
Mafia Soul
Mafia Soul surge como respuesta al confinamiento provocado por la pandemia de COVID-19. Ante la reducción de espacios para compartir y difundir el arte en la vida pública, sus integrantes encontraron en la música una forma de resistencia creativa, buscando nuevas maneras de seguir creando, colaborando y conectando con las personas a pesar de los retos que imponía el contexto. La visión de una asociación que trafica ritmos ha sido el motor que impulsa nuestro trabajo colectivo. Desde nuestros inicios hemos apostado por la colaboración tanto al interior de la agrupación como con artistas externos, construyendo puentes con creadores de distintas disciplinas y géneros que enriquecen constantemente nuestra propuesta artística. La fusión de influencias como el acid jazz, funk, reggae, rock y hip hop ha dado forma a un sonido distintivo que caracteriza a la banda y le ha permitido presentarse en algunos de los foros y espacios culturales más importantes de la Ciudad de México y otras regiones del país. Entre ellos destacan el Foro Cultural Hilvana, Multiforo Alicia, las Islas de Ciudad Universitaria, la Glorieta de Insurgentes, diversas estaciones del Sistema de Transporte Colectivo Metro, Radio UNAM, Sound:Check Xpo en distintas ediciones y el Festival Internacional Quimera 2024, en Metepec, Estado de México. Asimismo, Mafia Soul ha compartido escenario con proyectos y artistas de reconocida trayectoria como Los PetitFellas, Los Choclok, Lollypop Lorry, Los Guanábana, Vibra Muchá y Marcos Milagres, entre otros, fortaleciendo su presencia dentro de la escena independiente y alternativa. El lanzamiento más reciente de la banda es el EP Espacio Tiempo, estrenado en marzo de 2026. Su presentación oficial tuvo lugar en el Foro Cultural Hilvana, acompañados por Nedman Guerrero y DJ Lomelounge, en una noche cargada de groove, baile y energía colectiva, donde el público disfrutó de principio a fin al ritmo de la mafia y mucha música locochona.
Ver detallesMafia Soul
Acid Jazz / Jazzdance
Descripción
Mafia Soul surge como respuesta al confinamiento provocado por la pandemia de COVID-19. Ante la reducción de espacios para compartir y difundir el arte en la vida pública, sus integrantes encontraron en la música una forma de resistencia creativa, buscando nuevas maneras de seguir creando, colaborando y conectando con las personas a pesar de los retos que imponía el contexto. La visión de una asociación que trafica ritmos ha sido el motor que impulsa nuestro trabajo colectivo. Desde nuestros inicios hemos apostado por la colaboración tanto al interior de la agrupación como con artistas externos, construyendo puentes con creadores de distintas disciplinas y géneros que enriquecen constantemente nuestra propuesta artística. La fusión de influencias como el acid jazz, funk, reggae, rock y hip hop ha dado forma a un sonido distintivo que caracteriza a la banda y le ha permitido presentarse en algunos de los foros y espacios culturales más importantes de la Ciudad de México y otras regiones del país. Entre ellos destacan el Foro Cultural Hilvana, Multiforo Alicia, las Islas de Ciudad Universitaria, la Glorieta de Insurgentes, diversas estaciones del Sistema de Transporte Colectivo Metro, Radio UNAM, Sound:Check Xpo en distintas ediciones y el Festival Internacional Quimera 2024, en Metepec, Estado de México. Asimismo, Mafia Soul ha compartido escenario con proyectos y artistas de reconocida trayectoria como Los PetitFellas, Los Choclok, Lollypop Lorry, Los Guanábana, Vibra Muchá y Marcos Milagres, entre otros, fortaleciendo su presencia dentro de la escena independiente y alternativa. El lanzamiento más reciente de la banda es el EP Espacio Tiempo, estrenado en marzo de 2026. Su presentación oficial tuvo lugar en el Foro Cultural Hilvana, acompañados por Nedman Guerrero y DJ Lomelounge, en una noche cargada de groove, baile y energía colectiva, donde el público disfrutó de principio a fin al ritmo de la mafia y mucha música locochona.
