Categoria: Notícias gerais

O concurso está aberto a todos os guitarristas sem restrição de idade ou nacionalidade. Os vencedores de concursos anteriores não serão autorizados a participar novamente. O júri será formado por Marco Corrales (Costa Rica), Edwin Guevara (Colômbia), Nadia Borislova (Rússia/México), Miguel Álvarez Vásquez (Chile) e Emiliano Pardo-Tristán (Panamá). A sua decisão será definitiva. Para participar, deve ser apresentado um link do YouTube para um vídeo (não editado) do Zarco de Emiliano Pardo-Tristán (terceiro movimento da “Sonata en Azul” de Emiliano Pardo-Tristán), realizado de memória, O prazo para a apresentação do vídeo é Domingo 2 de Julho de 2023.

 

A partir de segunda-feira, 3 de julho, todos os vídeos serão tornados públicos na página Facebook da Associação Guitarrística de Panamá. O júri anunciará os finalistas na quinta-feira 6 de Julho. O vencedor será anunciado no domingo, 9 de Julho de 2023. O vencedor realizará um pequeno concerto pré-gravado no sábado 15 de julho, incluindo a peça do concurso e uma escolha livre do repertório. O prêmio do concurso é de US$ 500.

 

Mais informações em: epardo@temple.edu

Neste ano de 2023, o Festival International Jazz Day regressa a Assunção, com a destacada presença internacional do duo argentino Zabeca Dúo, projeto promovido por duas referências da música instrumental argentina como o baterista Mariano Tiki Cantero e o guitarrista Ernesto Snajer.

 

Zabeca Dúo interpreta músicas que levam a tradição dos ritmos argentinos e latino-americanos, para que a percussão e o violão conversem em variações de chacarera, zamba e vidala, abordadas desde a liberdade e a inspiração que a improvisação permite.

 

Em 29 de abril, a celebração do dia internacional do jazz acontecerá em Assunção, juntando-se às festividades em mais de 180 países ao redor do mundo. Neste contexto, no Paraguai, no Jazzday Festival, grupos de destaque internacional se apresentarão juntamente com músicos nacionais, para uma festa musical em torno dos valores do jazz.

 

29 de abril, 20 hs Estação Ferroviária Central, Assunção, Paraguai

NoTch é um ensemble que desde 2016 foca seu trabalho na improvisação livre e na criação de propostas sonoras experimentais baseadas em notas partituras não convencionais, também conhecidas como partituras gráficas, e partituras textuais.

 

Gabriel Mora (compositor, violonista e improvisador) e Johan León (guitarrista e improvisador) inicialmente fundaram o NoTch como um duo, porém, rapidamente começaram a explorar o timbre em suas improvisações e apresentações de diferentes músicos convidados.

 

Da mesma forma, o ensemble tem trabalhado em conjunto com compositores interessados ​​no projeto e na interpretação de suas obras gráficas. O trabalho de NoTch tem sido apresentado em diferentes espaços, tanto académicos como não académicos, incluindo múltiplas sessões de improvisação virtuais e presenciais.

 

Recentemente, o criador e intérprete Diego Serrano, que também tem apostado na exploração de sonoridades eletrônicas experimentais, juntou-se à base do projeto, ampliando assim as possibilidades sonoras do conjunto. Para o álbum “NoTch Telemático” eles adicionaram três convidadas especiais: María Fernanda Rojas, Ana Simón e Evelyn Vega.

 

Sábado, 29 de abril no Bandcamp, Spotify e Youtube

Movidos pela música poética de Sylvia Rexach, o pianista e compositor cubano Pepe Rivero e a cantora ibiza Ángela Cervantes se unem neste projeto discográfico, produzido por José E. Cruz, para comemorar e ampliar o repertório da artista porto-riquenha. Olas y Arenas, pretende dar uma nova voz à sensível obra de Sylvia Rexach.

 

 

Projeto delicado e elegante, liderado pelo pianista e compositor cubano Pepe Rivero e pela cantora ibiza Ángela Cervantes, com o qual relembram o legado da imensa artista porto-riquenha, Sylvia Rexach. Cantora, compositora, roteirista de comédia e poetisa, à frente do seu tempo, a quem homenageiam com uma seleção de suas canções, com as quais dão voz à sua sensível obra, assim como à sua intensa, porém breve, vida. Dias narrados através de suas poesias e melodias, atravessando a Primeira Guerra Mundial e a boemia noturna dos anos 50, em um mundo que não conseguiu enxergar o valor de sua arte até depois de sua morte.

