
Chuengue
Samuel Chuengue é nascido, criado e vive atualmente no Rio de Janeiro. Viveu também por alguns anos em São Paulo e Cuba, locais onde passou algumas temporadas trabalhando como editor de vídeo, profissão que exerce há mais de 10 anos. Passou por alguns cursos superiores nas mais importantes instituições brasileiras e internacionais como: Artes Cênicas – PUC RIO; Música – UFRJ; Cinema – Estácio de Sá e Montagem na EICTV, CUBA. Chuengue tem vasta trajetória atuando na area musical: integrou a banda Cafefrio (que circulou por 8 anos na cena carioca, com um álbum homônimo lançado); fez parte de orquestras em conservatórios pelo Rio de Janeiro tocando flauta transversa e teve participação ativa na vida cultural carioca promovendo eventos junto com bandas independentes. Está desde 2023 desenvolvendo o projeto musical solo 'Chuengue'. De novembro de 2023 até o momento, lançou 3 singles e agora tem finalizado e pronto para lançar, seu primeiro EP, intitulado Névoa/Nada. Artista independente desde sempre, Chuengue assina neste projeto: composição, voz e flauta transversa de todas as músicas e vem acompanhado de relevantes músicos da cena rock brasileira oriunda do Rio de Janeiro: são eles: Felipe Duriez (guitarra); Gabriel Barbosa e Robson Riva (bateria); Hugo Noguchi (produção musical e baixo) e Vitor Cardoso (violão).
Ver detalhesChuengue
Post-Rock
MPB
Psychedelic / Acid Rock & Psychedelia
Descrição
Samuel Chuengue é nascido, criado e vive atualmente no Rio de Janeiro. Viveu também por alguns anos em São Paulo e Cuba, locais onde passou algumas temporadas trabalhando como editor de vídeo, profissão que exerce há mais de 10 anos. Passou por alguns cursos superiores nas mais importantes instituições brasileiras e internacionais como: Artes Cênicas – PUC RIO; Música – UFRJ; Cinema – Estácio de Sá e Montagem na EICTV, CUBA. Chuengue tem vasta trajetória atuando na area musical: integrou a banda Cafefrio (que circulou por 8 anos na cena carioca, com um álbum homônimo lançado); fez parte de orquestras em conservatórios pelo Rio de Janeiro tocando flauta transversa e teve participação ativa na vida cultural carioca promovendo eventos junto com bandas independentes. Está desde 2023 desenvolvendo o projeto musical solo 'Chuengue'. De novembro de 2023 até o momento, lançou 3 singles e agora tem finalizado e pronto para lançar, seu primeiro EP, intitulado Névoa/Nada. Artista independente desde sempre, Chuengue assina neste projeto: composição, voz e flauta transversa de todas as músicas e vem acompanhado de relevantes músicos da cena rock brasileira oriunda do Rio de Janeiro: são eles: Felipe Duriez (guitarra); Gabriel Barbosa e Robson Riva (bateria); Hugo Noguchi (produção musical e baixo) e Vitor Cardoso (violão).
