Fundación Gaiazul
Somos una organización sin fines de lucro cuya razón de ser es la contribución a la educación, la cultura, las artes y el medioambiente de la Patagonia, a través de instancias de investigación, formación y creación en función de las necesidades de las comunidades y su entorno. Nos proyectamos en tejer estrategias continuas de colaboración para garantizar la reproducción y cuidado material, simbólico y espiritual de sus comunidades, como parte integral constitutiva de nuestras actividades y acciones. Nuestra organización se compone de tres líneas de acción, la primera es el proyecto educativo escuela “Árbol de la Vida”, que nace el 2018 y es el impulso para constituirse el año 2023 como fundación, un proyecto educativo que tiene como misión formar seres humanos libres mediante el fortaleciendo de su visión reflexiva, sostenible y creativa, para que sean capaces de relacionarse afectiva, consciente y comprometidamente con el entorno que los rodea en el territorio de la Patagonia Andina Chilena. Cada eje pedagógico es trabajado por la experiencia creativa y lúdica a través del arte, fortaleciendo su pensamiento autónomo, crítico y reflexivo impulsando su expresión corporal mediante representaciones teatrales, el canto, la composición escénica y musical, la pintura, collage y la apreciación literaria mediante cuentos y poesías, que son trabajados en diversos proyectos con pertinencia en su memoria, relato local y contemporáneo. La segunda línea de acción es la Sala sociocultural Gaiazul, donde realizamos diversos talleres culturales, artísticos y medioambientales para la comunidad entre ellos ciclos de cine familiar, clases de danza, guitarra, yoga y chi kung. Y nuestra tercera línea de acción es el Centro de Investigación-Creación Gaiazul, que aún se encuentra en implementación, y que se proyecta como un espacio de pasantías y estancias de investigación interdisciplinaria bidireccional para comunidades universitarias y artistas nacionales e internacionales, que apunta a co-construir oportunidades, aprendizajes y saberes en conjunto con las comunidades.
Ver detalhesFundación Gaiazul
Descrição
Somos una organización sin fines de lucro cuya razón de ser es la contribución a la educación, la cultura, las artes y el medioambiente de la Patagonia, a través de instancias de investigación, formación y creación en función de las necesidades de las comunidades y su entorno. Nos proyectamos en tejer estrategias continuas de colaboración para garantizar la reproducción y cuidado material, simbólico y espiritual de sus comunidades, como parte integral constitutiva de nuestras actividades y acciones. Nuestra organización se compone de tres líneas de acción, la primera es el proyecto educativo escuela “Árbol de la Vida”, que nace el 2018 y es el impulso para constituirse el año 2023 como fundación, un proyecto educativo que tiene como misión formar seres humanos libres mediante el fortaleciendo de su visión reflexiva, sostenible y creativa, para que sean capaces de relacionarse afectiva, consciente y comprometidamente con el entorno que los rodea en el territorio de la Patagonia Andina Chilena. Cada eje pedagógico es trabajado por la experiencia creativa y lúdica a través del arte, fortaleciendo su pensamiento autónomo, crítico y reflexivo impulsando su expresión corporal mediante representaciones teatrales, el canto, la composición escénica y musical, la pintura, collage y la apreciación literaria mediante cuentos y poesías, que son trabajados en diversos proyectos con pertinencia en su memoria, relato local y contemporáneo. La segunda línea de acción es la Sala sociocultural Gaiazul, donde realizamos diversos talleres culturales, artísticos y medioambientales para la comunidad entre ellos ciclos de cine familiar, clases de danza, guitarra, yoga y chi kung. Y nuestra tercera línea de acción es el Centro de Investigación-Creación Gaiazul, que aún se encuentra en implementación, y que se proyecta como un espacio de pasantías y estancias de investigación interdisciplinaria bidireccional para comunidades universitarias y artistas nacionales e internacionales, que apunta a co-construir oportunidades, aprendizajes y saberes en conjunto con las comunidades.
