Autor: admin

O disco Buscando o Swing é um projeto binacional tico-colombiano desenvolvido por Rialengo e Aguajé, no qual o eixo central é a cumbia, gênero musical transcendental na história da América Latina. Buscando o Swing nasce por essa necessidade de reconstruir-nos como povos Latino-americanos a partir de nossa herança cultural comum. Buscando o Swing pede para devolver um lugar digno aos cultores, aos artistas e aos nossos costumes e práticas: pede urgentemente devolver-nos um lugar a nós mesmos.

Canções como Palante, Virgem dos Pescadores, Um não se rende, Novo Mundo e Elegante estão incluídas no disco Buscando o Swing de Rialengo junto com a banda colombiana Aguajé. O disco está disponível desde 1º de abril de 2022 na Spotify, Apple Music, YouTube, Amazon Music e todas as plataformas de streaming. A produção discográfica foi realizada a partir de uma investigação da cumbia colombiana que levou a Rialengo e Aguajé durante dois meses por territórios como Puerto Escondido, Ovejas, San Basilio de Palenque, San Jacinto, Cartagena e Barranquilla localizados na costa do Caribe colombiano, onde nasceu o gênero musical.

Ver e ouvir em: Youtube.com

Junto com seu trio composto por Hugo Medeiros na bateria e Jean Elton no baixo, o maravilhoso pianista de jazz Amaro Freitas começará uma extensa turnê por diversas cidades da Europa.

De uma periferia do Recife a promessa de ícone internacional do jazz, Amaro Freitas trabalhou incansavelmente para se tornar o artista que é hoje. Ganhando projeção internacional por “Uma abordagem do teclado tão única, que é surpreendente” (Downbeat), seus álbuns de estréia: Sangue Negro (2016) e Rasif (2018), chegaram em uma onda de aclamação instantânea. O seu novo álbum “Sankofa” – uma busca espiritual por histórias esquecidas, filosofias antigas e figuras inspiradoras do Brasil Negro – é o seu trabalho mais impressionante e sincero até hoje.

“Quando ele sentou ao piano, o tempo parou. Ele tocou e tocou, e cada nota crescia e gerava novas possibilidades, histórias dentro de histórias. A amplitude de execução e o dinamismo emotivo me preencheram de luz.” Christian Scott Atunde Adjuah

Quinta-feira 5 de maio, concerto em Madri
Sexta-feira 6 de maio, concerto em Barcelona

No sentido da aproximação cultural entre a Europa e a América o projeto “Diálogos Musicais Ibero-Americanos” compreende a realização de várias atividades, do foro educativo, artístico e informativo na área da música, possibilitando um corredor musical internacional entre os dois países participantes (Portugal e Brasil). Esta primeira edição conta com 7 masterclasses (aulas mestras), 2 palestras e 7 conferências/tertúlias online e em live streaming (em direto), e também com a transmissão de 6 concertos pré-gravados de artistas/orquestras em representação de ambos os países.

Partindo da parceria entre a Associação de Bandolins da Madeira – ABM (PT) e o Instituto Moinho Cultural Sul-Americano – IMC (BR), e que continua a angariar novos agentes e parceiros, o projeto decorrerá online entre 15 de Abril e 25 de Junho de 2022, geralmente aos sábados.

O público em geral terá acesso a todos os conteúdos online, através dos canais digitais da Associação de Bandolins da Madeira e do Instituto Moinho Cultural Sul Americano.

Portugal Canais digitais ABM:
Youtube.com

Nacho Mateu e Marcos Expósito coincidiram no estudo do baixo e desenvolveram, paralelamente, destacadas carreiras como instrumentistas de sessão e de seus próprios projetos. Há sete anos, por pura curiosidade, e cada um por seu lado, começaram a transcrever peças chaves do candombe e do candombe fusão à linguagem musical e tiveram a ideia de fazer algo mais com esse trabalho em comum. O resultado final é Os baixos do Candombe, um livro de 404 páginas que abre com humildade, respeito e extremo cuidado uma porta para a história do candombe.

