Eileen Valencia
¡Excelente! Con esa información, puedo ayudarte a redactar un párrafo conciso y contundente sobre tu trayectoria musical. Este texto resalta tus inicios, logros y experiencia con material propio y en diferentes escenarios: Mi Trayectoria Musical Desde la infancia, la música ha sido el eje central de mi vida, comenzando mi formación a una edad temprana. A los 7 años tuve mi debut en el escenario y empecé mis estudios de piano, complementando mi aprendizaje con la guitarra a los 9 años. Esta dedicación temprana me ha llevado a ganar múltiples reconocimientos en festivales de la canción y villancicos en ciudades como Buga y Tuluá. A lo largo de mi trayectoria he mantenido una presencia activa en escenarios con diversos géneros musicales, desde rancheras hasta baladas, o cumbia y pop. Un componente clave de mi desarrollo ha sido la creación de música inedita, la cual he tenido la oportunidad de grabar en estudios profesionales, lo que me ha familiarizado profundamente con el proceso de producción musical y la puesta en escena.
Ver detallesEileen Valencia
Synthpop & New Romantics
Ranchera
Balada Pop
Descripción
¡Excelente! Con esa información, puedo ayudarte a redactar un párrafo conciso y contundente sobre tu trayectoria musical. Este texto resalta tus inicios, logros y experiencia con material propio y en diferentes escenarios: Mi Trayectoria Musical Desde la infancia, la música ha sido el eje central de mi vida, comenzando mi formación a una edad temprana. A los 7 años tuve mi debut en el escenario y empecé mis estudios de piano, complementando mi aprendizaje con la guitarra a los 9 años. Esta dedicación temprana me ha llevado a ganar múltiples reconocimientos en festivales de la canción y villancicos en ciudades como Buga y Tuluá. A lo largo de mi trayectoria he mantenido una presencia activa en escenarios con diversos géneros musicales, desde rancheras hasta baladas, o cumbia y pop. Un componente clave de mi desarrollo ha sido la creación de música inedita, la cual he tenido la oportunidad de grabar en estudios profesionales, lo que me ha familiarizado profundamente con el proceso de producción musical y la puesta en escena.
WALDER WOLF
Sou Walder Wolf, cantor e compositor paraense, nascido em Cametá. Lancei minha carreira solo em 2021, depois de mais de 10 anos atuando como backvocal. Minha caminhada é profundamente conectada à música e à cultura amazônica, o que fica evidente no meu primeiro álbum visual autoral, “Baile Amazônico”, onde apresento o BEAT BREGA, um novo estilo que mistura ritmos paraenses com o pop. Os videoclipes desse álbum foram gravados em cenários autênticos da Amazônia e trazem mensagens que falam sobre amor, identidade e liberdade — temas que movem minha arte e minha vida. Ao longo dessa jornada, tive a honra de ser reconhecido com prêmios como o regional “Boulevard de Moda e Arte”, do Shopping Boulevard, em Belém, e também o nacional “Elo Feat dos Sonhos”, promovido pelo Ministério da Cultura e realizado pela empresa Cingulado, onde vivi a experiência inesquecível de gravar um feat com a artista Gaby Amarantos. Em 2025, lancei o audiovisual do meu show “Baile Amazônico” ao vivo em Cametá, minha cidade natal, celebrando minhas raízes e compartilhando minha música com o público que me inspira desde o início. Minha carreira vem crescendo a cada dia nas plataformas digitais e redes sociais, conquistando um público que se identifica com minha arte, minha essência e minha verdade. Com minha voz marcante, meu carisma e letras que celebram o amor, a diversidade e a floresta, sigo levando a música amazônica a novos horizontes.