Música

Beto Guzman
Beto Guzmán Originario del estado de Jalisco, nacido en la ciudad de Zapopan el 6 mayo de 1986 Beto Guzmán es bajista y compositor. su quehacer artístico se enfoca principalmente en la interpretación, composición y educación de la música del jazz, a lo largo de su trayectoria profesional se ha desarrollado a través diferentes proyectos artísticos y culturales entre los que destacan: Co fundador festival internacional de Jazz Amando Núñez (Chihuahua), publicación de los libros: FRASEOLOGÍA (vocabulario para bajistas), BREVIARIO para la armonía moderna, GRIMORIO (guía para el estudio de escalas, modos, triadas y arpegios en el bajo eléctrico) y LUMINARIO (el arquetipo del jazzista en Mexico) producciones discográficas como BASSITAR 2015, BAZZ (2022) SOLO 2025. Así mismo ha obtenido premios y estímulos a la creación e interpretación como: BEV (Cholula 2020) FONCA 2020 y PECDA Jalisco en 2014 y 2023 en las categorías jóvenes creadores y creadores con trayectoria. En cuanto a su formación académica ha cursado los programas de licenciatura en jazz en la Universidad Veracruzana (JAZZUV) y el programa en Maestría en Producción Artística con estudios en Jazz (MPA) de la Universidad Autónoma de Chihuahua (UACH).
Ver detallesBeto Guzman
Fusion / Jazz Rock
Third Stream / Progressive Jazz & Modal Jazz
Regional
Descripción
Beto Guzmán Originario del estado de Jalisco, nacido en la ciudad de Zapopan el 6 mayo de 1986 Beto Guzmán es bajista y compositor. su quehacer artístico se enfoca principalmente en la interpretación, composición y educación de la música del jazz, a lo largo de su trayectoria profesional se ha desarrollado a través diferentes proyectos artísticos y culturales entre los que destacan: Co fundador festival internacional de Jazz Amando Núñez (Chihuahua), publicación de los libros: FRASEOLOGÍA (vocabulario para bajistas), BREVIARIO para la armonía moderna, GRIMORIO (guía para el estudio de escalas, modos, triadas y arpegios en el bajo eléctrico) y LUMINARIO (el arquetipo del jazzista en Mexico) producciones discográficas como BASSITAR 2015, BAZZ (2022) SOLO 2025. Así mismo ha obtenido premios y estímulos a la creación e interpretación como: BEV (Cholula 2020) FONCA 2020 y PECDA Jalisco en 2014 y 2023 en las categorías jóvenes creadores y creadores con trayectoria. En cuanto a su formación académica ha cursado los programas de licenciatura en jazz en la Universidad Veracruzana (JAZZUV) y el programa en Maestría en Producción Artística con estudios en Jazz (MPA) de la Universidad Autónoma de Chihuahua (UACH).
Música

Natáliyah Bravo
Natáliyah Bravo es una artista multidisciplinaria mexicana originaria de Arandas, Jalisco, cuya obra entrelaza música, performance, arte visual y exploración vocal desde una visión contemporánea y profundamente emocional. Su propuesta fusiona electrónica alternativa, avant-pop, r&b y elementos de raíz mexicana, construyendo experiencias inmersivas que dialogan entre lo ritual, lo cinematográfico y lo humano. A lo largo de su trayectoria ha presentado su música en México, Londres y Nueva York, participando en escenarios como 229 The Venue, Looking Glass, Rockwood Music Hall, The Bitter End y New York Songwriters Circle. En 2025 lanzó su álbum debut LUNA SOLAR, el cual superó las 120,000 reproducciones orgánicas en su primer mes y recibió apoyo editorial de Spotify en la playlist “Novedades Indie”. Ese mismo año fue semifinalista del programa nacional México Canta. Actualmente desarrolla formatos de live performance inmersivos que integran música electrónica en vivo, visuales, movimiento y diseño espacial, consolidando una propuesta artística con una curaduría estética precisa y una visión conceptual integral.
Ver detallesNatáliyah Bravo
Electropop
Descripción
Natáliyah Bravo es una artista multidisciplinaria mexicana originaria de Arandas, Jalisco, cuya obra entrelaza música, performance, arte visual y exploración vocal desde una visión contemporánea y profundamente emocional. Su propuesta fusiona electrónica alternativa, avant-pop, r&b y elementos de raíz mexicana, construyendo experiencias inmersivas que dialogan entre lo ritual, lo cinematográfico y lo humano. A lo largo de su trayectoria ha presentado su música en México, Londres y Nueva York, participando en escenarios como 229 The Venue, Looking Glass, Rockwood Music Hall, The Bitter End y New York Songwriters Circle. En 2025 lanzó su álbum debut LUNA SOLAR, el cual superó las 120,000 reproducciones orgánicas en su primer mes y recibió apoyo editorial de Spotify en la playlist “Novedades Indie”. Ese mismo año fue semifinalista del programa nacional México Canta. Actualmente desarrolla formatos de live performance inmersivos que integran música electrónica en vivo, visuales, movimiento y diseño espacial, consolidando una propuesta artística con una curaduría estética precisa y una visión conceptual integral.

