Guillermo Maldonado
Músico, Compositor y Productor Musical / Diseñador Sonoro Argentina, Chile y Perú | 1986 – Actualidad Producción y Composición para Cine y Teatro: Creación, arreglo y dirección de bandas sonoras originales para largometrajes, cortometrajes y obras teatrales en Argentina, Chile y Perú. Producción Discográfica General: Dirección de producción ejecutiva, composición, arreglos, grabación y mezcla para proyectos discográficos de diversos géneros musicales e intérpretes internacionales. Investigación Aplicada en Música y Cognición: Exploración continua de la interacción entre el ritmo, la prosodia musical y los procesos neurocognitivos (atención, memoria de trabajo y asociación afectiva), aplicados a la facilitación del aprendizaje y la adquisición del lenguaje.
Ver detalhesGuillermo Maldonado
Descrição
Músico, Compositor y Productor Musical / Diseñador Sonoro Argentina, Chile y Perú | 1986 – Actualidad Producción y Composición para Cine y Teatro: Creación, arreglo y dirección de bandas sonoras originales para largometrajes, cortometrajes y obras teatrales en Argentina, Chile y Perú. Producción Discográfica General: Dirección de producción ejecutiva, composición, arreglos, grabación y mezcla para proyectos discográficos de diversos géneros musicales e intérpretes internacionales. Investigación Aplicada en Música y Cognición: Exploración continua de la interacción entre el ritmo, la prosodia musical y los procesos neurocognitivos (atención, memoria de trabajo y asociación afectiva), aplicados a la facilitación del aprendizaje y la adquisición del lenguaje.
Maria Rodriguez
Cantante, compositora y gestora cultural colombiana. Cuenta con formación profesional en Música, con énfasis en Canto Lírico de la Universidad del Norte. Ha desarrollado su trayectoria artística principalmente en el ámbito del recital, la ópera y la música de cámara, con experiencia como intérprete en escenarios nacionales e internacionales, entre ellos el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, el Teatro Adolfo Mejía y el Auditorio Mario Laserna. Ha participado en programas de formación artística en Colombia, Brasil, Italia, Argentina y Estados Unidos. Actualmente presenta Mi Natalidad, un proyecto musical compuesto por canciones propias y publicado como EP en 2026, que explora la memoria, el regreso y el vínculo con sus raíces del Caribe colombiano. Paralelamente, es fundadora de Fundación El Caribe Hace País, institución cultural desde la cual desarrolla proyectos con enfoque educativo que buscan ampliar el acceso a las artes y contribuir al fortalecimiento del desarrollo cultural en el Caribe colombiano.
Ver detalhesMaria Rodriguez
Música de Cámara
Opera
Descrição
Cantante, compositora y gestora cultural colombiana. Cuenta con formación profesional en Música, con énfasis en Canto Lírico de la Universidad del Norte. Ha desarrollado su trayectoria artística principalmente en el ámbito del recital, la ópera y la música de cámara, con experiencia como intérprete en escenarios nacionales e internacionales, entre ellos el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, el Teatro Adolfo Mejía y el Auditorio Mario Laserna. Ha participado en programas de formación artística en Colombia, Brasil, Italia, Argentina y Estados Unidos. Actualmente presenta Mi Natalidad, un proyecto musical compuesto por canciones propias y publicado como EP en 2026, que explora la memoria, el regreso y el vínculo con sus raíces del Caribe colombiano. Paralelamente, es fundadora de Fundación El Caribe Hace País, institución cultural desde la cual desarrolla proyectos con enfoque educativo que buscan ampliar el acceso a las artes y contribuir al fortalecimiento del desarrollo cultural en el Caribe colombiano.
Música
Tássia Reis
Cantora, compositora e rapper paulista, Tássia Reis é uma das vozes mais relevantes da nova música brasileira. Iniciou a carreira em 2013 com o single Meu RapJazz e, desde então, construiu uma discografia autoral que transita entre rap, soul, samba, jazz, funk e R&B, de Tássia Reis (2014) a Topo da Minha Cabeça (2024), indicado ao Prêmio da Música Brasileira e ao Prêmio Multishow. Foi indicada ao Latin Grammy 2022 como coautora de "Baby 95" e colaborou com artistas como Liniker, Criolo, Djonga, Tulipa Ruiz e Pitty. Apresentou-se nos principais festivais brasileiros (Rock in Rio, Lollapalooza, The Town, Coala) e realizou três turnês internacionais, com passagens por festivais na Europa e no Canadá. Em 2025 integrou a estreia do Tiny Desk Brasil e, em 2026, foi selecionada pela Incubadora Cultural do Prêmio da Música Brasileira para desenvolver seu sexto álbum, com lançamento previsto para 2027.