 

 

Sábado, 29 de abril, Master Class de Pepe e Ángela na UNSJ (Universidade Nacional de San Juan)

 

Domingo, 30 de abril, show noturno central Dia Internacional do Jazz, Auditório Juan Victoria

 

https://instagram.com/circuito_argentino_de_jazz?igshid=ZDdkNTZiNTM=

https://www.youtube.com/@circuitoargentinodejazzmus3906

Yardigans é uma banda fundada em 2016 em Cusco Peru que é formada por quatro jovens influenciados pelo rock independente britânico e americano. Jairo Rojas (guitarra e vocal), Diego Rojas (baixo e vocal), Maryori Florez (bateria) e Brandon Ayme (guitarra e vocal). Letras com mensagem social acompanhadas de sons estridentes e riffs de guitarra que identificam a geração atual. Eles têm um EP de estreia “Los Niños Ya No Quieren Más de lo Mismo” e um LP Disco “YRDGNS”, com o qual se aventuram no mercado musical peruano.

 

“Labios Rojos” é o single e o vídeo que vão apresentar no final de abril.

 

 

28 de abril del 2023, 00:00 horas

O artista mostrará com exclusividade uma prévia de todas as músicas que estarão em seu novo álbum.

Mauricio Mesones não para de surpreender o público, mais uma vez o artista nos convida para uma viagem musical pelo Peru com seu novo álbum solo “Viaje Tropical 2”, que com novas sonoridades e fusões promete prestar uma verdadeira homenagem à cumbia.

 

“Viaje Tropical 2” é um projeto de sete canções que explora a cumbia de uma perspectiva diferente. Assim, neste álbum, nascem fusões deste ritmo tropical com sonoridades jamaicanas, mexicanas, argentinas e muito mais, explorando ritmos internacionais que enriquecem o panorama musical da cumbia.

 

“El Viaje Tropical 2 foi feito enquanto estávamos viajando, pesquisando e ouvindo mais sobre nossa música. Isso nos permitiu compor, criar um legado e deixar a cultura peruana refletida nesta proposta que em breve vocês poderão ouvir”, disse o cantor.

 

Este show tem um formato especial, e é graças à narrativa de cada música e seu som particular, os 500 participantes serão imersos em uma verdadeira viagem que os levará a visitar todos os cantos do Peru. Grandes convidados acompanharão esta gala, que promete ser uma noite imbatível para os participantes.

28 de abril no Teatro Plaza Norte, Lima, Peru

“Caravana do Amanhã” traz o registro de composições de Iara Ferreira e Elodie Bouny. A parceria que resultou em sete canções, sendo músicas de Elodie e letras de Iara, traz à tona a mulher no papel principal.

 

As mulheres criadoras de “Caravana do amanhã” se posicionam de maneira singular, na literatura poética, como autora e letrista de canções em paralelo com a compositora e instrumentista, que se destaca no universo do violão, universos estes majoritariamente masculinos.

 

Um trabalho ousado e de sonoridade singular, com canções fundadas tanto na tradição popular quanto na erudita, poética e coloquial, e que num laço entre as carreiras e vidas das duas compositoras, aproximam as tradições musicais latino-americanas e europeias.

 

O show propõe ao público uma viagem por gêneros pouco difundidos atualmente como a barcarola, o bolero, aires de cueca argentina, influências andinas e valsa rancheira brasileira – com canções que contam, nas letras em português e espanhol, histórias de afeto, luta, encantamento e desejo de um futuro mais gentil e igualitário para a humanidade.

 

Esta intensa troca, favorece ainda mais o fomento da produção artística e musical, através de novas possibilidades de parcerias e influências culturais.

 

 

26 de abril, Hohenau, Paraguai

28 de abril, Assunção, Paraguai

02 de maio, Tunja, Colombia

04 de maio, Buenos Aires, Argentina

05 de maio, Buenos Aires, Argentina

A produção musical em casa tornou-se uma realidade e é cada vez mais responsável pelo desenvolvimento de carreiras e oferta artística. Isso não significa que técnicos e estúdios estão obsoletos, mas existem outras alternativas que democratizam o acesso de artistas de diferentes classes sociais à gravação e publicação de música, fomentando a cultura do país. Para preencher essa lacuna, com os objetivos de promover a inclusão digital de artistas, fomentar a criação artística, a oferta de obras em Portugal e no espaço íbero-americano, promover a correção de assimetrias de acesso, a geração de renda e muito mais, Rodrigo Lana propõe a aula “Criação de Home Studio: faça muito com pouco”.

