Brenda Cárcamo Solis
Grupo de Cámara de la Fundación Nuevo Comodoro Orquesta Sinfonica de la UNPSJB Orquesta de Tango Municipal Compartí escenario con los grupos Divididos, Los Tipitos. Proyecto Puente Comodoro Rivadavia Profesora de Arte en Música
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Música Sinfónica
Descrição
Grupo de Cámara de la Fundación Nuevo Comodoro Orquesta Sinfonica de la UNPSJB Orquesta de Tango Municipal Compartí escenario con los grupos Divididos, Los Tipitos. Proyecto Puente Comodoro Rivadavia Profesora de Arte en Música
El Cuatro
El Cuatro, más que una banda o un concepto, representa un lugar donde la sabana y la urbe se fusionan, entrelazando el canto del carrao y el vuelo de la garza con el asfalto y el caos citadino. Este encuentro de culturas, conecta las antiguas melodías de los campos de algodón del sur de Estados Unidos con los cantos de ordeño de los llanos casanareños. Guille Díaz, líder de la banda, encuentra inspiración en sus vivencias de infancia, experiencias musicales y raíces ancestrales para dar vida a El Cuatro. En 2013, este proyecto nace además como un emotivo tributo a su padre, el renombrado cuatrista y pedagogo Beco Díaz y se fue transformando en un discurso de autenticidad y sinceridad desde esa mezcla de culturas que nos hace únicos. Junto a otros músicos, graban y lanzan sencillos como "Podré", “Sigue” y “Agua”, que no solo escalan las listas de emisoras colombianas, sino que también obtienen una amplia aceptación en el público, marcando así la entrada de El Cuatro al escenario conocido posteriormente como "Joropo Alternativo". El Cuatro ha conquistado los oídos de amantes del joropo tradicional y nuevas generaciones con conciertos en destacados escenarios de Bogotá y Colombia, participando en diversos festivales y compartiendo escenario con bandas y artistas importantes de diversos géneros. Su propuesta innovadora y contundente deja una huella única, destacando el respeto hacia sus raíces llaneras. Tras el lanzamiento de su álbum debut homónimo en 2015, El Cuatro emprende un proceso introspectivo que da lugar a "Desde El Fondo", lanzado en 2020 bajo el sello independiente Star Arsis. El álbum incluye colaboraciones notables como “El Vuelo” con Juan Galeano de Diamante Eléctrico y “Malas Mañas” con Rafa Pino de “El Tuyero Ilustrado”. La canción “Araguato”, junto al cantante criollo “Joseíto Oviedo”, se destaca al permanecer varias semanas en el Top 20 de la Radio Nacional de Colombia. Este álbum recibió elogios de la crítica y la prensa, siendo reconocido como uno de los mejores discos del 2020 en Colombia y Latinoamérica por REDPEM (Red de periodistas musicales de Iberoamérica). Desde 2021, El Cuatro inicia la producción de su tercer álbum en su estudio personal, con Rafa Pino como productor vocal, Kiko Castro en la mezcla y Felipe López en la masterización. Dos sencillos, “Río En Calma” y “Viejo”, preceden su primera gira internacional en noviembre de 2023, participando en el Asia Pacific Music Meeting (APAMM) en Ulsan, Corea del Sur, invitado por la embajada de Colombia. Este logro lleva en alto el nombre de Colombia, del llano y del joropo Y abona el terreno para lo que se viene luego del lanzamiento de su tercera producción discográfica titulada “Capítulo III”, estrenado en el mes de junio de 2024
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Nuevo Folclor
Folclor Fusión
Descrição
El Cuatro, más que una banda o un concepto, representa un lugar donde la sabana y la urbe se fusionan, entrelazando el canto del carrao y el vuelo de la garza con el asfalto y el caos citadino. Este encuentro de culturas, conecta las antiguas melodías de los campos de algodón del sur de Estados Unidos con los cantos de ordeño de los llanos casanareños. Guille Díaz, líder de la banda, encuentra inspiración en sus vivencias de infancia, experiencias musicales y raíces ancestrales para dar vida a El Cuatro. En 2013, este proyecto nace además como un emotivo tributo a su padre, el renombrado cuatrista y pedagogo Beco Díaz y se fue transformando en un discurso de autenticidad y sinceridad desde esa mezcla de culturas que nos hace únicos. Junto a otros músicos, graban y lanzan sencillos como "Podré", “Sigue” y “Agua”, que no solo escalan las listas de emisoras colombianas, sino que también obtienen una amplia aceptación en el público, marcando así la entrada de El Cuatro al escenario conocido posteriormente como "Joropo Alternativo". El Cuatro ha conquistado los oídos de amantes del joropo tradicional y nuevas generaciones con conciertos en destacados escenarios de Bogotá y Colombia, participando en diversos festivales y compartiendo escenario con bandas y artistas importantes de diversos géneros. Su propuesta innovadora y contundente deja una huella única, destacando el respeto hacia sus raíces llaneras. Tras el lanzamiento de su álbum debut homónimo en 2015, El Cuatro emprende un proceso introspectivo que da lugar a "Desde El Fondo", lanzado en 2020 bajo el sello independiente Star Arsis. El álbum incluye colaboraciones notables como “El Vuelo” con Juan Galeano de Diamante Eléctrico y “Malas Mañas” con Rafa Pino de “El Tuyero Ilustrado”. La canción “Araguato”, junto al cantante criollo “Joseíto Oviedo”, se destaca al permanecer varias semanas en el Top 20 de la Radio Nacional de Colombia. Este álbum recibió elogios de la crítica y la prensa, siendo reconocido como uno de los mejores discos del 2020 en Colombia y Latinoamérica por REDPEM (Red de periodistas musicales de Iberoamérica). Desde 2021, El Cuatro inicia la producción de su tercer álbum en su estudio personal, con Rafa Pino como productor vocal, Kiko Castro en la mezcla y Felipe López en la masterización. Dos sencillos, “Río En Calma” y “Viejo”, preceden su primera gira internacional en noviembre de 2023, participando en el Asia Pacific Music Meeting (APAMM) en Ulsan, Corea del Sur, invitado por la embajada de Colombia. Este logro lleva en alto el nombre de Colombia, del llano y del joropo Y abona el terreno para lo que se viene luego del lanzamiento de su tercera producción discográfica titulada “Capítulo III”, estrenado en el mes de junio de 2024
Música
Tantas Vozes, Núcleo Artístico
A Tantas Vozes, Núcleo Artístico é uma associação fundada em março de 2022 pela produtora cultural e agente Mariana Bessa e os artistas Madalena Palmeirim, Manuel Linhares e João Pedro Brandão com a intenção de criar projetos culturais com base na Música que se expandem para outras expressões artísticas. A Tantas Vozes tem por objetivo fundamental a circulação nacional e internacional dos seus artistas. Move-nos a criação de objetos específicos e a sua disseminação sem fronteiras. Missão: Promover a criação e interpretação de música moderna de variados estilos, executada por diversas formações; Desenvolvimento de atividades junto ao público, bem como a divulgação, formação artística itinerância nacional e internacional. Para atingir estes objetivos a associação propõe-se: a) Aproveitar as potencialidades pedagógicas destas atividades, nomeadamente de ordem estética e profissional, mediante esquemas de colaboração entre artistas e as instituições educativas; b) Promover a ligação da música aos projetos de animação turística e cultural, nacional e internacionalmente.
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Descrição
A Tantas Vozes, Núcleo Artístico é uma associação fundada em março de 2022 pela produtora cultural e agente Mariana Bessa e os artistas Madalena Palmeirim, Manuel Linhares e João Pedro Brandão com a intenção de criar projetos culturais com base na Música que se expandem para outras expressões artísticas. A Tantas Vozes tem por objetivo fundamental a circulação nacional e internacional dos seus artistas. Move-nos a criação de objetos específicos e a sua disseminação sem fronteiras. Missão: Promover a criação e interpretação de música moderna de variados estilos, executada por diversas formações; Desenvolvimento de atividades junto ao público, bem como a divulgação, formação artística itinerância nacional e internacional. Para atingir estes objetivos a associação propõe-se: a) Aproveitar as potencialidades pedagógicas destas atividades, nomeadamente de ordem estética e profissional, mediante esquemas de colaboração entre artistas e as instituições educativas; b) Promover a ligação da música aos projetos de animação turística e cultural, nacional e internacionalmente.
