Autor: admin

Este projeto teve como objetivo a gravação de um EP composto e gravado entre fevereiro e abril de 2022 na própria casa de Érika num processo compartilhado através do Instagram

 

“Devastei o meu jardim por você” é um álbum de três canções que foram feitas ao longo desse processo e que serão lançadas em formato digital nas melhores plataformas de streaming no dia 21 de agosto. Neste mesmo dia acontecerá o show de lançamento do álbum às 18 horas (de Portugal) no canal do Youtube de Érika, e logo após o concerto será postado o teledisco no mesmo canal e nas redes sociais (Facebook e Instagram). Devastei o meu jardim por você, Mandinga e Maria Joana são as três canções que compõem o EP.

 

Domingo 7 de agosto entre as 16 e as 18 horas, live no instagram @erika_machado

 

Domingo 21 de agosto apresentação final e álbum disponível nas platafomas, lançamento do EP e lançamento do videoclipe

 

https://youtube.com/channel/UC5nLEYwsp0pNBwZnWHwtaqg

https://open.spotify.com/artist/2azT3x8NM60cQaZgvu8WIA

Cantos de Trabalho é um tributo aos ofícios humanos. Consiste em 10 encontros online dedicados à partilha de um repertório especialmente escolhido para a ocasião. Uma revisão de ritmos, versos e melodias da tradição oral que nos levará a aprofundar a musicalidade e o fundo antropológico das canções que as classes trabalhadoras, de diferentes cantos da Ibero-América, cultivaram como um nobre acompanhamento aos seus ofícios.

 

“Se não cantássemos, não conseguiríamos trabalhar”, dizem os testemunhos. Carolina Chacana da Hemiola Músicas e Juan Carlos Ochoa da Taller de Batería Latinoamericana levam a cabo esta bela proposta.

 

“A forma suave como os llaneros cantam ao gado nas suas viagens faz com que os animais fiquem parados. Quando analisamos as canções de ordenha e pastoreio, apercebemo-nos de que existe harmonia consonante e harmonia clássica, que é a das melodias tecidas pelo llanero. O canto inclui falsetto e termina sempre num tom baixo para encorajar o animal a estar em paz. É uma forma de domesticação do gado em geral e ajuda a melhorar a produção na altura da ordenha” (Jiménez Leal).

 

Sábado 6 de Agosto 10:00h (hora chilena)

Contactos e registo: hemiolamusicas@gmail.com

O Colectivo Tsunami em colaboração com a Jefatura de Música e o FEFCA Trust da Secretaría de Cultura de Jalisco apela a que as actividades do segundo Encontro Tsunami se realizem na cidade de Guadalajara, Jalisco, México, de 1-5 de Agosto de 2022. Este ano, o Encontro incluirá um concerto, uma conversa e um convite aberto a mulheres instrumentistas e cantoras para formarem um conjunto musical.

 

O Colectivo Tsunami é uma rede de mulheres músicas mexicanas que vivem em diferentes partes do país e realizam actividades com uma perspectiva de gênero no campo da música. Este projecto, que surgiu em 2020, nasceu da necessidade dos seus membros de gerar redes de cooperação e apoio em relação ao seu contexto. Para além de tocarem a sua própria música e a de outras compositoras, concentraram-se na documentação, investigação, divulgação e activismo em questões relacionadas com as mulheres na música e no feminismo.

 

Em Agosto, apresentarão a sua primeira produção discográfica intitulada Tsunami Sonoro, que inclui novas músicas de compositoras latino-americanas e peças do Colectivo Tsunami. As compositoras cuja música será executada são: Macri Cáceres (Peru), Melissa Vargas e Ana María Franco (Colômbia), Valeria Romero (Argentina) e Valeria Rubí (México). Além disso, a maestra cubana Ailyn Urquiza será convidada a realizar duas peças durante o concerto, que contará com a participação especial de mulheres instrumentistas e cantoras que constituirão o Tsunami Ensemble, com cerca de 25 membros. Por outro lado, a Colectiva convocará uma conversa intitulada Redes sonoras entre mulheres, concebida como um espaço de diálogo entre mulheres e grupos organizados em Guadalajara que questionam o sistema patriarcal através das suas práticas sonoras e musicais.

