procesos de autonomía y cuidado de los instrumentos dentro de las orquestas y escuelas de música. Mi doble condición de mujer y músico me brinda una sensibilidad particular hacia los instrumentos, sus intérpretes y sus contextos. Entiendo desde la experiencia el valor emocional, artístico y pedagógico de cada herramienta sonora, lo cual me impulsa a seguir perfeccionando mis conocimientos en el área. Como miembro activa de la Red Lutherística, mi propósito es consolidar una línea de formación, asistencia técnica y creación desde el sur colombiano, especialmente en cuerda frotada, que fortalezca los procesos artísticos regionales y reduzca las brechas de acceso a servicios especializados en luthería.
Independiente
Soy investigadora, antropóloga social, enfocada a temas de Hip Hop, música, juventudes, consumos musicales y rap hecho por mujeres en México.
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Soy investigadora, antropóloga social, enfocada a temas de Hip Hop, música, juventudes, consumos musicales y rap hecho por mujeres en México.
Boi Tricotado
Pedagogo com especialização em Pedagogia Waldorf; arte-educador autor de canções e livretos de cordéis; brincante fundador do Boi Tricotado; facilitador de processos (Germinar), e produtor cultural. EDUCAÇÃO FACULDADE SOCIAL DA BAHIA (SALVADOR-BA) PEDAGOGIA (2009) FACULDADE SÃO LUIZ DE FRANÇA E INSTITUTO MICAEL (ARACAJU-SE) ESPECIALIZAÇÃO EM PEDAGOGIA WALDORF (2013) PROGRAMA GERMINAR (LAURO DE FREITAS-BA) DESENVOLVIMENTO DE LÍDERES FACILITADORES (2018) EXPERIÊNCIA PRODUÇÃO DO ENCANTARIA DAS MATAS OFICINA DE RITMOS BRASILEIROS (CIRANDA, AFOXÉ-IJEXÁ, MARACATU E COCO) COM GUGA SANTOS (PE) Produção da oficina, captação de recursos para realização, e produção da logística da mesma. JANEIRO DE 2022 ATÉ ABRIL DE 2022 PRODUÇÃO DE EVENTOS DO BOI TRICOTADO BATISMO DO BOI – SÃO JOÃO Produção do cortejo de São João com os brincantes aprendizes junto aos convidados, desde o ensaio e todos os preparativos à realização do evento em si com divulgação, oferta de comidas, bebidas, brincadeiras e música. Março de 2021 e 2022 até junho de 2021 e 2022 TEATRO DO BOI – AUTO DO BOI TRICOTADO Produção do auto do Boi Tricotado, desde a seleção do elenco, passando pelos ensaios, escolha do palco para apresentação, captação de recursos, marketing e a apresentação da peça. Julho de 2014 até agosto de 2014 Fevereiro de 2015 até novembro de 2015 Março de 2016 até agosto de 2016 Julho de 2017 até outubro de 2017 Julho de 2018 até agosto de 2018 Fevereiro de 2018 até dezembro de 2018 Março de 2019 até novembro de 2019 Fevereiro de 2022 até junho de 2022 CARURU Produção do caruru com oferta de alimento (o próprio caruru junto aos acompanhamentos), apresentações culturais e o cortejo do Boi. Agosto de 2021 e 2022 até outubro de 2021 e de 2022 ELABORAÇÃO DE PROJETOS CULTURAIS – LEI ALDIR BLANC MARÇO de 2021 Escrita de dois projetos culturais que concorreram e foram admitidos junto à lei de incentivo Aldir Blanc. ELABORAÇÃO DE PROJETO CULTURAL – LEI EMERGENCIAL ABRIL 2021 Escrita de projeto de cunho cultural para lei emergencial municipal. ESCRITA DE TRÊS CORDÉIS Cordel do Boi Tricotado, bulido e negoçado – 2020 Como surgiu a noite – 2021 Cordel da bicharada – 2022 CONHECIMENTO Pedagogo Pedagogia Waldorf Facilitação de processos (Germinar) Escritor Músico / Compositor Produtor cultural PRÊMIOS ●Berimbau de Ouro 2022 – Valorização e reconhecimento pelo trabalho junto à cultura CERTIFICAÇÕES ● Em 2024 o Boi Tricotado é reconhecido pelo Ministério da Cultura como como Ponto de Cultura ● Registro como Agente Cultural no Mapa Cultural de Camaçari-Ba – Agente 93886
