Viola Luz
Viola Luz, é natural de Olinda/PE, onde reside desde o nascimento. Cantor, compositor e percussionista, conviveu e convive com artistas das mais diversas vertentes, bebendo direto na fonte da cultura popular e da música contemporânea. Uma de suas inspirações é o coco de roda e apesar de ter tocado com quase com quase todos os mestres e mestras do ritmo da cidade de Olinda, Viola Luz também trabalhou com artistas tais como Alceu Valença, Erasto Vasconcelos, Naná Vasconcelos, Antônio Madureira, Cátia de França, com os quais gravou, deixando sua marca em projetos de grande valor. Seu projeto musical, além de composições próprias, inclui músicas de Erasto Vasconcelos, sobretudo maracatus, a saber, Kíria, Uirá, Dandara e Odara, Ginga, incluindo o single “Sonhei Com Você Vestido de Azul”, de autoria de Viola Luz, composto para homenagear o mestre de quem foi discípulo por muitos anos. Em arranjos contemporâneos e dançantes, característica do artista em sua performance de palco, a música “COM ELE NÃO TEM VALENTE” composta por Alceu Valença para Viola cantar no filme A Luneta do Tempo, de direção do próprio Alceu e cujo CD com as músicas foi lançado em 2016, também faz parte do repertório de Viola Luz que, além de cantar, põe em cena todos os seus dons percussivos. Principais trabalhos como diretor musical: CD Coco do Amaro Branco – 2004; CD Coco do Amaro Branco Vol.2 – 2008; CD Cila do Coco e Seus Pupilos – 2005; CD Seu Grito, Aurinha do Coco – 2009; CD Dona Glorinha do Coco – 2012; DVD Filme/documentário “O Coco, A Roda, O Pneu e o Farol”, de Mariana Fortes – 2005; CD Noite Linda – Dona Glorinha do Coco 2018. Festivais Percpan / Bahia (1999) com Naná Vasconcelos e Aurinha do Coco; Eco Festival da Bahia/Paulo Afonso, com Naná Vasconcelos e Aurinha do Coco – 1998; Vozes do Mundo – com Lia de Itamaracá; Festival Lincoln Center / Estados Unidos com Dona Selma do Coco (2003); Festival de Jazz de Nova Orleans / Estados Unidos (2001 )com Dona Selma do Coco; Brasil Noar / Barcelona (2008) com Cila do Coco; Conexões / Lisboa e Porto (2008) com Cila do Coco; Festival de Inverno de Garanhuns: com Aurinha do Coco, Cila do Coco, Aglaia Costa e Lia de Itamaracá, Naná Vasconcelos, Herbert Lucena, etc. Festival Europalia Brasil (2011) com Cila do Coco; Ano do Brasil em Portugal (2013) com Dona Glorinha do Coco; 2ª EXPOGEP – Brasília (2014). Discografia Coco do Amaro Branco – 2004; Coco do Amaro Branco Vol.2 – 2008; Cila do Coco e Seus Pupilos – 2005; Seu Grito, Aurinha do Coco – 2009; Concerto Para Rabeca – 2012; Serra Véia – 2002; Lia de Itamaracá – 2007; DVD Alceu Valença no Marco Zero – 2006; Recifrovoé: com Naná Vasconcelos – 2000; Frevos do Mundo – com Erasto Vasconcelos – 2007; Sinfonia e Batuques – de Naná Vasconcelos -2010; CD Dona Glorinha do Coco – 2012; CD Quatro Elementos – de Naná Vasconcelos – 2012; Oficinas Oficinas de percussão para adolescentes no projeto Ciranda de Ritmos na Ilha de Itamaracá/2008; Oficinas de percussão para adolescentes do Amaro Branco, Olinda/PE (S.O.S Corpo) – (2001); Concerto para Rabeca nas escolas, com Aglaia Costa – 2008/2014; Oficinas de Percussão na Ilha de Itamaracá, espaço Estrela de Lia, no projeto Interações Estéticas (2010); Oficinas de Percussão no Projeto Redução de Danos da Prefeitura de Olinda Oficinas de percussão no Forte Orange – Ilha de Itamaracá, para estrangeiros (2013/2014). Outras Atuações Kátia de França, Dom Tronxo, Tito Lívio, Erasto Vasconcelos, Naná Vasconcelos, Zoca Madureira, Lia de Itamaracá, Dona Selma do Coco, Cila do Coco, D. Glorinha do Coco, Coco do Amaro Branco, Aurinha do Coco, Maracatu Cabralada, Aglaia Costa e Concerto para Rabeca e grupo Serra Véia, entre outros. Outras realizações: Bloco Carnavalesco Pandeirada de Olinda; Participação no filme A LUNETA DO TEMPO com direção de Alceu Valença Participação na exposição Coco do Amaro Branco – Retratos – Museu da Abolição de maio a setembro/2011.