IRIA
Iria San Marcial es una pianista viguesa que en 2022 acaba su formación de música clásica con un máster en Interpretación Solista en el Conservatorio Superior de Castilla y León. Interesándose por otros estilos, comienza a asistir a clases de jazz en el Seminario Permanente de Pontevedra con los profesores Paco Charlin y Abe Rábade, y en el Consevatorio Mayeusis de Vigo, con el profesor Xan Campos. A finales del año 2023 crea un proyecto de música minimalista para piano solo bajo el nombre artístico IRIA. Disponible en todas las plataformas digitales.
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Minimalism
Digital Minimalism / Lowercase
Swing / Big Band
Soul Jazz / Jazz Funk
Moderna
Contemporánea
Descrição
Iria San Marcial es una pianista viguesa que en 2022 acaba su formación de música clásica con un máster en Interpretación Solista en el Conservatorio Superior de Castilla y León. Interesándose por otros estilos, comienza a asistir a clases de jazz en el Seminario Permanente de Pontevedra con los profesores Paco Charlin y Abe Rábade, y en el Consevatorio Mayeusis de Vigo, con el profesor Xan Campos. A finales del año 2023 crea un proyecto de música minimalista para piano solo bajo el nombre artístico IRIA. Disponible en todas las plataformas digitales.
camilo fonseca
licenciado en interpretacion musical con especialida en interpretacion de flauta traversa ademas cuento con varios curso en teoria de educacion musical
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Descrição
licenciado en interpretacion musical con especialida en interpretacion de flauta traversa ademas cuento con varios curso en teoria de educacion musical
Tatiana Cristina Silva
Eu, Tati Silva, mulher negra, lésbica, neurodivergente, percussionista, arte educadora, contadora de histórias e musicista. Minha relação com a música vem de casa, minha mãe, uma mulher índigena e o meu pai um homem negro, viviam com rádio ligado tocando samba, serestas, entre outras musicas que embalavam os dias de nossa família. Aos 12 anos entrei para o Grupo União de Capoeira, com o mestre Juca, em Santa Teresa. A capoeira, que foi meu primeiro contato com a percussão, expandiu-se para outras tradições, como o jongo, o samba e o maracatu, que enraizaram minha paixão pela percussão. trabalho para transmitir esses legados a futuras gerações, especialmente através de projetos educativos para crianças. Minhas oficinas são baseadas na construção de uma consciência histórica e ancestral, promovendo a música como ferramenta de resistência e cura.
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Afro
Afrobrasileiro
Samba – Pagode
Descrição
Eu, Tati Silva, mulher negra, lésbica, neurodivergente, percussionista, arte educadora, contadora de histórias e musicista. Minha relação com a música vem de casa, minha mãe, uma mulher índigena e o meu pai um homem negro, viviam com rádio ligado tocando samba, serestas, entre outras musicas que embalavam os dias de nossa família. Aos 12 anos entrei para o Grupo União de Capoeira, com o mestre Juca, em Santa Teresa. A capoeira, que foi meu primeiro contato com a percussão, expandiu-se para outras tradições, como o jongo, o samba e o maracatu, que enraizaram minha paixão pela percussão. trabalho para transmitir esses legados a futuras gerações, especialmente através de projetos educativos para crianças. Minhas oficinas são baseadas na construção de uma consciência histórica e ancestral, promovendo a música como ferramenta de resistência e cura.
La Taza Calva
La Taza Calva es un grupo indie pop creado por los hermanos Nahuel y Lautaro Varela. Sus 3 álbums y un EP editados marcan un gusto claro por las melodías pegadizas, el pulso bailable y el imaginario pop, pero incorporando con naturalidad canciones acústicas o baladas, elementos de rock, jazz, música clásica o ritmos populares como la cumbia. Esta libertad explosiva se traduce también en vivo: la banda se ha presentado cientos de veces en vivo, en escenarios como Ciudad Emergente, Usina del Arte, Teatro Flores o Auditorio Sur; con shows multimedia que incluyen pantallas, vestuario, pistas. En los álbums de La Taza Calva podemos encontrar invitados como Lisandro Aristimuño, Florian, integrantes deBersuit y, en el plano internacional, los grupos pop de culto Papá Topo y Fitness Forever. En cuanto a los especialistas, Marcelo Fernández Bitar se refirió a la agrupación como "una de las bandas más frescas del rock y el pop del último lustro". Por su parte, Alfredo Rosso definió su álbum debut como "formidable" y a la banda como una de sus bandas "más queridas". Entre fines de 2023 e inicios de 2024, La Taza Calva lanzó tres singles adelanto de su nuevo álbum y espera poder presentarlo por todos los lugares posibles.