 

Especialmente no momento histórico atual, o conhecimento sobre tecnologia aplicado às artes pode ser determinante para a sobrevivência de algumas profissões e do setor. Na pandemia, com a impossibilidade da realização de concertos, uma das principais atividades dos músicos nesse período foi a produção fonográfica, ou seja, a gravação e publicação de singles e álbuns, além da realização de “lives” e oferta de aulas. Entretanto, nem todos fazem parte dessa inclusão digital. Há muitos cantores e instrumentistas que não têm conhecimento nem equipamentos para produzir o seu próprio material.

 

Dentre os principais temas a serem abordados, estão: equipamentos de gravação, computador, interface de áudio, auscultadores, software de gravação, microfones, acessórios, sustentabilidade na produção musical, cuidados na escolha e dicas de durabilidade de materiais, tratamento acústico, problemas possíveis, soluções criativas, funcionamento de cada material e mais.

 

 

Quinta-feira 27 de abril,  às 13h de Portugal e 11h do Brasil

No canal https:// youtube.com/audioforsingers

Jopoi Musical apresenta o videoblog “Tour Corredor Cultural Litoral Argentino – Paraguay”

 

Jopoi Musical é um coletivo de ativismo cultural que visa contribuir para a construção, profissionalização e visibilidade da diversidade musical ibero-americana, sua heterogeneidade de metodologias, saberes e práticas dentro da região.

 

Musicxs e gestores regionais habitam un corredor cultural que une as cidades de Resistencia / Colonia Benitez / Herradura / Formosa / Assunção / Areguá. Um casal de músicos parte de Buenos Aires com o objetivo de conhecê-lo e gravá-lo.

 

O conteúdo gerado neste passeio busca mostrar a paisagem de gestão da região, destacando espaços, referentes e cronogramas de forma a gerar um mapeamento desses territórios. Promover o diálogo inter-regional, gerar uma noção de proximidade e documentar as experiências de vinculação no circuito cultural das costas argentina e paraguaia.

 

Durante a primeira semana de dezembro, esta viagem foi realizada criando um registro audiovisual com o objetivo de obter um mapeamento cultural deste corredor.

 

O conteúdo gerado durante a viagem é a base para um audiovisual em formato de “vídeo blog”. Cada capítulo inclui: um conhecimento sobre gestão musical, uma residência artística/espaço cultural, um espaço de música ao vivo e um city tour cultural musical.

 

Participam desta Jopoi Musical Tour: Ana Clara Cejas (Avellaneda – ARG), Walter Arjona (Jujuy – ARG), Lalo Aguilar (Colonia Benítez – ARG), La Imperfecta (Colonia Benítez – ARG), Mamboretá Psicofolk (Formosa – ARG), Per Se (Assunção – PY) e Conector Cultural (Areguá – PY)

 

 

Quinta-feira, 27 de abril, às 19h. PS – 20h AR

Canal de YouTube @jopoimusical1249

linktr.ee/jopoimusical

https://www.instagram.com/jopoimusical/

https://www.facebook.com/jopoimusical/

Isleña Antumalen é uma jovem mapuche Huilliche de 24 anos da Isla Huapi, uma comunidade indígena localizada no coração do Lago Ranco, no sul do Chile. Em 2019 iniciou a sua carreira musical realizando rap rebelde com letras em mapuzungún (sua língua nativa) em 2020 começou a tocar com a sua banda, onde se destacam músicos de jazz, saxofonista, flauta transversal, mixagem ao vivo e bailarina com performance ao vivo.

 

Levando os temas da descolonização e da reivindicação da mulher indígena às suas raízes originais e novas propostas musicais numa viagem pelo jazz, rap, soul e dembow. Atualmente está trabalhando em seu primeiro álbum “Ñaña Rapea” a ser lançado em 2023 pela gravadora sulista “Discos Tue Tue”.

 

Isleña Antumalen apresenta uma proposta artística e musical que coloca como elemento central ser mulher mapuche, com todas as lutas e desafios que isso significa no mundo de hoje, especialmente no cenário musical chileno, onde ainda são profundas as lacunas de gênero e cultura.

 

23 de abril no Indie Rocks Forum na Cidade do México