LOH
LOH é cantora, compositora e atriz na cena artística brasileira. Com uma voz potente e uma estética marcante, sua arte transita entre a MPB, o Samba e o Afrobeats, criando uma sonoridade contemporânea, cheia de brasilidade, ancestralidade e identidade. Capixaba, em 2020, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde consolidou sua carreira musical solo através de seus lançamentos, e iniciou na atuação participando dos coletivos “Nós do Morro” e “Teatro Vozes”. LOH integrou coletivos de composição para grandes artistas e gravadoras e em 2022, ganhou projeção nacional ao participar do Rock in Rio ao lado dos artistas Xamã e Lennon no Palco Sunset, e da novela Quanto Mais Vida Melhor (TV Globo), interpretando sua música autoral “A Sós”. Com uma voz que transita entre o sagrado e o popular, e uma linguagem que mistura música, moda, cultura e ancestralidade, LOH se estabelece como uma importante embaixadora da cultura afro-brasileira, usando sua obra como um veículo de celebração e transformação social.
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Samba
MPB
Afro
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descrição
LOH é cantora, compositora e atriz na cena artística brasileira. Com uma voz potente e uma estética marcante, sua arte transita entre a MPB, o Samba e o Afrobeats, criando uma sonoridade contemporânea, cheia de brasilidade, ancestralidade e identidade. Capixaba, em 2020, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde consolidou sua carreira musical solo através de seus lançamentos, e iniciou na atuação participando dos coletivos “Nós do Morro” e “Teatro Vozes”. LOH integrou coletivos de composição para grandes artistas e gravadoras e em 2022, ganhou projeção nacional ao participar do Rock in Rio ao lado dos artistas Xamã e Lennon no Palco Sunset, e da novela Quanto Mais Vida Melhor (TV Globo), interpretando sua música autoral “A Sós”. Com uma voz que transita entre o sagrado e o popular, e uma linguagem que mistura música, moda, cultura e ancestralidade, LOH se estabelece como uma importante embaixadora da cultura afro-brasileira, usando sua obra como um veículo de celebração e transformação social.
Música
Artista
Años de experiencia acompañando a MCs en sus conciertos. Entre mis logros más importantes está ser telonero de grupos como The Beatnus y Psico Realm. https://youtu.be/FBJYC3KKe_o?si=PCphsXvi6BXw0kbF Minuto 2:50 https://youtu.be/5ugBaj7uB_U?si=e4on0Z-S35lks8Le Minuto 1:38 https://youtu.be/bLZnpb_xTi8?si=V6bQ5VbO7_TqmKUS Minuto 1:19 https://youtu.be/xj6BnWbQ0z0?si=SaOQUF3aRFRK1uLa Al inicio
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Electro
Jazz Rap / Native Tongue
Cumbia Tropical
Electro Swing
Descrição
Años de experiencia acompañando a MCs en sus conciertos. Entre mis logros más importantes está ser telonero de grupos como The Beatnus y Psico Realm. https://youtu.be/FBJYC3KKe_o?si=PCphsXvi6BXw0kbF Minuto 2:50 https://youtu.be/5ugBaj7uB_U?si=e4on0Z-S35lks8Le Minuto 1:38 https://youtu.be/bLZnpb_xTi8?si=V6bQ5VbO7_TqmKUS Minuto 1:19 https://youtu.be/xj6BnWbQ0z0?si=SaOQUF3aRFRK1uLa Al inicio
Asociación Nexus Plurimus
Entidad sin ánimo de lucro legalmente constituida en Colombia, inició actividad a inicios del año 2025 con la creación del programa de fortalecimiento pedagógico; un proyecto que ayuda a las entidades a mejorar las prácticas pedagógicas y su paradigma educativo, los productos relacionados en esta labor han sido dos libros pedagógico-musicales. Adicionalmente, le ha dado continuidad a proyectos que iniciaron en el grupo de investigación Huella Musical; un grupo vinculado con la Universidad INCCA de Colombia en el programa de música. De este modo, los procesos a los cuales se han dado continuidad son: La voz del agua; caminatas interdisciplinarias, La casa musical de las inteligencias múltiples; programa virtual para niños con enfermedades huérfanas.
