Abiud Arano
Abiud Arano es un artista originario de Orizaba, Veracruz. A sus 17 años ha experimentado en distintas disciplinas, siendo su primer acercamiento con las artes a los 10 años. Se ha presentado en escenarios del estado de Veracruz y Chiapas. Participó en obras musicales, protagonizando las adaptaciones de “Aladdin” y “El libro de la selva” dirigidas por Jaime Rico. Con una participación actoral logró participar en el Festival Nacional de Teatro “Citlaltépetl” 2019. En octubre de 2019 participó como invitado al Festival “La luna a Cucharadas” en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, y en noviembre en el Festival Día de Muertos en Orizaba, Ver. Con una gran afición hacia la música, ha estudiado canto y piano con maestros egresados de la Escuela Superior de Música de la Ciudad de México y la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana. Lo que lo ha llevado a pisar reconocidos escenarios de la región como el Teatro Ignacio de la Llave en repetidas ocasiones. Formó parte del ensamble musical del parque temático “Casavegas”, como tecladista y cantante.
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(Early) Pop Rock & Power Pop
Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
Descrição
Abiud Arano es un artista originario de Orizaba, Veracruz. A sus 17 años ha experimentado en distintas disciplinas, siendo su primer acercamiento con las artes a los 10 años. Se ha presentado en escenarios del estado de Veracruz y Chiapas. Participó en obras musicales, protagonizando las adaptaciones de “Aladdin” y “El libro de la selva” dirigidas por Jaime Rico. Con una participación actoral logró participar en el Festival Nacional de Teatro “Citlaltépetl” 2019. En octubre de 2019 participó como invitado al Festival “La luna a Cucharadas” en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, y en noviembre en el Festival Día de Muertos en Orizaba, Ver. Con una gran afición hacia la música, ha estudiado canto y piano con maestros egresados de la Escuela Superior de Música de la Ciudad de México y la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana. Lo que lo ha llevado a pisar reconocidos escenarios de la región como el Teatro Ignacio de la Llave en repetidas ocasiones. Formó parte del ensamble musical del parque temático “Casavegas”, como tecladista y cantante.
VERO BARRETO
Es compositora, vocalista y percusionista en el proyecto musical IN-fusión, co-fundadora de Cancioneras, primer cancionero de cantautoras y compositoras de Paraguay. Colabora en la Productora Musical Adrushca Musical Manager en la gestión de proyectos musicales y producción de espectáculos, es investigadora en Mujeres Haciendo Eco, primer directorio de trabajadoras, mujeres y disidencias en la industria musical del Paraguay . Propietaria de espacio cultural Migrante y de la agencia Magnet ofreciendo servicios como Agente Copyright. También realiza trabajos de curaduría de espacios y ambientación escenográfica, y tiene formación en comunición institucional, sociología y psicologa jurídica.
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Cantautor/Música de autor
Descrição
Es compositora, vocalista y percusionista en el proyecto musical IN-fusión, co-fundadora de Cancioneras, primer cancionero de cantautoras y compositoras de Paraguay. Colabora en la Productora Musical Adrushca Musical Manager en la gestión de proyectos musicales y producción de espectáculos, es investigadora en Mujeres Haciendo Eco, primer directorio de trabajadoras, mujeres y disidencias en la industria musical del Paraguay . Propietaria de espacio cultural Migrante y de la agencia Magnet ofreciendo servicios como Agente Copyright. También realiza trabajos de curaduría de espacios y ambientación escenográfica, y tiene formación en comunición institucional, sociología y psicologa jurídica.