NeeCee
NeeCee is a UK-based Latin pop and R&B artist whose music bridges Ibero-American and British musical cultures. Performing primarily in Spanish, her sound blends Latin pop, R&B and Afro-influences with contemporary UK production, creating a distinctive style that resonates across diverse audiences. Rooted in a strong connection to Latin musical heritage, NeeCee’s work explores themes of love, identity and emotional expression through a cross-cultural lens. Her releases combine melodic storytelling with rhythm-driven production, reflecting a modern, globally informed approach to Latin music. NeeCee has performed across the UK and internationally, including appearances in Australia, where she has also collaborated with local artists, expanding her artistic practice through cross-cultural exchange. These experiences have strengthened her ability to engage audiences across different cultural contexts and reinforce her international outlook. Her collaborative work extends beyond these regions, having worked with artists based in countries such as Morocco alongside other international collaborators, demonstrating an ongoing commitment to intercultural dialogue and global musical exchange. These partnerships highlight her versatility and her openness to influences from diverse musical traditions, positioning her within a new generation of artists working fluidly across borders and genres. As an emerging artist, NeeCee continues to develop her presence within the UK Latin music scene, building connections with Spanish-speaking and diaspora communities through her live performances. Her ability to move between cultural spaces positions her as a compelling voice contributing to the evolution of Latin music in global and diasporic contexts. With a focus on international collaboration and cultural exchange, NeeCee is committed to creating work that connects communities and expands the reach of Ibero-American music within the UK and beyond.
Ver detallesNeeCee
Reggaetón & Latin Rap
Afro
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
NeeCee is a UK-based Latin pop and R&B artist whose music bridges Ibero-American and British musical cultures. Performing primarily in Spanish, her sound blends Latin pop, R&B and Afro-influences with contemporary UK production, creating a distinctive style that resonates across diverse audiences. Rooted in a strong connection to Latin musical heritage, NeeCee’s work explores themes of love, identity and emotional expression through a cross-cultural lens. Her releases combine melodic storytelling with rhythm-driven production, reflecting a modern, globally informed approach to Latin music. NeeCee has performed across the UK and internationally, including appearances in Australia, where she has also collaborated with local artists, expanding her artistic practice through cross-cultural exchange. These experiences have strengthened her ability to engage audiences across different cultural contexts and reinforce her international outlook. Her collaborative work extends beyond these regions, having worked with artists based in countries such as Morocco alongside other international collaborators, demonstrating an ongoing commitment to intercultural dialogue and global musical exchange. These partnerships highlight her versatility and her openness to influences from diverse musical traditions, positioning her within a new generation of artists working fluidly across borders and genres. As an emerging artist, NeeCee continues to develop her presence within the UK Latin music scene, building connections with Spanish-speaking and diaspora communities through her live performances. Her ability to move between cultural spaces positions her as a compelling voice contributing to the evolution of Latin music in global and diasporic contexts. With a focus on international collaboration and cultural exchange, NeeCee is committed to creating work that connects communities and expands the reach of Ibero-American music within the UK and beyond.