OBA! CULTURA
We Love Brazilian Music! OBA! CULTURA é uma associação francesa de direito de 1901, fundada e presidida por Laurent Cappoen (aka Paul-in-Rio). OBA! CULTURA publica 3 estações de rádio web e um canal de TV web dedicados exclusivamente à música e à cultura brasileiras. Essas web rádios: Paul-in-Rio Radio, Blue Bossa Nova Radio e I Love Rio Radio são transmitidas em plataformas e diretórios de streaming de rádio em todo o mundo (Tunein, Shoutcast, etc.) e em nosso site: ilove.rio (https://ilove.rio). Nossa Web TV também é transmitida no ilove.rio. Laurent Cappoen (aka Paul-in-Rio) transmite programas de música brasileira em suas webradios há mais de 15 anos, atraindo milhões de ouvintes todos os anos de mais de 150 países. É assim que somos apaixonados pelo Brasil, sua cultura e sua música! O OBA! CULTURA é divulgar e difundir a música brasileira onde quer que ela possa ser tocada. É a nossa paixão, e o amor faz milagres.
Ver detalhesOBA! CULTURA
Descrição
We Love Brazilian Music! OBA! CULTURA é uma associação francesa de direito de 1901, fundada e presidida por Laurent Cappoen (aka Paul-in-Rio). OBA! CULTURA publica 3 estações de rádio web e um canal de TV web dedicados exclusivamente à música e à cultura brasileiras. Essas web rádios: Paul-in-Rio Radio, Blue Bossa Nova Radio e I Love Rio Radio são transmitidas em plataformas e diretórios de streaming de rádio em todo o mundo (Tunein, Shoutcast, etc.) e em nosso site: ilove.rio (https://ilove.rio). Nossa Web TV também é transmitida no ilove.rio. Laurent Cappoen (aka Paul-in-Rio) transmite programas de música brasileira em suas webradios há mais de 15 anos, atraindo milhões de ouvintes todos os anos de mais de 150 países. É assim que somos apaixonados pelo Brasil, sua cultura e sua música! O OBA! CULTURA é divulgar e difundir a música brasileira onde quer que ela possa ser tocada. É a nossa paixão, e o amor faz milagres.
Julián Camilo Ochoa Reyes
Julian Camilo Ochoa Reyes, Licenciado en Música de la Uptc, especialista en Gerencia Educacional, magister en composición musical de la Universidad de la Rioja, inició sus estudios musicales en el año 2009 con La Maestra Martha Serrano, Javier Fierro, Milton Sanchez entre otros, en 2010 ingresó a la Licenciatura en Música de la uptc donde intensificó sus estudios de piano con la Maestra Mónica Tobo. En el año 2016 ingresa como docente de Piano del Municipio de Paipa, en 2018 como profesor catedratico de la Uptc y en el 2020 a la actualidad como docente de música y artes de la Institución Educativa Técnico San Martín de Tours de la ciudad de Sogamoso Boyacá
Ver detalhesJulián Camilo Ochoa Reyes
Descrição
Julian Camilo Ochoa Reyes, Licenciado en Música de la Uptc, especialista en Gerencia Educacional, magister en composición musical de la Universidad de la Rioja, inició sus estudios musicales en el año 2009 con La Maestra Martha Serrano, Javier Fierro, Milton Sanchez entre otros, en 2010 ingresó a la Licenciatura en Música de la uptc donde intensificó sus estudios de piano con la Maestra Mónica Tobo. En el año 2016 ingresa como docente de Piano del Municipio de Paipa, en 2018 como profesor catedratico de la Uptc y en el 2020 a la actualidad como docente de música y artes de la Institución Educativa Técnico San Martín de Tours de la ciudad de Sogamoso Boyacá
Dj Lexis
soy un dj con una trayectoria de 8 años, Bogotano de Colombia, donde a traves de la musica y del programa que estoy manejando para niños vulnerables , recaudamos donaciones de instrumentos musicales y a la vez formamos niños con talento para que sean artistas musicales, de igual forma como dj compongo , mezclo para que mis sonidos sean conocidos en el medio musical
Ver detalhesDj Lexis
Descrição
soy un dj con una trayectoria de 8 años, Bogotano de Colombia, donde a traves de la musica y del programa que estoy manejando para niños vulnerables , recaudamos donaciones de instrumentos musicales y a la vez formamos niños con talento para que sean artistas musicales, de igual forma como dj compongo , mezclo para que mis sonidos sean conocidos en el medio musical
TroubleMaker Records
Troublemaker Records é o primeiro selo musical Português focado no lançamento de projetos, musicas e artistas LGBTQIAPN+, BIPOC e imigrantes. Desde 2018 vem lançando músicas, videoclipes, programas mensais de radio, compilados , álbuns, eventos e festas em museus, clubs e galerias de arte de Portugal. Nosso princípio é viabilizar o trabalho de artistas de corpos dissidentes/marginalizades, que muitas vezes não tem acesso à estruturas do mercado da música.