Música

FLAVIA CALDERÓN
Año 2006 . Fui convocada para el ciclo de Artistas Latinoamericanas en el Woodford Festival en Australia, lo cual me permitió estar en el staff de músicas independientes en The Sunshine Coast y recibir una mención. Año 2005 / 2006 Fui reconocida en la Provincia como “Artista Solista Revelación” en el Festival del Rio San Luis. Dicha mención me permitió llegar como invitada a tocar al Salón Blanco en la Casa de Gobierno . Año 2010 Participación en el Ciclo de Música en el Centro Cultural UNSL “Cuando Cantan las Mujeres “junto a Mariana Baraj. Año 2016. Seleccionada para Escena Pública del Ministerio de Cultura y Presidencia de la Nación, como artista emergente para la zona de Cuyo en el área de Música para generar proyectos de obras interdisciplinarias, para multiplicar la alternativa de formación, producción y circulación artística. Del cual salió seleccionado el Proyecto en el que trabajé titulado “Circo Cuyano”. Trabajo como Cesionista en diferentes Proyectos Musicales. 2018- Coordinación y puesta en Escena de la Séptima Edición de “Mañana es Mejor “, Homenaje a Luis Alberto Spinetta. 2019-Lanzamiento oficial de mi primer material discográfico “BENDITOO VIENTO”. 2020-Composición junto a Barbarita Palacios para el proyecto federal de compositorxs “MAPA”. 2022-Lanzamiento de mi EP “NO ESTOY SOLA”. 2022- Participación en la presentación del libro “NOSOTRAS EN LIBERTAD” , de mujeres ex presas políticas durante la dictadura militar. Agosto 2022- Fui Convocada por El Instituto de Mujeres trabajadoras en la actividad musical argentina(IMTAMA), desprendido de la asociación civil LAS CUMPARSITAS, para participar en el ciclo de MUJERES CREADORAS DE MUSICA EN EL CABILDO DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES. …ver menos
Ver detalhesFLAVIA CALDERÓN
Cantautor/Música de autor
Folklore Sudamericano
Neo Soul / Nu Soul
Descrição
Año 2006 . Fui convocada para el ciclo de Artistas Latinoamericanas en el Woodford Festival en Australia, lo cual me permitió estar en el staff de músicas independientes en The Sunshine Coast y recibir una mención. Año 2005 / 2006 Fui reconocida en la Provincia como “Artista Solista Revelación” en el Festival del Rio San Luis. Dicha mención me permitió llegar como invitada a tocar al Salón Blanco en la Casa de Gobierno . Año 2010 Participación en el Ciclo de Música en el Centro Cultural UNSL “Cuando Cantan las Mujeres “junto a Mariana Baraj. Año 2016. Seleccionada para Escena Pública del Ministerio de Cultura y Presidencia de la Nación, como artista emergente para la zona de Cuyo en el área de Música para generar proyectos de obras interdisciplinarias, para multiplicar la alternativa de formación, producción y circulación artística. Del cual salió seleccionado el Proyecto en el que trabajé titulado “Circo Cuyano”. Trabajo como Cesionista en diferentes Proyectos Musicales. 2018- Coordinación y puesta en Escena de la Séptima Edición de “Mañana es Mejor “, Homenaje a Luis Alberto Spinetta. 2019-Lanzamiento oficial de mi primer material discográfico “BENDITOO VIENTO”. 2020-Composición junto a Barbarita Palacios para el proyecto federal de compositorxs “MAPA”. 2022-Lanzamiento de mi EP “NO ESTOY SOLA”. 2022- Participación en la presentación del libro “NOSOTRAS EN LIBERTAD” , de mujeres ex presas políticas durante la dictadura militar. Agosto 2022- Fui Convocada por El Instituto de Mujeres trabajadoras en la actividad musical argentina(IMTAMA), desprendido de la asociación civil LAS CUMPARSITAS, para participar en el ciclo de MUJERES CREADORAS DE MUSICA EN EL CABILDO DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES. …ver menos