Ver detallesWALDER WOLF
Brega / Brega Pop / Tecnobrega
Tecnobrega & Rumba
Descripción
Sou Walder Wolf, cantor e compositor paraense, nascido em Cametá. Lancei minha carreira solo em 2021, depois de mais de 10 anos atuando como backvocal. Minha caminhada é profundamente conectada à música e à cultura amazônica, o que fica evidente no meu primeiro álbum visual autoral, “Baile Amazônico”, onde apresento o BEAT BREGA, um novo estilo que mistura ritmos paraenses com o pop. Os videoclipes desse álbum foram gravados em cenários autênticos da Amazônia e trazem mensagens que falam sobre amor, identidade e liberdade — temas que movem minha arte e minha vida. Ao longo dessa jornada, tive a honra de ser reconhecido com prêmios como o regional “Boulevard de Moda e Arte”, do Shopping Boulevard, em Belém, e também o nacional “Elo Feat dos Sonhos”, promovido pelo Ministério da Cultura e realizado pela empresa Cingulado, onde vivi a experiência inesquecível de gravar um feat com a artista Gaby Amarantos. Em 2025, lancei o audiovisual do meu show “Baile Amazônico” ao vivo em Cametá, minha cidade natal, celebrando minhas raízes e compartilhando minha música com o público que me inspira desde o início. Minha carreira vem crescendo a cada dia nas plataformas digitais e redes sociais, conquistando um público que se identifica com minha arte, minha essência e minha verdade. Com minha voz marcante, meu carisma e letras que celebram o amor, a diversidade e a floresta, sigo levando a música amazônica a novos horizontes.
Videos
WALDER WOLF – BAILE AMAZÔNICO (AO VIVO EM CAMETÁ 4K)
Walder Wolf – Um Beijo (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Deus da Noite (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Amor Oculto (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Mon Amour (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Êta Menina (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Não Faz Isso Comigo (Clipe Oficial)
Walder Wolf – On-line (Clipe Oficial)
Walder Wolf – Nosso Planeta (O Pará Tá no Clima) – (Clipe Oficial)
Música
The Spanish Consort
Un conjunto de música histórica dedicado a la interpretación y revitalización de repertorios vinculados a la diáspora hispánica. Sus programas incluyen música de la península ibérica, Europa, América Latina, las comunidades sefardíes en Oriente y África, así como música tradicional de diversas partes del mundo, abarcando un periodo que se extiende desde la Edad Media hasta el Barroco.
Ver detallesThe Spanish Consort
Barroca
Descripción
Un conjunto de música histórica dedicado a la interpretación y revitalización de repertorios vinculados a la diáspora hispánica. Sus programas incluyen música de la península ibérica, Europa, América Latina, las comunidades sefardíes en Oriente y África, así como música tradicional de diversas partes del mundo, abarcando un periodo que se extiende desde la Edad Media hasta el Barroco.
Cecília Tres
Soy Cecília, cantautora en movimiento. Emepzé mi trajectória de niña, siempre me gustó cantar. A los 14 años empecé clases de piano. Estudié medicina, me recibí y especialicé como médica de familia y comunidad. Soy amante de las conversasiones, curiosa de la vida de la gente. De eso tratan, en parte, mis canciones. Hace 8 años toco en bares, casas de shows, teatros y también en la calle. En 2023 lancé mi primer disco con 11 temas proprios. Después, en 2024, gané un festival de música francesa con mi primera compocisión en francés “Des Olives”. En 2025 saqué una de mis últimas canciones “¡A La Gente Amiga!” grabada en formato live session, disponible en las plataformas digitales. Estoy siempre componiendo y haciendo pequeñas giras por el sur de Brasil, en Rio Grande do Sul y Santa Catarina. Todos los años viajo también a Uruguay y Argentina, donde soy muy bienvenida y la gente disfruta de mi música. Este proyecto és itinerante, viajero, y tiene la expectativa de recorrer toda Latinoamérica, intercambiando y conociendo personas, haciendo cultura y compartiendo la cultura de mi país y sus mezclas con el mundo.
Ver detallesCecília Tres
Canción Melódica
Canción Francesa
Folclor Fusión
Descripción
Soy Cecília, cantautora en movimiento. Emepzé mi trajectória de niña, siempre me gustó cantar. A los 14 años empecé clases de piano. Estudié medicina, me recibí y especialicé como médica de familia y comunidad. Soy amante de las conversasiones, curiosa de la vida de la gente. De eso tratan, en parte, mis canciones. Hace 8 años toco en bares, casas de shows, teatros y también en la calle. En 2023 lancé mi primer disco con 11 temas proprios. Después, en 2024, gané un festival de música francesa con mi primera compocisión en francés “Des Olives”. En 2025 saqué una de mis últimas canciones “¡A La Gente Amiga!” grabada en formato live session, disponible en las plataformas digitales. Estoy siempre componiendo y haciendo pequeñas giras por el sur de Brasil, en Rio Grande do Sul y Santa Catarina. Todos los años viajo también a Uruguay y Argentina, donde soy muy bienvenida y la gente disfruta de mi música. Este proyecto és itinerante, viajero, y tiene la expectativa de recorrer toda Latinoamérica, intercambiando y conociendo personas, haciendo cultura y compartiendo la cultura de mi país y sus mezclas con el mundo.
