Categoria: Notícias gerais

  • Kalmar de la mar, vencedora para o Equador do Concurso Ibermúsicas de Criação de Canções 2021, apresenta seu álbum Almática

    Kalmar de la mar, vencedora para o Equador do Concurso Ibermúsicas de Criação de Canções 2021, apresenta seu álbum Almática

    Almática é o primeiro álbum de estúdio de Kalmar de la mar. Após o sucesso de Te vas, que alcançou mais de 8.000 reproduções e Agotado com 4.000, vem este álbum que explora vários gêneros musicais ao longo de suas 12 canções como a rumba flamenca, um son cubano, baladas rítmicas e até uma milonga em italiano chamada “Mi manchi”.

    As canções desta obra musical relacionam desde o enamoramento, a obsessão e o amadurecimento amoroso até diversas situações com outros tipos de amor como a família, a pátria e da vida em geral.

    A música “Migrante”, com a qual Kalmar venceu o Concurso Ibermúsicas de Criação de Canções 2021, faz parte do álbum.

     

     

  • A Asociación Guitarrística de Panamá  convida a inscrições para o VI Concurso Internacional para a Interpretação de Novas Obras

    A Asociación Guitarrística de Panamá  convida a inscrições para o VI Concurso Internacional para a Interpretação de Novas Obras

    Com prêmios de US$ 500, a Asociación Guitarrística de Panamá está convidando para a apresentação de versões da obra “Así la vida” da guitarrista e compositora mexicana Laura Chávez-Blanco.

    Um júri composto por Laura Chávez-Blanco (México), Ximena Matamoros (Chile), Nadia Borislova (Rússia/México), Miguel Álvarez Vásquez (Chile) e Emiliano Pardo-Tristán (Panamá) escolherão a interpretação vencedora deste concurso aberto a todos os violonistas sem restrição de idade ou nacionalidade. O prazo para enviar um vídeo com a apresentação é domingo, 26 de março de 2023.

    Para mais informações: epardo@temple.edu

  • O músico cabo-verdiano que vive em Portugal, Miroca Paris, embarca numa turnê que o levará aos palcos no Chile e na Colômbia

    O músico cabo-verdiano que vive em Portugal, Miroca Paris, embarca numa turnê que o levará aos palcos no Chile e na Colômbia

    Nascido em Cabo Verde, Miroca Paris é um multi-instrumentista conhecido por refletir em sua música a fusão entre as culturas portuguesa e africana, assim como suas doces melodias inspiradas nas mornas de seu país natal.

    Miroca tem sido membro das bandas de outros grandes artistas internacionais como Chico César, Cesária Évora, Cuca Roseta, Tito Paris, Zizi Possi, Angelique Kidjo, Nancy Vieira, Bonga, Rui Veloso, Tcheka, Sara Tavares e Camané, entre outros.

    Ademiro José Miranda (Mindelo, 1979) é inspirado nas doces melodias de Cabo Verde. Levantado na tradição morna, sua versão atual deste melancólico estilo cabo-verdiano se manifesta em canções como ‘Mund Amor’, ‘Nhe Simpronia’ ou ‘Joana Joaninh’. Talvez o talento para retratar esta “saudade” esteja na família, porque o músico é sobrinho do grande Tito Paris.

    Com apenas sete anos de idade, o músico africano já começou a tocar bateria, enquanto aos treze anos foi apresentado ao mundo do canto, do violão e da percussão. Depois de fazer parte de várias bandas, em 1998, ele decidiu mudar-se para Portugal, o que serviu como carta de apresentação para músicos de todo o mundo. As ofertas de colaboração em projetos de música de fusão não demoraram muito para chegar. Foi aqui que ele uniu forças com Cesária Évora como percussionista e que mais tarde começou uma carreira solo

    21 de janeiro – 19:00 Festival Mundovivo El Bosque, Santiago – Chile

    21 de janeiro – 22:00 Festival Mundovivo Las Condes, Santiago – Chile

    22 de janeiro – Clube, Santiago – Chile

    25 de janeiro – Casa de Salud, Concepción – Chile

    27 de janeiro – Centro Cultural, Universidad de los Andes, Bogotá – Colômbia

    30 de janeiro – Masterclass, Universidad de Los Andes, Bogotá – Colômbia

  • Samambaia, a casa de shows de Lisboa dedicada à música do Brasil, anuncia seu programa para janeiro

    Samambaia, a casa de shows de Lisboa dedicada à música do Brasil, anuncia seu programa para janeiro

    Samambaia tem sido uma das iniciativas vencedoras do Prêmio Brasil Ibermúsicas 2022. A casa de shows Samambaia funciona há dois anos, na Graça, bairro boêmio de Lisboa, tendo se tornado um ponto de referência e resistência da música brasileira em Portugal. O Samambaia surgiu como uma oportunidade rara de dar palco aos artistas brasileiros residentes em Portugal e agora aos que passam por Lisboa em turnês pela Europa. Local querido pelos músicos – que o adotaram desde a primeira hora, promovendo jam sessions já memoráveis – e também do público, que o elegeu como melhor bar do ano no concurso “Love Local Awards” promovido pela revista Time Out.

