Manuel Felipe Aragón
MANUEL FELIPE ARAGÓN CARDONA Músico y gestor cultural Vallecaucano, guitarrista y profesor de música con amplia trayectoria en diferentes agrupaciones de música latinoamericana donde ha participando como guitarrista, bajista, corista e intérprete de vientos andinos. También se ha desempeñado como guitarrista acompañante de cantantes e instrumentistas. Cuenta con experiencia en la enseñanza de varios instrumentos a diversas personas a lo largo de su carrera. Egresado del programa de música de la Institución Universitaria de las culturas y las artes populares IPC en Cali y con estudios musicales en el Conservatorio Dramatico e Musical Dr. Carlos De Campos en Sao Paulo, Brasil. Maestro en guitarra del Instituto Departamental de Bellas Artes en Cali, cuenta además con un diplomado en producción musical de los estudios Takeshima de Cali. En el 2019 fue contratado por la Fundación MAVI para participar en la ejecución de un proyecto financiado por la USAID y que fue dirigido a las víctimas del conflicto armado, donde tuvo a cargo la grabación, producción y arreglos musicales de las piezas sonoras de dos videoclips La música lo ha llevado a recorrer diversos lugares de Colombia, Suramérica y Asia como: Ecuador, Perú, Bolivia, Brasil y Japón. Actualmente hace parte de varios grupos musicales en la ciudad de Buga donde además de interpretar sus instrumentos, trabaja en arreglos y composiciones propias. Durante su carrera se ha desempeñado como docente de música en instituciones como Uniquindio, Instituto Popular de Cultura, Fundación Artística Palo blanco, Ecoaldea Camino del sol, así como clases y talleres independientes de instrumento, ensamble e iniciación musical.
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Descrição
MANUEL FELIPE ARAGÓN CARDONA Músico y gestor cultural Vallecaucano, guitarrista y profesor de música con amplia trayectoria en diferentes agrupaciones de música latinoamericana donde ha participando como guitarrista, bajista, corista e intérprete de vientos andinos. También se ha desempeñado como guitarrista acompañante de cantantes e instrumentistas. Cuenta con experiencia en la enseñanza de varios instrumentos a diversas personas a lo largo de su carrera. Egresado del programa de música de la Institución Universitaria de las culturas y las artes populares IPC en Cali y con estudios musicales en el Conservatorio Dramatico e Musical Dr. Carlos De Campos en Sao Paulo, Brasil. Maestro en guitarra del Instituto Departamental de Bellas Artes en Cali, cuenta además con un diplomado en producción musical de los estudios Takeshima de Cali. En el 2019 fue contratado por la Fundación MAVI para participar en la ejecución de un proyecto financiado por la USAID y que fue dirigido a las víctimas del conflicto armado, donde tuvo a cargo la grabación, producción y arreglos musicales de las piezas sonoras de dos videoclips La música lo ha llevado a recorrer diversos lugares de Colombia, Suramérica y Asia como: Ecuador, Perú, Bolivia, Brasil y Japón. Actualmente hace parte de varios grupos musicales en la ciudad de Buga donde además de interpretar sus instrumentos, trabaja en arreglos y composiciones propias. Durante su carrera se ha desempeñado como docente de música en instituciones como Uniquindio, Instituto Popular de Cultura, Fundación Artística Palo blanco, Ecoaldea Camino del sol, así como clases y talleres independientes de instrumento, ensamble e iniciación musical.
