Catálogo musical

Descrição

Estoy terminando mis estudios en composición contemporanea en la Universidad Panamericana campus CDMX

Descrição

Es un proyecto musical-poético que se funda el año 2023 bajo los principios de la simbiosis , permitiendo la vinculación entre artistas de diversas disciplinas e investigándose a sí misma junto a su entorno. Nace de una apropiación de un concepto biológico que alude a no tener una forma definida, sino más bien a una transformación constante, permitiendo expandir su universo visual en cada lanzamiento y convirtiendo así cada relato en una experiencia única. Su propuesta sonora transita entre el neo soul alternativo, el jazz y la fusión folclórica, incorporando influencias de la música árabe para construir paisajes sonoros sensibles, orgánicos y en permanente mutación. De esta manera, la exploración musical dialoga con la esencia de Ameba: una identidad que se transforma, se adapta y encuentra nuevas formas de habitar cada obra.

Descrição

William Teixeira es violonchelista, investigador y profesor adjunto de Música en la Universidad Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS), donde también es docente permanente y coordinador del Programa de Posgrado en Estudios de Lenguajes. Su investigación aborda la performance musical como perspectiva epistemológica en los campos de la creación contemporánea, las prácticas interpretativas del violonchelo y la ecología sonora. Es licenciado en Música por la UNESP, magíster por la UNICAMP y doctor en Música por la USP, con investigaciones desarrolladas bajo la orientación del compositor Silvio Ferraz y estancias en la Paul Sacher Stiftung, en Suiza, y en la Akademie der Künste de Berlín. Realizó un posdoctorado en Filosofía en la PUC-RS y fue becario de Posdoctorado Sénior del CNPq en la UNICAMP, con un proyecto dedicado a la recuperación y documentación del repertorio brasileño para violonchelo y electrónica. Fue investigador visitante en la Universidad de Harvard, como becario Fulbright, y en el IRCAM, en París. Ha colaborado en el estreno de decenas de obras y ofrecido conciertos en Brasil, Estados Unidos, Francia, Portugal y Chile, incluyendo presentaciones en las universidades de Harvard, Yale y Columbia. Coordina proyectos financiados por el CNPq y la FUNDECT, entre ellos Pantanal Sounds, iniciativa multidisciplinaria apoyada por el David Rockefeller Center for Latin American Studies de Harvard y actualmente vinculada al convenio CAPES-COFECUB con la Universidad París 8. También integra la Cátedra UNESCO del Memorial de América Latina.

Descrição

.Violinista, director, compositor

Descrição

.Cida Moreira possui uma trajetória consolidada como cantora, pianista, intérprete e professora de canto. Sua experiência artística está diretamente relacionada à valorização da canção, da interpretação e da presença do artista em cena. A proposta de Me Acalmo Danando, A Música de Angela Ro Ro nasce justamente desse encontro entre trajetória, repertório e memória. A relação artística e afetiva de Cida Moreira com a obra de Angela Ro Ro acrescenta ao projeto uma dimensão de experiência vivida, escuta acumulada e conhecimento da linguagem da canção brasileira. A experiência como intérprete e professora também possibilita que a circulação internacional ultrapasse a dimensão da apresentação artística, incorporando momentos de troca, formação e compartilhamento de conhecimento.

● Entre os artistas que compõem este perfil, estão pessoas com deficiência: Deficiência motora

Descrição

Chusmita La Garza es una compositora, cantante e investigadora. Su trabajo se centra en la interculturalidad y la colaboración interdisciplinaria entre diversas disciplinas artísticas.

Descrição

.Voraz é uma banda curitibana formada em 2015 por João Luz, Diogo Ferraz e Lucas Elhão. O grupo desenvolve uma sonoridade autoral que une o reggae ao pop, incorporando influências de rap e solos de guitarra do rock. Com uma trajetória de 10 anos, a banda consolidou sua base de ouvintes com faixas como Vibe Boa e Com Você, que ultrapassam 3 milhões de execuções nas plataformas digitais e levaram o catálogo a superar a marca de 1 milhão de plays totais. Atualmente, o grupo expande sua atuação para o mercado de São Paulo e foca no lançamento do EP Elemental, projeto conceitual que utiliza as forças da natureza como narrativa central. Além da música, a banda mantém o Vorazcast, onde conecta o universo musical ao futebol, e gerencia a plataforma Ferve para engajamento com superfãs. Realizações recentes incluem a circulação dos singles Astro Rei e Menina do Mar, além de parcerias com artistas como Jules e Deco Martins, preparando o terreno para um novo álbum orgânico previsto para o ano de 2027.

