Ónix Guitar Dúo
Ónix Guitar Dúo, fundado en el año 2010, por los guitarristas Leonardo Marín Candelaria y Rosa María Robinson Bours con el objetivo de llevar el arte musical a través de la conformación de dúo de guitarras a todo tipo de público. A Partir del 2023, se integra el maestro, Hugo San Nicolás, para cubrir el puesto de la maestra Robinson. Ónix Guitar Dúo se ha presentado en importantes foros y festivales de México y el extranjero entre los que se encuentran: Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes y Sala Carlos Chávez, en Mexico D.F. Guarnerius en Belgrado Serbia, IX Festival GuitarISTRA 2011 en Croacia y el Festival Internacional de Música Pescara, Italia 2011. Recientemente se han presentado como solistas junto a la Orquesta Sinfónica del Estado de Hidalgo; también participaron con la Orquesta Juvenil de Guitarras de la comunidad de Vaden Gutember, de Alemania. Con una larga trayectoria como solistas, y como integrantes de diversos ensambles de cámara, los integrantes de Ónix Guitar Dúo han sido becarios en la SRE, CONACULTA, FOECAH, FPCC del FONCA por diversos proyectos para desarrollo individual de ejecutantes, amén de ser acreedores de diversos reconocimientos y distinciones a nivel nacional e internacional. Entre los que destacan: Premio Estatal de Cultura, Premio al Mérito Artístico Hidalgo 2018, presea “María Teresas Rodríguez” Actualmente comparten su tiempo entre el concertísmo, la docencia, y la difusión guitarrística, y la difusión cultural. Su repertorio abarca música de autores mexicanos, latinoamericanos, e ibéricos; también música para dos guitarras y ensambles de cámara.
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Clásica-Románticista
Moderna
Descrição
Ónix Guitar Dúo, fundado en el año 2010, por los guitarristas Leonardo Marín Candelaria y Rosa María Robinson Bours con el objetivo de llevar el arte musical a través de la conformación de dúo de guitarras a todo tipo de público. A Partir del 2023, se integra el maestro, Hugo San Nicolás, para cubrir el puesto de la maestra Robinson. Ónix Guitar Dúo se ha presentado en importantes foros y festivales de México y el extranjero entre los que se encuentran: Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes y Sala Carlos Chávez, en Mexico D.F. Guarnerius en Belgrado Serbia, IX Festival GuitarISTRA 2011 en Croacia y el Festival Internacional de Música Pescara, Italia 2011. Recientemente se han presentado como solistas junto a la Orquesta Sinfónica del Estado de Hidalgo; también participaron con la Orquesta Juvenil de Guitarras de la comunidad de Vaden Gutember, de Alemania. Con una larga trayectoria como solistas, y como integrantes de diversos ensambles de cámara, los integrantes de Ónix Guitar Dúo han sido becarios en la SRE, CONACULTA, FOECAH, FPCC del FONCA por diversos proyectos para desarrollo individual de ejecutantes, amén de ser acreedores de diversos reconocimientos y distinciones a nivel nacional e internacional. Entre los que destacan: Premio Estatal de Cultura, Premio al Mérito Artístico Hidalgo 2018, presea “María Teresas Rodríguez” Actualmente comparten su tiempo entre el concertísmo, la docencia, y la difusión guitarrística, y la difusión cultural. Su repertorio abarca música de autores mexicanos, latinoamericanos, e ibéricos; también música para dos guitarras y ensambles de cámara.
Carlos Maldonado
Filósofo y artista sonoro. Actualmente es candidato a Doctor en Filosofía por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo. Su investigación tiene un enfoque en la producción sonora, sus resonancias culturales y las implicaciones políticas de la sonoridad. Compone y produce música experimental y atmosférica. Ha compuesto música para cortometrajes y videojuegos. Su producción sonora nace de la necesidad por apropiarse de los recursos musicales a la mano y transformarlos en atmósferas, en sueños y en sensaciones. Desde instrumentos acústicos, eléctricos, voz, software, o programación, todo puede constituir parte de texturas sonoras que buscan incrustarse en quien las escucha. Es colaborador de la plataforma en línea Musexplat (Música Experimental Latinoamericana). Ha trabajado en la producción de diferentes montajes escénicos y performáticos.