Ver detalhesTroubleMaker Records
Descrição
Troublemaker Records é o primeiro selo musical Português focado no lançamento de projetos, musicas e artistas LGBTQIAPN+, BIPOC e imigrantes. Desde 2018 vem lançando músicas, videoclipes, programas mensais de radio, compilados , álbuns, eventos e festas em museus, clubs e galerias de arte de Portugal. Nosso princípio é viabilizar o trabalho de artistas de corpos dissidentes/marginalizades, que muitas vezes não tem acesso à estruturas do mercado da música.
Fuera de Tiempo
"Fuera de Tiempo" es un espectáculo multidisciplinario que combina música, danza, teatro y proyecciones en una experiencia sensorial y emotiva única. A través de una perspectiva autobiográfica, Ramiro Santos y su equipo artístico exploran recuerdos, lugares y estados de ánimo en una travesía por la relatividad del tiempo y su impasible cronología . Este show se origina a partir de 12 micro piezas audiovisuales, con música original tituladas "Tiempo", disponibles en diversas plataformas digitales; donde cada una de ellas lleva el nombre de un mes. "Fuera de Tiempo" invita al público a reflexionar sobre el concepto del tiempo y cómo nos relacionamos con él.
Ver detalhesFuera de Tiempo
Descrição
"Fuera de Tiempo" es un espectáculo multidisciplinario que combina música, danza, teatro y proyecciones en una experiencia sensorial y emotiva única. A través de una perspectiva autobiográfica, Ramiro Santos y su equipo artístico exploran recuerdos, lugares y estados de ánimo en una travesía por la relatividad del tiempo y su impasible cronología . Este show se origina a partir de 12 micro piezas audiovisuales, con música original tituladas "Tiempo", disponibles en diversas plataformas digitales; donde cada una de ellas lleva el nombre de un mes. "Fuera de Tiempo" invita al público a reflexionar sobre el concepto del tiempo y cómo nos relacionamos con él.
Videos
Icmus Argentina
La Asociación ICMus se aboca, desde el año 2003, a desarrollar actividades en distintas áreas vinculadas a lo socio-comunitario, el arte y la salud colectiva, la docencia y la investigación, aportando dispositivos para los abordajes colectivos, grupales, familiares en torno a la cultura y la cotidianidad. La trayectoria de sus profesionales tiene más de 20 años y como equipo dedicado al Arte, a la Inclusión social, la participación y empoderamiento comunitario ha sido reconocido en diferentes gestiones de las políticas públicas de este país, y de otros, como Brasil, Chile, Colombia y España. Hemos sido seleccionados en el 2020 para continuar procesos de esta índole en los barrios, construyendo desde la grupalidad oportunidades de deconstrucción de las violencias, apoyo, contención y empoderamiento para la integración y participación desde diferentes necesidades, realidades y posibilidades. Sus metas principales son: Promover la inclusión y la sensibilización de derechos. Contribuir con la accesibilidad a dispositivos creativos y participativos en los barrios. Investigar, capacitar e intervenir en el desarrollo de la cultura y las estéticas comunitarias vinculadas a la convivencia. La Asociación ICMus se aboca a desarrollar talleres y Jornadas en barrios, dedicados a la construcción de discursos creadores que promuevan procesos de subjetivación desde el año 2003. Es un giro hacia la construcción de una estética Performática que nace de la necesidad de generar un espacio de Encuentro en el arte participativo para las distintas franjas etarias y de diversos sectores sociales, en donde puedan reconocerse, compartir experiencias sensibles desde el pensamiento crítico y el acto creativo – arte, atravesando desde la grupalidad oportunidades de deconstrucción, transformación e inclusión, aún en diferentes realidades.