Eduardo Tami
.EDUARDO TAMI Flautista, Compositor y Director de Música Buenos Aires, Argentina | 31 de enero de 1952 ________________________________________ Perfil Profesional Flautista destacado con una carrera internacional que abarca más de 50 años de experiencia en el ámbito de la música clásica, popular y tango. Compositor y arreglador de obras originales, con un profundo compromiso en la creación y difusión de la música argentina. Amplia experiencia como director y organizador de eventos musicales, colaborando con músicos de renombre en escenarios internacionales. ________________________________________ Educación Conservatorio de Música “Juan José Castro” — Buenos Aires, Argentina 1967 – 1972 • Estudios de flauta con algunos de los más renombrados músicos de Argentina. ________________________________________ Experiencia Profesional Intérprete y Compositor 1965 – Actualidad • Flautista y arreglador de música popular en proyectos a lo largo de Argentina desde 1982. • Participación en más de 25 países, ofreciendo conciertos y colaborando con músicos locales en Europa, América y Asia. • Actuaciones en escenarios prestigiosos de Italia, Polonia, Países Bajos, Japón, Indonesia y otros países. Director y Creador de Grupos Musicales • Ensamble de Cámara de Vicente López (1987): Fundador y director, auspiciado por la municipalidad de Vicente López, con el apoyo de varias empresas privadas. • Tami Tango Trio (2002): Creación y dirección de un grupo que incluye músicos y bailarines. • Tangos de una Exposición (2009): Show original inspirado en la obra “Cuadros de una Exposición” de Mussorgsky, adaptado a los ritmos de tango, vals y milonga. Miembro de UB Tango 2005 • Miembro de la orquesta dirigida por el prestigioso Lucho Repetto. Columnista • Colaborador en revistas como “Música” (Medellín, Colombia), “The Babel Flute”, y “Flute Almanac”. Organización de Eventos Musicales • Sognare Musica Internazionale (1995-1997): Participación en esta organización internacional dedicada a la organización de conciertos, festivales, masterclasses y facilitación de intercambios entre músicos argentinos e italianos. • El Sonido y El Tiempo (1997-2001): Cofundador de esta organización con sede en Buenos Aires y subsidiarias en Cerdeña y Milán. Actuaciones y Grabaciones • 1997-98: Actuaciones en Italia como parte de la institución El Sonido y El Tiempo. • 2000: Graba su primer CD “Intermezzo”, con obras de Bach, Mozart, Guastavino, Piazzolla y composiciones propias. • 2001: Conciertos en Polonia y los Países Bajos, auspiciados por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina y las respectivas embajadas argentinas, marcando el inicio de su carrera internacional. • 2009: Lanza “Piazzolla’n Flute”, un álbum trío con flauta, piano y guitarra, con música de Astor Piazzolla. • 2015: Lanza “Al Sur del Sur”, con tangos, milongas, candombes y música folclórica sudamericana, incluyendo composiciones propias. ________________________________________ Obras Publicadas • “Música Argentina para Dos Flautas Vol. I y II” • “Tangos Listos para Tocar (Flauta y Piano) Vol. I y II” • “Piazzolla para Todos” • “La Historia del Tango” (original para flauta y guitarra, transcripta para dos flautas). ________________________________________ Grabaciones • 2000: “Intermezzo” (flauta y piano dueto, con obras clásicas, Piazzolla y composiciones propias). • 2002: “A dedo y a pulmón” (repertorio de tango). • 2003: “A dedo y a pulmón II” • 2004: “A dedo y a pulmón III” • 2005: “Ayer” (flauta, guitarra y piano trío con participación de bandoneón y contrabajo). • 2009: “Piazzolla’n Flute” (flauta, piano y guitarra trío con música de Astor Piazzolla). • 2009: “Abriendo el Juego” (música latinoamericana con músicos y cantantes invitados). • 2010: “Himno Nacional” (a pedido del Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina, para ser utilizado en eventos oficiales de las embajadas). • 2015: “Al Sur del Sur” (con tangos, milongas, candombes y músicas folclóricas sudamericanas). • 2016: “Mediomundo” (repertorio similar). ________________________________________ Países Visitados Frecuentemente América: • Ecuador, Bolivia, Brasil, Haití (2014/2015), USA (todos los años desde 2002). Europa: • Italia, Polonia, Países Bajos. Asia: • Japón, Indonesia (2008/2011), Malasia, Tailandia, Hong Kong (todos los años desde 2009), Taiwán (todos los años desde 2011), Líbano, Emiratos Árabes, Qatar, Armenia, India, China (continental), Singapur. ________________________________________ Composiciones Originales • Dos “Rapsodias Porteñas” • Cuarteto para cuerdas • Varios tangos, candombes, milongas, chacareras, zambas, chamamés y música para el ballet “El Viaje”. ________________________________________ Reconocimientos y Actividades Recientes • Jurado en los Global Flute Excellence Awards 2024, organizado por The Flute Almanac Magazine.
