Duo Agreste

Surgido em Ilhabela no ano de 2020, o grupo, originalmente um trio, foi criado a partir do profundo amor de seus integrantes pelas canções brasileiras e de um intuito em comum de seguir os passos de grandes mestres como Radamés Gnattali e Hermeto Pascoal, que sempre buscaram filtrar o universo das canções através de abordagens normalmente restritas à música instrumental ou erudita, potencializando as possibilidades expressivas de ambas as linguagens. Em 2023 o grupo optou pela formação em Duo de piano e voz. Desde então busca, através de arranjos inéditos e originais, trazer o inesgotável cancioneiro popular brasileiro para o contexto da construção instrumental contemporânea e, ao mesmo tempo, trazer essas linguagens de criação musical para o lugar do deleite da escuta normalmente dedicado às canções. Dando à voz o status de instrumento e permitindo que os instrumentos conversem e cantem em interações, remetem-se hora à música de câmara, hora à música dos forrós, sambas e gafieiras. Além de interpretações criativas de músicas de grandes artistas, também apresentam composições próprias levando mais originalidade e personalidade aos shows.

Gotok Music

Gotok Music SAS es una compañía de entretenimiento especializada en la producción de festivales, giras y conciertos, booking y management en Latinoamérica, Europa, EE.UU. y Canadá. Nos enfocamos en el desarrollo artístico tanto de artistas emergentes como de gran trayectoria, abriendo mercados para artistas en los géneros pop, urbana, electrónica, músicas del mundo, músicas tradicionales y cantautores. Gotok Music destaca por su compromiso con la inclusión y diversidad en la industria musical global, ofreciendo servicios personalizados y estrategias efectivas que conectan a sus artistas con una amplia red de aliados internacionales.

Carla Daniela Guimarães Anjo

Daniela Anjo é uma flautista premiada, reconhecida pela sua técnica apurada e pela interpretação sensível, características que a destacaram em diversos concursos nacionais e internacionais. Com uma carreira performativa vasta, Daniela já se apresentou em prestigiadas salas de concerto, tanto como solista como em formações orquestrais e de música de câmara. A sua versatilidade permite-lhe transitar por diferentes géneros musicais, desde o repertório clássico ao contemporâneo, sempre com grande mestria e expressividade. Ao longo da sua trajetória, colaborou com importantes compositores e maestros, consolidando-se como uma das flautistas mais proeminentes da sua geração. Para além das suas conquistas em concursos, Daniela tem também uma carreira docente sólida, onde partilha o seu vasto conhecimento com as novas gerações de músicos.

Alejandra Almada

Cantante y Profesora de Canto Lírico, egresada del Conservatorio Nacional de Música de Paraguay. Licenciada en Psicología Educacional, por la Universidad Nacional de Asunción. Realizó cursos de perfeccionamiento en técnica vocal con la Maestra Jacqueline Cohen (EEUU) y participó de numerosas clases magistrales con profesionales de España, Argentina, Uruguay, Brasil y EEUU. Integró numerosos ensambles vocales, como integrante de "Paraguay Barroco" ha representado a su país en el Festival de música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos” y el Festival Monteverdi 450 (Lima, Perú) y, en 2023 participó de dos giras europeas como parte del ensamble “Sonidos de Paraqvaria”, a ciudades de Italia, Austria y Alemania. Encarnó roles como “Suor Genovieffa” en la ópera “Suor Angélica”, “Rosalinda” en “Las alegres kygua vera” y “Pilar” en “La Tejedora de Ñanduti”. En 2021 fue seleccionada para participar del proyecto internacional “JEPOREKA”, de la artista Berta Rojas. Tomó clases de composición con grandes Maestros de la música Latinoamericana, como Popi Spatocco (Arg.), Juan Quintero (Arg.), Mónica Salmaso (Br.), entre otros. Cómo resultado lanzó su primera canción llamada “KUARAHY PYAHU” (Nuevo sol) disponible en plataformas digitales, compuesta en conjunto con Mijael Peralta y María José Rodríguez.

