Categoria: Notícias gerais

Tawayra é um quinteto a cappella que revela a riqueza cultural através de uma ampla gama de cores, timbres, tonalidades e ritmos da América Latina. O principal objetivo deste conjunto é dar a conhecer, através de adaptações contemporâneas, a grande variedade de música existente no continente americano, como os vários sones, tanto cubanos como mexicanos, tango, candombe, bossa nova; música de origem africana de todas as costas, tanto do Pacífico, como do Atlântico e do Caribe; música de origem indígena; e do continente norte-americano, músicas típicas do jazz, blues, reggae, etc.

Sábado, 17 de setembro, 19hs (horário do México)

O destacado quarteto de jazz paraguaio Joaju se apresentará ao vivo na cidade de Quito, no âmbito do Ecuador Jazz Festival. Para este grande evento internacional, o quarteto apresentará canções de seus dois álbuns, além de algumas inéditas, com as quais poderá se apreciar composições de grandes autores do jazz e da música instrumental paraguaia, bem como de integrantes do próprio quarteto.

Liderado pelo baterista Victor Morel junto com Giovanni Primerano no piano, Bruno Muñoz no sax e Nicolas Cañete no contrabaixo, após 11 anos de carreira, Joaju vem consolidando sua carreira artística, com importantes atuações internacionais.

Sábado, 17 de setembro, às 21h30 no Teatro Variedades em Quito, Ecuador

O artista de Entre Ríos, Carlos Aguirre, é considerado um dos criadores mais originais da música argentina atual. É criador de uma obra nascida do folclore argentino e latino-americano como marca de identidade que ele não a entende como um pensamento estagnado, mas como uma expressão dinâmica, ampla e mutável.

Suas composições variam de canções a um profundo desenvolvimento da música instrumental, com uma atmosfera de câmara, um requinte técnico típico do treinamento de piano clássico e recursos da música popular como o jazz e os sons da América Latina. Seu trabalho como compositor e intérprete de sua própria obra também é respeitado e valorizado fora das fronteiras do país.

Como solista, Aguirre aprofunda sua relação com o piano, o instrumento que significou sua primeira conexão com a música e que ele expressou  em seu álbum “Caminos” (piano solo, Shagrada Medra, 2007). As peças deste álbum revelam suas diferentes facetas, desde o rigor da técnica clássica até a liberdade de improvisação típica da música popular.

Durante o festival, ele dará uma aula magistral e um concerto.

16 de setembro 10:00 hs.

Master Class on Arrangements in Argentine Folk Music, Equador Jazz 2022, Estudio de Percusión, Leónidas Plaza N19-50 y 18 de septiembre.

18 de setembro 16:00 hs.

Concerto no Teatro Nacional Sucre, Equador Jazz 2022, Quito, Equador

A artista colombiana Daniela López Gómez lança a canção “Nació un río”, uma nova peça de sua nova produção intitulada Alma, que consiste em uma série de composições inspiradas em ritmos populares latino-americanos impregnados de sons ancestrais. Também contém uma tonalidade acadêmica com cores próximas ao jazz, blues, rock e música cubana. Todos estes elementos foram fundamentais na formação de Daniela López Gómez como flautista e cantora e em sua constante busca de criar e contribuir para as novas sonoridades da música colombiana e latino-americana.

O trabalho de Daniela López Gómez procura contribuir para a evolução e, portanto, para a salvaguarda dos ares musicais da Colômbia e da América Latina, considerando que é uma urgência e o dever daqueles de nós que nos alimentamos deles de tantas maneiras. Criar é uma das melhores maneiras de fortalecer nossa cultura musical, de mantê-la viva e fluida para que chegue ao maior número possível de ouvidos, com a firme esperança de que os habitantes de um território se identifiquem e se reconheçam nele para que finalmente tenha o lugar que merece como uma das faces principais de sua terra.

“Tento transformar uma pintura, uma paisagem, um rio em uma canção, mas acima de tudo cada história que ouço, especialmente aquelas com tons dolorosos ou mesmo trágicos, como uma forma mais digna de contá-las e lembrá-las. Procuro descobrir a alma das coisas, moldá-la, fazê-la falar, rir, chorar, cantar e, acima de tudo, curar. Quero me expressar através da bela combinação dos legados de meus antepassados, que precisam de mensageiros e poetas loucos… loucos pela beleza do mundo sonoro do meu país e do meu continente”.