 

Segunda-feira, 1 de agosto, das 17:00 às 19:00 hs. Conversatorio Redes Sonoras entre Mujeres no Salón de Física del Edificio Arróniz Zaragoza, 224, Centro, Guadalajara, Jalisco. Mais informações e registo em: colectivatsunami@gmail.com

 

De 2 a 5 de agosto: Ensamble Tsunami Convite aberto às mulheres instrumentistas e cantoras. Formulário de inscrição: https://bit.ly/3B9QKm7

 

5 de agosto 20:00 hs. Concerto de apresentação do álbum Tsunami Sonoro. Teatro Alarife Martín Casillas Guadalajara, Jalisco, México. Avenida Prolongación Alcalde 1351, Guadalajara, Jalisco. Bilhetes em www.voyalteatro.com

Desmadre Orkesta é uma fanfarra festiva, itinerante e ecléctica, cuja proposta vai desde os metais dos Balcãs, até as cumbias colombianas, balançando um pouco em Nova Orleães e incluindo algumas milongas de Buenos Aires.

 

Formada em 2013 para musicalizar a experiência teatral “Usted está aquí” que teve 3 anos de sucesso ininterrupto em Buenos Aires, participa actualmente numa segunda experiência chamada “RRom, un casamiento gitano”, baseada na cultura e costumes do povo cigano.

 

Durante 2018, Desmadre Orkesta, viajou mais de 10.000 km na sua primeira tournée europeia, atuando em mais de 6 países, quer em festivais, salas de concertos ou espetáculos de rua. Composta por músicos com habilidades de representação, a banda tem uma proposta cênica que propõe ao público mover-se com a imaginação para cenas surrealistas. A Orkesta propõe o doce som do acordeão, o poderoso suporte da tuba e trombone, a base rítmica energética da percussão, para dar lugar ao voo de melodias, contrapontos e improvisações dos saxofones e trompete, resultando numa proposta alegre, excêntrica e dançável.

 

30 e 31 de Julho, Festival Internacional de Charangas, Candás, Espanha.

5 e 6 de Agosto, Bilbao, Espanha

7 de Agosto, Harlem Jazz Club, Barcelona, Espanha.

9 e 10 de Agosto, Madrid, Espanha

“Tributo à Mercedes Sosa” é um projeto que envolve músicos de Portugal, México e Argentina que será apresentado virtualmente em Dezembro. Alguns dos artistas que fazem parte do projeto estarão em Buenos Aires para atuar na Fundação Mercedes Sosa para a Cultura.

 

A cantora mexicana Claudia Cota Gámez fará uma prévia do projeto, que presta homenagem a uma das artistas musicais mais importantes da América do Sul, que não foi em vão chamada “A Voz da América”. A cantora argentina Mercedes Sosa foi uma artista única cujo trabalho incansável levou a música argentina e sul-americana aos palcos mais importantes do mundo.

 

Segunda-feira 4 de Agosto 9 p.m. Fundação Mercedes Sosa para a Cultura, Humberto Primo 378, San Telmo, Buenos Aires, Argentina.

No âmbito da Década Internacional das Línguas Indígenas do Mundo (IDIL 2022-2032) e com sua experiência como tradutora do programa de rádio da FIMA “Al son de la montañas” / “Urqukunapa Takiynin” de espanhol para quíchua, a antropóloga e tradutora Carmen Cazorla partilhará o grande desafio de ir além de uma tradução literal, o que representa uma exigência adicional de compromisso e responsabilidade para com a população ouvinte, neste caso falantes de quechua.