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Afrobrasileiro
Descripción
Viola Luz, é natural de Olinda/PE, onde reside desde o nascimento. Cantor, compositor e percussionista, conviveu e convive com artistas das mais diversas vertentes, bebendo direto na fonte da cultura popular e da música contemporânea. Uma de suas inspirações é o coco de roda e apesar de ter tocado com quase com quase todos os mestres e mestras do ritmo da cidade de Olinda, Viola Luz também trabalhou com artistas tais como Alceu Valença, Erasto Vasconcelos, Naná Vasconcelos, Antônio Madureira, Cátia de França, com os quais gravou, deixando sua marca em projetos de grande valor. Seu projeto musical, além de composições próprias, inclui músicas de Erasto Vasconcelos, sobretudo maracatus, a saber, Kíria, Uirá, Dandara e Odara, Ginga, incluindo o single “Sonhei Com Você Vestido de Azul”, de autoria de Viola Luz, composto para homenagear o mestre de quem foi discípulo por muitos anos. Em arranjos contemporâneos e dançantes, característica do artista em sua performance de palco, a música “COM ELE NÃO TEM VALENTE” composta por Alceu Valença para Viola cantar no filme A Luneta do Tempo, de direção do próprio Alceu e cujo CD com as músicas foi lançado em 2016, também faz parte do repertório de Viola Luz que, além de cantar, põe em cena todos os seus dons percussivos. Principais trabalhos como diretor musical: CD Coco do Amaro Branco – 2004; CD Coco do Amaro Branco Vol.2 – 2008; CD Cila do Coco e Seus Pupilos – 2005; CD Seu Grito, Aurinha do Coco – 2009; CD Dona Glorinha do Coco – 2012; DVD Filme/documentário “O Coco, A Roda, O Pneu e o Farol”, de Mariana Fortes – 2005; CD Noite Linda – Dona Glorinha do Coco 2018. Festivais Percpan / Bahia (1999) com Naná Vasconcelos e Aurinha do Coco; Eco Festival da Bahia/Paulo Afonso, com Naná Vasconcelos e Aurinha do Coco – 1998; Vozes do Mundo – com Lia de Itamaracá; Festival Lincoln Center / Estados Unidos com Dona Selma do Coco (2003); Festival de Jazz de Nova Orleans / Estados Unidos (2001 )com Dona Selma do Coco; Brasil Noar / Barcelona (2008) com Cila do Coco; Conexões / Lisboa e Porto (2008) com Cila do Coco; Festival de Inverno de Garanhuns: com Aurinha do Coco, Cila do Coco, Aglaia Costa e Lia de Itamaracá, Naná Vasconcelos, Herbert Lucena, etc. Festival Europalia Brasil (2011) com Cila do Coco; Ano do Brasil em Portugal (2013) com Dona Glorinha do Coco; 2ª EXPOGEP – Brasília (2014). Discografia Coco do Amaro Branco – 2004; Coco do Amaro Branco Vol.2 – 2008; Cila do Coco e Seus Pupilos – 2005; Seu Grito, Aurinha do Coco – 2009; Concerto Para Rabeca – 2012; Serra Véia – 2002; Lia de Itamaracá – 2007; DVD Alceu Valença no Marco Zero – 2006; Recifrovoé: com Naná Vasconcelos – 2000; Frevos do Mundo – com Erasto Vasconcelos – 2007; Sinfonia e Batuques – de Naná Vasconcelos -2010; CD Dona Glorinha do Coco – 2012; CD Quatro Elementos – de Naná Vasconcelos – 2012; Oficinas Oficinas de percussão para adolescentes no projeto Ciranda de Ritmos na Ilha de Itamaracá/2008; Oficinas de percussão para adolescentes do Amaro Branco, Olinda/PE (S.O.S Corpo) – (2001); Concerto para Rabeca nas escolas, com Aglaia Costa – 2008/2014; Oficinas de Percussão na Ilha de Itamaracá, espaço Estrela de Lia, no projeto Interações Estéticas (2010); Oficinas de Percussão no Projeto Redução de Danos da Prefeitura de Olinda Oficinas de percussão no Forte Orange – Ilha de Itamaracá, para estrangeiros (2013/2014). Outras Atuações Kátia de França, Dom Tronxo, Tito Lívio, Erasto Vasconcelos, Naná Vasconcelos, Zoca Madureira, Lia de Itamaracá, Dona Selma do Coco, Cila do Coco, D. Glorinha do Coco, Coco do Amaro Branco, Aurinha do Coco, Maracatu Cabralada, Aglaia Costa e Concerto para Rabeca e grupo Serra Véia, entre outros. Outras realizações: Bloco Carnavalesco Pandeirada de Olinda; Participação no filme A LUNETA DO TEMPO com direção de Alceu Valença Participação na exposição Coco do Amaro Branco – Retratos – Museu da Abolição de maio a setembro/2011.