Orquesta de Guitarras de Córdoba “Guitarodia”

La Orquesta de Guitarras de Córdoba “Guitarodia” está formada por profesores y alumnos de conservatorios y escuelas de música de Córdoba y otras ciudades de Andalucía. El proyecto es el fruto de la inquietud de un grupo de jóvenes guitarristas por la interpretación musical en conjunto, en forma de orquesta, y de la experiencia de su director con orquestas de guitarras en los Conservatorios Superiores de Música de Córdoba y Málaga. Desde su presentación en 2010 han ofrecido conciertos en auditorios y centros culturales de Córdoba (Conservatorio Superior de Música, Conservatorio Profesional de Música, Salón Lieco del Círculo de la Amistad, Fundación Antonio Gala, Capilla del I.E.S. Luis de Góngora), Málaga (Conservatorio Superior de Música, Museo Interactivo de la Música), Granada y Jaén, y giras por Castilla – La Mancha. Finalistas - Muestra Cultural para Jóvenes MálagaCrea 2015 (Teatro Cervantes). Participación en las Jornadas de Música de Plectro y Guitarra de Castellón 2015, y en el Encuentro de Orquestas de Plectro de Espiel 2016 (Córdoba). Organizan periódicamente un Encuentro de Orquestas de Guitarras, con la participación de guitarristas de distintos lugares de España, y del programa Erasmus. Concierto “La ciudad de las mil cuerdas”, Festival Internacional de la Guitarra de Córdoba 2016, compartiendo escenario con el solista invitado Víctor Pellegrini. Concierto-presentación de la Asociación Amigos de la Guitarra “Miguel Barberá” en Córdoba, en 2017, con la que colabora habitualmente. Conciertos “La guitarra en tu barrio” Festival Internacional de la Guitarra de Córdoba 2018.

Luas Olivieri

Diretora artística, músico, compositore, ator, professora de teatro, poeta e arteterapeuta junguiano. Cursou Licenciatura em Teatro na UNESA, Música na Vila Lobos, Arteterapia no Instituto Anthropos, e atualmente é mestrando em Estudos Contemporâneos das Artes na Universidade Federal Fluminense (UFF), onde se dedica a pesquisar o esmaecimento das fronteiras entre as diferentes expressões artísticas. Luas se dedica ao trabalho artístico há mais de 20 anos, escrevendo, atuando e dirigindo espetáculos. Foi integrante da Cia De 4 no Ato por 10 anos, atuando em diversos espetáculos, como “Belelê Balaio – Uma comédia em cordel”, peça que percorreu mais de 60 cidades do Brasil e América Latina, recebendo quatro prêmios nacionais como melhor ator. No cinema, integrou o elenco de curtas como “Dois Longos Dias”, “Do Lado de Dentro da Noite”, “Viciados”, “A Regra” e “Realidade Azul”. Luas escreveu e dirigiu espetáculos como “LUNA” (Cia Lúmini de Teatro), “ECLIPSE” (apresentado em diversas cidades do Chile) e “O CICLO”, estreado no Circo Voador – RJ, em 2008. Foi professora de teatro em instituições como PETI-RJ, CIEDS, Café Clube das Artes em Vassouras – RJ, Rede Bahiense, Rede MV1 e ELATEP (Escola Latino-Americana de Teatro Popular de Santiago do Chile). Além disso, criou o projeto "Música Corporal", contemplado por editais da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro, onde atuou como coordenador e professor de música. Luas também foi professor do curso de extensão de Educação em Direitos Humanos da UFRJ, onde conduziu uma investigação sobre o papel dos processos lúdicos como ferramenta de educação em direitos humanos. Nos últimos anos, integrou o elenco dos espetáculos “ENCANTADOS”, "A CAVERNA", "A Mandrágora" e "Ariano - o cavaleiro sertanejo". Entre 2018 e 2020, realizou uma circulação nacional com sete espetáculos da Cia Abaré Teatro por mais de 90 cidades do Brasil, através do ProAc ICMS e Lei de Incentivo à Cultura. Em 2023, Luas lançou seu primeiro livro de poesias, "Patuá e Pé na Terra" (Retomada Cultural 2), estreou o show "Estradas Dentro" (Proac) e dirigiu o espetáculo "A Pé e Com Palavras" (Sesc Pulsar). Atualmente, Luas é integrante e compositor do Tukum - Bando de Criação, um trio interdisciplinar que transcende fronteiras entre música, teatro, dança e literatura, criando uma estética singular na cena da MPB contemporânea. O grupo nasceu quando Luísa Pitta (cantora, atriz, bailarina e coreógrafa), Flávio Pacato (cantor, ator e performer) e Luas Olivieri (músico, ator, diretor artístico, poeta e pesquisadora) se conheceram trabalhando como artistas de um projeto itinerante de teatro. A vida nômade inspirou o primeiro álbum do grupo, "22 Dias a Pé", com canções compostas em diferentes cidades do país. As composições do Tukum são poesias que abordam questões filosóficas, explorando reflexões profundas sobre a vida e as experiências humanas. Durante a pandemia, o grupo mergulhou nas "estradas de dentro", resultando no segundo álbum, "Estradas Dentro" (2023), produzido por Guilherme Kastrup, vencedor do Grammy Latino. Em 6 anos de trabalho continuado, o Tukum gravou dois álbuns autorais, dois singles, doze videoclipes, foi aprovado em diversas curadorias especializadas, venceu concursos, ganhou prêmios, além de possuir 3 milhões de plays em uma de suas músicas no Spotify e uma média de 40 mil ouvintes mensais na mesma plataforma. A partir de muito trabalho, realizado de forma independente e autoral, o grupo vem formando, cada vez mais, uma base sólida de público e já realizou, apenas em 2024, quase 30 apresentações de seus shows. Depois de compor dezenas de músicas para seu grupo, TUKUM, Luas se prepara para lançar o seu primeiro trabalho solo.