Videos

DAYANA
Con más de trece años de experiencia en el rubro de organización de eventos, conciertos, activaciones y eventos corporativos. Trabajando con artistas nacionales e internacionales y productores del ámbito cultural. Desde el 2011 trabajo con el Músico y Productor Luciano Díaz Limaco “Chano” en distintos eventos como la Serenata de Lima, Concierto por el día de la Mujer en la Plaza San Martín, Inauguración del Teatro Municipal, Conciertos en el Parque de la Reserva – Circuito Mágico del Agua, entre otros. Ese mismo año empiezo a trabajar como Directora de voluntarios de Sonidos del Mundo con la Productora y Conductora Mabela Martínez, en los siguientes conciertos: Jorge Drexler, Parque de la Exposición y Gran Teatro Nacional, Concierto del Músico Kevin Johansen en Embarcadero y Gran Teatro Nacional, Inauguración del Centro Cultural Rimac – Asia “Women All Star Band”, Concierto de María Rita, Concierto de Alex Acuña & Nestor Torres, Concierto Tenores, Gran Teatro Nacional, Evento Ilustres Alberto Montt & Ricardo Liniers entre otros. Cuatro años más tarde, en el 2015, inicia mi colaboración con la ONG de Desarrollo ERART quienes difunden la música académica, las artes escénicas y promueve programas de educación musical, – Experiencias Artístico – Sonoras en Movimiento – en el Puericultorio Pérez Araníbar 2017 – 2019. En el 2016 me encargué de la Producción y Coordinación de la Gira Musical de la cantante de reggae “Ysabel Omega” – “Rompiendo cadenas”en diversas sedes del Centro Cultural Británico. Al año siguiente, en el 2017, formo parte de Colectivo Independiente, una empresa especializada en marketing social y comunicación sostenible, realizando eventos como: Integración para el Proyecto de los Panamericanos – Sede la Videna y en el Derby. Dinámica Comunitaria – Escuela Superhéroes en fundición Ferrosa, entre otros. En el año 2021 en plena pandemia me encargué de la producción de varios show del guitarrista, compositor y productor musical Vali Cáceres “Set Solo” en Tierra Baldía, Auditorio Teatro de Miraflores y Gran Teatro Nacional. En el 2022 tuve la oportunidad de coordinar el show del músico, charanguista, compositor y productor musical Chano Díaz Límaco “Trayectorias 30 años” en el Gran Teatro Nacional. En el 2023 trabajé en la producción del evento de los Terapeutas del Ritmo, organizado por el músico Chau, Guitarrista de la Liga del Sueño, en la noche de Barranco, Concierto Social UPA Música por la Educación – Artistas invitados Dolores Delirio, Chino Chau, Aristides la voz de Orgus – Teatro Municipal, encargada del equipo de acomodadores. Desde abril del 2023 trabajo en los eventos de PeruComiccon – Arena 1, encargada del área de ventas Meet and greet con artistas Internacionales como Lochlyn Munro, Brandon Routh, Karen Fukuhara, entre otros. Noviembre del 2023 trabajé como Productora General en el concierto por el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contrala Mujer” con Artistas Invitado: Ibrida, Pedro Blue, The Waris, La Mamba, JoaoInka, Franco Hamilton y Nuria Saba, también se realizó una Feria informativa de organizaciones sobre la No violencia y descartes de VIH. Año 2024 – Encargada del área de ventas Meet and greet en PeruComiccon Videna con artistas Internacionales Mike Leal, Hurmberto Vélez, Jeff Ward, Walter E. Jones entre otros en la Videna. En Julio del 2024 Colaboré en la producción de la banda “6Voltios” canción “Libre” en el área de producción. Setiembre del 2024, Encargada de la coordinación del Concierto del Músico Chano Díaz Límaco “Warmi takiy” con artistas invtados Laurita Pacheco, Karla Sofía, La lá – Gran Teatro Nacional. Octubre del 2024 Coordinadora de la gira Musical de la Banda BoleroBlues Project en diversas sedes del Centro Cultural Británico. En Noviembre del 2024 me encargué de la coordinación del evento “La Jarana del Apu” con artistas invtados: Karla Sofía , Antonia Jiménez Arena, Banda Patronal, entre otros – Centro Cultural Fiesta Patronal – Centro de Lima. Julio del 2025 trabajé en la producción del evento Living Flow7 con artistas invitados como: La Factoría, Dyland, Dj Rafi Mercenario, Dj Motion, Dandy Flow, Micky Santana entre otros, Explanada del Club Lawn Tennis. Noviembre del 2025 encargada de la decoración – dirección de arte , como de la pre – producción de Perucomiccon y también del staff del área de ventas meet and greet, atención al cliente e interacciones en la Explanada del Parque de la Exposición.