Daniela nasceu no município de Sonsón Antioquia, onde iniciou seus estudos musicais com a flauta como seu instrumento principal. Formou-se com honras na Universidade de Antioquia no programa de Música Instrumental – Flauta Transversal. Seu caminho no canto solo começou com o folclore caribenho e ela é atualmente uma cantora do grupo de bullerengue Yimalá. Daniela foi a vencedora do concurso de canções inéditas do coletivo I Love Bullerengue onde ela teve a oportunidade de gravar sua primeira canção profissionalmente. Ela também participou da chamada para compositores “Canciones de la cuarentena” pela Ibermúsicas em 2020, ganhando um dos três prêmios concedidos a cada país ibero-americano. No mesmo ano, ela ganhou um dos incentivos do Ministério da Cultura com a bolsa de Circulação Virtual para solistas, cantores-compositores e intérpretes de música acadêmica, popular e urbana.

16 de setembro

https://onerpm.link/851649670068

MúsicaOcupa é um festival anual de música clássica organizado pela InConcerto desde 2017. Através do encontro de instrumentistas de diferentes países, artistas locais e públicos diversos, o festival tira a música clássica de seus espaços tradicionais – salas de concertos e teatros – e a traz para a cidade.

A sexta edição da MúsicaOcupa oferecerá um mês de acesso gratuito a concertos, intervenções musicais espontâneas, palestras e outros pontos de encontro para uma variedade de públicos. O festival voltará pessoalmente a espaços incomuns para ocupá-los com música clássica. Este ano, o festival ocupará hospitais, mercados, praças, sítios históricos e locais urbanos localizados em toda a cidade, de norte a sul.

A cada ano, MúsicaOcupa reúne instrumentistas equatorianos e internacionais para formar um grupo de músicos residentes que acompanham as ações do festival ao lado do Ensamble InConcerto, o trio permanente composto por Simón Gangotena, Mario Martínez e Boris Peña. Nesta ocasião, o grupo de músicos residentes inclui as violinistas Novilé Maceinaité (Lituânia) e Gabriela Cobo (Equador).

De 19 de agosto a 21 de setembro

A compositora equatoriana Ana González Gamboa e o grupo peruano NAZDÚO, formado por Silvia Valdivia e Jorge Puma, vai realizar através da plataforma youtube, a estreia da obra vencedora do Prêmio Ibermúsicas de composição e estreia de obra 2021 LIM-A, obra mista para saxofone, piano intervencionado e eletrónica fixa.

Ana González Gamboa, compositora e violoncelista equatoriana radicada em Buenos Aires desde 2010, estudou com Marcelo Bru (violoncelo), Graciela Tarchini (análise, teoria musical e composição) e fez sua graduação na Universidade Nacional de Quilmes com ênfase em Composição com Mídia Eletroacústica. Suas composições foram selecionadas e apresentadas no Equador, Colômbia, México, Peru, Chile e Argentina.

Nazdúo é um grupo de câmara que propõe uma exploração musical particular. Seu repertório trata de obras originais e transcrições e tem como um de seus objetivos centrais a interpretação de música de câmara criada por compositores peruanos e latino-americanos. Desde sua primeira aparição em 2011, a dupla formada por Silvia Valdivia e Jorge Puma tem mostrado sua preocupação em defender as diferentes linguagens e estilos que têm abordado, recebendo aulas de música de câmara e participando de diversos recitais, sempre tendo ao piano e do saxofone às ferramentas perfeitas para mostrar sua visão musical.

20 de setembro às 20h00 (horário Ecuador) em https://www.youtube.com/channel/UCVH0YOaOGP2uVn5VMYfk4vA

Setembro é o último mês em que estarão abertas as chamadas de nosso programa para atividades a serem realizadas em 2022. A data de encerramento é 1º de outubro e os projetos vencedores serão anunciados no dia 9 de dezembro.

Convidamos todos os membros do setor musical ibero-americano a se candidatarem às nossas linhas de apoio e concursos.

Há nove diferentes convites à apresentação de propostas disponíveis que fornecem ferramentas valiosas para colaborar na realização de muitos projetos.

O Programa Ibermúsicas continua a crescer e a contribuir para o fortalecimento, crescimento e consolidação de uma rede de cooperação ibero-americana em constante expansão.

Convidamos a todas e todos os integrantes do Setor Musical a fazer parte de nossa comunidade em www.ibermusicas.org

Todos os anos a Ibermúsicas abre as portas de suas convocatórias com o ânimo de assistir à realização de projetos, ideias e sonhos. O mundo é sempre melhor com música.

Ibermúsicas, o instrumento que nos une.

Aires de Dominguillo toca música tradicional de violinos caucanos do sudoeste da Colômbia há duas décadas. A proposta Saberes Musicales de Aires de Dominguillo visa fazer a gravação do primeiro álbum musical com temas de sua própria autoria e temas da tradição oral. Os textos do álbum são o trabalho da pesquisadora colombiana Paloma Palau, sediada no Brasil e ligada ao grupo de pesquisa da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Palau fez sua tese de doutorado sobre o conhecimento musical afro-colombiano e seus principais interlocutores foram os membros de Aires de Dominguillo. Palau tem publicado sobre o assunto desde 2007 com uma monografia e, posteriormente, com artigos em revistas acadêmicas e capítulos de livros.