Videos
Música
Carlos Meneses
Carlos Meneses es contrabajista, compositor y productor nacido en Canarias, con una sólida trayectoria en el ámbito del jazz y la música de raíz. Formado entre la tradición académica y la práctica en agrupaciones de jazz, ha desarrollado un estilo propio que se caracteriza por la búsqueda de puentes entre la música popular canaria y el lenguaje improvisado contemporáneo. A lo largo de su carrera ha colaborado con diversos ensambles de jazz, formaciones de música de cámara y proyectos de música experimental, participando en escenarios nacionales e internacionales. Su versatilidad le ha permitido trabajar tanto en contextos acústicos como eléctricos, incorporando el contrabajo como eje central de un discurso sonoro rico en matices rítmicos y tímbricos. Actualmente lidera un proyecto propio que combina ritmos tradicionales de Canarias —isas, folías, sorondongo— con el jazz moderno, creando un repertorio original que reinterpreta la identidad cultural de las islas desde una perspectiva global. Este proyecto busca posicionar la música de raíz española en circuitos internacionales de jazz y world music, contribuyendo a la difusión del patrimonio canario en diálogo con lenguajes universales. Con varios registros discográficos en su haber, colaboraciones con artistas de renombre y participación en festivales especializados, Meneses se consolida como un referente emergente en la escena del jazz de fusión, comprometido con la creación contemporánea y con la proyección internacional de la música ibérica.
Ver detallesCarlos Meneses
Fusion / Jazz Rock
Folklore Sudamericano
Descripción
Carlos Meneses es contrabajista, compositor y productor nacido en Canarias, con una sólida trayectoria en el ámbito del jazz y la música de raíz. Formado entre la tradición académica y la práctica en agrupaciones de jazz, ha desarrollado un estilo propio que se caracteriza por la búsqueda de puentes entre la música popular canaria y el lenguaje improvisado contemporáneo. A lo largo de su carrera ha colaborado con diversos ensambles de jazz, formaciones de música de cámara y proyectos de música experimental, participando en escenarios nacionales e internacionales. Su versatilidad le ha permitido trabajar tanto en contextos acústicos como eléctricos, incorporando el contrabajo como eje central de un discurso sonoro rico en matices rítmicos y tímbricos. Actualmente lidera un proyecto propio que combina ritmos tradicionales de Canarias —isas, folías, sorondongo— con el jazz moderno, creando un repertorio original que reinterpreta la identidad cultural de las islas desde una perspectiva global. Este proyecto busca posicionar la música de raíz española en circuitos internacionales de jazz y world music, contribuyendo a la difusión del patrimonio canario en diálogo con lenguajes universales. Con varios registros discográficos en su haber, colaboraciones con artistas de renombre y participación en festivales especializados, Meneses se consolida como un referente emergente en la escena del jazz de fusión, comprometido con la creación contemporánea y con la proyección internacional de la música ibérica.
Videos
Música
Paraíbrass
Música de Cámara
Moderna
MPB
Descripción
.
Nathália Tenório
Nathália é multiartista, cantora, compositora e instrumentista, natural de Brejão, no agreste pernambucano. Desde muito jovem se apresentou em bares, espaços culturais, teatros e festivais, mas foi em 2020, durante a pandemia, que mergulhou de forma mais profunda na música, explorando o violão e a escrita de canções. Já integrou projetos como Profundanças 3 – Antologia Literária e Fotográfica, ARA ITAN, Cantoria Crua, Toda Canção é Incompleta, Do Nascente ao Poente – Como Nasce uma Parteira Pankararú, Mostra Play the Movie – Coquetel Molotov, Threads Brazil, Teu Nome Vem de Longe, Sangue Verde, Mostra Mundaú de Canções, Veredas – Mostra de Música Autoral, Rua Sem Saída e o filme Território em Trânsito. Sua trajetória é marcada por influências de artistas como Amelinha, Belchior, Cátia de França, Luhli e Lucina, Graça Nascimento e Zeto do Pajeú. Após dois anos em Recife, Nathália retornou à sua cidade natal, dando início a uma nova fase criativa em que o interior e suas paisagens atravessam sua música. Com uma voz sensível e potente, suas interpretações — sejam autorais ou releituras — transitam entre ritmos brasileiros de diferentes regiões (com destaque para o agreste) e sonoridades universais, criando arranjos únicos que carregam força, delicadeza e identidade própria.