Ver detallesDAYANA
Descripción
Con más de trece años de experiencia en el rubro de organización de eventos, conciertos, activaciones y eventos corporativos. Trabajando con artistas nacionales e internacionales y productores del ámbito cultural. Desde el 2011 trabajo con el Músico y Productor Luciano Díaz Limaco “Chano” en distintos eventos como la Serenata de Lima, Concierto por el día de la Mujer en la Plaza San Martín, Inauguración del Teatro Municipal, Conciertos en el Parque de la Reserva – Circuito Mágico del Agua, entre otros. Ese mismo año empiezo a trabajar como Directora de voluntarios de Sonidos del Mundo con la Productora y Conductora Mabela Martínez, en los siguientes conciertos: Jorge Drexler, Parque de la Exposición y Gran Teatro Nacional, Concierto del Músico Kevin Johansen en Embarcadero y Gran Teatro Nacional, Inauguración del Centro Cultural Rimac – Asia “Women All Star Band”, Concierto de María Rita, Concierto de Alex Acuña & Nestor Torres, Concierto Tenores, Gran Teatro Nacional, Evento Ilustres Alberto Montt & Ricardo Liniers entre otros. Cuatro años más tarde, en el 2015, inicia mi colaboración con la ONG de Desarrollo ERART quienes difunden la música académica, las artes escénicas y promueve programas de educación musical, – Experiencias Artístico – Sonoras en Movimiento – en el Puericultorio Pérez Araníbar 2017 – 2019. En el 2016 me encargué de la Producción y Coordinación de la Gira Musical de la cantante de reggae “Ysabel Omega” – “Rompiendo cadenas”en diversas sedes del Centro Cultural Británico. Al año siguiente, en el 2017, formo parte de Colectivo Independiente, una empresa especializada en marketing social y comunicación sostenible, realizando eventos como: Integración para el Proyecto de los Panamericanos – Sede la Videna y en el Derby. Dinámica Comunitaria – Escuela Superhéroes en fundición Ferrosa, entre otros. En el año 2021 en plena pandemia me encargué de la producción de varios show del guitarrista, compositor y productor musical Vali Cáceres “Set Solo” en Tierra Baldía, Auditorio Teatro de Miraflores y Gran Teatro Nacional. En el 2022 tuve la oportunidad de coordinar el show del músico, charanguista, compositor y productor musical Chano Díaz Límaco “Trayectorias 30 años” en el Gran Teatro Nacional. En el 2023 trabajé en la producción del evento de los Terapeutas del Ritmo, organizado por el músico Chau, Guitarrista de la Liga del Sueño, en la noche de Barranco, Concierto Social UPA Música por la Educación – Artistas invitados Dolores Delirio, Chino Chau, Aristides la voz de Orgus – Teatro Municipal, encargada del equipo de acomodadores. Desde abril del 2023 trabajo en los eventos de PeruComiccon – Arena 1, encargada del área de ventas Meet and greet con artistas Internacionales como Lochlyn Munro, Brandon Routh, Karen Fukuhara, entre otros. Noviembre del 2023 trabajé como Productora General en el concierto por el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contrala Mujer” con Artistas Invitado: Ibrida, Pedro Blue, The Waris, La Mamba, JoaoInka, Franco Hamilton y Nuria Saba, también se realizó una Feria informativa de organizaciones sobre la No violencia y descartes de VIH. Año 2024 – Encargada del área de ventas Meet and greet en PeruComiccon Videna con artistas Internacionales Mike Leal, Hurmberto Vélez, Jeff Ward, Walter E. Jones entre otros en la Videna. En Julio del 2024 Colaboré en la producción de la banda “6Voltios” canción “Libre” en el área de producción. Setiembre del 2024, Encargada de la coordinación del Concierto del Músico Chano Díaz Límaco “Warmi takiy” con artistas invtados Laurita Pacheco, Karla Sofía, La lá – Gran Teatro Nacional. Octubre del 2024 Coordinadora de la gira Musical de la Banda BoleroBlues Project en diversas sedes del Centro Cultural Británico. En Noviembre del 2024 me encargué de la coordinación del evento “La Jarana del Apu” con artistas invtados: Karla Sofía , Antonia Jiménez Arena, Banda Patronal, entre otros – Centro Cultural Fiesta Patronal – Centro de Lima. Julio del 2025 trabajé en la producción del evento Living Flow7 con artistas invitados como: La Factoría, Dyland, Dj Rafi Mercenario, Dj Motion, Dandy Flow, Micky Santana entre otros, Explanada del Club Lawn Tennis. Noviembre del 2025 encargada de la decoración – dirección de arte , como de la pre – producción de Perucomiccon y también del staff del área de ventas meet and greet, atención al cliente e interacciones en la Explanada del Parque de la Exposición.