Música

Makeda
DJ, PRODUTORA MUSICAL, PRODUTORA CULTURAL E SOCIÓLOGA BRASILEIRA. É CO-PRODUTORA DA MADDAM MUSIC, SELO QUE REUNE DJS, VJS, PRODUTORAS MUSICAIS E PERFORMERS COM O OBJETIVO DE ESTIMULAR O PROTAGONISMO FEMININO NO CAMPO DA MÚSICA ELETRÔNICA, REALIZANDO DIVERSAS ATIVIDADES DE DISSEMINAÇÃO DE CONTEÚDO CULTURAL, CAPACITAÇÃO TEÓRICA E TÉCNICA E EVENTOS NA ÁREA ARTÍSTICA. FOI PRODUTORA, LOCUTORA E ROTEIRISTA DA TECHTRÔNICA, PROGRAMA VEICULADO EM RÁDIO PÚBLICA DA CIDADE (Rádio Frei Caneca FM – 101.5) E QUE APRESENTOU TEMAS, CURIOSIDADES, ESTILOS MUSICAIS, ENTREVISTAS E HISTÓRIAS SOBRE O UNIVERSO DA MÚSICA ELETRÔNICA. JÁ SE APRESENTOU EM FESTIVAIS COMO NO AR: COQUETEL MOLOTOV (2019), FESTIVAL PERFÍDIA (SP/2021), MOSTRA PLAY THE MOVIE (2021), FESTIVAL GUIAMUM TRELOSO RURAL (2022), NO AR: COQUETEL MOLOTOV (2022), FESTIVAL RECBEAT (2023), FESTIVAL VISIONÁRIO BOIKOT (2023), FESTIVAL REC’N’PLAY (2023), EXPO PRETA RIOMAR (2023), 15 ANOS DO SOM NA RURAL NO PORTO MUSICAL (2024), CARNAVAL DO RECIFE-PE – PALCO SOM NA RURAL (2024), ALÉM DE VÁRIAS FESTAS DA CENA LOCAL DE MÚSICA ELETRÔNICA. TAMBÉM JÁ ACOMPANHOU ARTISTAS CONSAGRADOS DA CULTURA POPULAR DO SERTÃO E DA ZONA DA MATA NORTE DO ESTADO DE PERNAMBUCO, NOMES COMO JÉSSICA CAITANO E NAILSON VIEIRA, ASSIM COMO UMA DAS EXPOENTES DO SLAM PERNAMBUCANO: A ARTISTA BELL PUÃ. MAKEDA MAPEIA DIFERENTES SONORIDADES AFRODIASPÓRICAS, INVESTIGANDO, SOBRETUDO, ESTILOS MUSICAIS COMO O AFRO HOUSE, O AFROTECH, O KUDURO,ASSIM COMO OUTROS QUE EVIDENCIAM CARACTERÍSTICAS DA MÚSICA ELETRÔNICA DO SUL GLOBAL, NAVEGANDO POR CAMINHOS NA PISTA DE DANÇA QUE FALAM SOBRE A MEMÓRIA, O CORPO E A EXPERIÊNCIA COM A PALAVRA.
Ver detalhesMakeda
Afro
Afrobeat
Afrobrasileiro
Cumbia
Tech House
Moombahton
Descrição
DJ, PRODUTORA MUSICAL, PRODUTORA CULTURAL E SOCIÓLOGA BRASILEIRA. É CO-PRODUTORA DA MADDAM MUSIC, SELO QUE REUNE DJS, VJS, PRODUTORAS MUSICAIS E PERFORMERS COM O OBJETIVO DE ESTIMULAR O PROTAGONISMO FEMININO NO CAMPO DA MÚSICA ELETRÔNICA, REALIZANDO DIVERSAS ATIVIDADES DE DISSEMINAÇÃO DE CONTEÚDO CULTURAL, CAPACITAÇÃO TEÓRICA E TÉCNICA E EVENTOS NA ÁREA ARTÍSTICA. FOI PRODUTORA, LOCUTORA E ROTEIRISTA DA TECHTRÔNICA, PROGRAMA VEICULADO EM RÁDIO PÚBLICA DA CIDADE (Rádio Frei Caneca FM – 101.5) E QUE APRESENTOU TEMAS, CURIOSIDADES, ESTILOS MUSICAIS, ENTREVISTAS E HISTÓRIAS SOBRE O UNIVERSO DA MÚSICA ELETRÔNICA. JÁ SE APRESENTOU EM FESTIVAIS COMO NO AR: COQUETEL MOLOTOV (2019), FESTIVAL PERFÍDIA (SP/2021), MOSTRA PLAY THE MOVIE (2021), FESTIVAL GUIAMUM TRELOSO RURAL (2022), NO AR: COQUETEL MOLOTOV (2022), FESTIVAL RECBEAT (2023), FESTIVAL VISIONÁRIO BOIKOT (2023), FESTIVAL REC’N’PLAY (2023), EXPO PRETA RIOMAR (2023), 15 ANOS DO SOM NA RURAL NO PORTO MUSICAL (2024), CARNAVAL DO RECIFE-PE – PALCO SOM NA RURAL (2024), ALÉM DE VÁRIAS FESTAS DA CENA LOCAL DE MÚSICA ELETRÔNICA. TAMBÉM JÁ ACOMPANHOU ARTISTAS CONSAGRADOS DA CULTURA POPULAR DO SERTÃO E DA ZONA DA MATA NORTE DO ESTADO DE PERNAMBUCO, NOMES COMO JÉSSICA CAITANO E NAILSON VIEIRA, ASSIM COMO UMA DAS EXPOENTES DO SLAM PERNAMBUCANO: A ARTISTA BELL PUÃ. MAKEDA MAPEIA DIFERENTES SONORIDADES AFRODIASPÓRICAS, INVESTIGANDO, SOBRETUDO, ESTILOS MUSICAIS COMO O AFRO HOUSE, O AFROTECH, O KUDURO,ASSIM COMO OUTROS QUE EVIDENCIAM CARACTERÍSTICAS DA MÚSICA ELETRÔNICA DO SUL GLOBAL, NAVEGANDO POR CAMINHOS NA PISTA DE DANÇA QUE FALAM SOBRE A MEMÓRIA, O CORPO E A EXPERIÊNCIA COM A PALAVRA.