Ver detallesNathália Tenório
MPB
Descripción
Nathália é multiartista, cantora, compositora e instrumentista, natural de Brejão, no agreste pernambucano. Desde muito jovem se apresentou em bares, espaços culturais, teatros e festivais, mas foi em 2020, durante a pandemia, que mergulhou de forma mais profunda na música, explorando o violão e a escrita de canções. Já integrou projetos como Profundanças 3 – Antologia Literária e Fotográfica, ARA ITAN, Cantoria Crua, Toda Canção é Incompleta, Do Nascente ao Poente – Como Nasce uma Parteira Pankararú, Mostra Play the Movie – Coquetel Molotov, Threads Brazil, Teu Nome Vem de Longe, Sangue Verde, Mostra Mundaú de Canções, Veredas – Mostra de Música Autoral, Rua Sem Saída e o filme Território em Trânsito. Sua trajetória é marcada por influências de artistas como Amelinha, Belchior, Cátia de França, Luhli e Lucina, Graça Nascimento e Zeto do Pajeú. Após dois anos em Recife, Nathália retornou à sua cidade natal, dando início a uma nova fase criativa em que o interior e suas paisagens atravessam sua música. Com uma voz sensível e potente, suas interpretações — sejam autorais ou releituras — transitam entre ritmos brasileiros de diferentes regiões (com destaque para o agreste) e sonoridades universais, criando arranjos únicos que carregam força, delicadeza e identidade própria.
Conjunto Palmas y Cañas
El Conjunto Palmas y Cañas es una agrupación insignia de la música campesina de Cuba , que mantiene firme su legado de seguir defendiendo nuestra identidad , es una agrupación que aunque cuenta con su propio repertorio también acompaña a grandes figuras del género en el programa de la TV Cubana Palmas y Cañas y también en programas de la radio nacional . En el año 2024 se le otorga el Premio de Honor Cubadisco 2024 por todo su aporte a la música campesina cubana .
Ver detallesConjunto Palmas y Cañas
Son
Punto & Guajira
Descripción
El Conjunto Palmas y Cañas es una agrupación insignia de la música campesina de Cuba , que mantiene firme su legado de seguir defendiendo nuestra identidad , es una agrupación que aunque cuenta con su propio repertorio también acompaña a grandes figuras del género en el programa de la TV Cubana Palmas y Cañas y también en programas de la radio nacional . En el año 2024 se le otorga el Premio de Honor Cubadisco 2024 por todo su aporte a la música campesina cubana .
Videos
PÁDUA
Pádua é cantor, compositor e intérprete da Música Popular Brasileira, com uma carreira sólida de 46 anos de trajetória artística. Descobriu desde cedo quegostava de cantar e desenhar. Seus primeiros estímulos musicais começaram ouvindo Tonico e Tinoco, MPB e ritmos da época de sua infância. Trabalhou muito tempo em jornais como cartunista e ilustrador, onde teve a oportunidade de levar a público o seu trabalho. De forma gradativa sua carreira de cantor e compositor foi crescendo no meio goiano e em 1976 deu início a sua carreira profissional. Reconhecido por sua voz marcante e pela sensibilidade de suas composições, construiu ao longo de sua história uma relação íntima com a canção brasileira, transitando entre a tradição e a contemporaneidade. Com diversos discos lançados, turnês pelo Brasil e participações em projetos culturais de destaque, Pádua mantém viva a essência da MPB, renovando-se sem perder sua identidade artística. Sua obra dialoga com influências da bossa nova, do samba, da canção romântica e da poesia brasileira, sempre com interpretações autênticas e refinadas. Pádua é um dos grandes nomes da MPB no Brasil, e que iniciou tocando em bares da capital, e fazendo da cidade de Goiânia, umas das melhores noites do país, que recebia pessoas do Brasil inteiro, na década de 80 e 90, fazendo com que a vida noturna se tornasse sua grande “vitrine”. Em 2024, celebra 44 anos de carreira, mais atuante do que nunca, tocando seus grandes sucessos, assim como novas composições. Seu mais novo trabalho é o disco “Camelô de Cantorias”, lançado em Julho de 2023, em todas as plataformas digitais.