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Ambient
Electroacoustic Music
Soundtrack
Descrição
Filósofo y artista sonoro. Actualmente es candidato a Doctor en Filosofía por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo. Su investigación tiene un enfoque en la producción sonora, sus resonancias culturales y las implicaciones políticas de la sonoridad. Compone y produce música experimental y atmosférica. Ha compuesto música para cortometrajes y videojuegos. Su producción sonora nace de la necesidad por apropiarse de los recursos musicales a la mano y transformarlos en atmósferas, en sueños y en sensaciones. Desde instrumentos acústicos, eléctricos, voz, software, o programación, todo puede constituir parte de texturas sonoras que buscan incrustarse en quien las escucha. Es colaborador de la plataforma en línea Musexplat (Música Experimental Latinoamericana). Ha trabajado en la producción de diferentes montajes escénicos y performáticos.
Música
Somos Energia
Somos Energia Spa fundador Alberto Candia Con una trayectoria multifacética en el ámbito cultural y mediático, Alberto Candia se ha destacado como músico, productor musical, editor, y fundador de medios de comunicación. Su compromiso con la preservación y difusión del patrimonio cultural de la región de O'Higgins ha sido constante a lo largo de los años, combinando su pasión por la música y la comunicación para crear proyectos de gran impacto social y cultural. Experiencia Profesional: 1. Músico en Bandas Musicales Emergentes (2010 – Presente) – Descripción: Participación activa como músico en diversas bandas emergentes de la región de O'Higgins, contribuyendo al desarrollo y promoción de la escena musical local. – Roles y Responsabilidades: – Composición y ejecución de música en vivo. – Colaboración en la producción de grabaciones de estudio. – Organización y participación en eventos y festivales musicales. 2. Productor Musical de Vicente Blanch (2018 – Presente) – Descripción: Colaboración con el músico Vicente Blanch en la producción de sus proyectos musicales, aportando en la grabación, mezcla y masterización de sus obras. – Roles y Responsabilidades: – Supervisión de sesiones de grabación en estudio. – Edición y mezcla de pistas musicales. – Asesoramiento en la dirección artística y estilística de los proyectos. 3. Editor del Canal de YouTube de Tomiii11 (2021 – Presente) – Descripción: Gestión y edición de contenido para el canal de YouTube del conocido youtuber Tomiii11, contribuyendo al crecimiento y éxito del canal. – Roles y Responsabilidades: – Edición de videos y creación de contenido visual atractivo. – Gestión de la programación de publicaciones y estrategias de contenido. – Interacción con la comunidad de seguidores y manejo de redes sociales. 4. Fundador de Lakinta Informa (2012 – 2018) – Descripción: Creación y desarrollo del primer medio de comunicación local en Quinta de Tilcoco, enfocado en la difusión de noticias y eventos de la comunidad. – Roles y Responsabilidades: – Redacción y edición de artículos y reportajes. – Coordinación de un equipo de colaboradores y periodistas. – Implementación de estrategias de comunicación y marketing. 5. Creador del Portal Informativo Qta.cl (2015 – Presente) – Descripción: Fundador del portal de noticias Qta.cl, adaptando las nuevas tecnologías para ofrecer información actualizada y relevante a la comunidad de Quinta de Tilcoco. – Roles y Responsabilidades: – Diseño y desarrollo del sitio web. – Producción de contenido multimedia (videos, podcasts, artículos). – Gestión de campañas de publicidad y promoción. 