    O conceito do Samambaia surgiu da percepção das sócias, Amanda Menezes e Andréa Zamorano, de que faltava um espaço exclusivo para a música brasileira alternativa e de qualidade em Lisboa.

    Aberto em 2020, em plena pandemia, o Samambaia nasceu com o

    propósito de dar palco aos artistas brasileiros, residentes em Portugal, que naquele momento estavam impedidos de viajar; bem como de promover a cultura brasileira além fronteiras.

    Sexta-feira, 13 de janeiro, Domingos Gomes

    Sábado, 14 de janeiro, Karla da Silva

    Sexta-feira, 20 de janeiro, Wagner Barbosa

    Sábado, 21 de janeiro, Tributo à Gal

    Quinta-feira, 26 de janeiro, Foggy

    Sexta-feira, 27 de janeiro, Jeã de Assis

    Sábado, 28 de janeiro, Madame no Samba

  • O grupo La BOA da Colômbia está lançando seu novo material, intitulado “La Bestia”

    O grupo La BOA da Colômbia está lançando seu novo material, intitulado “La Bestia”

    La BOA está lançando seu quarto álbum de estúdio. O grupo colombiano, capaz de incendiar a pista de dança, mergulha mais uma vez na exploração dos sons do grande Caribe, das bandas haitianas dos anos 70 e 80 e dos sons que emanam das costas da Colômbia.

    Em La Bestia, os membros do BOA foram inspirados pela diáspora latino-americana e também pelos movimentos e situações sociais que marcaram a realidade do continente nos últimos tempos.

    Sexta-feira, 27 de janeiro

  • Pumpumyachkan tinkuy será realizado no Peru com a participação da dupla mexicana D’Binis

    Pumpumyachkan tinkuy será realizado no Peru com a participação da dupla mexicana D’Binis

    Pumpumyachkan tinkuy é um tempo e espaço de encontro e reunião no território andino, dedicado à pesquisa, difusão, produção e transferência de conhecimentos e experiências em Som e Produção Audiovisual com Novas Mídias e Tecnologias Livres, reunindo pessoas, coletivos e projetos que, a partir destas ferramentas, exploram questões relacionadas ao Território, Memória e Culturas Locais.

     

    Desta vez, ocorre nas cidades de Cajamarca, Cusco, Piura, Trujillo, Huaraz e territórios próximos, com uma época central entre 30 de janeiro e 17 de fevereiro. Neste contexto, o D’Binis Duo, um grupo mexicano baseado em Hamilton, Canadá, está participando do programa deste tinkuy.

     

    Trata-se de um dueto audiovisual de cumbia eletrônica e informática, que apresentará um concerto na cidade de Cajamarca, e duas oficinas, uma na mesma cidade, e outra na comunidade da Acopia, em Cusco, tudo isso adicionalmente no contexto do projeto Yupana Simi, uma ferramenta de exploração audiovisual através do código, interpretado numa sintaxe inspirada na língua quíchua, uma ferramenta desenvolvida por uma extensa equipe sediada no Peru e em outros territórios, da qual o D’Binis também faz parte. A D’Binis é formada por Jessica Rodrigues também conhecida como VJ Bini e Luis Navarro, também conhecido como DJ Bini.

     

    30 de janeiro a 3 de fevereiro: Workshop Yupana Simi no Laboratório La Oficina, Cajamarca, Peru

     

    4 de fevereiro: Concerto Yupana Simi em Industrias Creativas Tesla, Cajamarca, Peru

     

    7 de fevereiro: Oficina Yupana Simi – Acopía no Centro de Têxteis, Cusco, Peru

     

  • O musicoterapeuta e professor argentino Daniel Gonnet oferecerá seu seminário “O encontro social como promotor de condições para o ensino e aprendizagem da música” na UNAM

    O musicoterapeuta e professor argentino Daniel Gonnet oferecerá seu seminário “O encontro social como promotor de condições para o ensino e aprendizagem da música” na UNAM

    Daniel H. Gonnet é Musicoterapeuta (UBA) e Mestre em Psicologia Cognitiva e Aprendizagem (FLACSO, Argentina e Universidade Autônoma de Madrid, Espanha). Doutorando em Psicologia (UNLP) Professor da Licenciatura  em Musicoterapia da Universidade de Buenos Aires (UBA).