Ver detalhesTássia Reis
Jazz Rap / Native Tongue
Urban Breaks (Nu R&B Ii)
MPB
Balada Pop
Fusion / Jazz Rock
Descrição
Cantora, compositora e rapper paulista, Tássia Reis é uma das vozes mais relevantes da nova música brasileira. Iniciou a carreira em 2013 com o single Meu RapJazz e, desde então, construiu uma discografia autoral que transita entre rap, soul, samba, jazz, funk e R&B, de Tássia Reis (2014) a Topo da Minha Cabeça (2024), indicado ao Prêmio da Música Brasileira e ao Prêmio Multishow. Foi indicada ao Latin Grammy 2022 como coautora de "Baby 95" e colaborou com artistas como Liniker, Criolo, Djonga, Tulipa Ruiz e Pitty. Apresentou-se nos principais festivais brasileiros (Rock in Rio, Lollapalooza, The Town, Coala) e realizou três turnês internacionais, com passagens por festivais na Europa e no Canadá. Em 2025 integrou a estreia do Tiny Desk Brasil e, em 2026, foi selecionada pela Incubadora Cultural do Prêmio da Música Brasileira para desenvolver seu sexto álbum, com lançamento previsto para 2027.
CASSETTE
CASSETTE es una plataforma transmedial de producción audiovisual y comunicacional para músicos cubanos emergentes. Mediante sesiones musicales en formato híbrido (sesiones en vivo + videoclip) rodadas en entornos domésticos adaptados a la identidad de cada artista, proyecta su presencia pública y convierte el talento en oportunidades comerciales. A su vez, se complementa con entrevistas, making off y contenidos colaborativos, y ofrece a sellos, promotores y festivales un archivo vivo con contenido profesional y un relato funcional de cada artista.
Ver detalhesCASSETTE
Descrição
CASSETTE es una plataforma transmedial de producción audiovisual y comunicacional para músicos cubanos emergentes. Mediante sesiones musicales en formato híbrido (sesiones en vivo + videoclip) rodadas en entornos domésticos adaptados a la identidad de cada artista, proyecta su presencia pública y convierte el talento en oportunidades comerciales. A su vez, se complementa con entrevistas, making off y contenidos colaborativos, y ofrece a sellos, promotores y festivales un archivo vivo con contenido profesional y un relato funcional de cada artista.
Fredy Mauricio Pinzon Aguilar
Actualmente se desempeña como docente del Departamento de Música de la Universidad de Caldas. Es licenciado en música, especialista en gerencia educacional y magíster en Música con énfasis en clarinete de la Universidad Simón Bolívar de Caracas (Venezuela). En los años 2006 y 2016 ganó los concursos “Jóvenes Intérpretes” y “Premio de Interpretación Ciudad de Bogotá” de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Fue integrante de la Orquesta Juvenil de las Américas desde el año 2003 hasta el año 2005. Es cofundador del Dúo Debussy con el pianista colombiano Raúl Mesa, con quien ha desarrollado una intensa actividad musical desde el año 2002. Con este dúo realizaron una producción discográfica que incluye repertorio universal, latinoamericano y colombiano para clarinete y piano titulada “Contrastes”. Ha ganado los primeros puestos en los concursos de obra inédita de reconocidos eventos de música en Colombia como los festivales de bandas de Paipa y Tocancipá y el Festival Nacional del Pasillo Colombiano.
Ver detalhesFredy Mauricio Pinzon Aguilar
Música de Cámara
Descrição
Actualmente se desempeña como docente del Departamento de Música de la Universidad de Caldas. Es licenciado en música, especialista en gerencia educacional y magíster en Música con énfasis en clarinete de la Universidad Simón Bolívar de Caracas (Venezuela). En los años 2006 y 2016 ganó los concursos “Jóvenes Intérpretes” y “Premio de Interpretación Ciudad de Bogotá” de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Fue integrante de la Orquesta Juvenil de las Américas desde el año 2003 hasta el año 2005. Es cofundador del Dúo Debussy con el pianista colombiano Raúl Mesa, con quien ha desarrollado una intensa actividad musical desde el año 2002. Con este dúo realizaron una producción discográfica que incluye repertorio universal, latinoamericano y colombiano para clarinete y piano titulada “Contrastes”. Ha ganado los primeros puestos en los concursos de obra inédita de reconocidos eventos de música en Colombia como los festivales de bandas de Paipa y Tocancipá y el Festival Nacional del Pasillo Colombiano.
