Categoria: Notícias gerais

Pelo segundo ano consecutivo, a representação brasileira no Ibermúsicas propôs-se reconhecer o mérito de iniciativas ou espaços que se têm dedicado, ao longo dos anos, à divulgação da música brasileira na região ibero-americana.

De entre as 57 propostas apresentadas de todo o mundo, o júri, composto por Rosana Lemos, Hudson Lima e Gian Fabra, escolheu como vencedores os seguintes:

Categoria A – Festivais de música: festivais, mostras e ciclos dedicados exclusivamente à divulgação da música brasileira ou que reservem um espaço significativo para a música brasileira em sua programação.

● Soma Cultura Asociación (Espanha)
● Roda Libre (Peru)

Categoria B – Casas: casas de espetáculos, salas de concerto, teatros, palcos, espaços musicais e centros culturais que realizam, com regularidade, espetáculos, concertos, oficinas e atividades de divulgação da música brasileira.

● Bar Bartô (Portugal)
● El Casarãozinho (Uruguai)
● Fundación Cultural Cayena (Colômbia)
● GEMAA Grupo de Estudios en Músicas y Artes Afrobrasileñas en Buenos Aires (Argentina)

As propostas foram selecionadas de acordo com o mérito do empreendimento, o alcance das realizações, os resultados obtidos e a continuidade.

Um dos objectivos deste concurso é mapear as diversas iniciativas que trabalham a música brasileira e a sua divulgação e investigação no território ibero-americano, para além das fronteiras do Brasil.

Mais uma vez, a deslumbrante diversidade criativa da Ibero-América reflecte-se nesta nova edição do nosso concurso para o qual foram recebidas 158 candidaturas.

Nesta ocasião, o Programa Ibermúsicas tem o grande prazer de voltar a premiar as canções que foram apresentadas sob a modalidade de “par criativo inter-ibero-americano”. Cada candidato criou uma obra em colaboração com outro artista musical de outro país ibero-americano. Os que fazemos Ibermúsicas orgulhamo-nos de fomentar a criação de novas canções entre artistas das nossas nações, tornando possível a manifestação de diversos olhares, línguas, sons, experiências, buscas e cores da nossa imensa Ibero-América.

Os jurados desta edição do Prémio de Criação da Canção foram: para a Argentina, Sofía Viola e Eduardo Schmidt; para o Brasil, Ana Morena, Ismael Fagundes, Luiz Flavio e Maya Suemi; para o Chile, Ginette Acevedo, René Calderón e Javiera Bobadilla, Colômbia Derly Jenith Barrera Acevedo, Doris Arbeláez Doncel, Calixto Raúl Araújo Monroy e Germán Albeiro Posada Estrada, para a Costa Rica Glenn Nuñez, Karina Varela e Gabriel Goñi, para o México Gabino Palomare, Argelia Fragoso e Eloísa Gómez Vital, para o Paraguai Pablo Simón López e Miguel Díaz Antar, para o Panamá Eliette Apolayo, Yigo Sugasti e Luis Morales, para o Peru Rodrigo Castillo Salguero e Raquel Ofelia Rodríguez Rengifo, para Portugal António Tilly, Alexandra Trindade e Francisco Esteves, e para a Venezuela Jesús Milano e Julia Ojeda.

Descubra as canções vencedoras clicando aquí.

O Programa Ibermúsicas concebeu este concurso com o objetivo de incentivar a criação de novas obras e de as levar às salas de concerto, possibilitando a sua estreia. Neste concurso foram premiadas obras de grande valor artístico.

Para além do reconhecimento monetário para cada creadora ou criador, o prémio inclui a estreia das obras vencedoras interpretadas pela Orquestra Sinfónica Nacional de Cuba e pela Orquestra Filarmônica Nacional da Venezuela.

O júri integrado por Wilma Alba Cal de Cuba, Rubén Capriles da Venezuela e Cergio Prudencio da Bolívia, trabalhou intensamente na seleção das obras vencedoras, entre as 169 apresentadas a concurso, destacando o elevado nível artístico da maioria delas e o grande desafio orquestral que muitas delas propõem.

Com orgulho e alegria o Programa Ibermúsicas convida-os a conhecer os nomes dos compositores vencedores e das compositoras vencedoras deste concurso aquí.