Ver detallesPÁDUA
MPB
Descripción
Pádua é cantor, compositor e intérprete da Música Popular Brasileira, com uma carreira sólida de 46 anos de trajetória artística. Descobriu desde cedo quegostava de cantar e desenhar. Seus primeiros estímulos musicais começaram ouvindo Tonico e Tinoco, MPB e ritmos da época de sua infância. Trabalhou muito tempo em jornais como cartunista e ilustrador, onde teve a oportunidade de levar a público o seu trabalho. De forma gradativa sua carreira de cantor e compositor foi crescendo no meio goiano e em 1976 deu início a sua carreira profissional. Reconhecido por sua voz marcante e pela sensibilidade de suas composições, construiu ao longo de sua história uma relação íntima com a canção brasileira, transitando entre a tradição e a contemporaneidade. Com diversos discos lançados, turnês pelo Brasil e participações em projetos culturais de destaque, Pádua mantém viva a essência da MPB, renovando-se sem perder sua identidade artística. Sua obra dialoga com influências da bossa nova, do samba, da canção romântica e da poesia brasileira, sempre com interpretações autênticas e refinadas. Pádua é um dos grandes nomes da MPB no Brasil, e que iniciou tocando em bares da capital, e fazendo da cidade de Goiânia, umas das melhores noites do país, que recebia pessoas do Brasil inteiro, na década de 80 e 90, fazendo com que a vida noturna se tornasse sua grande “vitrine”. Em 2024, celebra 44 anos de carreira, mais atuante do que nunca, tocando seus grandes sucessos, assim como novas composições. Seu mais novo trabalho é o disco “Camelô de Cantorias”, lançado em Julho de 2023, em todas as plataformas digitais.
Música
Daniel Drexler
Daniel Drexler es un músico y compositor uruguayo que a lo largo de más de 30 años de carrera ha sido distinguido con numerosos premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Su obra abarca nueve discos y un libro donde analiza los procesos creativos de sus composiciones. Con un pie en sus raíces regionales y otro en el mundo, transita en la canción pop con influencias de géneros folclóricos urbanos y rurales del Río de la Plata. Sus letras exploran el mundo de la poesía, así como el de la ciencia y la filosofía. Su obra se caracteriza por la creación de diferentes universos sonoros, conceptuales y geográficos, donde las fronteras son líquidas. En “Vacío” (2006) se sumergió en las dudas existenciales y unió la música uruguaya con la música pop. Con “Micromundo” (2010) recorrió los universos paralelos y la dialéctica macro y micro, la idea de que lo grande contiene lo pequeño y lo pequeño imita lo grande. En “Mar Abierto” tuvo como referencia creativa el álbum clásico de Miles Davis “Kind of Blue” y la “Modernidad líquida” de Bauman. En “Uno” (2017) exploró la idea de que somos múltiples y únicos al mismo tiempo. En “La voz de la diosa Entropía” (2022), fascinado por el concepto científico y filosófico de que el mundo tiende al desorden, el artista personifica la conocida ley de la física en una figura femenina y sagrada, que inspiró el carácter existencial del proyecto.
Ver detallesDaniel Drexler
Cantautor/Música de autor
Candombe
Descripción
Daniel Drexler es un músico y compositor uruguayo que a lo largo de más de 30 años de carrera ha sido distinguido con numerosos premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Su obra abarca nueve discos y un libro donde analiza los procesos creativos de sus composiciones. Con un pie en sus raíces regionales y otro en el mundo, transita en la canción pop con influencias de géneros folclóricos urbanos y rurales del Río de la Plata. Sus letras exploran el mundo de la poesía, así como el de la ciencia y la filosofía. Su obra se caracteriza por la creación de diferentes universos sonoros, conceptuales y geográficos, donde las fronteras son líquidas. En “Vacío” (2006) se sumergió en las dudas existenciales y unió la música uruguaya con la música pop. Con “Micromundo” (2010) recorrió los universos paralelos y la dialéctica macro y micro, la idea de que lo grande contiene lo pequeño y lo pequeño imita lo grande. En “Mar Abierto” tuvo como referencia creativa el álbum clásico de Miles Davis “Kind of Blue” y la “Modernidad líquida” de Bauman. En “Uno” (2017) exploró la idea de que somos múltiples y únicos al mismo tiempo. En “La voz de la diosa Entropía” (2022), fascinado por el concepto científico y filosófico de que el mundo tiende al desorden, el artista personifica la conocida ley de la física en una figura femenina y sagrada, que inspiró el carácter existencial del proyecto.
Videos
Música
19576 Resultados – Página 2 de 1958