Videos
Portutango – Associação Portugal Tango
Criada em 1997 tem vindo a actuar na área da organização e promoção de eventos culturais e desportivos
Ver detalhesPortutango – Associação Portugal Tango
Descrição
Criada em 1997 tem vindo a actuar na área da organização e promoção de eventos culturais e desportivos
Röē
RÖĒ presenta un formato híbrido, donde cada presentación se elabora de forma diferente y exclusiva, en donde la atmósfera se crea, en donde la energía se mueve y la interacción es parte del proceso. Musicalmente comparte los géneros de organic house y progresivo house, donde se mezclan ambientes atmosféricos, melódicos y emocionales. Su formato de presentaciones puede adaptarse a clubs, festivales, roofs. RÖĒ es un artista nacido en Portugal, en 2018 decidió viajar a México, donde reside hasta el día de hoy. Desde joven empezó a escuchar música clásica, es una cultura. Donde la música siempre estuvo en presencia. Empezó su camino desde 2009, donde empezó a aprender sobre la cultura de la música electrónica. Hoy por hoy se enfoca en estudiar los géneros que más le laten en el corazón que son el organic house y el progresivo house, para RÖĒ es importante comprender la raíz de la música, para crear experiencias y respetar el género, en donde estudia instrumentos y desde donde se desarrolla el dicho género. Para mi es importante crear experiencias emocionales, y para eso necesitamos conocernos y conocer la cultura que representamos, su proyecto está enfocado en desarrollar live act y híbrido, donde los instrumentos son la base de su proyecto. RÖĒ ha llevado su propuesta a distintos escenarios y espacios dentro de la música electrónica, desarrollando un formato que combina la selección musical con elementos de interpretación en vivo. Entre sus presentaciones más destacadas se encuentran: • Festival Carrizal— San Miguel de Allende , México • Studio Berlin / Dark Wave & friends— CDMX, México • Departamento / Wires in my brain — CDMX, México Estas experiencias han contribuido al desarrollo de su propuesta artística y a la evolución de su formato live/híbrido, enfocado en crear una experiencia diferente en cada presentación.
Ver detalhesRöē
Progressive House
Descrição
RÖĒ presenta un formato híbrido, donde cada presentación se elabora de forma diferente y exclusiva, en donde la atmósfera se crea, en donde la energía se mueve y la interacción es parte del proceso. Musicalmente comparte los géneros de organic house y progresivo house, donde se mezclan ambientes atmosféricos, melódicos y emocionales. Su formato de presentaciones puede adaptarse a clubs, festivales, roofs. RÖĒ es un artista nacido en Portugal, en 2018 decidió viajar a México, donde reside hasta el día de hoy. Desde joven empezó a escuchar música clásica, es una cultura. Donde la música siempre estuvo en presencia. Empezó su camino desde 2009, donde empezó a aprender sobre la cultura de la música electrónica. Hoy por hoy se enfoca en estudiar los géneros que más le laten en el corazón que son el organic house y el progresivo house, para RÖĒ es importante comprender la raíz de la música, para crear experiencias y respetar el género, en donde estudia instrumentos y desde donde se desarrolla el dicho género. Para mi es importante crear experiencias emocionales, y para eso necesitamos conocernos y conocer la cultura que representamos, su proyecto está enfocado en desarrollar live act y híbrido, donde los instrumentos son la base de su proyecto. RÖĒ ha llevado su propuesta a distintos escenarios y espacios dentro de la música electrónica, desarrollando un formato que combina la selección musical con elementos de interpretación en vivo. Entre sus presentaciones más destacadas se encuentran: • Festival Carrizal— San Miguel de Allende , México • Studio Berlin / Dark Wave & friends— CDMX, México • Departamento / Wires in my brain — CDMX, México Estas experiencias han contribuido al desarrollo de su propuesta artística y a la evolución de su formato live/híbrido, enfocado en crear una experiencia diferente en cada presentación.
Videos
Música
Maria Bragança
O projeto Prosa Musical-Concerto comentado propõe concertos comentados que integram performance, narrativa e diálogo, conduzidos pela instrumentista Maria Bragança. A proposta visa apresentar ao público aspectos da formação da música brasileira, suas matrizes indígenas, africanas e europeias e os diálogos entre tradição popular e música de concerto, nas cidades do Porto, Atenas e Viena.