     

    Membro da Cátedra Libre Musicoterapia e da equipe editorial da ECOS – Revista Científica de Musicoterapia e Disciplinas Afins. Professor e Investigador Categoria V (UNLP), membro do Laboratório de Estudos da Experiência Musical (LEEM, Faculdade de Belas Artes, UNLP). Membro da equipa coordenadora do curso Técnico de Música Popular desde a sua implementação em 2011 em representação da Fundação Música Esperanza – entidade da qual faz parte-.

     

    No Departamento Técnico é docente responsável pela disciplina de Práticas Territoriais de Design e Gestão, tendo realizado na referida Fundação diversas oficinas de percussão, formação de professores e formação de educadores populares. A Técnica de Música Popular é realizada em conjunto com a Associação Linha Fundadora Mães da Praça de Maio e a Universidade Nacional de La Plata (UNLP) sediada no Espaço Memória e Direitos Humanos (Ex ESMA).

     

    Como musicoterapeuta, atualmente trabalha no Centro de Tratamento Ambulatorial Integral (CTAI), um programa da Agência Provincial da Criança e do Adolescente (Província de Buenos Aires, Argentina), área na qual trabalha desde 2007.

     

    23 e 24 de janeiro. Sala A-9 da Faculdade de Música no âmbito da oferta de pós-graduação de verão do Programa de Mestrado e Doutorado em Música da UNAM. Xicotencatl # 126, Col. Del Carmen, Coyoacán, C.P. 04100 Cidade de

    México.

    posgrado.unam.mx/musica

    https://www.researchgate.net/profile/Daniel-H-Gonnet-2

    https://unlp.academia.edu/DanielGonnet

  • Encontro Warmi Sikuris e Warmi Lakitas no Peru e na  Latinoamérica

    Encontro Warmi Sikuris e Warmi Lakitas no Peru e na  Latinoamérica

    Mulheres artistas latinoamericanas desenvolverão atividades gratuitas e virtuais entre novembro de 2022 e janeiro de 2023. Haverá encontro de comunidades de Warmis Sikuris e Warmi Lakitas, oficinas, mostras de pesquisa e exibição de documentários.

     

    A origem desse encontro está nos laços tecidos desde 2020, onde 8 comparsas de mulheres no sopro se contataram pela primeira vez com base na necessidade de conhecer outras mulheres ligadas à música e à ancestralidade dentro do Abya Yala.

     

    A possibilidade de encontro deixou experiências comuns e a vontade de jogar ao vivo, razão pela qual nasceu esta terceira versão do encontro, em modo virtual e presencial.

     

    O encontro acontecerá nos dias 20 e 21 de janeiro de 2023, na cidade de Arequipa, Peru, onde haverá a possibilidade de realização de oficinas, espaços de conversa e compartilhamento de música.

     

    20 e 21 de janeiro, Arequipa, Perú

  • A artista argentina Paula Maffía retorna a Montevideo, Uruguay, para realizar três shows

    A artista argentina Paula Maffía retorna a Montevideo, Uruguay, para realizar três shows

    Paula Maffía retorna a Montevideo com três concertos nos quais percorrerá sua carreira de mais de 20 anos na música. Esses shows fazem parte de um projeto de expansão das fronteiras musicais e culturais, por meio do intercâmbio de músicas, letras e poesias. Encontros com artistas uruguayos serão gravados para posteriormente criar peças de divulgação que tornem visíveis as colaborações e produções conjuntas.

     

    Paula é compositora, performer, cantora, poetisa, artista plástica, professora e pesquisadora. É membro fundador da pequena orquestra de rock LA COSA MOSTRA e do conjunto feminino LAS TARADAS. Ele já visitou várias cidades na América do Sul e muitas na Europa. Ele também colaborou em canções de dezenas de artistas de seu país. Em 21 de novembro de 2019, ele apareceu no Luna Park abrindo o show de Patti Smith. Em abril de 2021, lançou seu primeiro livro Verso pela editorial Planeta, estreia que reúne poemas e ilustrações.