O grupo Aires de Dominguillo é formado por membros de três gerações da família Lasso Caracas junto com outros colegas músicos. Teve grandes realizações com sua participação em vários festivais de música e festivais religiosos tradicionais em toda a região norte do Cauca. O trabalho de gravação inclui temas da tradição oral salvaguardados nas vozes de canto do grupo, bem como novas criações em ritmos locais de fugas ou jugas, pasillos e bambucos feitos pelos membros do grupo.

O Festival de Música Antiga “La Festa Antiqua” Xalapa é um evento cujo objetivo principal é promover e difundir a música medieval, renascentista e barroca no México, principalmente no estado de Veracruz. “La Festa Antiqua” foi uma iniciativa da Ensamble de Música Antigua Corazón con Manos em 2015 para criar um ponto de encontro para os primeiros grupos musicais do sudeste do país.

Houve cinco concertos virtuais de Labor Intus da Argentina, In Pro Ibis da Argentina, Olam Ein Sof do Brasil, Dúo Encontrarte do Chile, Ars Juglaris da Venezuela e o Ensemble de Música Antiga  Corazón con Manos do México; assim como duas conferências do percussionista Octavio Beltrán da Espanha e do compositor Rubén Calderoni do México criando e fortalecendo o movimento musical antigo na América Latina.

O gênero musical conhecido como Música Antiga é aquele que engloba música medieval, renascentista e barroca.  A música antiga é um gênero relativamente novo desde que começou a ser executada em meados do século 20 em várias orquestras européias, esta “moda” chegou à América muito rapidamente e pouco a pouco tornou-se popular dentro dos círculos de músicos de orquestra em todo o mundo. No México há um grande movimento musical, especialmente em apresentações barrocas.

Do 1º a 11 de setembro em diferentes fóruns no Estado de Veracruz, México

Adrián Goizueta é considerado uma figura chave na renovação da música latino-americana contemporânea. Através de sua abordagem experimental, ele desenvolveu seu próprio estilo, que é o resultado de um trabalho criativo dentro da estrutura do que ele mesmo chama de música popular elaborada, na qual combina diferentes gêneros musicais como tango, jazz, folclore e música sinfônica, a partir de uma concepção original com um conteúdo profundo. Adrián é compositor, arranjador, guitarrista e cantor, mas também, e com a mesma intensidade, professor de música na Universidade Nacional e produtor de programas culturais para rádio e TV.

Há mais de 30 anos ele formou o Grupo Experimental na Costa Rica (um grupo de câmara com um formato variado) composto pelos melhores músicos do país e provavelmente de toda a região. Com eles, ele tem sido muito ativo em nível nacional e internacional. No ano de 2020, sob a pandemia, ele realizou muitos concertos via streaming, participou de gravações de grupo e trabalhou para o concerto em homenagem a Leo Brouwer.

No campo sinfônico ele desenvolveu ao longo de sua carreira, e de forma constante e paralela ao seu grupo, uma intensa atividade de composição e arranjos com várias Orquestras Sinfônicas de Xalapa (México), a Orquestra Sinfônica Nacional da Costa Rica, a Banda de Cartago, onde vem se apresentando há vários anos para comemorar a assinatura do Ato de Independência da Costa Rica.

“Amanece” é uma proposta integral cênica, sonora e visual, de acordo com a dimensão de uma dupla estréia: novo álbum e nova banda! Há pouco mais de seis anos, Adrián Goizueta refundou seu lendário Grupo Experimental, com o slogan: “novo de novo”, que não significava um retorno a caminhos já percorridos, mas sim; outro despertar que traz consigo uma proposta deslumbrante e novas experimentações, outros instrumentos, músicos de destaque e um repertório inédito em sonoridade e poesia, entremeado por versões renovadas de alguns de seus temas mais conhecidos. A Experimental é composta por: Esteban Rojas, clarinete baixo, Marianela Cordero, violoncelo, Eduardo Montero, piano, Fernando Víquez, baixo elétrico e contrabaixo, Orlando Ramírez, bateria e Marvin Rodríguez, percussão.

Durante sua visita ao Uruguai, ele participará das “Jornadas de Reflexão sobre Direitos Humanos e Identidade” a serem realizadas pelo Centro de Estudios Republicanos na Biblioteca Nacional da cidade de Montevidéu.

16 de setembro 9 p.m. Zitarrosa Hall, Montevidéu, Uruguai