Etiqueta: Colômbia

Título do projeto: Mulheres nas músicas de tradição oral  
Nome do artista/agrupação: Enkelé  
País: Colômbia  
Linha de convocatória: Apoio à circulação de profissionais da música
Ano da convocatória: 2024  

Há tradições que, mesmo sendo profundamente vitais, circulam em margens silenciosas: são cantadas, dançadas, transmitidas, mas nem sempre conseguem projetar-se para além de seus territórios de origem. Nesse ponto de tensão — entre a persistência da memória e os desafios de sua circulação — situa-se o trabalho do Enkelé, uma agrupação colombiana que assume a música de tradição oral não como um repertório fixo, mas como um campo em movimento, aberto a novas vozes, corpos e narrativas.  

Mulheres nas músicas de tradição oral não é apenas o título do seu projeto: é também uma forma de se posicionar dentro dessa tradição. Sete mulheres — provenientes de diferentes regiões do país, de Arboletes a Bucaramanga, atravessando o Caribe e o Magdalena Médio — se reúnem sob uma mesma premissa: habitar os bailes cantados a partir de uma perspectiva contemporânea, coletiva e diversa. O Enkelé retoma as linguagens da cumbia, do bullerengue e da tambora, mas o faz deslocando certos papéis historicamente naturalizados: em cena, as integrantes cantam, dançam e executam instrumentos de percussão como o tambor alegre, a tambora ou o llamador, ampliando assim as possibilidades expressivas dessas músicas.  

Esse gesto, longe de romper com a tradição, dialoga com ela. A música das margens do Magdalena Médio e do Caribe colombiano — atravessada pela herança da diáspora africana — tem sido historicamente um espaço de transmissão comunitária, onde o canto funciona tanto como celebração quanto como memória. O Enkelé se insere nessa genealogia, mas incorpora também composições próprias e narrativas contemporâneas: canções que abordam experiências de vida marcadas pela violência, pela resiliência e pela reconstrução do tecido social. “O cotidiano parece estar cheio dessas histórias… que se transformaram em um canto para aliviar a tristeza, alegrar o espírito e promover mudanças”, afirmam.  

A turnê Pa’ la cima, realizada em março de 2025 com o apoio do Ibermúsicas, permitiu que esse universo sonoro se expandisse em diferentes contextos da América Latina. O percurso começou em Recife, Brasil, no Rec-Beat Festival (3 de março), uma plataforma fundamental para músicas independentes e de raiz. Seguiu na Costa Rica com apresentações em Alajuela (6 de março) e San José (9 e 14 de março), no âmbito de espaços como o TREMENDASFEST e o Mercado Cultural de la Música URÁ, onde também ofereceram oficinas e atividades formativas.  

No México, a turnê adquiriu novas ressonâncias. Em Chilpancingo (16 de março), participaram do Fandango Mezcalero, um encontro intercultural que reúne tradições musicais de diferentes regiões. Em 18 de março, apresentaram-se na Cidade do México no contexto do Dia Internacional da Mulher no Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación, e no mesmo dia em Puebla; o encerramento ocorreu em 20 de março no Foro Cultural Hilvana. Ao todo, foram oito concertos com públicos entre 100 e mais de 200 pessoas, aos quais se somaram três atividades formativas na Costa Rica, centradas na transmissão de ritmos, saberes e abordagens vinculadas às musicologias feministas.  

Para além da dimensão cênica, a turnê funcionou como um espaço de intercâmbio. Na Costa Rica, o Enkelé participou da cogestão do TREMENDASFEST junto à agrupação Son Semillas, fortalecendo redes entre projetos liderados por mulheres. No Mercado URÁ, estabeleceram vínculos com programadores e gestores culturais de diferentes países, ampliando assim suas possibilidades de circulação futura. Essa construção de redes — artística, pedagógica e comunitária — aparece como um dos eixos centrais de sua prática.  

Em termos de trajetória, o Enkelé vem se consolidando desde sua criação em 2018 como uma das propostas emergentes mais singulares dentro da música tradicional colombiana. Sua participação em festivais como o Carnaval de Barranquilla — onde receberam o Congo de Oro como grupo revelação —, o Colombia al Parque ou o New Orleans Jazz Festival evidencia um percurso que articula o local e o internacional, o tradicional e o contemporâneo.  

Nesse contexto, o apoio do Ibermúsicas torna-se decisivo não apenas em termos logísticos, mas também simbólicos: viabiliza a presença dessas músicas em circuitos internacionais e contribui para seu reconhecimento em novos cenários. Como sintetizam as próprias integrantes do Enkelé, “Ibermúsicas ha sido un programa que ha apoyado y resaltado este trabajo, permitiendo llegar a espacios y festivales de alta importancia”.