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Pedagogo com especialização em Pedagogia Waldorf; arte-educador autor de canções e livretos de cordéis; brincante fundador do Boi Tricotado; facilitador de processos (Germinar), e produtor cultural. EDUCAÇÃO FACULDADE SOCIAL DA BAHIA (SALVADOR-BA) PEDAGOGIA (2009) FACULDADE SÃO LUIZ DE FRANÇA E INSTITUTO MICAEL (ARACAJU-SE) ESPECIALIZAÇÃO EM PEDAGOGIA WALDORF (2013) PROGRAMA GERMINAR (LAURO DE FREITAS-BA) DESENVOLVIMENTO DE LÍDERES FACILITADORES (2018) EXPERIÊNCIA PRODUÇÃO DO ENCANTARIA DAS MATAS OFICINA DE RITMOS BRASILEIROS (CIRANDA, AFOXÉ-IJEXÁ, MARACATU E COCO) COM GUGA SANTOS (PE) Produção da oficina, captação de recursos para realização, e produção da logística da mesma. JANEIRO DE 2022 ATÉ ABRIL DE 2022 PRODUÇÃO DE EVENTOS DO BOI TRICOTADO BATISMO DO BOI – SÃO JOÃO Produção do cortejo de São João com os brincantes aprendizes junto aos convidados, desde o ensaio e todos os preparativos à realização do evento em si com divulgação, oferta de comidas, bebidas, brincadeiras e música. Março de 2021 e 2022 até junho de 2021 e 2022 TEATRO DO BOI – AUTO DO BOI TRICOTADO Produção do auto do Boi Tricotado, desde a seleção do elenco, passando pelos ensaios, escolha do palco para apresentação, captação de recursos, marketing e a apresentação da peça. Julho de 2014 até agosto de 2014 Fevereiro de 2015 até novembro de 2015 Março de 2016 até agosto de 2016 Julho de 2017 até outubro de 2017 Julho de 2018 até agosto de 2018 Fevereiro de 2018 até dezembro de 2018 Março de 2019 até novembro de 2019 Fevereiro de 2022 até junho de 2022 CARURU Produção do caruru com oferta de alimento (o próprio caruru junto aos acompanhamentos), apresentações culturais e o cortejo do Boi. Agosto de 2021 e 2022 até outubro de 2021 e de 2022 ELABORAÇÃO DE PROJETOS CULTURAIS – LEI ALDIR BLANC MARÇO de 2021 Escrita de dois projetos culturais que concorreram e foram admitidos junto à lei de incentivo Aldir Blanc. ELABORAÇÃO DE PROJETO CULTURAL – LEI EMERGENCIAL ABRIL 2021 Escrita de projeto de cunho cultural para lei emergencial municipal. ESCRITA DE TRÊS CORDÉIS Cordel do Boi Tricotado, bulido e negoçado – 2020 Como surgiu a noite – 2021 Cordel da bicharada – 2022 CONHECIMENTO Pedagogo Pedagogia Waldorf Facilitação de processos (Germinar) Escritor Músico / Compositor Produtor cultural PRÊMIOS ●Berimbau de Ouro 2022 – Valorização e reconhecimento pelo trabalho junto à cultura CERTIFICAÇÕES ● Em 2024 o Boi Tricotado é reconhecido pelo Ministério da Cultura como como Ponto de Cultura ● Registro como Agente Cultural no Mapa Cultural de Camaçari-Ba – Agente 93886
ANTHONY TANDAZO
Anthony Joel Tandazo Lima, estudiante de la carrera de Artes Musicales y Sonoras en la Universidad de las Artes en Guayaquil, nacido en la provincia de Loja, Ecuador. Ha desarrollado proyectos relacionados a músicas tradicionales y softwares como Ableton, TouchDesigner, Max msp. Sus intereses no solo están enfocados en la música, también se ha destacado en el ámbito de la realización audiovisual, donde ha desarrollado roles de organización y logística para rodajes como asistente de producción y asistente de dirección. Su estilo musical se basa en la investigación de músicas ancestrales y la implementación de nuevos medios.