6. Fundador de la Radio Online SomosRadioEnergia (2017 – Presente) – Descripción: Creación de la radio online SomosRadioEnergia, ofreciendo una plataforma digital para la transmisión de programas de radio, música y contenido cultural. – Roles y Responsabilidades: – Programación y producción de programas de radio. – Gestión de transmisiones en vivo y grabadas. – Desarrollo de la identidad sonora y visual de la radio. Proyectos y Logros Destacados: – Capsulas de Fondos CORFO (2023):** Creación de cápsulas audiovisuales para beneficiarios de fondos CORFO en la región de O'Higgins. – Proyecto Patrimonial "Jugando Rescato Mi Patrimonio" (2023): Co-creador de un proyecto ganador del fondo nacional del patrimonio, enfocado en la conservación de juegos tradicionales. – Reclutamiento y Digitalización en Sugal Group (2020 – 2024):** Implementación de procesos de digitalización y reclutamiento de personal para Sugal Group. – Asesor Digital y Creador de Contenido (2019 – 2024): Asesoramiento en proyectos financiados por FIA, CORFO y SERCOTEC, desarrollando estrategias digitales y contenido multimedia. — Conclusión: Alberto Candia es un profesional versátil y comprometido con el desarrollo cultural y mediático de su comunidad. Su experiencia abarca desde la producción musical y la gestión de medios de comunicación hasta la creación de contenido digital y la preservación del patrimonio cultural. Su pasión y dedicación se reflejan en cada uno de los proyectos en los que ha participado, contribuyendo significativamente al enriquecimiento cultural de la región de O'Higgins. Actualmente agrupamos las iniciativas en nuestra agencia de publicidad y medios digitales Somos Energia SpA
Ver detalhesSomos Energia
Descrição
Somos Energia Spa fundador Alberto Candia Con una trayectoria multifacética en el ámbito cultural y mediático, Alberto Candia se ha destacado como músico, productor musical, editor, y fundador de medios de comunicación. Su compromiso con la preservación y difusión del patrimonio cultural de la región de O'Higgins ha sido constante a lo largo de los años, combinando su pasión por la música y la comunicación para crear proyectos de gran impacto social y cultural. Experiencia Profesional: 1. Músico en Bandas Musicales Emergentes (2010 – Presente) – Descripción: Participación activa como músico en diversas bandas emergentes de la región de O'Higgins, contribuyendo al desarrollo y promoción de la escena musical local. – Roles y Responsabilidades: – Composición y ejecución de música en vivo. – Colaboración en la producción de grabaciones de estudio. – Organización y participación en eventos y festivales musicales. 2. Productor Musical de Vicente Blanch (2018 – Presente) – Descripción: Colaboración con el músico Vicente Blanch en la producción de sus proyectos musicales, aportando en la grabación, mezcla y masterización de sus obras. – Roles y Responsabilidades: – Supervisión de sesiones de grabación en estudio. – Edición y mezcla de pistas musicales. – Asesoramiento en la dirección artística y estilística de los proyectos. 3. Editor del Canal de YouTube de Tomiii11 (2021 – Presente) – Descripción: Gestión y edición de contenido para el canal de YouTube del conocido youtuber Tomiii11, contribuyendo al crecimiento y éxito del canal. – Roles y Responsabilidades: – Edición de videos y creación de contenido visual atractivo. – Gestión de la programación de publicaciones y estrategias de contenido. – Interacción con la comunidad de seguidores y manejo de redes sociales. 4. Fundador de Lakinta Informa (2012 – 2018) – Descripción: Creación y desarrollo del primer medio de comunicación local en Quinta de Tilcoco, enfocado en la difusión de noticias y eventos de la comunidad. – Roles y Responsabilidades: – Redacción y edición de artículos y reportajes. – Coordinación de un equipo de colaboradores y periodistas. – Implementación de estrategias de comunicación y marketing. 5. Creador del Portal Informativo Qta.cl (2015 – Presente) – Descripción: Fundador del portal de noticias Qta.cl, adaptando las nuevas tecnologías para ofrecer información actualizada y relevante a la comunidad de Quinta de Tilcoco. – Roles y Responsabilidades: – Diseño y desarrollo del sitio web. – Producción de contenido multimedia (videos, podcasts, artículos). – Gestión de campañas de publicidad y promoción. 