Maria Florencia Silva

.María Florencia Silva, cantante, guitarrista y compositora, ha participado en diversos proyectos musicales, en los que se destaca el trío femenino Ovejas y acompañado a destacados artistas como Miguel Zavaleta, Willy Iturri, La Ley, Gordon Raphael (the strokes),etc. Ha realizado tours internacionales y giras por Argentina, además de presentarse en festivales y escenarios importantes (Pepsi Music, Fest. Emergente, Niceto, La Trastienda, Vorterix, etc). En 2019 lanzó su carrera solista, acompañada por banda: "Maria Florencia Silva y Animales de Poder", realizando más de 200 conciertos y lanzamientos, incluyendo un disco, 2 singles y 1 live session, 1 EP, ademas de producir un tour musical arriba de un CAMION por los principales puntos de Buenos Aires. Su música fusiona elementos esotéricos y sus letras invitan al despertar de conciencia, tomando la propia fuerza y transformación personal, ofreciendo experiencias únicas a su público.

Asociación Cultural Ad Libitum - Macadamia

Licenciada en música de la Universidad de Caldas y Especialista en Dirección de Coros Infantiles y Juveniles de la Universidad Javeriana con más de 25 años de experiencia en el ámbito musical y pedagógico . Seleccionada como participante activa en dirección coral con el maestro Mark Carpio (Filipinas) en el Festival de Coros America Cantat. Ha realizado talleres en dirección coral con los maestros Doreen Rao (EEUU), Digna Guerra (Cuba), Guido Minoletti (Chile), Alejandro Zuleta (Colombia) y en pedagogía vocal con Maria Olga Piñeros (Colombia), Lili Osorio. Estudios de psicología educativa, terapias y actividades asistidas con caballos, coaching, metodología Kodaly, pedagogía Waldorf, Docencia Universitaria. Ha participado en coros como Taller de Opera Universidad de Caldas, Coro Universidad de Caldas, El Grilo Ensamble Vocal. Ha dirigido coros como Coral Santa Maria, Coro Bilingues con la Corporación Rafael Pombo, Coro Juvenil Ad Libitum con quienes ha participado en diversos escenarios, ciudades y repertorios. Dicta clases y capacitaciones particulares de dirección coral, piano y canto, actualmente es directora de Rubato Ensamble Vocal (Coro de Cámara) y directora de Macadamia (Asociación Cultural Ad Libitum) que se ha encaminado al desarrollo de la música como mediación social, especialmente a niños y jóvenes y al área rural a través de recorridos por diferentes veredas, municipios, instituciones y a empresas relacionadas al bienestar y salud mental a través de terapias, actividades pedagógicas donde se combinan diferentes disciplinas artísticas y de difusión de la música. Ha realizado estudios hacia la exploración y la relación que hay entre la música y las diferentes disciplinas desde la cimática y las frecuencias

Artemedios Brasil

Hub de economia criativa

CONSOMÉ BAND

Consomé Band es más que una banda de música; es una invitación a dejarse llevar por el ritmo y disfrutar de la vida a través de la música. Con su carisma y su capacidad para adaptar su estilo a cualquier ocasión, esta banda costarricense se ha consolidado en el pacífico sur del país como una de las favoritas en la escena de la música latina de fiesta.