GALLOS CHARROS
Somos una banda de la frontera norte de Tijuana, México. Hacemos ¨rocanrol country mexicano¨ y nuestra banda esta conformada por Armonica, Banjo, Guitarra Eléctrica, Bajo Eléctrico y Batería. Hemos tenido un periodo activo desde hace 3 años que comenzo la banda y hemos tenido la fortuna de llevar nuestra musica a diferentes Estados de la República Mexicana
Ver detallesGALLOS CHARROS
Country Blues / Folk Blues (& Delta Blues)
Descripción
Somos una banda de la frontera norte de Tijuana, México. Hacemos ¨rocanrol country mexicano¨ y nuestra banda esta conformada por Armonica, Banjo, Guitarra Eléctrica, Bajo Eléctrico y Batería. Hemos tenido un periodo activo desde hace 3 años que comenzo la banda y hemos tenido la fortuna de llevar nuestra musica a diferentes Estados de la República Mexicana
Música

Funkycake
Funkycake es un sexteto de la CDMX que transforma éxitos actuales, clásicos latinos y hits globales en una experiencia sonora vibrante a través de la mezcla de funk, soul y jazz. Su propuesta combina arreglos originales, improvisación en vivo y una estética retro, creando una experiencia musical llena de groove y energía.
Ver detallesFunkycake
Soul Jazz / Jazz Funk
Urban Soul / Pop (Nu R&B I)
Descripción
Funkycake es un sexteto de la CDMX que transforma éxitos actuales, clásicos latinos y hits globales en una experiencia sonora vibrante a través de la mezcla de funk, soul y jazz. Su propuesta combina arreglos originales, improvisación en vivo y una estética retro, creando una experiencia musical llena de groove y energía.

Desiko Producoes Artisticas LTDA
Desiko Produções es una productora cultural dedicada a tender puentes entre Brasil y el resto de América Latina, superando la barrera idiomática para conectar audiencias que comparten el amor por la cumbia, la salsa y el folclore de la región.
Ver detallesDesiko Producoes Artisticas LTDA
Descripción
Desiko Produções es una productora cultural dedicada a tender puentes entre Brasil y el resto de América Latina, superando la barrera idiomática para conectar audiencias que comparten el amor por la cumbia, la salsa y el folclore de la región.

Lila Horovitz
Lila Horovitz (Buenos Aires) es contrabajista, bajista y compositora formada en la EMPA, especializada en tango y folklore. Integró el quinteto de Susana Rinaldi (1999–2005), con giras internacionales y fue precursora del tango joven con Tangata Rea. Ha actuado en festivales de Europa, Asia y América. Desde el año 2001 reside en España. Su disco Preludio del Primer Día fue destacado por la International Society of Bassists. Es creadora de Funamviolistas, Premio Max de las Artes Escénicas 2014 y Premios Teatros del Mundo y Florencio Sanchez en Buenos Aires 2016. Artista del Cirque du Soleil e integrante de la banda del artista malagueño Zenet. Lidera su trio con música propia de raíz argentina y jazz contemporaneo junto a Raúl Kiokio y Ana Maou.
Ver detallesLila Horovitz
Tango
Folclor Fusión
Música de Cámara
Descripción
Lila Horovitz (Buenos Aires) es contrabajista, bajista y compositora formada en la EMPA, especializada en tango y folklore. Integró el quinteto de Susana Rinaldi (1999–2005), con giras internacionales y fue precursora del tango joven con Tangata Rea. Ha actuado en festivales de Europa, Asia y América. Desde el año 2001 reside en España. Su disco Preludio del Primer Día fue destacado por la International Society of Bassists. Es creadora de Funamviolistas, Premio Max de las Artes Escénicas 2014 y Premios Teatros del Mundo y Florencio Sanchez en Buenos Aires 2016. Artista del Cirque du Soleil e integrante de la banda del artista malagueño Zenet. Lidera su trio con música propia de raíz argentina y jazz contemporaneo junto a Raúl Kiokio y Ana Maou.

Italivi Pina
Mi pasión es encontrar los sonidos que hacen vibrar las historias. Soy curadora musical, gestora de talento y organizadora de experiencias sonoras. Con más de 5 años en la industria musical, he trabajado en la programación y logística de festivales internacionales, creación de campañas para artistas y curaduría de ambientes musicales únicos. Creo en el poder del sonido para transformar espacios y emociones.
Ver detallesItalivi Pina
Descripción
Mi pasión es encontrar los sonidos que hacen vibrar las historias. Soy curadora musical, gestora de talento y organizadora de experiencias sonoras. Con más de 5 años en la industria musical, he trabajado en la programación y logística de festivales internacionales, creación de campañas para artistas y curaduría de ambientes musicales únicos. Creo en el poder del sonido para transformar espacios y emociones.
19920 Resultados – Página 6 de 1992
























