Catálogo musical

CORPORACION RELAT ARTE

Colombia

Organización

Somos agentes culturales que combinan arte, pedagogía y gestión para fortalecer la identidad de nuestros territorios. Diseñamos y producimos eventos de alto, mediano y pequeño formato; desarrollamos procesos formativos y campañas de sensibilización en cultura, mujer y equidad, salud, movilidad, educación y más. Operamos logística integral, activaciones BTL, entregas de souvenirs y socialización de temas institucionales para entidades públicas y privadas. En Relat-Arte transformamos ideas en experiencias memorables. La Corporación Relat-Arte es un motor cultural que une oralidad, música, tradición y pedagogía para crear experiencias que fortalecen el tejido social. Trabajamos con enfoque territorial, de derechos e inclusión, generando participación real de niñas, niños, jóvenes y personas adultas.

Andreia Cunha

Brasil

Trabajador Independiente

Andreia Cunha é produtora cultural, natural de Duque de Caxias, Rio de Janeiro. Formada em Produção Cultural pelo curso da Areninha Cultural e pelo curso Música e Negócios da PUC-Rio, atua em diferentes áreas da cena cultural. Trabalhou como assistente de produção no LER – O Festival do Leitor, coordenando eventos literários, e como secretária de direção no longa-metragem Papagaios, de Douglas Soares. Atualmente, é responsável pelos lançamentos e produção de shows da artista Deize Tigrona, além de atuar na produção de shows da artista Slipmami. Também é produtora artística do MC Tchelinho e da artista P0cket, acompanhando o desenvolvimento de projetos, lançamentos e apresentações ao vivo. Andreia participa ainda de outros projetos culturais voltados à música, cinema e literatura.

LINA_

Portugal

Agrupación

Fado

Los Perturflacos

Peru

Agrupación

Somos una Banda indie de blues psicodélico, nacidos en los andes del Perú, fusionamos los saberes ancestrales (ritual psicodelia) de Cajamarca-Perú con el poder del rock blues. Consolidando un ritual eléctrico que conecta el corazón con la montaña y el cosmos.

Samuel Toro Pérez

Colombia

Solista

Samuel Toro (they/elle) es une guitarriste, intérprete, compositore y productore versátil viviendo en Viena. Se centra especialmente en la música contemporánea, tanto en el escenario como en contextos como el teatro, la danza y el arte de performance. En sus proyectos solistas (por ejemplo, Ambient Studies, Pink Opaque), Samuel se mueve entre la música clásica contemporánea, la cultura de club y los mundos sonoros electrónicos experimentales, con especial énfasis en los sistemas de feedback. Como solista, Samuel ha actuado en el Musikverein de Viena, el Festival Internacional Impuls de Graz (AT), Sonic Matter Zürich (CH) y en el Tarapacá Música Festival de Iquique (CL), entre otros. Proyectos colaborativos como Open Spaces (con Elena Rykova y Micha Seidenberg) y Beautification (con Jagoda Szmytka et al.) se han presentado en Fracanäum de Lausana (CH) y el Otoño de Varsovia (PL), entre otros. Samuel es miembro del colectivo vienés andother stage (When we play, Wien Modern 2024), colabora regularmente con el director de teatro Maximilian Hanisch (HER – best ever love songs vol. 2, Zúrich 2024) y actúa como persona música invitada con conjuntos como Klangforum Wien, Schallfeld Ensemble Graz y Black Page Orchestra. Samuel cuenta con el apoyo del programa de subvenciones «New Austrian Sound of Music» del Ministerio de relaciones exteriores de Austria y enseña como docente de música de cámara contemporánea en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena.

VIU, ciclo de cine mudo musicalizado en vivo

España

Otro

VIU es un ciclo internacional que combina proyecciones de cine mudo dirigido por mujeres pioneras con música original en vivo, ilustración contemporánea y espacios de diálogo. El proyecto ha tenido presentaciones destacadas en La Casa Encendida (Madrid), Zumzeig y CCCB (Barcelona) y el Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires). Una característica central de VIU es que en cada ciudad invita a músicxs locales a participar, fomentando así la creación colectiva, el intercambio artístico y el diálogo con la escena cultural de cada territorio.