Videos
Música

artista
.Hola soy cantante compositor gospel,tengo 50 años,aprendí a componer y tocar la guitarra en una iglesia de mi barrio común desde los 18 años,mi genero es balada pero participe en varas bandas,muchas gracias,suerte.
Ver detalhesartista
Descrição
.Hola soy cantante compositor gospel,tengo 50 años,aprendí a componer y tocar la guitarra en una iglesia de mi barrio común desde los 18 años,mi genero es balada pero participe en varas bandas,muchas gracias,suerte.

Dequeruza
.Dequeruza es una banda creada en el año 2023 por varios músicos de la cuidad de mar del plata que ya venían compartiendo distintos tipos de proyectos musicales (otras bandas, murgas, ensambles de jazz, comparsas) pero que decidieron juntarse para crear un proyecto nuevo y de musica original aunque también revindicando otros compositores de nuestras latitudes. La banda realiza producciones propias pasando por estilos musicales de la región (candombe, murga, ritmos folclóricos de argentina y Brasil) y también versiones de clásicos de músicos uruguayos y argentinos.
Ver detalhesDequeruza
Folklore Sudamericano
Bossa Nova
Folclor Fusión
Fusion / Jazz Rock
Descrição
.Dequeruza es una banda creada en el año 2023 por varios músicos de la cuidad de mar del plata que ya venían compartiendo distintos tipos de proyectos musicales (otras bandas, murgas, ensambles de jazz, comparsas) pero que decidieron juntarse para crear un proyecto nuevo y de musica original aunque también revindicando otros compositores de nuestras latitudes. La banda realiza producciones propias pasando por estilos musicales de la región (candombe, murga, ritmos folclóricos de argentina y Brasil) y también versiones de clásicos de músicos uruguayos y argentinos.
Videos
Música

Luai
Folclor Fusión
Descrição
.

CANKI
Soy un músico y productor nacido y radicado en la Ciudad de La Plata, provincia de Buenos Aires. Me dedico a componer, arreglar, grabar, mezclar y masterizar música mía y ajena. También opero como sesionista de bandas en roles de guitarrista, tecladista y bajista según la ocasión y el proyecto. Tengo cuatro discos publicados de mi autoría, una banda que me acompaña en circulación y he colaborado en la producción de decenas de discos de la escena local. Estudié en una institución vinculada al Jazz pero me dedico a la música popular, rock, pop, indie, etcs.
Ver detalhesCANKI
Psychedelic / Acid Rock & Psychedelia
Descrição
Soy un músico y productor nacido y radicado en la Ciudad de La Plata, provincia de Buenos Aires. Me dedico a componer, arreglar, grabar, mezclar y masterizar música mía y ajena. También opero como sesionista de bandas en roles de guitarrista, tecladista y bajista según la ocasión y el proyecto. Tengo cuatro discos publicados de mi autoría, una banda que me acompaña en circulación y he colaborado en la producción de decenas de discos de la escena local. Estudié en una institución vinculada al Jazz pero me dedico a la música popular, rock, pop, indie, etcs.