 

O ciclo Masterclasses 2022 está a ser desenvolvido no âmbito do projecto “FIMA na estrada para a edição presencial”, com o objectivo de aprofundar a compreensão da cultura de montanha e do impacto social da música de montanha, em conformidade com os Objectivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS). As Masterclasses 2022 são co-organizadas com a UNESCO Peru e patrocinadas pela Embaixada Suíça e pelo Fundo Cultural Suíço, e pela Embaixada do Canadá.

 

A FIMA é uma iniciativa peruana pioneira da Associação Arte de Alturas, que reúne, promove e integra a música e a cultura das montanhas do mundo. Realizou quatro edições em Lima e regiões andinas (Cusco, Arequipa, Cajamarca e Ayacucho) e uma na Áustria (Leogang).

 

 

Sábado 6 de Agosto 18h (hora peruana)

Inscrição: https://forms.gle/E3ToacQWiqBJ6n8r5

Transmissão: https://www.facebook.com/festivaldealturas

 

De 1 a 6 de Agosto, Trombonanza está de volta! Este Festival Provincial, que se realiza em Santa Fé há mais de 20 anos, reunirá nesta 21ª edição os expoentes mais importantes do trombone, euphonium e tuba de todo o mundo. Haverá concertos nos principais palcos da cidade com entrada gratuita para que possam ser apreciados pelos cidadãos da Capital do Trombone. Estarão presentes professores da Europa, EUA, México, Paraguai, Colômbia e Argentina, assim como participantes de quase todo o continente americano.

 

Haverá master classes de afinação, equilíbrio, som, repertório, improvisação, assim como ensaios de grupo, concertos e recitais de música de câmara, solista e orquestra de câmara, solista e banda sinfónica, solista e harpa, octeto de trombones, solista e orquestra sinfónica, quinteto de jazz e jazz latino, solista e big band, nos principais teatros, auditórios e centros culturais da cidade de Santa Fé.

 

De 1 a 6 de Agosto na Escuela de Música nº9901, ATE Casa España, Centro Cultural Provincial, Teatro Municipal, Paraninfo UNL, Cidade de Santa Fe, Província de Santa Fe, Argentina.

O encontro contará com a participação das compositoras Natalia Solomonoff (Argentina) e Helga Arias (Espanha/Suíça), que darão workshops de composição e palestras, bem como participarão num concerto, mesa redonda e outras actividades relacionadas com a sua própria música e a dos jovens compositores.

 

A compositora argentina Natalia Solomonoff iniciou os seus estudos de composição em Rosário com Diana Rud e Jorge Horst. Estudou no Instituto Nacional del Profesorado de Música de Rosario e no Instituto Superior de Música da Universidade Nacional do Litoral. Participou em seminários de análise e composição com Mariano Etkin e Gerardo Gandini. Participou no curso anual de técnicas de composição contemporânea ministrado por Gerardo Gandini, Francisco Kröpfl e Julio Viera (entre outros professores) como bolseiro da Fundación Antorchas. Ela continuou a sua formação com Nicolaus A. Huber no Folkwang-Hochschule Essen. Participou em seminários de composição e análise com Mathias Spahlinger no Institut für Neue Musik Freiburg, ambas as vezes como bolseira do Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD). Ela considera Nicolaus A. Huber, Graciela Paraskevaídis, Coriún Aharonián e Cergio Prudencio. Os seus principais focos de interesse são a relação entre música e política, processos criativos e de aprendizagem em composição, pensamento musical e criação na América Latina. A sua música tem sido executada na Alemanha, Suíça, Inglaterra, Espanha, Canadá, México, EUA, Colômbia, Bolívia, Uruguai, Chile, Brasil, Peru e Argentina.

 

De segunda-feira 1 a quinta-feira 4 de Agosto no Instituto de Música da Pontifícia Universidade Católica (IMUC), no Departamento de Música da Universidade Metropolitana de Ciencias de la Educación (UMCE), e no Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos.