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Descrição
Entidad sin ánimo de lucro legalmente constituida en Colombia, inició actividad a inicios del año 2025 con la creación del programa de fortalecimiento pedagógico; un proyecto que ayuda a las entidades a mejorar las prácticas pedagógicas y su paradigma educativo, los productos relacionados en esta labor han sido dos libros pedagógico-musicales. Adicionalmente, le ha dado continuidad a proyectos que iniciaron en el grupo de investigación Huella Musical; un grupo vinculado con la Universidad INCCA de Colombia en el programa de música. De este modo, los procesos a los cuales se han dado continuidad son: La voz del agua; caminatas interdisciplinarias, La casa musical de las inteligencias múltiples; programa virtual para niños con enfermedades huérfanas.
Yemit Ledesma
Compositora peruana que recrea a través de diversas texturas sonoras la problemática social de su entorno y la manifestación de la cultura latinoamericana.
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Filipe Raposo
.Filipe Raposo iniciou os seus estudos pianísticos no Conservatório Nacional de Lisboa. Tem o mestrado em Piano Jazz Performance pelo Royal College of Music (Estocolmo) e foi bolseiro da Royal Music Academy of Stockholm. É licenciado em Composição pela Escola Superior de Música de Lisboa. Como pianista, compositor e orquestrador, tem colaborado com inúmeras orquestras internacionais, apresentando-se em importantes salas como Sala de São Paulo, Bozar, Ópera de Rouen, Fundação Gulbenkian, CCB. Colaborou em concertos e em gravações discográficas com alguns dos principais nomes da música portuguesa: Amélia Muge, José Mário Branco, Jorge Palma, Rita Maria ou Vitorino. Mantém com Sérgio Godinho uma estreita relação artística, acompanhando em concertos de voz e piano. A colaboração foi galardoada com o Prémio Sophia atribuído pela Academia do Cinema Português para a canção “Sobe o calor” do filme “Refrigerantes e canções de amor”. Trabalha também regularmente como compositor em cinema e teatro. Autor da música original do documentário “Um Corpo que Dança – Ballet Gulbenkian 1965-2005”, de Marco Martins. Em 2022 realizou, em parceria com António Jorge Gonçalves, o documentário “O Nascimento da Arte”. No mesmo ano escreveu a ópera “As Cortes de Júpiter” (Gil Vicente), com encenação de Ricardo Neves-Neves. Em 2025, foi premiado no Festival de Cinema de Málaga pela composição original do filme “Lo Que Queda de Ti” de Gala Gracia. Desde 2004 que colabora com a Cinemateca Portuguesa como pianista residente no acompanhamento de filmes mudos. A convite da Cinemateca Portuguesa compôs e gravou a banda sonora para as edições em DVD de filmes portugueses do Cinema Mudo: “Lisboa, Crónica Anedótica” de Leitão de Barros, tendo ganho uma Menção Honrosa no Festival Il Cinema Ritrovato em Bolonha, “O Táxi nº 9297” de Reinaldo Ferreira, “Frei Bonifácio” e “Barbanegra” de Georges Pallu, “Nazaré, Praia de Pescadores” de Leitão de Barros. Em nome próprio editou os discos: 2025 VARIAÇÕES do BRANCØ vol.3 2023 Art of Song: Between Sacred and Profane 2022 ØBSIDIANA vol.2 2020 Art of Song: When Baroque Meets Jazz 2019 ØCRE vol.1 2018 Rita Maria & Filipe Raposo Live in Oslo 2015 Inquiétude 2013 A Hundred Silent Ways 2011 First Falls – Prémio “artista revelação” Fundação Amália
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Nordic Jazz
Descrição