6. Fundador de la Radio Online SomosRadioEnergia (2017 – Presente) – Descripción: Creación de la radio online SomosRadioEnergia, ofreciendo una plataforma digital para la transmisión de programas de radio, música y contenido cultural. – Roles y Responsabilidades: – Programación y producción de programas de radio. – Gestión de transmisiones en vivo y grabadas. – Desarrollo de la identidad sonora y visual de la radio. Proyectos y Logros Destacados: – Capsulas de Fondos CORFO (2023):** Creación de cápsulas audiovisuales para beneficiarios de fondos CORFO en la región de O'Higgins. – Proyecto Patrimonial "Jugando Rescato Mi Patrimonio" (2023): Co-creador de un proyecto ganador del fondo nacional del patrimonio, enfocado en la conservación de juegos tradicionales. – Reclutamiento y Digitalización en Sugal Group (2020 – 2024):** Implementación de procesos de digitalización y reclutamiento de personal para Sugal Group. – Asesor Digital y Creador de Contenido (2019 – 2024): Asesoramiento en proyectos financiados por FIA, CORFO y SERCOTEC, desarrollando estrategias digitales y contenido multimedia. — Conclusión: Alberto Candia es un profesional versátil y comprometido con el desarrollo cultural y mediático de su comunidad. Su experiencia abarca desde la producción musical y la gestión de medios de comunicación hasta la creación de contenido digital y la preservación del patrimonio cultural. Su pasión y dedicación se reflejan en cada uno de los proyectos en los que ha participado, contribuyendo significativamente al enriquecimiento cultural de la región de O'Higgins. Actualmente agrupamos las iniciativas en nuestra agencia de publicidad y medios digitales Somos Energia SpA
Los Skualos
Los Skualos es una banda innovadora y talentosa que ha estado fusionando la marimba, un instrumento icónico de Chiapas, con géneros como el reggae, Ska, Rocksteady, dub, folk jazz y otros ritmos desde su fundación hace 11 años en Tapachula, Chiapas. Nuestra misión es enriquecer el panorama musical mexicano a través de la creación de una fusión única que resuena con la cultura y tradición de nuestra región, a demás de fomentar la música con marimba entre las nuevas generaciones. Trayectoria y Logros 11 años de historia: Desde nuestros humildes comienzos, hemos crecido hasta convertirnos en una banda reconocida en la región del soconusco en Chiapas, con presentaciones en diversas ciudades de Chiapas, Tabasco y cd. Guatemala. Fusión de géneros: Integramos la marimba con el reggae, Ska, Rocksteady, dub, folk jazz y otros estilos, creando un sonido distintivo que destaca en la escena musical. Composiciones y arreglos: Además de nuestras composiciones propias, hemos realizado arreglos de temas tradicionales de la marimba chiapaneca, ofreciendo una nueva perspectiva de estos clásicos. Presentaciones destacadas: Hemos tenido el honor de presentarnos en diversos festivales y eventos culturales, promoviendo nuestra música y cultura. El proyecto que presentamos busca expandir nuestro impacto y difusión, permitiéndonos promocionar nuestro álbum y realizar una gira promocional por diversas latitudes del planeta. Esta iniciativa tiene como objetivo no solo consolidar nuestra carrera, sino también promover la riqueza cultural de Chiapas y su fusión con el reggae y otros géneros a una audiencia más amplia. Impacto Esperado Cultural: Promover la marimba y la cultura de Chiapas, mostrando su versatilidad y relevancia en la música contemporánea. Social: Inspirar a jóvenes músicos y ofrecerles una nueva perspectiva sobre la fusión de géneros y la importancia de mantener vivas las tradiciones culturales. Económico: Generar empleo y oportunidades económicas en las comunidades donde realizaremos nuestras presentaciones y talleres. Conclusión Apoyar a Los Skualos es invertir en un proyecto que no solo busca el éxito musical, sino también la promoción y preservación de la rica herencia cultural de Chiapas. Con su apoyo, podremos llevar nuestra música y mensaje a un público más amplio, inspirando y conectando a las personas a través de la magia de la fusión musical. ¡Gracias por considerar nuestro proyecto!