Esta publicação de grande formato, publicada no início de 2021, compila, sistematiza, divulga e ensina as diversas variantes que ao longo dos tempos, músicos, compositores e tocadores foram inventando e descobrindo para acompanhar o candombe como gênero musical e manifestação cultural. Os baixos do candombe, todos distintos e todos parte da mesma espécie, convivem neste livro junto a entrevistas aos referentes e pioneiros do candombe uruguaio e mais de 50 partituras e Grooves em formato play Along para aprender tocando. Contribuindo para a posteridade, o material amplifica o interesse pelo candombe e seu reconhecimento como legítima contribuição do Uruguai à cultura mundial.

Terça-feira 2 de maio de 16 a 19 hs. Evento em modalidade virtual em colaboração com UNILA (Universidade da Integração Latino-americana, Brasil)

O projeto “Caminho para o samba – lançamento em Portugal” tem como objetivo a gravação e veiculação do show de lançamento do álbum “Caminho para o samba”, com parcerias inéditas do poeta português Tiago Torres da Silva e do cantor e compositor brasileiro Marcos Sacramento. A parceria entre Sacramento e Tiago vem de longe, suas canções já foram gravadas, entre outros, pela aclamada cantora portuguesa Joana Amendoeira. O projeto celebra, portanto, a maturidade desse encontro artístico entre um legítimo representante da música popular brasileira e um compositor reconhecido por promover um trânsito de duplo sentido entre Portugal e Brasil.

Marcos Sacramento tem 17 álbuns lançados em 37 anos de carreira. Tem se apresentado em importantes palcos e festivais no Brasil, além de ter atuado em Portugal, França, Itália, Alemanha, Holanda, Noruega, EUA, Bélgica, Inglaterra, Argentina e Gabão. Paralelamente ao seu refinado trabalho autoral, Sacramento também se destacou em peças musicais de sucesso (“É com esse que eu vou” – 2010; “Forrobodó” – 2013; “Puro Ney” – 2017; entre outros) e projetos especiais que resultaram em discos, como “Aracy de Almeida – A Rainha dos Parangolés”, sob a direção de Hermínio Bello de Carvalho; “É sim, Sinhô”; “100 anos de Ataulfo Alves” e “O samba carioca de Wilson Batista”.

Tiago Torres da Silva é escritor, dramaturgo e compositor. No Brasil, suas canções já foram gravadas por grandes intérpretes da MPB, como Maria Bethânia, Simone, Elba Ramalho, Ney Matogrosso, Daniela Mercury, Seu Jorge, Alcione, Chico César, Zélia Duncan, Joanna, Zeca Baleiro e outros. Em Portugal, já teve músicas gravadas por António Zambujo, Carminho, Né Ladeiras, Maria João, Pilar, Mafalda Arnauth e Eugénia Melo e Castro. Amigo da fadista Amália Rodrigues, foi o autor de um espetáculo teatral em homenagem à cantora, que teve como protagonista a atriz brasileira Bibi Ferreira, intitulado “Bibi vive Amália”, apresentado em Portugal e em várias cidades do Brasil, em 2001.

Ver e ouvir em: Youtube.com

Entre os dias 27 e 29 de abril, em Jacó, Costa Rica, realizou-se a Décima Nona Reunião do Conselho Intergovernamental do Programa de Fomento das Músicas Ibero-Americanas, Ibermúsicas, com a participação de representantes da Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Equador, México, Panamá, Paraguai, Portugal, Peru, Uruguai e a Unidade Técnica Ibermúsicas. A reunião contou com a participação, na qualidade de país convidado observador do Estado Plurinacional da Bolívia, da pessoa de Sabina Orellana Cruz, Ministra de Culturas, Descolonização e Despatriarcalização.

Tratou-se de três dias de trabalho intenso e ininterrupto, em que foram elaboradas as bases dos concursos que serão lançados prontamente, tendo sido avaliadas as ações realizadas pelo programa durante o ano anterior, foram analisados indicadores e planeadas novas ações a implementar a curto e médio prazo.

Após dois anos de reuniões virtuais, este foi o primeiro encontro em modo presencial. Estamos felizes com o trabalho realizado e estamos firmemente convencidos de que os projetos desenvolvidos e os acordos alcançados gerarão ações virtuosas para todo o setor musical ibero-americano.