Ver detalhesIcmus Argentina
Descrição
La Asociación ICMus se aboca, desde el año 2003, a desarrollar actividades en distintas áreas vinculadas a lo socio-comunitario, el arte y la salud colectiva, la docencia y la investigación, aportando dispositivos para los abordajes colectivos, grupales, familiares en torno a la cultura y la cotidianidad. La trayectoria de sus profesionales tiene más de 20 años y como equipo dedicado al Arte, a la Inclusión social, la participación y empoderamiento comunitario ha sido reconocido en diferentes gestiones de las políticas públicas de este país, y de otros, como Brasil, Chile, Colombia y España. Hemos sido seleccionados en el 2020 para continuar procesos de esta índole en los barrios, construyendo desde la grupalidad oportunidades de deconstrucción de las violencias, apoyo, contención y empoderamiento para la integración y participación desde diferentes necesidades, realidades y posibilidades. Sus metas principales son: Promover la inclusión y la sensibilización de derechos. Contribuir con la accesibilidad a dispositivos creativos y participativos en los barrios. Investigar, capacitar e intervenir en el desarrollo de la cultura y las estéticas comunitarias vinculadas a la convivencia. La Asociación ICMus se aboca a desarrollar talleres y Jornadas en barrios, dedicados a la construcción de discursos creadores que promuevan procesos de subjetivación desde el año 2003. Es un giro hacia la construcción de una estética Performática que nace de la necesidad de generar un espacio de Encuentro en el arte participativo para las distintas franjas etarias y de diversos sectores sociales, en donde puedan reconocerse, compartir experiencias sensibles desde el pensamiento crítico y el acto creativo – arte, atravesando desde la grupalidad oportunidades de deconstrucción, transformación e inclusión, aún en diferentes realidades.
Quarteto Brasileiro de Saxofones
O Brasil é conhecido mundialmente por sua riqueza musical diversificada, e agora, um quarteto de saxofones está trazendo uma nova dimensão para essa tradição. Apresentando uma fusão única de ritmos brasileiros e a expressividade do saxofone, o Quarteto Brasileiro de Saxofones está pronto para encantar os amantes da música em todo o mundo. Ao combinar a técnica impecável do saxofone com a riqueza melódica e rítmica da música brasileira, este quarteto oferece uma experiência auditiva verdadeiramente envolvente. Seja em um palco íntimo ou em um grande festival, sua música transcende fronteiras culturais e ressoa com públicos de todas as origens. "Nosso objetivo é compartilhar a rica herança musical do Brasil de uma maneira nova, vibrante e emocionante", diz Rafa Leme, arranjador do grupo. "Queremos engajar os ouvintes em uma jornada de diversos estilos e influências musicais brasileiras que tornam a música brasileira tão especial."
Ver detalhesQuarteto Brasileiro de Saxofones
Música Sinfónica
Solistas
Folclore
Descrição
O Brasil é conhecido mundialmente por sua riqueza musical diversificada, e agora, um quarteto de saxofones está trazendo uma nova dimensão para essa tradição. Apresentando uma fusão única de ritmos brasileiros e a expressividade do saxofone, o Quarteto Brasileiro de Saxofones está pronto para encantar os amantes da música em todo o mundo. Ao combinar a técnica impecável do saxofone com a riqueza melódica e rítmica da música brasileira, este quarteto oferece uma experiência auditiva verdadeiramente envolvente. Seja em um palco íntimo ou em um grande festival, sua música transcende fronteiras culturais e ressoa com públicos de todas as origens. "Nosso objetivo é compartilhar a rica herança musical do Brasil de uma maneira nova, vibrante e emocionante", diz Rafa Leme, arranjador do grupo. "Queremos engajar os ouvintes em uma jornada de diversos estilos e influências musicais brasileiras que tornam a música brasileira tão especial."
Ramiro Santos
Ramiro Santos es un artista integral que explora la música, el teatro y el mundo audiovisual, fusionando estas disciplinas en propuestas únicas y transformadoras. Inició su formación musical en piano en el Conservatorio J. J. Castro y entrenó actuación con Mariano Saba en el prestigioso "Sportivo Teatral", entre otros. Su carrera se ha desarrollado principalmente en el ámbito musical y del teatro independiente, destacándose en obras como “Edad Crítica”, el monólogo “Reencuentro” y “El Juego Se Terminó”. En audiovisuales, tanto como músico, actor o ambos, en “Tiempo”, “Modo Zoom” y el documental ficcionado “Manos Vacías”. Ramiro ha buscado constantemente integrar diferentes lenguajes artísticos, desarrollando una propuesta escénica que desafía los límites convencionales del teatro y la música: “Fuera de Tiempo”. Su proyecto más personal y ambicioso, un espectáculo multidisciplinario donde combina su pasión por la música, la actuación y el audiovisual, creando una experiencia sensorial que invita al público a reflexionar sobre el concepto del tiempo. Ramiro Santos se distingue por su capacidad de innovar y conectar con el público a través de sus obras, utilizando su formación y experiencia para ofrecer una visión comprometida con el arte y la cultura.