.Filipe Raposo iniciou os seus estudos pianísticos no Conservatório Nacional de Lisboa. Tem o mestrado em Piano Jazz Performance pelo Royal College of Music (Estocolmo) e foi bolseiro da Royal Music Academy of Stockholm. É licenciado em Composição pela Escola Superior de Música de Lisboa. Como pianista, compositor e orquestrador, tem colaborado com inúmeras orquestras internacionais, apresentando-se em importantes salas como Sala de São Paulo, Bozar, Ópera de Rouen, Fundação Gulbenkian, CCB. Colaborou em concertos e em gravações discográficas com alguns dos principais nomes da música portuguesa: Amélia Muge, José Mário Branco, Jorge Palma, Rita Maria ou Vitorino. Mantém com Sérgio Godinho uma estreita relação artística, acompanhando em concertos de voz e piano. A colaboração foi galardoada com o Prémio Sophia atribuído pela Academia do Cinema Português para a canção “Sobe o calor” do filme “Refrigerantes e canções de amor”. Trabalha também regularmente como compositor em cinema e teatro. Autor da música original do documentário “Um Corpo que Dança – Ballet Gulbenkian 1965-2005”, de Marco Martins. Em 2022 realizou, em parceria com António Jorge Gonçalves, o documentário “O Nascimento da Arte”. No mesmo ano escreveu a ópera “As Cortes de Júpiter” (Gil Vicente), com encenação de Ricardo Neves-Neves. Em 2025, foi premiado no Festival de Cinema de Málaga pela composição original do filme “Lo Que Queda de Ti” de Gala Gracia. Desde 2004 que colabora com a Cinemateca Portuguesa como pianista residente no acompanhamento de filmes mudos. A convite da Cinemateca Portuguesa compôs e gravou a banda sonora para as edições em DVD de filmes portugueses do Cinema Mudo: “Lisboa, Crónica Anedótica” de Leitão de Barros, tendo ganho uma Menção Honrosa no Festival Il Cinema Ritrovato em Bolonha, “O Táxi nº 9297” de Reinaldo Ferreira, “Frei Bonifácio” e “Barbanegra” de Georges Pallu, “Nazaré, Praia de Pescadores” de Leitão de Barros. Em nome próprio editou os discos: 2025 VARIAÇÕES do BRANCØ vol.3 2023 Art of Song: Between Sacred and Profane 2022 ØBSIDIANA vol.2 2020 Art of Song: When Baroque Meets Jazz 2019 ØCRE vol.1 2018 Rita Maria & Filipe Raposo Live in Oslo 2015 Inquiétude 2013 A Hundred Silent Ways 2011 First Falls – Prémio “artista revelação” Fundação Amália
Música
A Barca
A Barca nasce em 2023 com a união de um grupo de fazedores de cultura da praia da Pipa, dessa junção entre a capoeira, o coco de zambê, o circo e o samba reggae, florece um bloco de carnaval. Nosso objetivo foi reunir diversas linguagens em um mesmo lugar, A Barca é muito mais do que um bloco de carnaval, é uma intervenção cultural que reuni artistas e artesões locais, mestres e mestras fazedores de cultura da região.
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Afro
Samba
Festejo
Descrição
A Barca nasce em 2023 com a união de um grupo de fazedores de cultura da praia da Pipa, dessa junção entre a capoeira, o coco de zambê, o circo e o samba reggae, florece um bloco de carnaval. Nosso objetivo foi reunir diversas linguagens em um mesmo lugar, A Barca é muito mais do que um bloco de carnaval, é uma intervenção cultural que reuni artistas e artesões locais, mestres e mestras fazedores de cultura da região.
Videos
Andrés Muratore & Paula Emelí
Andrés y Paula, oriundos de Nono Traslasierra y Río Tercero, respectivamente, pueblos de Córdoba Argentina. Conforman un dúo de canciones originales inspiradas en la música de raíz argentina, que dialoga constantemente con las sonoridades de las músicas del mundo. En guitarra y voces nos acercan paisajes con sierras, ríos, monte y urbe. Es un dúo con mucha dinámica escénica, la curva musical de sus espectáculos es amplia, viaja desde lo más simple e íntimo hasta canciones con mucha fuerza y energía. El Show del dúo está planteado para ser un viaje sonoro por las diversas culturas de Argentina y Latinoamérica.