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Reggae Fusion & Bhangramuffin
Ska
Descrição
Los Skualos es una banda innovadora y talentosa que ha estado fusionando la marimba, un instrumento icónico de Chiapas, con géneros como el reggae, Ska, Rocksteady, dub, folk jazz y otros ritmos desde su fundación hace 11 años en Tapachula, Chiapas. Nuestra misión es enriquecer el panorama musical mexicano a través de la creación de una fusión única que resuena con la cultura y tradición de nuestra región, a demás de fomentar la música con marimba entre las nuevas generaciones. Trayectoria y Logros 11 años de historia: Desde nuestros humildes comienzos, hemos crecido hasta convertirnos en una banda reconocida en la región del soconusco en Chiapas, con presentaciones en diversas ciudades de Chiapas, Tabasco y cd. Guatemala. Fusión de géneros: Integramos la marimba con el reggae, Ska, Rocksteady, dub, folk jazz y otros estilos, creando un sonido distintivo que destaca en la escena musical. Composiciones y arreglos: Además de nuestras composiciones propias, hemos realizado arreglos de temas tradicionales de la marimba chiapaneca, ofreciendo una nueva perspectiva de estos clásicos. Presentaciones destacadas: Hemos tenido el honor de presentarnos en diversos festivales y eventos culturales, promoviendo nuestra música y cultura. El proyecto que presentamos busca expandir nuestro impacto y difusión, permitiéndonos promocionar nuestro álbum y realizar una gira promocional por diversas latitudes del planeta. Esta iniciativa tiene como objetivo no solo consolidar nuestra carrera, sino también promover la riqueza cultural de Chiapas y su fusión con el reggae y otros géneros a una audiencia más amplia. Impacto Esperado Cultural: Promover la marimba y la cultura de Chiapas, mostrando su versatilidad y relevancia en la música contemporánea. Social: Inspirar a jóvenes músicos y ofrecerles una nueva perspectiva sobre la fusión de géneros y la importancia de mantener vivas las tradiciones culturales. Económico: Generar empleo y oportunidades económicas en las comunidades donde realizaremos nuestras presentaciones y talleres. Conclusión Apoyar a Los Skualos es invertir en un proyecto que no solo busca el éxito musical, sino también la promoción y preservación de la rica herencia cultural de Chiapas. Con su apoyo, podremos llevar nuestra música y mensaje a un público más amplio, inspirando y conectando a las personas a través de la magia de la fusión musical. ¡Gracias por considerar nuestro proyecto!
Maryam Mondragon
tratoi hace años de hacer un evento de musica latinoamericana musica consciente que lleve un mensaje y musica medicina que hable de la importancia de las medicinas tradicionales de nuestros ancestros Co9lombianos
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Descrição
tratoi hace años de hacer un evento de musica latinoamericana musica consciente que lleve un mensaje y musica medicina que hable de la importancia de las medicinas tradicionales de nuestros ancestros Co9lombianos
Tan Candonga
El cantor, percusionista y actor Black Rodríguez Méndez y los guitarristas Juan Martín Scalerandi y Pablo Juárez Levar, desempolvan un repertorio tanguero donde la raíz negra repica y pasa al frente. Tan Candonga retoma clásicos del repertorio popular y suma tambores a un puñado de tangos, milongas y candombes que remiten a los memorables festejos de carnaval de mediados del siglo pasado. En este rescate de la raíz afro -que nos lleva al tango, el candombe y la milonga- también aparecen los sonidos de la música de la llanura, que borran los límites entre campo y la ciudad y nos trasladan a esa orilla y que –lejos de separar- une a la música argentina. Y corriendo la frontera un poco más allá, también suena algún que otro bolero, valsecito, foxtrot o cumbia; Tan Candonga propone, además, un repertorio bailable, con o sin abrazo, recorriendo el Río de la Plata –y algo más- en una barcaza de cultura afro- tanguera. Desde su creación, el año pasado, la agrupación se presentó en el CCK, Teatro Argentino de La Plata, Salón Marabú, Pista Urbana, Usina del Arte (dentro del Festival de Tango de Bs As), entre otros espacios.
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Tango
Candombe
Folclor
Descrição
El cantor, percusionista y actor Black Rodríguez Méndez y los guitarristas Juan Martín Scalerandi y Pablo Juárez Levar, desempolvan un repertorio tanguero donde la raíz negra repica y pasa al frente. Tan Candonga retoma clásicos del repertorio popular y suma tambores a un puñado de tangos, milongas y candombes que remiten a los memorables festejos de carnaval de mediados del siglo pasado. En este rescate de la raíz afro -que nos lleva al tango, el candombe y la milonga- también aparecen los sonidos de la música de la llanura, que borran los límites entre campo y la ciudad y nos trasladan a esa orilla y que –lejos de separar- une a la música argentina. Y corriendo la frontera un poco más allá, también suena algún que otro bolero, valsecito, foxtrot o cumbia; Tan Candonga propone, además, un repertorio bailable, con o sin abrazo, recorriendo el Río de la Plata –y algo más- en una barcaza de cultura afro- tanguera. Desde su creación, el año pasado, la agrupación se presentó en el CCK, Teatro Argentino de La Plata, Salón Marabú, Pista Urbana, Usina del Arte (dentro del Festival de Tango de Bs As), entre otros espacios.