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Tango
Descrição
.EDUARDO TAMI Flautista, Compositor y Director de Música Buenos Aires, Argentina | 31 de enero de 1952 ________________________________________ Perfil Profesional Flautista destacado con una carrera internacional que abarca más de 50 años de experiencia en el ámbito de la música clásica, popular y tango. Compositor y arreglador de obras originales, con un profundo compromiso en la creación y difusión de la música argentina. Amplia experiencia como director y organizador de eventos musicales, colaborando con músicos de renombre en escenarios internacionales. ________________________________________ Educación Conservatorio de Música “Juan José Castro” — Buenos Aires, Argentina 1967 – 1972 • Estudios de flauta con algunos de los más renombrados músicos de Argentina. ________________________________________ Experiencia Profesional Intérprete y Compositor 1965 – Actualidad • Flautista y arreglador de música popular en proyectos a lo largo de Argentina desde 1982. • Participación en más de 25 países, ofreciendo conciertos y colaborando con músicos locales en Europa, América y Asia. • Actuaciones en escenarios prestigiosos de Italia, Polonia, Países Bajos, Japón, Indonesia y otros países. Director y Creador de Grupos Musicales • Ensamble de Cámara de Vicente López (1987): Fundador y director, auspiciado por la municipalidad de Vicente López, con el apoyo de varias empresas privadas. • Tami Tango Trio (2002): Creación y dirección de un grupo que incluye músicos y bailarines. • Tangos de una Exposición (2009): Show original inspirado en la obra “Cuadros de una Exposición” de Mussorgsky, adaptado a los ritmos de tango, vals y milonga. Miembro de UB Tango 2005 • Miembro de la orquesta dirigida por el prestigioso Lucho Repetto. Columnista • Colaborador en revistas como “Música” (Medellín, Colombia), “The Babel Flute”, y “Flute Almanac”. Organización de Eventos Musicales • Sognare Musica Internazionale (1995-1997): Participación en esta organización internacional dedicada a la organización de conciertos, festivales, masterclasses y facilitación de intercambios entre músicos argentinos e italianos. • El Sonido y El Tiempo (1997-2001): Cofundador de esta organización con sede en Buenos Aires y subsidiarias en Cerdeña y Milán. Actuaciones y Grabaciones • 1997-98: Actuaciones en Italia como parte de la institución El Sonido y El Tiempo. • 2000: Graba su primer CD “Intermezzo”, con obras de Bach, Mozart, Guastavino, Piazzolla y composiciones propias. • 2001: Conciertos en Polonia y los Países Bajos, auspiciados por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina y las respectivas embajadas argentinas, marcando el inicio de su carrera internacional. • 2009: Lanza “Piazzolla’n Flute”, un álbum trío con flauta, piano y guitarra, con música de Astor Piazzolla. • 2015: Lanza “Al Sur del Sur”, con tangos, milongas, candombes y música folclórica sudamericana, incluyendo composiciones propias. ________________________________________ Obras Publicadas • “Música Argentina para Dos Flautas Vol. I y II” • “Tangos Listos para Tocar (Flauta y Piano) Vol. I y II” • “Piazzolla para Todos” • “La Historia del Tango” (original para flauta y guitarra, transcripta para dos flautas). ________________________________________ Grabaciones • 2000: “Intermezzo” (flauta y piano dueto, con obras clásicas, Piazzolla y composiciones propias). • 2002: “A dedo y a pulmón” (repertorio de tango). • 2003: “A dedo y a pulmón II” • 2004: “A dedo y a pulmón III” • 2005: “Ayer” (flauta, guitarra y piano trío con participación de bandoneón y contrabajo). • 2009: “Piazzolla’n Flute” (flauta, piano y guitarra trío con música de Astor Piazzolla). • 2009: “Abriendo el Juego” (música latinoamericana con músicos y cantantes invitados). • 2010: “Himno Nacional” (a pedido del Ministerio de Relaciones Exteriores de Argentina, para ser utilizado en eventos oficiales de las embajadas). • 2015: “Al Sur del Sur” (con tangos, milongas, candombes y músicas folclóricas sudamericanas). • 2016: “Mediomundo” (repertorio similar). ________________________________________ Países Visitados Frecuentemente América: • Ecuador, Bolivia, Brasil, Haití (2014/2015), USA (todos los años desde 2002). Europa: • Italia, Polonia, Países Bajos. Asia: • Japón, Indonesia (2008/2011), Malasia, Tailandia, Hong Kong (todos los años desde 2009), Taiwán (todos los años desde 2011), Líbano, Emiratos Árabes, Qatar, Armenia, India, China (continental), Singapur. ________________________________________ Composiciones Originales • Dos “Rapsodias Porteñas” • Cuarteto para cuerdas • Varios tangos, candombes, milongas, chacareras, zambas, chamamés y música para el ballet “El Viaje”. ________________________________________ Reconocimientos y Actividades Recientes • Jurado en los Global Flute Excellence Awards 2024, organizado por The Flute Almanac Magazine.