Ver detalhesMaria Bragança
Choro
Contemporánea
Barroca
Descrição
O projeto Prosa Musical-Concerto comentado propõe concertos comentados que integram performance, narrativa e diálogo, conduzidos pela instrumentista Maria Bragança. A proposta visa apresentar ao público aspectos da formação da música brasileira, suas matrizes indígenas, africanas e europeias e os diálogos entre tradição popular e música de concerto, nas cidades do Porto, Atenas e Viena.
Wada Dupouy
Actriz, cantante, performer, docente y gestora cultural argentina nacida en Zapala (Neuquén). Egresada de la Escuela de Teatro de La Plata, desarrolla una trayectoria interdisciplinaria que articula teatro, música, performance y experimentación vocal desde una perspectiva contemporánea y latinoamericana. Su formación integra estudios en técnica vocal funcional y método Rabine, teatro físico, dramaturgia, clown, canto popular y prácticas escénicas contemporáneas con referentes nacionales e internacionales. Ha participado en proyectos musicales y performáticos vinculados al tango, la música popular y la escena experimental, integrando producciones del Centro de Experimentación del Teatro Colón y diversos festivales nacionales e internacionales. Como creadora y directora desarrolla proyectos orientados al cruce entre voz, territorio, memoria y creación colectiva, articulando prácticas artísticas comunitarias, formación pedagógica y producción cultural territorial. Actualmente desarrolla su primer trabajo discográfico solista, Serenatas para el Fin del Mundo, e integra equipos de formación artística y musical en la provincia de Neuquén y La Plata
Ver detalhesWada Dupouy
Bolero
Canción Melódica
Cabaret
Flamenco
Descrição
Actriz, cantante, performer, docente y gestora cultural argentina nacida en Zapala (Neuquén). Egresada de la Escuela de Teatro de La Plata, desarrolla una trayectoria interdisciplinaria que articula teatro, música, performance y experimentación vocal desde una perspectiva contemporánea y latinoamericana. Su formación integra estudios en técnica vocal funcional y método Rabine, teatro físico, dramaturgia, clown, canto popular y prácticas escénicas contemporáneas con referentes nacionales e internacionales. Ha participado en proyectos musicales y performáticos vinculados al tango, la música popular y la escena experimental, integrando producciones del Centro de Experimentación del Teatro Colón y diversos festivales nacionales e internacionales. Como creadora y directora desarrolla proyectos orientados al cruce entre voz, territorio, memoria y creación colectiva, articulando prácticas artísticas comunitarias, formación pedagógica y producción cultural territorial. Actualmente desarrolla su primer trabajo discográfico solista, Serenatas para el Fin del Mundo, e integra equipos de formación artística y musical en la provincia de Neuquén y La Plata
Videos
Música
Ars Ōme
.El Dúo Ars Ōme es un ensamble de música de cámara con sede en Pachuca, Hidalgo, México, integrado por Victoria Ferrer Cañedo (piano) y Raquel Islas Castillo (guitarra). Surgimos en 2026 con la presentación "Guitarra a 6 teclas" en la Sala Abundio Martínez del Centro de las Artes de Hidalgo. Nuestro trabajo se enfoca en la investigación, creación y difusión de repertorio contemporáneo mexicano para la dotación de piano y guitarra, una combinación poco explorada en la música académica actual. Hemos tenido participación activa en el Centro de las Artes de Hidalgo y fuimos parte de la programación del XVII Festival Nacional de Guitarra Ramón Noble en Mineral del Monte, uno de los festivales de guitarra más importantes del país.
Ver detalhesArs Ōme
Música de Cámara
Contemporánea
Folclor
Descrição
.El Dúo Ars Ōme es un ensamble de música de cámara con sede en Pachuca, Hidalgo, México, integrado por Victoria Ferrer Cañedo (piano) y Raquel Islas Castillo (guitarra). Surgimos en 2026 con la presentación "Guitarra a 6 teclas" en la Sala Abundio Martínez del Centro de las Artes de Hidalgo. Nuestro trabajo se enfoca en la investigación, creación y difusión de repertorio contemporáneo mexicano para la dotación de piano y guitarra, una combinación poco explorada en la música académica actual. Hemos tenido participación activa en el Centro de las Artes de Hidalgo y fuimos parte de la programación del XVII Festival Nacional de Guitarra Ramón Noble en Mineral del Monte, uno de los festivales de guitarra más importantes del país.
22647 Resultados – Página 52 de 2265