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Folclor
Nuevo Folclor
Folclore Fusión
Chacarera
Cantautor/Música de autor
Descrição
Andrés y Paula, oriundos de Nono Traslasierra y Río Tercero, respectivamente, pueblos de Córdoba Argentina. Conforman un dúo de canciones originales inspiradas en la música de raíz argentina, que dialoga constantemente con las sonoridades de las músicas del mundo. En guitarra y voces nos acercan paisajes con sierras, ríos, monte y urbe. Es un dúo con mucha dinámica escénica, la curva musical de sus espectáculos es amplia, viaja desde lo más simple e íntimo hasta canciones con mucha fuerza y energía. El Show del dúo está planteado para ser un viaje sonoro por las diversas culturas de Argentina y Latinoamérica.
Música
Thaylis Carneiro
Mini Release – Thaylis Carneiro (2025) Thaylis Carneiro é cantora, compositora, instrumentista e produtora cultural, uma mulher negra e mineira da Zona da Mata que se destaca pela versatilidade e autenticidade em sua trajetória artística. Formada em Canto pela Bituca – Universidade de Música Popular, com passagem pela Escola Portátil de Choro, Thaylis construiu uma carreira sólida, somando mais de 20 anos dedicados à música e à produção cultural. Já se apresentou no Bimhuis, em Amsterda na Roda de Samba de Nelson Latif. Principais atuações culturais: Dia Nacional do Samba: Criadora e produtora do evento em Cataguases, que celebra o samba em praça pública com grandes nomes do samba da cidade. Em 2024, realiza a segunda edição homenageando Jovelina Pérola Negra, na quadra do Bairro Leonardo, região periférica da cidade e recebe a convidada de honra Cassiana Pérola Negra, filha e herdeira musical de Jovelina. Cantos e Pontos: Show que une música, cultura popular e espiritualidade afro-brasileira, não canções autorais, financiado pela Lei Paulo Gustavo municipal e apresentado no Projeto Cataguartes no Mês da Consciência Negra. Projeto Sons da Mata: Assistente de produção por 5 anos, trabalhou no Encontro de Tradições Mineiras e vivenciou a pesquisa de folguedos populares da Zona da Mata. Roda de Samba do Bimhuis, Amsterdã: Representou o samba brasileiro na maior casa de jazz da Europa, em um evento exclusivo do músico Nelson Latif. Especial Clube da Esquina e Grande Encontro: Destaque com o show Do Trem Azul ao Táxi Lunar, em homenagem à música mineira e nordestina, na abertura do Festival de Piacatuba, Minas ao Luar e festais de Gastronomia em Minas Gerais. Especial Alcione no Minas ao Luar e festivais gastronomicos. Show no Brejo, uma ode a Musica Lesbica Brasileira
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Samba
MPB
Descrição
Mini Release – Thaylis Carneiro (2025) Thaylis Carneiro é cantora, compositora, instrumentista e produtora cultural, uma mulher negra e mineira da Zona da Mata que se destaca pela versatilidade e autenticidade em sua trajetória artística. Formada em Canto pela Bituca – Universidade de Música Popular, com passagem pela Escola Portátil de Choro, Thaylis construiu uma carreira sólida, somando mais de 20 anos dedicados à música e à produção cultural. Já se apresentou no Bimhuis, em Amsterda na Roda de Samba de Nelson Latif. Principais atuações culturais: Dia Nacional do Samba: Criadora e produtora do evento em Cataguases, que celebra o samba em praça pública com grandes nomes do samba da cidade. Em 2024, realiza a segunda edição homenageando Jovelina Pérola Negra, na quadra do Bairro Leonardo, região periférica da cidade e recebe a convidada de honra Cassiana Pérola Negra, filha e herdeira musical de Jovelina. Cantos e Pontos: Show que une música, cultura popular e espiritualidade afro-brasileira, não canções autorais, financiado pela Lei Paulo Gustavo municipal e apresentado no Projeto Cataguartes no Mês da Consciência Negra. Projeto Sons da Mata: Assistente de produção por 5 anos, trabalhou no Encontro de Tradições Mineiras e vivenciou a pesquisa de folguedos populares da Zona da Mata. Roda de Samba do Bimhuis, Amsterdã: Representou o samba brasileiro na maior casa de jazz da Europa, em um evento exclusivo do músico Nelson Latif. Especial Clube da Esquina e Grande Encontro: Destaque com o show Do Trem Azul ao Táxi Lunar, em homenagem à música mineira e nordestina, na abertura do Festival de Piacatuba, Minas ao Luar e festais de Gastronomia em Minas Gerais. Especial Alcione no Minas ao Luar e festivais gastronomicos. Show no Brejo, uma ode a Musica Lesbica Brasileira
Música
Affins Producoes Artisticas, Culturais e Servicos Ltda
A Affins Produções Artísticas, Culturais e Serviços LTDA (CNPJ 31.232.921/0001-03), conforme definido em seu contrato social, e de acordo com o Código Nacional de Atividade Econômica, atua em várias áreas, incluindo serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas; educação profissional de nível técnico; ensino de dança; ensino de artes cênicas, exceto dança; ensino de música; produção teatral; e atividades de sonorização e de iluminação. A Affins realiza e promove várias ações e projetos, a exemplo do Festival Internacional de Música de Campina Grande, o FIMUS Jazz e o EuroFIMUS, desde a sua fundação, em 2010, assim como várias ações em parceria com instituições artístico-culturais.