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Música
Maurício Pazz
Hábil compositor e multi-instrumentista de cordas — violão tenor, guitarra e bandolim. Suas influências vão do choro ao jazz, espraiando para ritmos de matrizes africanas presentes em diversas vertentes da música brasileira. Paulistano, Maurício Pazz é graduado em Música pelo Instituto de Artes da UNESP (2018) e em Design de Multimídia pelo Centro Universitário Senac (2007), atua profissionalmente na música desde 2008 tocando com diversxs artistas, como: Anaïs Sylla, Chico César, Coletivo Roda Gigante, François Muleka, Luedji Luna, Marco Mattoli, Natália Matos, Nath Rodrigues, Renata Jambeiro, Zumbiido-Afropercussivo, dentre outras e outros. Além disso atua também em projetos interlinguagens envolvendo dança, cinema, video-arte, circo e outras. Atualmente, dedica-se à web serie documental que idealizou e dirigiu — “Cor do Som – Memórias da Música Negra” (2019) — e ao desenvolvimento de seu próximo trabalho autoral: “Movimento!”
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Afrobrasileiro
MPB
Afro
Descripción
Hábil compositor e multi-instrumentista de cordas — violão tenor, guitarra e bandolim. Suas influências vão do choro ao jazz, espraiando para ritmos de matrizes africanas presentes em diversas vertentes da música brasileira. Paulistano, Maurício Pazz é graduado em Música pelo Instituto de Artes da UNESP (2018) e em Design de Multimídia pelo Centro Universitário Senac (2007), atua profissionalmente na música desde 2008 tocando com diversxs artistas, como: Anaïs Sylla, Chico César, Coletivo Roda Gigante, François Muleka, Luedji Luna, Marco Mattoli, Natália Matos, Nath Rodrigues, Renata Jambeiro, Zumbiido-Afropercussivo, dentre outras e outros. Além disso atua também em projetos interlinguagens envolvendo dança, cinema, video-arte, circo e outras. Atualmente, dedica-se à web serie documental que idealizou e dirigiu — “Cor do Som – Memórias da Música Negra” (2019) — e ao desenvolvimento de seu próximo trabalho autoral: “Movimento!”
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Música
Helena y su Ventríloquo
Helena y su ventríloquo é uma ópera eletroacústica multimidia para soprano, video e sons eletrônicos com processamento ao vivo
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Contemporánea
Electroacoustic Music
Descripción
Helena y su ventríloquo é uma ópera eletroacústica multimidia para soprano, video e sons eletrônicos com processamento ao vivo
Música
Música Brasileira para Harmônica e Piano
Concerto de Música Brasileira para harmônica e piano realizado pelos músicos José Staneck, harmônica e Ana Flávia Frazão, piano
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Música de Cámara
Descripción
Concerto de Música Brasileira para harmônica e piano realizado pelos músicos José Staneck, harmônica e Ana Flávia Frazão, piano
c0d3 p03try
C0d3 P03try es un dúo experimental de procesos que inciden en medios digitales, trabajando alrededor de programación en vivo, live coding, pero también explorando los alcances y posibilidades que da la interfaz digital en sí, girando en torno a conceptos como el código, la poesía y el caos.
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Descripción
C0d3 P03try es un dúo experimental de procesos que inciden en medios digitales, trabajando alrededor de programación en vivo, live coding, pero también explorando los alcances y posibilidades que da la interfaz digital en sí, girando en torno a conceptos como el código, la poesía y el caos.