Música
GRUPO BONGAR
No dia 11 de agosto de 2001, surgia um dos maiores e mais importantes grupos de coco da história musical do Brasil. O Bongar é, sem dúvidas, uma das iniciativas culturais mais notórias nascidas em Pernambuco. Formado na comunidade Xambá do Quilombo do Portão do Gelo, em Olinda, o grupo mantém, há 23 anos, a missão de preservar e difundir a cultura de matrizes africanas através da Nação Xambá. Esse conjunto registra a riqueza dessa trajetória: a representatividade como instrumento social e a história de luta contra o racismo estrutural através da música. Formado por primos, o grupo nasceu dentro da Comunidade Quilombola do Xambá e se encarregou de levar ao conhecimento popular a tradição candomblé do Terreiro Xambá, trazendo em suas letras o saber de seus ancestrais e a energia de sua crença pelos palcos que passa. O Bongar conta com 5 discos lançados e também o DVD “Festa de Terreiro” que traz, além do show realizado em Olinda, o documentário que conta a carreira do grupo através da história do Terreiro Xambá e da Festa do Coco de Mãe Biu, lugares que são a essência do grupo. Com um som único, aliando instrumentos percussivos com o ritmo agitado do coco, os músicos pernambucanos cantam suas tradições e não deixam ninguém parado. O grupo tende a manter a tradição, o Bongar chegou a tocar no Womex, um dos maiores eventos de música do mundo. Tocaram em Cardiff, em uma feira de música, e, de 40 grupos selecionados, foram eleitos o melhor show. O Grupo Bongar tem suas redes sociais bastantes engajadas e movimentadas. Nas redes estão sempre trazendo informações sobre eventos de sua comunidade, realizações de atividades culturais no nosso Centro Cultural, agenda de shows e outros… Nosso Instagram acumula mais de 20 mil seguidores, nossos vídeos no canal do Youtube ja chegam a marca de meio milhão de visualizações.
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Afrobrasileiro
Descrição
No dia 11 de agosto de 2001, surgia um dos maiores e mais importantes grupos de coco da história musical do Brasil. O Bongar é, sem dúvidas, uma das iniciativas culturais mais notórias nascidas em Pernambuco. Formado na comunidade Xambá do Quilombo do Portão do Gelo, em Olinda, o grupo mantém, há 23 anos, a missão de preservar e difundir a cultura de matrizes africanas através da Nação Xambá. Esse conjunto registra a riqueza dessa trajetória: a representatividade como instrumento social e a história de luta contra o racismo estrutural através da música. Formado por primos, o grupo nasceu dentro da Comunidade Quilombola do Xambá e se encarregou de levar ao conhecimento popular a tradição candomblé do Terreiro Xambá, trazendo em suas letras o saber de seus ancestrais e a energia de sua crença pelos palcos que passa. O Bongar conta com 5 discos lançados e também o DVD “Festa de Terreiro” que traz, além do show realizado em Olinda, o documentário que conta a carreira do grupo através da história do Terreiro Xambá e da Festa do Coco de Mãe Biu, lugares que são a essência do grupo. Com um som único, aliando instrumentos percussivos com o ritmo agitado do coco, os músicos pernambucanos cantam suas tradições e não deixam ninguém parado. O grupo tende a manter a tradição, o Bongar chegou a tocar no Womex, um dos maiores eventos de música do mundo. Tocaram em Cardiff, em uma feira de música, e, de 40 grupos selecionados, foram eleitos o melhor show. O Grupo Bongar tem suas redes sociais bastantes engajadas e movimentadas. Nas redes estão sempre trazendo informações sobre eventos de sua comunidade, realizações de atividades culturais no nosso Centro Cultural, agenda de shows e outros… Nosso Instagram acumula mais de 20 mil seguidores, nossos vídeos no canal do Youtube ja chegam a marca de meio milhão de visualizações.