Déjenme Dormir
.Déjenme Dormir es una banda de indie rock concebida en santiago de Déjenme Dormir es una banda de indie rock concebida en santiago de chile activa desde el año 2019. Juntos desarrollan un sonido potente y melancólico, madurando con el tiempo a través de sus presentaciones frenéticas. Rescatan elementos del indie rock y el rock alternativo norteamericano de los noventa. El año 2022 publican su primer LP “Neumonía” bajo los aleros del Sello Casata, un compilado de himnos adolescentes y guitarras filosas. Durante el verano de 2023 realizan una gira por el sur de Chile. Tras este hito logran cautivar un público adolescente y una base modesta de oyentes en plataformas de streaming. En octubre de 2024 publican su segundo LP “Bronce”. Esta vez con un sonido mas pesado y melancólico, el disco fue recibido por los medios alternativos como uno de los lanzamientos destacados del año. Actualmente el grupo se presenta en los escenarios de la capital y preparan un tercer LP para el año 2026.
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Descrição
.Déjenme Dormir es una banda de indie rock concebida en santiago de Déjenme Dormir es una banda de indie rock concebida en santiago de chile activa desde el año 2019. Juntos desarrollan un sonido potente y melancólico, madurando con el tiempo a través de sus presentaciones frenéticas. Rescatan elementos del indie rock y el rock alternativo norteamericano de los noventa. El año 2022 publican su primer LP “Neumonía” bajo los aleros del Sello Casata, un compilado de himnos adolescentes y guitarras filosas. Durante el verano de 2023 realizan una gira por el sur de Chile. Tras este hito logran cautivar un público adolescente y una base modesta de oyentes en plataformas de streaming. En octubre de 2024 publican su segundo LP “Bronce”. Esta vez con un sonido mas pesado y melancólico, el disco fue recibido por los medios alternativos como uno de los lanzamientos destacados del año. Actualmente el grupo se presenta en los escenarios de la capital y preparan un tercer LP para el año 2026.
Música
Orquesta Sinfonica de Latinoamerica
La Orquesta Sinfónica de Latinoamérica fue fundada por el Maestro JongWhi Vakh, surcoreano radicado en Córdoba – Argentina, con el fin de promover acciones por la paz a través de la música y el arte. Es por ello que todos los meses de febrero se lleva a cabo el Ciclo de "Conciertos por la Paz", seleccionando jóvenes músicos de toda América Latina, el Caribe y USA. El objetivo es llevar este Ciclo por todo el continente con música sinfónica del repertorio universal como latinoamericano. Así mismo este ciclo promueve la democratización de la cultura, siendo el ingreso a los conciertos totalmente gratuitos o a través de un alimento no perecedero destinado a organizaciones de ayuda humanitaria locales.
Ver detalhesOrquesta Sinfonica de Latinoamerica
Descrição
La Orquesta Sinfónica de Latinoamérica fue fundada por el Maestro JongWhi Vakh, surcoreano radicado en Córdoba – Argentina, con el fin de promover acciones por la paz a través de la música y el arte. Es por ello que todos los meses de febrero se lleva a cabo el Ciclo de "Conciertos por la Paz", seleccionando jóvenes músicos de toda América Latina, el Caribe y USA. El objetivo es llevar este Ciclo por todo el continente con música sinfónica del repertorio universal como latinoamericano. Así mismo este ciclo promueve la democratización de la cultura, siendo el ingreso a los conciertos totalmente gratuitos o a través de un alimento no perecedero destinado a organizaciones de ayuda humanitaria locales.
Bastián Salazar Spoerer
Mi nombre es Bastián Salazar Spoerer, productor musical enfocado en la composición y producción completa de obras musicales tanto para el repertorio de artistas y proyectos audiovisuales, artes escénicas, etcétera. Tengo 26 años, estudio Producción musical y gestión artística en la EE.MM. Soy Protools Specialist y usuario avanzado de Ableton Live. También tengo mucha experiencia en diseño sonoro para teatro y operación de sonido en vivo para shows y bandas.