Descrição

Dúo: Prisciliana Hernández Velasco y Wolfram Schubert La soprano Prisciliana Hernández Velasco y el pianista Wolfram Schubert hacen música en conjunto desde el año 2016. Su primer concierto como dúo se llevó a cabo en la ciudad Weimar, Alemania, con un programa de canciones mexicanas de Manuel M. Ponce. Más tarde, en el año 2017, se presentaron en el Museo López Portillo en la ciudad de Guadalajara. En este concierto interpretaron principalmente canción de arte alemana. En el 2019 volvieron a presentar un concierto en Guadalajara; en este concierto se interpretó canción de arte alemana, francesa y mexicana. Durante los siguientes años continuaron su camino musical en conjunto como coralistas en Ciudad de México, especializándose en el repertorio novohispano. En el año 2024 volvieron a realizar un concierto de piano y voz en la ciudad de Guadalajara, y a finales del 2025 presentaron un programa navideño en Ciudad de México y Guadalajara. En mayo de 2026 presentaron un concierto de Lied alemán en Museo Casa de la Bola en Ciudad de México. Sus proyectos futuros abarcan música navideña de Miguel Bernal Jiménez, oratorio de Händel y Mozart, así como Lied alemán de Clara Schumann, Robert Schumann y Johannes Brahms. Prisciliana Hernández Velasco Soprano Comenzó sus estudios musicales en la Universidad de Guadalajara. En 2011 ingresó a la Licenciatura en Artes – Canto de la Secretaría de Cultura Jalisco con el Maestro Flavio Becerra y la Maestra María Eugenia Mendoza. Estudió la Maestría en Alemán de la Universidad de Guadalajara y la Universidad de Leipzig, en la que se enfocó en la fonética para el canto clásico en alemán. En Leipzig cantó en el Coro de la Gewandhaus. Ha cantado en conciertos grupales e individuales en Guadalajara, Ciudad de México, Puerto Vallarta, Cancún, Leipzig, Weimar y Berlín. Interpretó a Gianetta en El Elixir del Amor de Donizetti en la Universidad de Guadalajara; cantó en tres ocasiones el rol de María en María de Buenos Aires de Piazzolla, en Guadalajara; fue seleccionada y becada para cantar Ida en Die Fledermaus de J. Strauss en Berlin Opera Academy en Berlín, en donde además participó activamente en diversas clases magistrales. En el año 2026 cantó el rol de Primera Dama en la producción de La Flauta Mágica del Festival de Ópera CDMX, participando también en clases magistrales. Integrante del ensamble de música antigua, La Galatea y del Coro Virreinal en Ciudad de México. Titulada en 2024 de la Maestría en Interpretación Musical de la UNAM, en la cual se especializó en el Lied alemán con el Maestro Alfredo Mendoza. Wolfram Schubert Pianista Wolfram Schubert nació en 1992 en Weimar, Alemania. Recibió clases de piano por parte de Annette Fischer desde 1998 hasta el año 2011 en la Escuela Estatal de Música de Weimar. Participó en diversos conciertos en ensamble de música de cámara y de orquesta y como acompañante para violín y voz. Tomó clases de órgano con Daniel Voigt en la ciudad de Leipzig. Ha cantado en varios coros en Weimar, Leipzig, Berlín y actualmente en la Ciudad de México, en el Coro Virreinal. Desde el año 2017 ha participado como pianista acompañante en conciertos para piano y voz con la soprano Prisciliana Hernández Velasco.

Descrição

Diego Fernando Pantoja es un compositor, arreglista y productor musical colombiano, es mágister en composición de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá. Con más de diez años de trayectoria, su trabajo explora las posibilidades sonoras desde distintos formatos, estilos y géneros, guiado por una idea clara: las sonoridades nuevas son infinitas. Ganador del primer concurso nacional de composición de la Banda Departamental del Valle del Cauca en 2025, su enfoque es simple pero poderoso: crear música que la gente quiera escuchar, interpretar y bailar. Para él, el tecnicismo solo tiene sentido cuando está al servicio de la emoción y el disfrute. Su música ha sido interpretada por importantes agrupaciones en el ámbito de las bandas sinfónicas en Colombia, tales como la Banda Departamental del Valle, la Banda Sinfónica de Pereira, la Banda Departamental de Nariño, Banda Sinfónica de Cundinamarca y la Banda Sínfónica Nacional de Colombia así como diversas bandas estudiantiles en varias partes del país. Además, ha incursionado en géneros tropicales y en la música andina colombiana, así como en escenarios académicos, donde sus obras han sido presentadas en recitales universitarios, evidenciando su versatilidad. Actualmente trabaja en el estreno de sus tres primeras suites para banda sinfónica, también en una sesión que reúne arreglos y composiciones propias dentro de los géneros tropicales, y en la composición de su primera sinfonía.

Descrição

.DWIN ALEXIS ALZATE GIRALDO es Abogado artista, trovador, compositor, intérprete y docente colombiano, reconocido por su trayectoria en la preservación, creación y enseñanza de la trova y el repentismo. Su recorrido artístico se encuentra profundamente ligado a la tradición oral, la improvisación, la música popular y la formación de nuevas generaciones, consolidando una propuesta que articula la identidad cultural colombiana con la creación contemporánea. Ha sido reconocido como Rey Nacional de la Trova, distinción que representa uno de los principales hitos de su trayectoria artística. Su experiencia también se ha desarrollado en el campo pedagógico como docente de repentismo, verso improvisado y trova, acompañando procesos de formación artística dirigidos especialmente a niños, niñas y jóvenes. Durante su trayectoria ha participado en la creación y fortalecimiento de escuelas de trova en diferentes municipios de Antioquia, entre ellos Marinilla, La Ceja, Rionegro, El Carmen de Viboral y El Peñol, contribuyendo a la transmisión de una tradición artística que hace parte fundamental del patrimonio cultural de la región. Su trabajo como formador ha permitido acompañar a nuevas generaciones de trovadores y preparar artistas que han obtenido importantes reconocimientos en festivales nacionales infantiles de trova. Esta labor de formación y promoción cultural le ha permitido trascender el escenario y convertir la trova en una herramienta de identidad, memoria, expresión y construcción colectiva. Como reconocimiento a su aporte a la cultura y a su labor con la trova, recibió la Orden al Mérito Civil de la Asamblea Departamental, distinción que reconoce su contribución al fortalecimiento de la cultura y a la formación de cientos de niños y jóvenes vinculados a esta expresión artística. Este reconocimiento representa para el artista no solamente un logro personal, sino también una reivindicación de la tradición oral y de las manifestaciones culturales que han acompañado su historia y su formación.