O projeto “Audio Para Cantores” realizará as oficinas  “Conecte Sua Voz: uma semana de encontros sobre a sociedade, áudio e tecnologia”. Os convidados representam a diversidade da classe artística e compartilharão experiências e informações importantes sobre o uso do áudio e da tecnologia. Serão tratados assuntos importantes como acessibilidade, democratização do acesso e mais.  As exibições serão ao vivo no canal de Youtube, sendo que os realizadores Isabella Bretz e Rodrigo Lana, assim como os convidados, estarão no chat respondendo perguntas do público.

 

Isabella Bretz é cantora e compositora, produtora cultural e analista internacional que se dedica a costurar diferentes áreas em seus projetos. Com muitas influências estrangeiras, suas músicas percorrem territórios folk / indie e são temperadas com sua brasilidade. É cocriadora do “Sonora – Festival Internacional de Compositoras”, fazendo parte da coordenação global. Isabella tem um apreço particular pelo audiovisual, demonstrado por meio de projetos como o internacionalmente premiado “Pequenezas”. Em 2019, Isabella e Rodrigo Lana lançaram o livro “Conhecimentos de Áudio Para Cantores”, apresentando esse universo técnico em uma linguagem leve e acessível. O livro deu origem ao “Audio For Singers”, que publica conteúdos educativos, realiza workshops e masterclasses.

 

Rodrigo Lana é pianista, produtor musical e engenheiro de áudio. Ganhador de vários prêmios, apresentou-se em vários países em formato solo e com banda. Criador e gestor de uma produtora musical, gravou, mixou e masterizou vários artistas, realizando também a sonorização de eventos. É criador do canal Logic Pro Brasil e cocriador do Audio For Singers. Criou o curso “Mixe e Masterize Profissionalmente com Rodrigo Lana: aprenda a tomar as melhores decisões”, no qual compartilha toda sua experiência na área de forma clara e didática.

 

 

8 de agosto às 18h do Brasil e 22h de Portugal.  Produção Musical para pessoas com deficiência visual e acessibilidade. Convidado: Luiz Otávio

 

9 de agosto às 18h do Brasil e 22h de Portugal.  A tecnologia usada no arranjo, produção e performance. Convidada: Bia Nogueira

 

10 de agosto às 18h do Brasil e 22h de Portugal.  Produção musical na área rural e no interior: desafios e possibilidades. Convidada: Sol Bueno

 

11 de agosto às 18h do Brasil e 22h de Portugal. Engenharia de áudio para pessoas com deficiência visual e acessibilidade. Convidado: Edson Pierini

 

12 de agosto 18h do Brasil e 22h de Portugal. O impacto do estudo de áudio na carreira do artista. Convidada: Paula Oliveira

 

transmissões: https://www.youtube.com/c/AudioForSingers

 

 

Perspectivas Sonoras 2022 é um ciclo de concertos em linha e mesas redondas a desenvolver-se entre março e outubro de 2022, organizadas pelo Centro Mexicano para a Música e as Artes

Sonoras. Apresentam-se 24 concertos e 6 mesas redondas com 25 artistas internacionais. Cada concerto apresentará entre 5 e 6 peças dando um total de 120 a 150 obras, incluindo estreias mundiais e no México.

 

Perspectivas Sonoras 2022 tem como objetivos específicos: promover e difundir a música e a arte sonora ibero-americana, fomentar a criação artística, retomar atividades artísticas do CMMAS e dos artistas latino-americanos, contribuir para a reativação e fortalecimento do desenvolvimento artístico no México e dialogar, refletir e conceber novas formas de desenvolvimento, exibição, promoção da música e a arte sonora para o futuro.

 

10 de Agosto, 20 hs. Concerto Nonis Prado (México)

17 de Agosto, 20 hs. Concerto Francisco Lapetina (Uruguai)

24 de Agosto, 20 hs. Concerto Un Trío Eléctrico (Equador)

31 de Agosto, 20 hs. Concerto de Ricardo Cuadros Pradilla (Colômbia)

 

www.youtube.com/c/CMMASMx

https://en.cmmas.com/perspectivas-sonoras/