Título do projeto: Mulheres e música de montanha  
Nome do artista/agrupação: Niyireth e Sofía Elena  
País: Colômbia  
Linha de convocatória: Apoio à circulação de profissionais da música
Ano de convocatória: 2024  

“A discriminação, o assédio sexual, a escassez de oportunidades para o progresso profissional, a desigualdade salarial e a falta de visibilidade são algo muito comum na indústria da música”, afirma Neeta Ragoowansi em Women in Music. A citação não funciona apenas como um diagnóstico geral, mas também como um marco a partir do qual se pode compreender a urgência de projetos como Mujeres y músicas de montaña: uma proposta que emerge precisamente no cruzamento entre a invisibilização de gênero e a invisibilização territorial. Porque, se as mulheres foram historicamente relegadas na música, as músicas andinas —ligadas a geografias de montanha, ao rural, ao não central— também sofreram um deslocamento simbólico dentro dos circuitos de legitimação cultural.  

Nesse duplo limite —ser mulher e fazer música a partir da montanha— inscreve-se o trabalho de Niyireth Alarcón e Sofía Sánchez, núcleo artístico deste projeto que, mais do que um concerto, propõe uma experiência expandida: apresentações musicais, rodas de conversa, oficinas e espaços pedagógicos que convidam o público a percorrer a região andina colombiana a partir de uma perspectiva situada e feminina. A elas soma-se uma equipe inteiramente formada por mulheres —produção, design, gestão, comunicação—, o que reforça o caráter político do projeto não apenas em seu discurso, mas também em sua prática concreta.  

A proposta dialoga com uma tradição complexa. A música andina colombiana —bambuco, guabina, torbellino, pasillo, rajaleña— foi historicamente codificada a partir de uma sensibilidade masculina, tanto na composição quanto na interpretação e direção de grupos. “A história revela um costume marcado por um selo masculino que, para as mulheres, representou a necessidade de ultrapassar fronteiras e subverter relações de poder”, afirma o próprio projeto. Nesse sentido, Mujeres y músicas de montaña não rompe com a tradição, mas a reescreve a partir de dentro: recupera repertórios, incorpora composições de autoria feminina e reconfigura a narrativa histórica dessas músicas.  

A turnê internacional, realizada em 2025 com o apoio do Ibermúsicas, materializou essa proposta em sete concertos e atividades na Europa. O percurso incluiu uma apresentação, gravação e streaming no Estudi Rosazul (Espanha), além de uma série de concertos na França —Domblain, Saint-Dizier, Temple Paris Batignolles e a Maison de l’Amérique Latine—, bem como uma apresentação no Foyer Européen (Luxemburgo) e outra no Centre Culturel de Metz Queuleu. Em cada um desses espaços, a música foi acompanhada por instâncias pedagógicas: o público aprendia coros, padrões rítmicos e chaves interpretativas, transformando o concerto em um espaço participativo e de transmissão cultural.  

A recepção na Europa confirmou a potência do projeto. A imprensa local destacou a proposta como “uma viagem pelos Andes colombianos” (Le Républicain Lorrain, 2025), ressaltando tanto a qualidade interpretativa quanto a dimensão narrativa do espetáculo. Essa ideia de viagem não é menor: trata-se de transportar não apenas músicas, mas também formas de habitar o território, de contar a história e de construir memória coletiva a partir da voz das mulheres.  

Para além do plano cênico, a turnê permitiu fortalecer redes culturais entre a Colômbia e a Europa, especialmente na região do Grande Leste francês, onde instituições como AICOPI e a Compagnie Cuerdas Latinas vêm trabalhando há anos na difusão de músicas latino-americanas. Nesse contexto, a participação de Mujeres y músicas de montaña não apenas consolidou vínculos existentes, mas também abriu novas possibilidades de circulação em cidades como Paris e Barcelona, ampliando o horizonte do projeto. Como afirma o próprio projeto, trata-se de “uma janela cultural para que a Colômbia expresse, com a voz de suas mulheres, a profundidade do canto andino”.  

Nesse cenário, o apoio do Ibermúsicas adquire uma dimensão estrutural. Não apenas possibilitou a mobilidade internacional e a realização da turnê, como também contribuiu para legitimar e ampliar um projeto que atua sobre desigualdades históricas. Como sintetizam as próprias artistas: o programa foi fundamental “pelo fortalecimento das redes já existentes e pela ampliação dessas redes”, além do respaldo simbólico que seu prestígio implica no âmbito ibero-americano.