Ver detalhesRamiro Santos
Contemporánea
Minimalism
Descrição
Ramiro Santos es un artista integral que explora la música, el teatro y el mundo audiovisual, fusionando estas disciplinas en propuestas únicas y transformadoras. Inició su formación musical en piano en el Conservatorio J. J. Castro y entrenó actuación con Mariano Saba en el prestigioso "Sportivo Teatral", entre otros. Su carrera se ha desarrollado principalmente en el ámbito musical y del teatro independiente, destacándose en obras como “Edad Crítica”, el monólogo “Reencuentro” y “El Juego Se Terminó”. En audiovisuales, tanto como músico, actor o ambos, en “Tiempo”, “Modo Zoom” y el documental ficcionado “Manos Vacías”. Ramiro ha buscado constantemente integrar diferentes lenguajes artísticos, desarrollando una propuesta escénica que desafía los límites convencionales del teatro y la música: “Fuera de Tiempo”. Su proyecto más personal y ambicioso, un espectáculo multidisciplinario donde combina su pasión por la música, la actuación y el audiovisual, creando una experiencia sensorial que invita al público a reflexionar sobre el concepto del tiempo. Ramiro Santos se distingue por su capacidad de innovar y conectar con el público a través de sus obras, utilizando su formación y experiencia para ofrecer una visión comprometida con el arte y la cultura.
Instituto Memória Musical Brasileira
O IMMuB (Instituto Memória Musical Brasileira) é uma organização social sem fins lucrativos voltada para preservação e propagação da cultura musical do Brasil. Tendo como finalidade principal a promoção da assistência social, atuamos por meio de atividades culturais, artísticas e educativas ligadas à música que geram impactos transformadores em nossos usuários. Desde 2006 investe na catalogação da discografia nacional e mantém o principal catálogo digital de discos produzidos no país, atualmente com cerca de 95 mil álbuns únicos e cerca de 70 mil acessos mensais. Promoveremos a ampliação da rede de pesquisa nacional, a coleta e criação de acervos arquivísticos e reconhecimento de ritmos regionais. Desde 2011 é também a instituição responsável pelo Programa Aprendiz Musical (antes chamado 'Programa Aprendiz – Música na Escola' – (www.aprendizmusical.com.br) e responde pela gestão. Em 2024 o Aprendiz Musical alcança a incrível marca de atendimento a 10 mil crianças (ano), e para tanto contamos com uma equipe de 150 colaboradores. Já realizamos mais de 150 apresentações no estado do Rio de Janeiro, incluindo teatros de Niterói, sua cidade natal, e do Rio. A Orquestra passou por teatros renomados como Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Teatro Municipal de Niterói, Teatro Popular de Niterói, Teatro João Caetano-RJ, Cidade das Artes,-RJ bem como diversas praças, auditórios e participação em festivais e em grandes palcos de eventos públicos e privados.
Ver detalhesInstituto Memória Musical Brasileira
Descrição
O IMMuB (Instituto Memória Musical Brasileira) é uma organização social sem fins lucrativos voltada para preservação e propagação da cultura musical do Brasil. Tendo como finalidade principal a promoção da assistência social, atuamos por meio de atividades culturais, artísticas e educativas ligadas à música que geram impactos transformadores em nossos usuários. Desde 2006 investe na catalogação da discografia nacional e mantém o principal catálogo digital de discos produzidos no país, atualmente com cerca de 95 mil álbuns únicos e cerca de 70 mil acessos mensais. Promoveremos a ampliação da rede de pesquisa nacional, a coleta e criação de acervos arquivísticos e reconhecimento de ritmos regionais. Desde 2011 é também a instituição responsável pelo Programa Aprendiz Musical (antes chamado 'Programa Aprendiz – Música na Escola' – (www.aprendizmusical.com.br) e responde pela gestão. Em 2024 o Aprendiz Musical alcança a incrível marca de atendimento a 10 mil crianças (ano), e para tanto contamos com uma equipe de 150 colaboradores. Já realizamos mais de 150 apresentações no estado do Rio de Janeiro, incluindo teatros de Niterói, sua cidade natal, e do Rio. A Orquestra passou por teatros renomados como Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Teatro Municipal de Niterói, Teatro Popular de Niterói, Teatro João Caetano-RJ, Cidade das Artes,-RJ bem como diversas praças, auditórios e participação em festivais e em grandes palcos de eventos públicos e privados.
20201 Resultados – Página 431 de 2021