    10 de janeiro: La Curanderia, Román Guerra 638, Maldonado, Uruguay

    13 de janeiro: El Popu, Juan Pedro López e Eguzquiza, La Barra, Maldonado, Uruguay

    20 de janeiro: A casa da Floresta, Rio de Janeiro entre Argentina e Peru, Punta Negra, Uruguay

  • O trio Dímelo da brasileira Aline Gonçalves, u peruano Sergio Valdeos y o chileno Luis Barrueto continua apresentando seu novo trabalho     

    O trio Dímelo da brasileira Aline Gonçalves, u peruano Sergio Valdeos y o chileno Luis Barrueto continua apresentando seu novo trabalho     

    O trio Dímelo, formado por uma soprista brasileira, um violonista peruano e um percussionista chileno, gravou um disco cujo repertório foi pensado como um passeio pela América Latina. No álbum há gêneros musicais de 6 países latino-americanos que tomam corpo e dialogam através da sonoridade do trio e da paixão que seus integrantes nutrem pela música de seu continente.

    Aline Gonçalves, sopros. Flautista, clarinetista, arranjadora e compositora, Aline é bacharel em flauta pela UNIRIO, licenciada em música pela UFRJ e pós graduada em educação musical pelo CBM. Foi uma das fundadoras da Itiberê Orquestra Família, onde permaneceu por 6 anos, tendo gravado os 2 primeiros discos do grupo. Dentro da Escola da Música Universal, também participou da gravação do disco de Hermeto Pascoal e Grupo, Mundo Verde Esperança, lançado em 2002 pelo selo Rádio Mec. De 2005 a 2007 viveu no Chile, onde desenvolveu um contato profundo com a música Latino Americana e criou o premiado projeto Verdevioleta – Creaciones Sobre Música de Violeta Parra. Desde sua volta ao Brasil, em 2008, atua na cena instrumental e da canção como instrumentista e arranjadora. Na busca por atuar na luta por direitos através da arte, participou da fundação do Coletivo Essa Mulher, dedicado ao fomento da produção musical feminina no Rio de Janeiro. Em 2020, passa a integrar a banda de Roberta Sá, no projeto Pra Nunca Se Acabar. Criou EMMBRA – Escritas Musicais de Mulheres Brasileiras, um songbook de composições instrumentais feitas por musicistas brasileiras, projeto finalista no Prêmio Profissionais da Música.

    Sergio Valdeos – Guitarra. Guitarrista, arranjador e compositor. Ele estudou no Peru com Carlos Hayre. Posteriormente estudou no Brasil: Violão na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e Arranjos no CIGAM. Guitarrista para Susana Baca (vencedora do Grammy Latino 2002) entre 2001 e 2009. Ele gravou os álbuns: “Espiritu Vivo” (Luaka Bop – 2002), “Travesías” (Luaka Bop – 2006), “Seis Poemas” (Luaka Bop – 2009), MAMA (Editora Pregon – 2010). Junto com Carlos Hayre, ele realizou um projeto de pesquisa sobre o violão nos ritmos da costa peruana (2008 – 2011), este projeto foi apoiado pela Universidade Católica do Peru (PUCP). Ele conduz clínicas em ritmos peruanos e latino-americanos. Atualmente ele é professor na “Ateliers d’ethnomusicologie” (ADEM) em Geneva-Suíça, onde mora. No Brasil, ele é membro fundador do quarteto de violões Maogan. Participou como arranjador e violonista das 2 produções de “A Chabuca” (Sonidos del mundo-2016 e 2019), com Ruben Blades, Dulce Pontes, Javier Lazo e Antonio Zambujo.

     

    Luis Barrueto, bateria e percussão. Baterista, percussionista e arranjador chileno com uma sólida e eclética formação. Formado em composição e arranjos no Instituto Profissional Escuela Moderna de Música (1997-2002), também estudou percussão clássica na Universidade do Chile (1988-1994), assim como piano, violão e percussão no Liceo Experimental Artistico B-65 (1987-1993). Ele trabalhou e trabalha com grandes nomes da música de seu país como Elizabeth Morris, Vasti Michel, Fedrico Wolf, Francesca Ancarola, Max Berrú, Daniela Conejero, Antonio Restucci, Natalia Contesse, Rodrigo Santamaria, Los crack del puerto entre outros. De 1996 a 2015 ele foi membro do grupo Vejara, com o qual gravou 5 álbuns e fez uma turnê pelo Chile, Argentina, Cuba, Suécia, França, Espanha e Noruega. No campo da composição, ele trabalha desde 2008 com o ator e dramaturgo chileno Nelson Baez, musicalizando várias de suas peças.  Hoje Luis lançou vários álbuns como baterista e percussionista.

     

    Lançamentos de janeiro:

    6 de janeiro “Boêmia”

    13 de janeiro “A luz dos seus olhos”

    20 de janeiro “Tres clarinetes”

    27 de janeiro “Caçuá”