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Indie Pop (Twee)
(Early) Pop Rock & Power Pop
Descrição
La Taza Calva es un grupo indie pop creado por los hermanos Nahuel y Lautaro Varela. Sus 3 álbums y un EP editados marcan un gusto claro por las melodías pegadizas, el pulso bailable y el imaginario pop, pero incorporando con naturalidad canciones acústicas o baladas, elementos de rock, jazz, música clásica o ritmos populares como la cumbia. Esta libertad explosiva se traduce también en vivo: la banda se ha presentado cientos de veces en vivo, en escenarios como Ciudad Emergente, Usina del Arte, Teatro Flores o Auditorio Sur; con shows multimedia que incluyen pantallas, vestuario, pistas. En los álbums de La Taza Calva podemos encontrar invitados como Lisandro Aristimuño, Florian, integrantes deBersuit y, en el plano internacional, los grupos pop de culto Papá Topo y Fitness Forever. En cuanto a los especialistas, Marcelo Fernández Bitar se refirió a la agrupación como "una de las bandas más frescas del rock y el pop del último lustro". Por su parte, Alfredo Rosso definió su álbum debut como "formidable" y a la banda como una de sus bandas "más queridas". Entre fines de 2023 e inicios de 2024, La Taza Calva lanzó tres singles adelanto de su nuevo álbum y espera poder presentarlo por todos los lugares posibles.
Música
Paulo Roberto Alves Maia
Músico de palco há mais de 25 anos, formado em piano pelo conservatório de música de Tatuí, compositor, arranjador, pianista, acordeonista , regente e professor, com 3 álbuns gravados (Paulo Maia Trio, Inéditas Hermeto e Raízes Brasileiras), ja gravou com Hermeto Pascoal, de quem recebeu 50 partituras inéditas que contemplou o álbum "Inéditas Hermeto", ja tocou com Carlos Malta, Jota P, Luiz Bueno, Danilo Caymmi entre outros. No ano de 2021 foi premiado pelo concurso de piano Guimar Novaes, ficando entre os 10 maiores pianista do estado de São Paulo. Premiado pelo Proac (Programa de estímulo a cultura do estado de São Paulo)com os álbuns Inéditas Hermeto e Raízes Brasileiras e pelo projeto "Jazzcob do Bandolin. Composições premiadas nos festivais FEMUCIC (Maringá/PR), FEJACAN (Jacarezinho/PR) e festival da canção de Extrema/MG.
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Choro
Afrobrasileiro
Descrição
Músico de palco há mais de 25 anos, formado em piano pelo conservatório de música de Tatuí, compositor, arranjador, pianista, acordeonista , regente e professor, com 3 álbuns gravados (Paulo Maia Trio, Inéditas Hermeto e Raízes Brasileiras), ja gravou com Hermeto Pascoal, de quem recebeu 50 partituras inéditas que contemplou o álbum "Inéditas Hermeto", ja tocou com Carlos Malta, Jota P, Luiz Bueno, Danilo Caymmi entre outros. No ano de 2021 foi premiado pelo concurso de piano Guimar Novaes, ficando entre os 10 maiores pianista do estado de São Paulo. Premiado pelo Proac (Programa de estímulo a cultura do estado de São Paulo)com os álbuns Inéditas Hermeto e Raízes Brasileiras e pelo projeto "Jazzcob do Bandolin. Composições premiadas nos festivais FEMUCIC (Maringá/PR), FEJACAN (Jacarezinho/PR) e festival da canção de Extrema/MG.