Samuel Marques & Vasyl Tsanko
Samuel Marques, 2º Clarinete – Solista B da Orquestra Clássica do Centro, colabora regularmente como músico convidado com a Orquestra Gulbenkian, Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Remix Ensemble Casa da Música, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra Clássica do Sul, Orquestra de Câmara Portuguesa, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras e Orquestra Filarmónica Portuguesa. Tem tocado com nomes como Martha Argerich, Joyce DiDonato, Maria João Pires, Andrea Bocelli, Arcadi Volodos, Waltraud Meier, Pierre-Laurent Aimard. É docente de Clarinete no Conservatório de Música da Jobra (Branca, Albergaria-a-Velha) e na Escola de Música do Colégio Moderno (Lisboa). Samuel iniciou os seus estudos aos 5 anos de idade na Banda Visconde de Salreu, tendo depois prosseguido os mesmos com Nelson Aguiar (Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian). Foi aluno dos professores António Saiote (ESMAE – Porto), Stanley Drucker e Pascual Martínez-Forteza (New York University, Steinhardt School – Nova Iorque, EUA). Nesta última instituição foi Professor Adjunto de Clarinete. Recentemente apresentou-se a solo com a Orquestra Filarmonia das Beiras e lançou o CD ‘SYMPHONIC CHRONICLES VOL I’ com a obra ‘Fantasy on Jazz’ de Barbara Jazwinski, a solo com a Royal Scottish National Orchestra, pela editora Navona Records. Samuel é membro do quinteto de palhetas Prisma Quintet. www.samuel-marques.com Vasyl Tsanko, natural da Ucrânia, começou os seus estudos musicais aos 9 anos. É licenciado em Composição, Instrumentação e Tecnologias de Informação Musicais pela Academia Nacional de Música da Ucrânia e mestre em Ensino de Música (variante – Piano) pela Universidade de Aveiro, onde estudou na classe de Álvaro Teixeira Lopes, tendo obtido a classificação máxima ao defender a dissertação “O uso das técnicas expandidas no início da aprendizagem de um instrumento: o caso particular do piano”. Durante o seu percurso musical apresentou-se em palco em vários países, nomeadamente Portugal, Espanha, França, Ucrânia, Lituânia, Eslováquia, Hungria e Arménia. Ativamente promove e interpreta música recém-escrita, atuando a solo e como pianista colaborador, na qualidade do qual acompanhou laureados de numerosos concursos, tais como Prémio Jovens Músicos, Prémio Ilda Moura, Concurso Nacional de Jovens Clarinetistas “ClarMeet”, Eixo Atlântico, Paços Premium e Concurso Internacional de Instrumentos de Sopro de Oliveira de Azeméis, entre outros. Tem colaborado com diversos compositores (Stefan Prins, Jaime Reis, Mario Mary, Robert Normandeau), bem como grupos musicais (Coro Voz Nua, Orquestra Filarmonia das Beiras). Atualmente, é professor de piano e pianista acompanhador na Escola Profissional de Artes da Jobra e na Academia de Artes de Chaves.