O Projeto Vozes Itinerantes criado e dirigido por Vera Marques (Portugal) e Felipe Augusto (Brasil) é uma plataforma de investigação e partilha sobre a potência afetiva e política da voz em suas múltiplas manifestações, seja na música, na oralidade ou na escrita. O projeto ganhará forma sob o formato de oficinas de canto e conversas entre artistas – gratuitas e abertas ao público mediante inscrição. Nesta edição o projecto indaga sobre os usos da voz na música ibero-americana, tendo o foco em dois eixos: por um lado, artistas que integram a tradição com o contemporâneo, trazendo novas perspectivas vocais e sonoras à música popular e ao folclore, e por outro, artistas da música eletrônica e experimental que tenham a voz, o corpo e a oralidade como elementos fundamentais de seus trabalhos. O programa conta com: Bruja del Texcoco (México), Ilessi (Brasil), Roseane Santos (Brasil), Soema Montenegro (Argentina), Carincur (Portugal), Edgar Valente (Portugal), Diego El Gavi (Portugal) e Puçanga (Portugal).

Sábado 9 de Abril, Oficina on line com Carincur 18:00h PT / 14:00h BR e AR / 12:00h MEX. Inscrição aqui: aquí

Domingo 10 de abril, Conversa Puçanga e Carincur 18:00h PT / 14:00h BR e AR / 12:00h MEX. Zoom

Sábado 16 de Abril, Oficina on line com Puçanga 18:00h PT / 14:00h BR e AR / 12:00h MEX. Inscrição aqui: aquí

No mês de abril Ana Malta vai realizar suas Master Classes – Improvisação Vocal com Ênfase nos ritmos brasileiros – Samba e Baião.

O projeto consiste em quatro encontros virtuais com a duração de duas horas. No primeiro dia, Ana Malta, docente do curso de Canto MPB/Jazz do Conservatório de Tatuí, faz uma explanação teórica sobre a voz instrumental, seus conceitos, precursores e referências na música brasileira; bem como, apresenta uma abordagem prática sobre a improvisação vocal nos ritmos brasileiros, através de exemplos de fraseados, células rítmicas e acentuações específicas. Nos seguintes dias, Ana Malta convida alguns alunos para improvisar utilizando os conceitos e ferramentas apresentadas na primeira aula, a fim de colocar em prática o conteúdo abordado.

Ana Malta (cantora e produtora geral do projeto) Iniciou seus estudos no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí. Nesta instituição formou-se em canto lírico e canto popular (MPB/JAZZ). Em 2003, foi convidada por André Marques a integrar a Vintena Brasileira, sendo a única cantora do grupo. Com a Vintena, gravou o CD “De Baque às Avessas”, lançado em junho de 2008. Em 2010, o grupo dividiu o palco com Hermeto Pascoal em show realizado em São Paulo. Em 2009 ingressa como professora de música, na especialidade canto popular, no Conservatório de Tatuí. Em 2011 lança o segundo CD “Labirinto” com a Vintena Brasileira, o disco conta com a participação especial de Hermeto Pascoal. Em janeiro de 2012 o grupo realizou show no SESC Vila Mariana com participação do bandolinista Hamilton de Holanda. Em 2015, com a Vintena Brasileira, lança o terceiro CD, “Bituca”’, que apresenta músicas de Milton Nascimento arranjadas por André Marques. Em 2018 lança o quarto CD com a Vintena Brasileira, “(r) Existir”, realizando diversos shows pelo estado de São Paulo. Em 2019 lança seu primeiro CD autoral “Outra Voz”, neste trabalho, a cantora apresenta outras possibilidades do instrumento voz, além de assinar os arranjos e composições. Em 2021 foi convidada a ministrar um workshop sobre “Voz Instrumental e improvisação vocal com ênfase nos ritmos brasileiros” pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB). No mesmo ano realizou a “Oficina de Voz instrumental e Improvisação vocal” pelo projeto “Instrumental Brasileiras” contemplado pela Lei Aldir Blanc do estado do Rio de Janeiro.

10, 15, 16 e 17 de abril de. 15:00 hs. às 17:00 hs. (horário de Paraguai)
Link para inscrição: sincopaproducciones@gmail.com