“A estreia das peças permitirá uma aproximação necessária à linguagem composicional dos criadores atuais. A divulgação destas obras contribui para o crescimento e enriquecimento do repertório sinfónico na região”. (Wilma Alba Cal)

“Foi uma experiência maravilhosa fazer parte deste notável júri e também ver o extraordinário talento e o trabalho dedicado da grande maioria das obras que foram apresentadas ao concurso”. (Rubén Capriles)

“Penso que o repertório selecionado, por um lado, cumpre o fator “tocabilidade”, ou seja, são obras que podem ser realizadas, mas ao mesmo tempo exigem uma dedicação especial das orquestras, quer por inovações de sonoridade, quer por exigências de encenação, quer por exigências interpretativas. Dessa forma, criação e execução se fortalecerão em prol do nosso desenvolvimento musical”. (Cergio Prudencio)

É com grande alegria que o Programa Ibermúsicas anuncia os nomes dos projectos seleccionados para as seguintes linhas de apoio ao sector musical em 2023:

• Ajudas ao sector da música para a circulação
• Ajudas ao sector musical para a programação ibero-americana
• Ajudas a compositores para residências artísticas
• Ajudas para instituições, organizações e grupos para residências artísticas de compositores
• Ajudas de especialização e aperfeiçoamento artístico e técnico no sector musical
• Ajudas para o sector musical em modalidade virtual
• Colaboração Ibermúsicas-Mid Atlantic Arts

Com o anúncio das propostas seleccionadas, tal como fazemos há 11 anos, fechamos um ciclo de trabalho intenso e ininterrupto e iniciamos um novo ciclo, reafirmando o nosso compromisso de dinamizar o espaço musical de toda a região ibero-americana através de políticas públicas de promoção e apoio à atividade profissional dos artistas musicais.

Os projectos seleccionados foram escolhidos de entre 1402 propostas recebidas. A grande maioria deles envolve a cooperação com outros países da região e fortalece o crescimento contínuo de uma rede de ligações continentais e transatlânticas para a promoção da circulação, criação, colaboração, intercâmbio de conhecimentos e boas práticas e, especialmente, o desenvolvimento de novos públicos e mercados. É uma união que gera maior desenvolvimento e projeção para todo o sector musical ibero-americano e abre novos e cada vez mais amplos horizontes.

Este ano incorporamos uma grande novidade: a possibilidade de apresentar propostas com destinos em qualquer parte do mundo, para além da região ibero-americana.

Os projetos foram escolhidos após um rigoroso processo de avaliação, qualificação e seleção levado a cabo por júris especialmente nomeados por cada um dos países que integram o Programa Ibermúsicas. Os jurados desta edição foram:
pela Argentina Sofia Viola, Germán Andrés, Eduardo Schmidt e Camila Warner, pelo Brasil Ana Morena, Ismael Fagundes, Luiz Flavio e Maya Suemi, pelo Chile Tulio Bagnara, Muriel Naranjo, Camila Soto Pérez e Ignacio Ossandón, pela Colômbia Derly Barrera, Doris Arbeláez, Calixto Araújo, Germán Posada, Eddy Gómez, María Riveros e Oswaldo León, pela Costa Rica Glenn Nuñez, Karina Varela e Gabriel Goñi, pela Cuba Carole Martinez, Enid Rosales e Mabel Castillo Mompié, pela Espanha Ana Faus, Patxi Larrañaga e Maider Múgica Mancho, pelo México María Guadalupe García Villanueva, Silvia Santa María, Valeria Palomino e Rodrigo Cadet, pelo Paraguai Pablo Simón López e Miguel Díaz Antar, pelo Panamá Eliette Apolayo, Yigo Sugasti e Luis Morales, pelo Peru Rodrigo Castillo Salguero e Raquel Rodríguez Rengifo, pelo Portugal António Tilly, Alexandra Trindade e Francisco Esteves, pelo Uruguai Facundo de Almeida, Patricia Papasso e Lucia Montero Pizzorno e pela Venezuela Jesus Milano e Julia Ojeda.

Convidamos todo o sector musical dos nossos países a continuar a apresentar propostas nos nossos concursos. A enorme quantidade de projetos recebidos torna impossível a atribuição de todas as propostas, mas há sempre novas oportunidades a cada novo convite à apresentação de propostas.

Hoje recomendamos as listas de reprodução criadas por Manuel Monestel, da Costa Rica, e Ligiana Costa, do Brasil

 

“Amostra da diversidade do tradicional ao moderno, incluindo gêneros como a parrandera do Guanacaste, o calypso do Limón, outros adotados pelas migrações ou pela mídia, bolero, salsa, rock, hip hop, eletrônico e o repertório de cantores e compositores do gênero canção”. Manuel Monestel – Costa Rica

 

https://open.spotify.com/playlist/54rUC47lcI2ftuJbkyP4MG?si=44df80ca9c584a4c

 

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“O planeta precisa urgentemente cantar para a natureza, pela natureza, através da natureza. Esta playlist traz um pequeno panorama de vezes em que artistas da música brasileira, de tempos e estilos bastante diversos, se inspiraram na natureza para criar canções e obras instrumentais”. Ligiana Costa – Brasil

 

https://open.spotify.com/playlist/1yTXFU0OWQfdYl52BqaD89?si=409c125efcdf4ec3

 

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Identidades Sonoras são as playlists do Spotify criadas por músicos e músicas, produtores e críticos, críticos e pesquisadores dos países que compõem nosso programa a quem nos propusemos refletir, interpretar e construir uma jornada integradora de tradição e tradições. uma lista de 50 obras.