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Descrição
A Affins Produções Artísticas, Culturais e Serviços LTDA (CNPJ 31.232.921/0001-03), conforme definido em seu contrato social, e de acordo com o Código Nacional de Atividade Econômica, atua em várias áreas, incluindo serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas; educação profissional de nível técnico; ensino de dança; ensino de artes cênicas, exceto dança; ensino de música; produção teatral; e atividades de sonorização e de iluminação. A Affins realiza e promove várias ações e projetos, a exemplo do Festival Internacional de Música de Campina Grande, o FIMUS Jazz e o EuroFIMUS, desde a sua fundação, em 2010, assim como várias ações em parceria com instituições artístico-culturais.
Kantigas di Liberdadi – Cantar para Melhor Agir
Kantigas di Liberdadi – Cantar para Melhor Agir é um projeto musical que parte do pensamento de Amílcar Cabral — líder da luta de libertação da Guiné-Bissau e de Cabo Verde — para propor a arte como ato político, gesto de memória e instrumento de transformação social. Inspirado na frase emblemática “pensar para melhor agir”, o projeto transforma esse princípio em ação poética e cultural: cantar para melhor agir, reconhecendo a música como linguagem fundamental na construção de identidades, na resistência aos sistemas de opressão e na afirmação de futuros possíveis. A proposta se desdobra em dois concertos complementares: o primeiro, “Cantar para Melhor Agir”, revisita poemas e canções que acompanharam a luta anticolonial e o pensamento de Cabral, reunindo a cantora Karyna Gomes e os artistas convidados Princezito (Cabo Verde), Remna Schwarz (Guiné-Bissau) e Prodígio (Angola). O segundo, “Kantigas di Liberdadi”, mergulha nas tradições musicais da Guiné-Bissau, valorizando as cantigas como ferramentas de resistência cultural, preservação de memória e reimaginação do presente.
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Afrobeat
Descrição
Kantigas di Liberdadi – Cantar para Melhor Agir é um projeto musical que parte do pensamento de Amílcar Cabral — líder da luta de libertação da Guiné-Bissau e de Cabo Verde — para propor a arte como ato político, gesto de memória e instrumento de transformação social. Inspirado na frase emblemática “pensar para melhor agir”, o projeto transforma esse princípio em ação poética e cultural: cantar para melhor agir, reconhecendo a música como linguagem fundamental na construção de identidades, na resistência aos sistemas de opressão e na afirmação de futuros possíveis. A proposta se desdobra em dois concertos complementares: o primeiro, “Cantar para Melhor Agir”, revisita poemas e canções que acompanharam a luta anticolonial e o pensamento de Cabral, reunindo a cantora Karyna Gomes e os artistas convidados Princezito (Cabo Verde), Remna Schwarz (Guiné-Bissau) e Prodígio (Angola). O segundo, “Kantigas di Liberdadi”, mergulha nas tradições musicais da Guiné-Bissau, valorizando as cantigas como ferramentas de resistência cultural, preservação de memória e reimaginação do presente.
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