Ver detalhesSamuel Marques & Vasyl Tsanko
Música de Cámara
Clásica-Románticista
Descrição
Samuel Marques, 2º Clarinete – Solista B da Orquestra Clássica do Centro, colabora regularmente como músico convidado com a Orquestra Gulbenkian, Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, Remix Ensemble Casa da Música, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra Clássica do Sul, Orquestra de Câmara Portuguesa, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras e Orquestra Filarmónica Portuguesa. Tem tocado com nomes como Martha Argerich, Joyce DiDonato, Maria João Pires, Andrea Bocelli, Arcadi Volodos, Waltraud Meier, Pierre-Laurent Aimard. É docente de Clarinete no Conservatório de Música da Jobra (Branca, Albergaria-a-Velha) e na Escola de Música do Colégio Moderno (Lisboa). Samuel iniciou os seus estudos aos 5 anos de idade na Banda Visconde de Salreu, tendo depois prosseguido os mesmos com Nelson Aguiar (Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian). Foi aluno dos professores António Saiote (ESMAE – Porto), Stanley Drucker e Pascual Martínez-Forteza (New York University, Steinhardt School – Nova Iorque, EUA). Nesta última instituição foi Professor Adjunto de Clarinete. Recentemente apresentou-se a solo com a Orquestra Filarmonia das Beiras e lançou o CD ‘SYMPHONIC CHRONICLES VOL I’ com a obra ‘Fantasy on Jazz’ de Barbara Jazwinski, a solo com a Royal Scottish National Orchestra, pela editora Navona Records. Samuel é membro do quinteto de palhetas Prisma Quintet. www.samuel-marques.com Vasyl Tsanko, natural da Ucrânia, começou os seus estudos musicais aos 9 anos. É licenciado em Composição, Instrumentação e Tecnologias de Informação Musicais pela Academia Nacional de Música da Ucrânia e mestre em Ensino de Música (variante – Piano) pela Universidade de Aveiro, onde estudou na classe de Álvaro Teixeira Lopes, tendo obtido a classificação máxima ao defender a dissertação “O uso das técnicas expandidas no início da aprendizagem de um instrumento: o caso particular do piano”. Durante o seu percurso musical apresentou-se em palco em vários países, nomeadamente Portugal, Espanha, França, Ucrânia, Lituânia, Eslováquia, Hungria e Arménia. Ativamente promove e interpreta música recém-escrita, atuando a solo e como pianista colaborador, na qualidade do qual acompanhou laureados de numerosos concursos, tais como Prémio Jovens Músicos, Prémio Ilda Moura, Concurso Nacional de Jovens Clarinetistas “ClarMeet”, Eixo Atlântico, Paços Premium e Concurso Internacional de Instrumentos de Sopro de Oliveira de Azeméis, entre outros. Tem colaborado com diversos compositores (Stefan Prins, Jaime Reis, Mario Mary, Robert Normandeau), bem como grupos musicais (Coro Voz Nua, Orquestra Filarmonia das Beiras). Atualmente, é professor de piano e pianista acompanhador na Escola Profissional de Artes da Jobra e na Academia de Artes de Chaves.
Música

Pan Pan Vino Vino
Panpanvinovino es una banda chilena, dentro de su repertorio contamos con cumbias y salsas de autoría propia. Nace a finales del 2018, en la comuna de lo Espejo, con integrantes de diferentes zonas de Santiago, también de Calama y Concepción. Está conformada por 12 integrantes. En cuerpo de danza, el dúo @agua.morena, bailarinas, coreógrafas, pedagógas e investigadoras de las danzas afrocubanas. Este proyecto está construído desde, y para mujeres y disidencias, en un territorio en el que estos espacios han estado históricamente ocupados en su gran mayoría por hombres, con sus dinámicas, letras y construcción de realidad. Panpanvinovino trabaja por crear una fiesta consciente, y poder aportar al desarrollo de las mujeres y disidencias en la música, en la danza, o en tu caminar diario. Que nadie te diga que no puedes crecer en lo que deseas, más aun acompañada de tus compas, con quienes te fortaleces, y puedes construir un mundo donde las cosas son sinceras de corazón, ¡Al panpan vinovino!. Dentro de nuestra trayectoria profesional, hemos participado de distintos festivales, encuentros culturales, espacios de formación y residencias; Balmaceda Arte Joven (2022).
Ver detalhesPan Pan Vino Vino
Salsa
Cumbia Tropical
Descrição
Panpanvinovino es una banda chilena, dentro de su repertorio contamos con cumbias y salsas de autoría propia. Nace a finales del 2018, en la comuna de lo Espejo, con integrantes de diferentes zonas de Santiago, también de Calama y Concepción. Está conformada por 12 integrantes. En cuerpo de danza, el dúo @agua.morena, bailarinas, coreógrafas, pedagógas e investigadoras de las danzas afrocubanas. Este proyecto está construído desde, y para mujeres y disidencias, en un territorio en el que estos espacios han estado históricamente ocupados en su gran mayoría por hombres, con sus dinámicas, letras y construcción de realidad. Panpanvinovino trabaja por crear una fiesta consciente, y poder aportar al desarrollo de las mujeres y disidencias en la música, en la danza, o en tu caminar diario. Que nadie te diga que no puedes crecer en lo que deseas, más aun acompañada de tus compas, con quienes te fortaleces, y puedes construir un mundo donde las cosas son sinceras de corazón, ¡Al panpan vinovino!. Dentro de nuestra trayectoria profesional, hemos participado de distintos festivales, encuentros culturales, espacios de formación y residencias; Balmaceda Arte Joven (2022).