Oito artistas sonoros latino-americanos colaborando intensamente e explorando as fronteiras da música experimental. Esta é a premissa inicial de SONDA, um projeto internacional no qual quatro selos e coletivos sonoros se unem para buscar novos cruzamentos criativos.

 

SONDA é uma proposta de criação colaborativa intensiva de arte sonora e experimental promovida pela Rayo Seco (AR) e Enjambre (AR), em colaboração com TapeLoopLab (CO), Archivo Veintidós (CL) e G.R.U.M.E.L. (AR), com o apoio do Ibermúsicas.

 

Partindo de um repositório sonoro comum, quatro sondas criativas embarcam num laboratório colaborativo. O repositório contém ondas com materiais diversos: improvisações, registros sonoros, vozes, testemunhos, paisagens sonoras, arquivos, bases, found footage, samplers… A partir daí, SONDA propõe uma viagem de três semanas de exploração de reflexão e co-criação entre artistas, um tempo para intervir, modificar, reeditar, copiar-colar e reinventar. O formato encerra com a participação de quatro artistas visuais de diferentes partes do continente que acrescentarão as suas imagens ao universo sonoro. As quatro sondas são acompanhadas por uma etiqueta diferente e são constituídas pelas seguintes pessoas:

 

Sonda 1 (acompanhada por G.R.U.M.E.L.)

Fede Urdinez (AR) https://soundcloud.com/planetaurdi

Treilemanco (CL) https://treilemanco.cl/

Artista visual: Anabelala (AR) https://www.instagram.com/anabe_lala/

 

Sonda 2 (acompanhado por TapeLoopLab)

Valo Aguilera (CO) https://soundcloud.com/valosonoro

Rapo (AR) https://rapofran.com.ar

Artista visual: Malahierba (CO) http://h-i-e-d-r-a.com/

 

Sonda 3 (acompanhado por Archivo Veintidós)

Camikant (CO) https://soundcloud.com/camilo-cantor-845972804

Menoko (AR) https://menoko.bandcamp.com/

Artista visual: Michelle Gutiérrez (CL) https://www.instagram.com/ichelleartt/

 

Sonda 4 (acompanhada por Rayo Seco)

Murki (AR) https://soundcloud.com/el-murki

Francisco Moraga (CL) https://soundcloud.com/wundervei_sounds

Artista visual: Facundo Chiesa (AR) https://www.behance.net/facundochiesa

 

SONDA, nesta primeira edição, quer experimentar novos formatos de intercâmbio, investigação e provocação partilhada: num mundo que incentiva e se afoga na hiperprodução artística/digital e a obsolescência instantânea. SONDA quer propor novas narrativas, novas lógicas de colaboração transversal, uma construção acumulativa a partir de materiais sonoros disponíveis para serem repensados, intervencionados, reformulados… Desta forma, SONDA procura amplificar a noção de circularidade, reciclagem e compostagem nos processos culturais e artísticos.

 

Este projeto é apoiado pelo Programa Ibermúsicas através das suas Ajudas ao Sector Musical em Modalidade Virtual.

 

Os materiais resultantes desta primeira edição, bem como o repositório inicial, estarão alojados no site do projeto, http://sonda.cc.

 

17 de novembro em https://sonda.cc

A Banda la Tribu é um grupo de música nativa da nação Dule de Gunayala, localizada no Panamá. Combinam instrumentos da sua região com ritmos contemporâneos. Levaram a sua música de fusão a palcos como o Vive Latino em CDMX e o Rock al Parque em Bogotá e a países como o Japão e o Brasil, impactando com a sua fusão um público que é contagiado pelos sons étnicos dos povos indígenas da América Latina.

 

Nesta digressão terão a oportunidade de partilhar o palco com músicos de destaque da região como Roco Pachukote do México, Marimba Contemporánea da Guatemala, Conjunto Tropidélico de El Salvador, La Mafia Andina do Equador, Destyn Maloya de França, Fundingue Vallenato da Colômbia, Mula da República Dominicana, e da Costa Rica Aborijah, Nillo, Proyecto Jirondai, Los Reverbs, Herederos de la Cultura, entre outros.

 

Esta turnê faz parte de uma digressão latino-americana que inclui países como a Colômbia, a Costa Rica, o Equador e o México, graças ao financiamento do Ibermúsicas e do Ministério da Cultura do Panamá.