ENCANTO CONJUNTO DE CAMPANAS DE MANO
Agrupación musical de campanas de mano, integrada por 8 maestros en música colombianos, conformada el 19 de agosto de 2019, motivados por la gira de conciertos y talleres realizados por el maestro CARLOS E. RIVERA APONTE y su conjunto de campanas de mano RESONARE de la Universidad de Puerto Rico en Arecibo y la compañía estadounidense Schulmerich Bells, de quienes se recibió la donación del kit completo campanas de bronce para el desarrollo de este emprendimiento musical en Colombia. Visita nuestra página web y conoce más de nosotros: https://sanfransiscocultural.org/conjunto-de-campanas/escuela-de-formacion-de-formadores/
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Música de Cámara
Moderna
Descripción
Agrupación musical de campanas de mano, integrada por 8 maestros en música colombianos, conformada el 19 de agosto de 2019, motivados por la gira de conciertos y talleres realizados por el maestro CARLOS E. RIVERA APONTE y su conjunto de campanas de mano RESONARE de la Universidad de Puerto Rico en Arecibo y la compañía estadounidense Schulmerich Bells, de quienes se recibió la donación del kit completo campanas de bronce para el desarrollo de este emprendimiento musical en Colombia. Visita nuestra página web y conoce más de nosotros: https://sanfransiscocultural.org/conjunto-de-campanas/escuela-de-formacion-de-formadores/
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Música
Juan Paulo Lamas
Ska
Dub
Descripción
La
Javiera Rosselot
Cantante, compositora y productora chilena de raíces palestinas, Javiera Rosselot construye su arte desde el cuerpo, la memoria y la rebeldía. Con más de una década al frente de la banda de reggae Aflora, en 2019 da inicio a su carrera solista para explorar nuevas formas de decir lo íntimo y lo político, con singles como “Zafiro”, “Bring it back” o “Sunny Days”. Su primer EP, “Sentir” (2023) , marcó el inicio de un proceso personal de sanación y empoderamiento. Ahora, en 2025, prepara su primer álbum de larga duración: un proyecto transversal que navega entre el dancehall, el afro, el neosoul, el rap, coqueteando incluso con el trap y el amapiano y que aborda temas como la carga emocional femenina ancestral, la crítica social, la identidad corporal y la búsqueda de autenticidad. Este disco es un acto de resistencia para quienes saben que nada es gratis, pero también que la verdad no se compra. Javiera no solo canta, libera., reivindica y lo hace con un micrófono en la mano y la historia de sus raíces en la piel.
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Neo Soul / Nu Soul
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Cantante, compositora y productora chilena de raíces palestinas, Javiera Rosselot construye su arte desde el cuerpo, la memoria y la rebeldía. Con más de una década al frente de la banda de reggae Aflora, en 2019 da inicio a su carrera solista para explorar nuevas formas de decir lo íntimo y lo político, con singles como “Zafiro”, “Bring it back” o “Sunny Days”. Su primer EP, “Sentir” (2023) , marcó el inicio de un proceso personal de sanación y empoderamiento. Ahora, en 2025, prepara su primer álbum de larga duración: un proyecto transversal que navega entre el dancehall, el afro, el neosoul, el rap, coqueteando incluso con el trap y el amapiano y que aborda temas como la carga emocional femenina ancestral, la crítica social, la identidad corporal y la búsqueda de autenticidad. Este disco es un acto de resistencia para quienes saben que nada es gratis, pero también que la verdad no se compra. Javiera no solo canta, libera., reivindica y lo hace con un micrófono en la mano y la historia de sus raíces en la piel.
Videos
Javiera Rosselot – Zafiro (Video Oficial)
Javiera Rosselot – Bring It Back (Video Oficial)
Javiera Rosselot & Dania Neko – Niñxs Libres (Video Oficial)
Javiera Rosselot – Ven a Bailar (Video Oficial Bailable)
Javiera Rosselot & K-efe – Sentir (Video Oficial)
Javiera Rosselot & Panthy – So Nice (Videoclip Oficial)
Javiera Rosselot & Almeyda – Confidence (Videoclip Oficial)
Javiera Rosselot & Siene Music – Verte Libre (Video Oficial)
Música
Cuarteto Orishas
Ensamble mexicano de guitarra clásica con casi 20 años de trayectoria, dedicado a la creación y difusión del repertorio para cuarteto de guitarras. Ha llevado su música a escenarios de México, Europa y América Latina, combinando estrenos de compositoras y compositores contemporáneos con arreglos originales de obras orquestales y de cámara. Su trabajo destaca por vincular tradición y modernidad, y por una intensa labor de formación de públicos en comunidades diversas.
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Música de Cámara
Descripción
Ensamble mexicano de guitarra clásica con casi 20 años de trayectoria, dedicado a la creación y difusión del repertorio para cuarteto de guitarras. Ha llevado su música a escenarios de México, Europa y América Latina, combinando estrenos de compositoras y compositores contemporáneos con arreglos originales de obras orquestales y de cámara. Su trabajo destaca por vincular tradición y modernidad, y por una intensa labor de formación de públicos en comunidades diversas.
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Música
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