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Indie Pop (Twee)
Reggaetón & Latin Rap
Descrição
Mi nombre es Bastián Salazar Spoerer, productor musical enfocado en la composición y producción completa de obras musicales tanto para el repertorio de artistas y proyectos audiovisuales, artes escénicas, etcétera. Tengo 26 años, estudio Producción musical y gestión artística en la EE.MM. Soy Protools Specialist y usuario avanzado de Ableton Live. También tengo mucha experiencia en diseño sonoro para teatro y operación de sonido en vivo para shows y bandas.
Vicky Lo Giudice
Vicky Lo Giudice, nacida en El Bolsón (Río Negro, Argentina) de familia salteña, crecida en La Pampa y cuyana por adopción, es cantautora, compositora y docente de música popular argentina en la Universidad Nacional de San Luis. Grabó tres discos y un EP, que pueden escucharse en las plataformas digitales. El último, lanzado en febrero 2025, grabado en banda, propone nuevas sonoridades con una fuerte presencia de rock fusión, con temas propios y algunos de Violeta Parra y Víctor Jara. Contó con la especial participación de las voces de Lula Bertoldi y Brenda Martin. Desde hace más de 10 años se presenta en giras autogestivas por el interior del país y Bs. As., llevando sus canciones de tintes latinoamericanos. Ha compartido escenario con diversos artistas como Nahuel Jofré, Daniela Calderón, Eruca Sativa, Nano Stern y se ha formado con Juan Falú, Santiago Vázquez, Marcelo Moguilevsky, Tiki Cantero, Jonatan Szer, Exequiel Mantega. Sus maestros de guitarra son Martín Castro (Bs. As) y Luis Soria. (Fr) Es Licenciada en Música popular latinoamericana (orientación Canto) por la Universidad Nacional de Cuyo. Lleva adelante la producción de su proyecto solista en formatos individual, a duo o trío y conforma KENKO Trío en guitarra y voz junto a Martín Cappi y Guille Reinoso.
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Folklore Sudamericano
Chacarera
Descrição
Vicky Lo Giudice, nacida en El Bolsón (Río Negro, Argentina) de familia salteña, crecida en La Pampa y cuyana por adopción, es cantautora, compositora y docente de música popular argentina en la Universidad Nacional de San Luis. Grabó tres discos y un EP, que pueden escucharse en las plataformas digitales. El último, lanzado en febrero 2025, grabado en banda, propone nuevas sonoridades con una fuerte presencia de rock fusión, con temas propios y algunos de Violeta Parra y Víctor Jara. Contó con la especial participación de las voces de Lula Bertoldi y Brenda Martin. Desde hace más de 10 años se presenta en giras autogestivas por el interior del país y Bs. As., llevando sus canciones de tintes latinoamericanos. Ha compartido escenario con diversos artistas como Nahuel Jofré, Daniela Calderón, Eruca Sativa, Nano Stern y se ha formado con Juan Falú, Santiago Vázquez, Marcelo Moguilevsky, Tiki Cantero, Jonatan Szer, Exequiel Mantega. Sus maestros de guitarra son Martín Castro (Bs. As) y Luis Soria. (Fr) Es Licenciada en Música popular latinoamericana (orientación Canto) por la Universidad Nacional de Cuyo. Lleva adelante la producción de su proyecto solista en formatos individual, a duo o trío y conforma KENKO Trío en guitarra y voz junto a Martín Cappi y Guille Reinoso.
Zenaide Parteira
Guardiã de saberes tradicionais da floresta amazônica acreana, Mestra Zenaide é parteira desde os dez anos de idade, dom que herdou de sua mãe. Com mais de 300 nascimentos assistidos em comunidades ribeirinhas, seringais e zonas urbanas, ela alia medicina ancestral e técnicas de enfermagem para trazer novas vidas ao mundo. Mas Zenaide também tem outro dom: é compositora e cantora de mais de 700 canções que refletem as poéticas da vida na floresta, o amor, a amizade e outros aspectos da existência. Em 2018, realizou uma turnê pela Espanha e, em 2021, lançou o álbum “Mulher Vagalume”. Em 2025, gravou sua composição “No Balanço Dela” ao lado de Geraldo Azevedo. Hoje, ela vive na periferia de Rio Branco, onde transmite seu legado às novas gerações junto ao Baquemirim, organização social dedicada à salvaguarda do patrimônio cultural do Acre.