Música
ProefX
.Em um ponto mais ao norte do sul e quase no centro das Américas, o produtor musical e Dj ProefX vem trabalhando desde o começo dos anos 2000 se especializando em música eletrônica brasileira propondo fusões de vários ritmos com experimentações eletrônicas mundiais e contemporâneas com inspirações na cultura jamaicana, despontando como produtor em 2000 com a banda Dubcoreattack e depois em dupla com Guamat PA. Lançou um EP com seis músicas pelo selo Ná Records, trabalhou nos discos “Estrela dágua” e “Eletrorquestra” da cantora Lu Guedes, foi o responsável pelas batidas eletrônicas do show “Amor Amor” de Lia Sophia, trabalhou também com artistas locais como Gaby Amarantos, Adrika, Cibelle Jemina, André Leemax, Elias Hage entre outros. Pro.efX formou com outros quatro DJs o coletivo Blacksfera, que organizou uma das mais tradicionais e importante festa de música negra de Belém. Em sua primeira Mixtape, intitulada "Transglobal roots overdub jamin", Pro.efX apresenta remixes pra tunes de nomes reconhecidos do cenário do ragga nacional como Jimmy Luv, Arcanjo Ras, Dom Lampa, Rafael Dverso, Buyaka San, Ragga Dmente, Fabian African, Knaman, Alien Man, Hurakan, Ragga Rural, Biggy N, Ella Si, Mateus Pinquim, Digital Dubs, Jeru Bantu, Priqui S, Rebel I, entre outros. Em junho de 2010 Pro.efx lançou, pela Red Bull Academy, o disco “Pro.efX e Dj Konsiderado” com participações de Dom Lampa, Arcanjo Ras, Pump Killah e Zona Mc. O CD teve a organização da Red Bull Music Academy Radio. O Pará foi um dos quatro estados escolhidos para o projeto, que inclui ainda CDs dos DJs 440 (PE), Guga de Castro (CE) e Ministereo Público (BA). Em novembro de 2014 foi lançado pelo selo paulista Braza e pelo canal de entretenimento do site Vice o Thump saiu “In flames radio” mais novo EP que pode ser conferido em: https://soundcloud.com/thump/sets/proefx-in-flames Com Nanna Reis formou o Projeto Charmoso, com uma proposta musical arrojada e inovadora o projeto traz músicas com influências diversas que vão de ritmos latinos a cantigas populares somados ao clima eletrônico das bases. Com seu 1º single lançado no começo de 2011 em menos de um mês foram quase 3000 downloads. E que lança seu primeiro CD em 2015 intitulado “Onda sonora”. Com o grupo de rap Cronistas da rua lançou um CD em 2014 intitulado “Tekorra” e no ano de 2015 foi lançado o segundo CD intitulado “DDD91”. Em 2017 lança “Bumba meu Bass” disco que traz a principal característica de dar um olhar contemporâneo à música regional utilizando para isso métodos digitais para unir o folclore típico do Norte do pais a tendências musicais pop eletrônicas com a utilização de samples de vozes de mestres de Carimbó e toadas de boi bumbas e com várias participações de artistas locais como Keila, Jeff Morais, Damadik, Iva Roth e Bunnin. No meio dessas experimentações existem misturas como Carimbó com mombahton, retumbão com dub, boi bumba com reggaeton, etc… O disco foi contemplado no prêmio de produção e difusão artística da Fundação Cultural do estado do Pará 2017 e é um lançamento Na Music Em 2021 sai o primeiro disco do projeto Orquestra Aerofônica trabalho em que o artista atua como produtor e Dj projeto esse com grande destaque na cena local e nacional. E ainda em 2021 é lançado Bumba meu Bass vol.2 mais um disco q vem dar sequência aos trabalhos de experimentações com a cultura tradicional do norte e a contemporaneidade da música pop eletrônica mundial e desta vez o disco conta com participações de Gigi Furtado, Ruth Costa, Mestra Nazaré do Ò, Lirys, Keila, Mestre Paidegua, Flor de Mururé, Afonso Cappelo e Pelé do Manifesto. Ambos os discos da Orquestra aerofônica como o Bumba meu bass vol. 2 foram contemplados pela lei de fomento a cultura Aldir Blanc. E em 2023 abro um novo ciclo voltando a experimentar novas misturas com a predominância do jungle e do drum n’ bass lançando vários clips com remixes e produções autorais com diversos artistas.