Música
Andrés González
Andrés González se dedica a la creación, investigación y difusión artística. Es compositor sónico, intérprete musical multi-instrumentista e investigador con énfasis en el trabajo interdisciplinario. Esto lo ha llevado a realizar estudios, actividades académicas y artísticas tanto en América Latina como Europa. Ha publicado su música bajo el sello SVR, el netlabel Pueblo Nuevo, Sello Modular y producciones independientes. Desde el año 2015 es docente en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Es fundador y ha sido director del Estudio Modular de Música Actual (EMMA). Actualmente, es candidato a Doctor en Artes de la Universidad Católica de Chile, programa en el que desarrolla el concepto de “sonoridades endémicas”. Es director del Consort Guitarrístico de Chile y es miembro del ensamble f(r)actura
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Contemporánea
Música de Cámara
Descrição
Andrés González se dedica a la creación, investigación y difusión artística. Es compositor sónico, intérprete musical multi-instrumentista e investigador con énfasis en el trabajo interdisciplinario. Esto lo ha llevado a realizar estudios, actividades académicas y artísticas tanto en América Latina como Europa. Ha publicado su música bajo el sello SVR, el netlabel Pueblo Nuevo, Sello Modular y producciones independientes. Desde el año 2015 es docente en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Es fundador y ha sido director del Estudio Modular de Música Actual (EMMA). Actualmente, es candidato a Doctor en Artes de la Universidad Católica de Chile, programa en el que desarrolla el concepto de “sonoridades endémicas”. Es director del Consort Guitarrístico de Chile y es miembro del ensamble f(r)actura
Música
Gisela Levin
Soy Licenciada en Percusión Clásica (UNCUYO) con más de 15 años de trayectoria en música aplicada al audiovisual, diseño sonoro y composición original. He realizado música y sonido para más de veinte largometrajes y series documentales y de ficción financiados por INCAA, Canal Encuentro y programas federales, entre ellos Cantando las Raíces, Nuevo Cancionero, el Movimiento, Canciones con Fundamento y La Gran Travesía. Como intérprete, integré y compuse en proyectos de rock, blues y experimental como Indira, Las Hijas de Janis y Extraña Suraña, con giras en Argentina, Chile y Ecuador. He recibido becas y premios nacionales e internacionales (Fondo Nacional de las Artes, Ibermúsicas, BIME Equity, British Council) que respaldan mi labor creativa, pedagógica y de investigación en torno a la música, sus cruces interculturales y su potencia transformadora.
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Folk Rock
Chicago Blues / City Blues / Urban Blues
Descrição
Soy Licenciada en Percusión Clásica (UNCUYO) con más de 15 años de trayectoria en música aplicada al audiovisual, diseño sonoro y composición original. He realizado música y sonido para más de veinte largometrajes y series documentales y de ficción financiados por INCAA, Canal Encuentro y programas federales, entre ellos Cantando las Raíces, Nuevo Cancionero, el Movimiento, Canciones con Fundamento y La Gran Travesía. Como intérprete, integré y compuse en proyectos de rock, blues y experimental como Indira, Las Hijas de Janis y Extraña Suraña, con giras en Argentina, Chile y Ecuador. He recibido becas y premios nacionales e internacionales (Fondo Nacional de las Artes, Ibermúsicas, BIME Equity, British Council) que respaldan mi labor creativa, pedagógica y de investigación en torno a la música, sus cruces interculturales y su potencia transformadora.
Música
Fem Festival
Es un encuentro que desde hace V ediciones convoca a artistas de diferentes leguajes artísticos, locales, nacionales e internacionales. El propósito es la visibilización y el intercambio de saberes y haceres en la cultura de las feminidades. Porque es posible tender redes, creemos en el trabajo conjunto de las mujeres e identidades femeninas para seguir construyendo otra realidad, donde se equilibre la presencia de los géneros.
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Descrição
Es un encuentro que desde hace V ediciones convoca a artistas de diferentes leguajes artísticos, locales, nacionales e internacionales. El propósito es la visibilización y el intercambio de saberes y haceres en la cultura de las feminidades. Porque es posible tender redes, creemos en el trabajo conjunto de las mujeres e identidades femeninas para seguir construyendo otra realidad, donde se equilibre la presencia de los géneros.
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