 

https://open.spotify.com/artist/67xE4LOyLg2TKFVj6z8GZH

https://www.youtube.com/@bandalatribu6647

O Festival de Improvisación Musical con Señas (FIMS) é um espaço de encontro, formação e criação no campo da improvisação musical dirigida. O Festival é dirigido a estudantes de música de todos os níveis, músicos profissionais, maestros e professores interessados em dirigir e compor em tempo real.

 

O FIMS virtual inclui quatro palestras com líderes internacionais no campo da improvisação dirigida. Participarão Evan Mazunik (EUA), Silvia Bolognesi (Itália), Aixa Figini (Portugal) e Guilherme Peluci (Brasil). Serão realizadas na plataforma Zoom e estarão em espanhol. O acesso é gratuito, mediante registo prévio.

 

O projeto levado a cabo por María Fernández Cullen é apoiado pelo Programa Ibermúsicas através das Ajudas ao Sector Musical em Modalidade Virtual.

• 28 de novembro 19h “Playing off paper: dangers and possibilities of live composition” por Evan Mazunik (EUA).
• 29 de novembro 17h “Foco na improvisação radical e na direção” por Silvia Bolognesi (Itália)
• 30 de novembro 10h “Voz e ritmo com sinais” por Aixa Figini (Portugal/Argentina)
• 1 de dezembro 19h “Condução Híbrida – Técnicas Ad Hoc de Improvisação Dirigida” por Guilherme Peluci (Brasil)

 

https://musicaenelaire.com.ar/4-fims/

Alejandro y María Laura continuam a apresentar o seu novo álbum em Espanha graças às bolsas de mobilidade da Ibermúsicas e da agência Born! Music agency. Entre junho e dezembro de 2023, Alejandro e Maria Laura apresentam o seu novo álbum “Madre Padre Marte” em diferentes cidades da Europa, principalmente em Espanha. A digressão inclui a participação da dupla no Festival Doña e no Festival Tierra Bobal, ao lado de artistas como Aterciopelados e Julieta Venegas.

 

Alejandro e Maria Laura são um duo, família e co-compositores do Peru. Canções como “Agüita del Equilibrio” e “Una fiesta cualquiera” os levaram a estabelecer uma ligação íntima com um público que aprecia o calor das suas letras e harmonias vocais. Com mais de treze anos de experiência, produziram quatro álbuns e colaboraram com importantes artistas latino-americanos, como Susana Baca (Peru), Paulinho Moska (Brasil) e Kevin Johansen (Argentina).

 

A dupla lançou recentemente seu quarto álbum de estúdio, “Madre Padre Marte”, nas plataformas digitais. Músicas como “Sana sana” e “Algo tiene que estar mal” são os primeiros singles deste novo material que contém 13 canções. O novo álbum foi gravado desde 2020 com o músico e produtor chileno Javier Barría. Nesta fase, “Lo que iba a ser” foi lançado com a colaboração de Andrea Echeverri, ícone do rock na Colômbia e líder da famosa banda Aterciopelados. A segunda fase do álbum (2022) foi gravada no El Desierto Casa Estudio na Cidade do México sob a produção de Gustavo Guerrero, também produtor de artistas como Natalia Lafourcade e Silvana Estrada.

 

A turnê europeia de Alejandro e María Laura é apoiada pelo Programa Ibermúsicas por meio de suas ajudas para a Circulação Ibero-Americana, editais 2022.

 

23 de novembro: Café Berlín, Madrid, España

https://linktr.ee/alejandroymarialaura

Please, please é o título do novo e mais recente álbum dos Yardigans, a banda peruana de indie rock. A geração que ninguém consegue vencer continua de pé, e agora têm mais paixão para lutar pelos seus sonhos.

 

Após 5 anos lançam um novo álbum de estúdio, mostrando maturidade, experiência, experimentação e vontade de conquistar o mundo. Novos sons, riffs de guitarra e um destaque notável de teclados, sintetizadores e sequências. Géneros musicais entre o rock, funk, indie, disco, electro, R&B, synth pop, alternativo, dance rock misturam-se nestas 8 músicas que têm um trabalho de composição lírica e musical que inclui temas mais maduros, acompanhados de um conceito mais apaixonado, fazendo deste álbum uma experiência sonora diferente do seu antecessor.

 

Em 2017, eles apresentaram seu EP de estreia: “Los Niños Ya No Quieren Más De Lo Mismo”, sendo uma das melhores propostas musicais em sua cidade natal, Cusco. Em 2018, apresentam seu primeiro álbum de estúdio, “YRDGNS”, posicionando seu nome no cenário independente peruano. Em 2022, lançam “Eres Fuego”, o primeiro single de seu segundo álbum, e em 2023 lançam “Labios Rojos” e “Infección”, singles de seu segundo álbum, avançando o novo som da banda. Eles estão prestes a lançar seu novo álbum, que será lançado em 2023, acompanhado de uma turnê nacional e internacional.

 

17 de novembro em todas as redes de streaming