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Brega / Brega Pop / Tecnobrega
Dancehall
Descrição
.Em um ponto mais ao norte do sul e quase no centro das Américas, o produtor musical e Dj ProefX vem trabalhando desde o começo dos anos 2000 se especializando em música eletrônica brasileira propondo fusões de vários ritmos com experimentações eletrônicas mundiais e contemporâneas com inspirações na cultura jamaicana, despontando como produtor em 2000 com a banda Dubcoreattack e depois em dupla com Guamat PA. Lançou um EP com seis músicas pelo selo Ná Records, trabalhou nos discos “Estrela dágua” e “Eletrorquestra” da cantora Lu Guedes, foi o responsável pelas batidas eletrônicas do show “Amor Amor” de Lia Sophia, trabalhou também com artistas locais como Gaby Amarantos, Adrika, Cibelle Jemina, André Leemax, Elias Hage entre outros. Pro.efX formou com outros quatro DJs o coletivo Blacksfera, que organizou uma das mais tradicionais e importante festa de música negra de Belém. Em sua primeira Mixtape, intitulada "Transglobal roots overdub jamin", Pro.efX apresenta remixes pra tunes de nomes reconhecidos do cenário do ragga nacional como Jimmy Luv, Arcanjo Ras, Dom Lampa, Rafael Dverso, Buyaka San, Ragga Dmente, Fabian African, Knaman, Alien Man, Hurakan, Ragga Rural, Biggy N, Ella Si, Mateus Pinquim, Digital Dubs, Jeru Bantu, Priqui S, Rebel I, entre outros. Em junho de 2010 Pro.efx lançou, pela Red Bull Academy, o disco “Pro.efX e Dj Konsiderado” com participações de Dom Lampa, Arcanjo Ras, Pump Killah e Zona Mc. O CD teve a organização da Red Bull Music Academy Radio. O Pará foi um dos quatro estados escolhidos para o projeto, que inclui ainda CDs dos DJs 440 (PE), Guga de Castro (CE) e Ministereo Público (BA). Em novembro de 2014 foi lançado pelo selo paulista Braza e pelo canal de entretenimento do site Vice o Thump saiu “In flames radio” mais novo EP que pode ser conferido em: https://soundcloud.com/thump/sets/proefx-in-flames Com Nanna Reis formou o Projeto Charmoso, com uma proposta musical arrojada e inovadora o projeto traz músicas com influências diversas que vão de ritmos latinos a cantigas populares somados ao clima eletrônico das bases. Com seu 1º single lançado no começo de 2011 em menos de um mês foram quase 3000 downloads. E que lança seu primeiro CD em 2015 intitulado “Onda sonora”. Com o grupo de rap Cronistas da rua lançou um CD em 2014 intitulado “Tekorra” e no ano de 2015 foi lançado o segundo CD intitulado “DDD91”. Em 2017 lança “Bumba meu Bass” disco que traz a principal característica de dar um olhar contemporâneo à música regional utilizando para isso métodos digitais para unir o folclore típico do Norte do pais a tendências musicais pop eletrônicas com a utilização de samples de vozes de mestres de Carimbó e toadas de boi bumbas e com várias participações de artistas locais como Keila, Jeff Morais, Damadik, Iva Roth e Bunnin. No meio dessas experimentações existem misturas como Carimbó com mombahton, retumbão com dub, boi bumba com reggaeton, etc… O disco foi contemplado no prêmio de produção e difusão artística da Fundação Cultural do estado do Pará 2017 e é um lançamento Na Music Em 2021 sai o primeiro disco do projeto Orquestra Aerofônica trabalho em que o artista atua como produtor e Dj projeto esse com grande destaque na cena local e nacional. E ainda em 2021 é lançado Bumba meu Bass vol.2 mais um disco q vem dar sequência aos trabalhos de experimentações com a cultura tradicional do norte e a contemporaneidade da música pop eletrônica mundial e desta vez o disco conta com participações de Gigi Furtado, Ruth Costa, Mestra Nazaré do Ò, Lirys, Keila, Mestre Paidegua, Flor de Mururé, Afonso Cappelo e Pelé do Manifesto. Ambos os discos da Orquestra aerofônica como o Bumba meu bass vol. 2 foram contemplados pela lei de fomento a cultura Aldir Blanc. E em 2023 abro um novo ciclo voltando a experimentar novas misturas com a predominância do jungle e do drum n’ bass lançando vários clips com remixes e produções autorais com diversos artistas.
ConiLuz
Indie Pop (Twee)
Descrição
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