Nación Carranguera
Sin más preámbulos se presenta la Nación Carranguera, una agrupación de canta, felicidad y libertad, expresada a través de las músicas campesinas. Si bien, llevamos el nombre con el que bautizó el género, el maestro de maestros Jorge Velosa; "Carranga". Reconocemos que campesinos existen a lo largo y ancho de nuestro territorio y así cada una de sus expresiones musicales orgullosas del campo. Sangre enruanada corre por nuestras venas, pues de la tierra de las mantas y la libertad viene nuestro canto, cuando caminamos, nuestros pasos bambuquean merengues y cuando la Nación Carranguera sale a tocar, ahí mismitico se tienen que parar a bailar. Esta agrupación nace a inicios del año 2022 en la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá, cuna de la música carranguera, donde daría nombre y sonido el maestro Velosa a este género musical, a través de este tiempo han logrado ser ganadores de la convocatoria jóvenes x el cambio 2023, del ministerio de las culturas y los saberes ejecutando de gran manera los recursos con el lanzamiento del primer EP titulado “Carranga sociolingüística” el cual es un viaje sonoro y literario que da una pequeña pincelada del universo artístico que propone Nación Carranguera, Nuestro propósito es llenar de orgullo campesino toda la nación, convertir a Colombia en la "Nación Carranguera". En donde nuestra manera de hablar, de expresar con palabras típicas (jeroces) la cotidianidad, se ponga a la moda. Donde el niño, el joven y el adulto de cualquier parte de Colombia puedan poner una carranga tal como ponen un vallenato, con el mismo orgullo de sentirse colombianos. Pues está es la Nación Carranguera con sus 4 guerrerxs muiscas y campesinxs presentes y al pie de lucha, orgullosos de lo que somos MÚSICA CARRANGUERA Y CAMPESINA. De Boyacá, Bogota y Tolima pa´ el mundo.
Ver detalhesNación Carranguera
Folklore Sudamericano
Rumba
Other
Descrição
Sin más preámbulos se presenta la Nación Carranguera, una agrupación de canta, felicidad y libertad, expresada a través de las músicas campesinas. Si bien, llevamos el nombre con el que bautizó el género, el maestro de maestros Jorge Velosa; "Carranga". Reconocemos que campesinos existen a lo largo y ancho de nuestro territorio y así cada una de sus expresiones musicales orgullosas del campo. Sangre enruanada corre por nuestras venas, pues de la tierra de las mantas y la libertad viene nuestro canto, cuando caminamos, nuestros pasos bambuquean merengues y cuando la Nación Carranguera sale a tocar, ahí mismitico se tienen que parar a bailar. Esta agrupación nace a inicios del año 2022 en la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá, cuna de la música carranguera, donde daría nombre y sonido el maestro Velosa a este género musical, a través de este tiempo han logrado ser ganadores de la convocatoria jóvenes x el cambio 2023, del ministerio de las culturas y los saberes ejecutando de gran manera los recursos con el lanzamiento del primer EP titulado “Carranga sociolingüística” el cual es un viaje sonoro y literario que da una pequeña pincelada del universo artístico que propone Nación Carranguera, Nuestro propósito es llenar de orgullo campesino toda la nación, convertir a Colombia en la "Nación Carranguera". En donde nuestra manera de hablar, de expresar con palabras típicas (jeroces) la cotidianidad, se ponga a la moda. Donde el niño, el joven y el adulto de cualquier parte de Colombia puedan poner una carranga tal como ponen un vallenato, con el mismo orgullo de sentirse colombianos. Pues está es la Nación Carranguera con sus 4 guerrerxs muiscas y campesinxs presentes y al pie de lucha, orgullosos de lo que somos MÚSICA CARRANGUERA Y CAMPESINA. De Boyacá, Bogota y Tolima pa´ el mundo.
Música
19796 Resultados – Página 470 de 1980