Estefanía Quezada, soprano
Es Licenciada en canto óperístico por la Escuela Superior de Música, y ha sido becaria del TAOS (Taller de Ópera de Sinaloa, 2019). También ha sido Residente artista del estudio de ópera más prestigioso de su país, el EOBA (Estudio de la Ópera de Bellas artes, 2020 y 2021). En el 2018 fue invitada a la Inauguración de la exposición “Pequeños mundos” en el Palacio de Bellas Artes en México, celebrando varios conciertos de Art song y arias ópera relativa a la vida del pintor W. Kandinsky. En el 2021 fue acreedora a una beca al mérito por la Vincero academy de Nueva York y la 360º Opera, donde tomó master classes con renombrados maestros como, Rachel Willis Sorensen, Ailyn Pérez, Jennifer Rowley y significó para su carrera su debut internacional en la prestigiosa sala de conciertos Carnegie Hall. También ha sido alumna de la internacionalmente aclamada coach Joan Dornemann. Ganadora del Mexico District The Metropolitan Opera Laffont Competition 2022-2023. En el 2023 el compositor mexicano Sergio Berlioz le compuso dos ciclos de canciones, uno para cuarteto de cuerdas y otro con piano fue estrenado en febrero de 2024 en Instituto Cultural México Israel. Ha sido dirigida por los maestros Teresa Rodríguez, Abdiel Vázquez, Enrique Patrón de Rueda, Silvain Gasancon, entre otros. Ha cantado en salas como la Carlos Chávez, Nezahualcoyotl, Blas Galindo, Frida Kahlo y M. Ponce del Palacio de Bellas artes, y próximamente en 2025 hará su debut en Carnegie Hall de Nueva York y la Bayerische Staatsoper de Alemania. “Es una joven soprano nacida en la Ciudad de México que pertenece a la nueva generación de cantantes mexicanas que irrumpen en el medio lírico con la fuerza de su bella voz y generoso talento.” -José Noé Mercado (Revista Pro ópera, 2022)
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Opera
Solistas
Descrição
Es Licenciada en canto óperístico por la Escuela Superior de Música, y ha sido becaria del TAOS (Taller de Ópera de Sinaloa, 2019). También ha sido Residente artista del estudio de ópera más prestigioso de su país, el EOBA (Estudio de la Ópera de Bellas artes, 2020 y 2021). En el 2018 fue invitada a la Inauguración de la exposición “Pequeños mundos” en el Palacio de Bellas Artes en México, celebrando varios conciertos de Art song y arias ópera relativa a la vida del pintor W. Kandinsky. En el 2021 fue acreedora a una beca al mérito por la Vincero academy de Nueva York y la 360º Opera, donde tomó master classes con renombrados maestros como, Rachel Willis Sorensen, Ailyn Pérez, Jennifer Rowley y significó para su carrera su debut internacional en la prestigiosa sala de conciertos Carnegie Hall. También ha sido alumna de la internacionalmente aclamada coach Joan Dornemann. Ganadora del Mexico District The Metropolitan Opera Laffont Competition 2022-2023. En el 2023 el compositor mexicano Sergio Berlioz le compuso dos ciclos de canciones, uno para cuarteto de cuerdas y otro con piano fue estrenado en febrero de 2024 en Instituto Cultural México Israel. Ha sido dirigida por los maestros Teresa Rodríguez, Abdiel Vázquez, Enrique Patrón de Rueda, Silvain Gasancon, entre otros. Ha cantado en salas como la Carlos Chávez, Nezahualcoyotl, Blas Galindo, Frida Kahlo y M. Ponce del Palacio de Bellas artes, y próximamente en 2025 hará su debut en Carnegie Hall de Nueva York y la Bayerische Staatsoper de Alemania. “Es una joven soprano nacida en la Ciudad de México que pertenece a la nueva generación de cantantes mexicanas que irrumpen en el medio lírico con la fuerza de su bella voz y generoso talento.” -José Noé Mercado (Revista Pro ópera, 2022)
Videos
Festival de Guitarras Ec.