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Electro Folclórico
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Anthony Joel Tandazo Lima, estudiante de la carrera de Artes Musicales y Sonoras en la Universidad de las Artes en Guayaquil, nacido en la provincia de Loja, Ecuador. Ha desarrollado proyectos relacionados a músicas tradicionales y softwares como Ableton, TouchDesigner, Max msp. Sus intereses no solo están enfocados en la música, también se ha destacado en el ámbito de la realización audiovisual, donde ha desarrollado roles de organización y logística para rodajes como asistente de producción y asistente de dirección. Su estilo musical se basa en la investigación de músicas ancestrales y la implementación de nuevos medios.
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Junior Red
Eventos culturais certificados Africa Friends instituto Azusa 2024 memorial da América latina Abrapromus 2024 Céu Casa Blanca Azfrica Friends ( salão nobre prefeitura Sp) premio arte Embú das Artes 2024 Evento Hip Hop do coração Céu capão redondo 2023 Ensaio ao vivo Anjos da Noite Mc's espaço Bom Ambiente2024 Sarau de gerações ( espaço Bom Ambiente) 2024 Sarau Rap de Quinta ( participação) 2023 Mês do Hip Hop 2024 ( casa de cultura São Mateus) prêmio Arte e Movimento ( Black Sampa TV Guarulhos)
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Reggaetón & Latin Rap
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Eventos culturais certificados Africa Friends instituto Azusa 2024 memorial da América latina Abrapromus 2024 Céu Casa Blanca Azfrica Friends ( salão nobre prefeitura Sp) premio arte Embú das Artes 2024 Evento Hip Hop do coração Céu capão redondo 2023 Ensaio ao vivo Anjos da Noite Mc's espaço Bom Ambiente2024 Sarau de gerações ( espaço Bom Ambiente) 2024 Sarau Rap de Quinta ( participação) 2023 Mês do Hip Hop 2024 ( casa de cultura São Mateus) prêmio Arte e Movimento ( Black Sampa TV Guarulhos)
Flores
Flores es un grupo musical chileno formado en 2022, integrado por un profesor de música, amigos y quienes, en algún momento, fueron sus estudiantes. Desde su creación, la banda ha alcanzado importantes hitos que han impulsado su carrera. Han participado en numerosos festivales en diversas comunas de la Región Metropolitana y Valparaíso, logrando consolidarse como una presencia destacada en la escena musical local. En octubre de 2023, lanzaron su primer sencillo, "Llévame Contigo", junto con un videoclip que rápidamente capturó la atención de un público más amplio. Durante el verano, su música trascendió a la televisión y la radio, con apariciones en programas como "Sabores" de Zona Latina y "La Previa" de TVR, además de entrevistas en varias radios regionales y plataformas digitales. En septiembre del 2024, Flores lanzó una versión de la canción "Cuando Voy Al trabajo" del cantautor chileno Víctor Jara que llama la atención de varios medios reapareciendo en programas de televisión y teniendo por primer vez más de 10.000 reproducciones en un fantástico video Clip grabado en la Maestranza de San Bernardo. Actualmente, Flores se prepara para lanzar su próximo sencillo "Besos" Una adaptación de un poema de Gabriela Mistral.
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Balada Pop
Cumbia
Ska
Descrição
Flores es un grupo musical chileno formado en 2022, integrado por un profesor de música, amigos y quienes, en algún momento, fueron sus estudiantes. Desde su creación, la banda ha alcanzado importantes hitos que han impulsado su carrera. Han participado en numerosos festivales en diversas comunas de la Región Metropolitana y Valparaíso, logrando consolidarse como una presencia destacada en la escena musical local. En octubre de 2023, lanzaron su primer sencillo, "Llévame Contigo", junto con un videoclip que rápidamente capturó la atención de un público más amplio. Durante el verano, su música trascendió a la televisión y la radio, con apariciones en programas como "Sabores" de Zona Latina y "La Previa" de TVR, además de entrevistas en varias radios regionales y plataformas digitales. En septiembre del 2024, Flores lanzó una versión de la canción "Cuando Voy Al trabajo" del cantautor chileno Víctor Jara que llama la atención de varios medios reapareciendo en programas de televisión y teniendo por primer vez más de 10.000 reproducciones en un fantástico video Clip grabado en la Maestranza de San Bernardo. Actualmente, Flores se prepara para lanzar su próximo sencillo "Besos" Una adaptación de un poema de Gabriela Mistral.
Música
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