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Regional
Descrição
Guardiã de saberes tradicionais da floresta amazônica acreana, Mestra Zenaide é parteira desde os dez anos de idade, dom que herdou de sua mãe. Com mais de 300 nascimentos assistidos em comunidades ribeirinhas, seringais e zonas urbanas, ela alia medicina ancestral e técnicas de enfermagem para trazer novas vidas ao mundo. Mas Zenaide também tem outro dom: é compositora e cantora de mais de 700 canções que refletem as poéticas da vida na floresta, o amor, a amizade e outros aspectos da existência. Em 2018, realizou uma turnê pela Espanha e, em 2021, lançou o álbum “Mulher Vagalume”. Em 2025, gravou sua composição “No Balanço Dela” ao lado de Geraldo Azevedo. Hoje, ela vive na periferia de Rio Branco, onde transmite seu legado às novas gerações junto ao Baquemirim, organização social dedicada à salvaguarda do patrimônio cultural do Acre.
Música
Kodiak Hotel
Kodiak Hotel é uma banda de Rock, Pós Punk e New Wave formada em 2021 por Paulo R. Kodiak (baixo e voz), Amauri Mendes (guitarra) e posteriormente Gabriel Chagas (bateria). Em 2025 estreia com o EP "Kodiak Hotel", produzido por Leo Airplane e contendo quatro faixas. A Kodiak Hotel apresenta um som marcado pelo Pós Punk e New Wave brasileiro dos anos 80, com influência das bandas paulistas Muzak, Voluntários da Pátria, Agentss e da aracajuana Crove Horrorshow.
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Post-Punk
New Wave
Descrição
Kodiak Hotel é uma banda de Rock, Pós Punk e New Wave formada em 2021 por Paulo R. Kodiak (baixo e voz), Amauri Mendes (guitarra) e posteriormente Gabriel Chagas (bateria). Em 2025 estreia com o EP "Kodiak Hotel", produzido por Leo Airplane e contendo quatro faixas. A Kodiak Hotel apresenta um som marcado pelo Pós Punk e New Wave brasileiro dos anos 80, com influência das bandas paulistas Muzak, Voluntários da Pátria, Agentss e da aracajuana Crove Horrorshow.
Música
Yanna
Com sensibilidade e atitude, a cantora Yanna expressa em seu pop alternativo as vivências e dores. Questiona as situações da vida em suas letras, especialmente sobre os sentimentos gerados nas relações, como se fosse um recado para si. Entre fragmentos e recortes, sobrepostos nos versos e originalidade da cantora sergipana Yanna, encontramos uma interpretação delicada e ousada de sua história, que se fundem aos relacionamentos, emocional e pessoal da artista. Nas entrelinhas estão as experiências que passou ao sair de sua cidade natal, passando por Rio de Janeiro e, atualmente, Florianópolis. Percorrer o trabalho da Yanna é ter a chance de se envolver numa jornada que é introspectiva e empoderada, na mesma medida que é corriqueira e encantadora. A pluralidade de impressões a cada composição, são capazes de nos proporcionar sensações únicas, a partir de uma viagem para uma atmosfera de dimensões e possibilidades livres e luminosas.
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Indie Pop (Twee)
Dance Pop
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descrição
Com sensibilidade e atitude, a cantora Yanna expressa em seu pop alternativo as vivências e dores. Questiona as situações da vida em suas letras, especialmente sobre os sentimentos gerados nas relações, como se fosse um recado para si. Entre fragmentos e recortes, sobrepostos nos versos e originalidade da cantora sergipana Yanna, encontramos uma interpretação delicada e ousada de sua história, que se fundem aos relacionamentos, emocional e pessoal da artista. Nas entrelinhas estão as experiências que passou ao sair de sua cidade natal, passando por Rio de Janeiro e, atualmente, Florianópolis. Percorrer o trabalho da Yanna é ter a chance de se envolver numa jornada que é introspectiva e empoderada, na mesma medida que é corriqueira e encantadora. A pluralidade de impressões a cada composição, são capazes de nos proporcionar sensações únicas, a partir de uma viagem para uma atmosfera de dimensões e possibilidades livres e luminosas.
La Mily y Una – Infancias con Lecturas y Múisca
Proyecto Musical y Literario pensado para las infancias, con una impronta latinoamericano que incluye diversos autores como Nicolás Guillen, Maria Elena Walsh, Federico Garcia Lorca entre otros.
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Descrição
Proyecto Musical y Literario pensado para las infancias, con una impronta latinoamericano que incluye diversos autores como Nicolás Guillen, Maria Elena Walsh, Federico Garcia Lorca entre otros.
19712 Resultados – Página 227 de 1972