Desde el año 2014, empiezo con la generación de espacios para la difusión del arte en l e Ciudad, se generó galerías itinerantes donde pudieron exponer varios artistas urbanos del país, de ciudades como Ambato, El Puyo, Quito, Cuenca, entre otros, Desde el 2015 formo parte de l Colectivo Ninacuro una Editorial Cartonera con los que trabajamos 5 ediciones de libros en cartón con personas del país. En 2015 formo parte del SONO Centro Cultural y Estudio guitarrístico donde se crea el Festival Internacional de Guitarra Clásica en el mismo que llevo haciendo la producción 7 ediciones lo que me ha permitido creser poco a poco en el sector cultural. en el 2018 me encargo de la coordinación de la Bienal del Cuarto a parte edición 5.0, donde se crearon más de 80 actividades, encuentros, concierto, muestras en vivo, conversatorios, residencias artísticas, toma de espacios publico con el arte entre otros. Desde el 2019 – 2023, trabajo como gestora, productora y administradora de proyectos culturales, artesanales y musicales. 2023 – 2024 Ganadora de la convocatoria MINKA para el uso de espacios públicos con mi taller de joyería artesanal. Estudiante del último semestre de ingeniería Industrial.
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Descrição
Desde el año 2014, empiezo con la generación de espacios para la difusión del arte en l e Ciudad, se generó galerías itinerantes donde pudieron exponer varios artistas urbanos del país, de ciudades como Ambato, El Puyo, Quito, Cuenca, entre otros, Desde el 2015 formo parte de l Colectivo Ninacuro una Editorial Cartonera con los que trabajamos 5 ediciones de libros en cartón con personas del país. En 2015 formo parte del SONO Centro Cultural y Estudio guitarrístico donde se crea el Festival Internacional de Guitarra Clásica en el mismo que llevo haciendo la producción 7 ediciones lo que me ha permitido creser poco a poco en el sector cultural. en el 2018 me encargo de la coordinación de la Bienal del Cuarto a parte edición 5.0, donde se crearon más de 80 actividades, encuentros, concierto, muestras en vivo, conversatorios, residencias artísticas, toma de espacios publico con el arte entre otros. Desde el 2019 – 2023, trabajo como gestora, productora y administradora de proyectos culturales, artesanales y musicales. 2023 – 2024 Ganadora de la convocatoria MINKA para el uso de espacios públicos con mi taller de joyería artesanal. Estudiante del último semestre de ingeniería Industrial.
Artemedios Agency
HUB de Economía Creativa con especialización inteligente y soluciones tecnológicas para agregar valor a los encadenamientos productivos en los diversos sectores de las Industrias Culturales (ICC). + de 20 años de experiencia en sistemas de gestión e innovación. Artemedios Hub desarrolla tecnologías y servicios desde 4 nodos operativos: Santiago (Chile) Patagonia Island (Castro, Chiloé) Spilamberto (Modena, Italia) Curitiba (Paraná , Brasil) Se organiza en un ecosistema de cinco (5) unidades de negocios : 1. ArteMedios Events Dir. Mario Figueroa – Eventos Masivos y Corporativos – Installation Management – Producción Artística – Producción Técnica – Logística 2. Comunicación, Publicidad & Marketing Dir. Ignacia Uribe – Diseño de Producción – Planificación estratégica – Marketing digital – Media planning – Construcción y fidelización de audiencias – Identificación tendencias – Creación de contenidos para new media, prensa escrita, radio y TV – Evaluación y análisis de datos – Análisis de curva de alcance con distintas herramientas 3. Food & Service Dir. Patricio Mora – Catering para eventos – Operaciones logística de restaurantes y bares para eventos – Import/export de productos gastronómicos para el sector HORECA – Gestión y operación en turismo MICE – Gestión y distribución de productos gastronómicos – Venta cliente final 4. Arquitectura & Green Building Dir. Andrés Sotomayor – Diseño de sistemas constructivos sustentables. – Eficiencia energética. – Gestión de Proyectos. 5. I+D+i: Tendencias y Soluciones Tecnológicas Dir. Juan Pablo Lizana. – Desarrollo de software para ICC – Diseño de apps PATAZONIA of original projects, content creation and co-productions. – WOMAD Chile (2015-2024) – Fondas de Santiago (2022-2024) – Artemedios Studios (2023-2024) – 32 minutos y Provócame (podcast) – Ticketing Brasil (Eventrid) – Patazonia – World Café SEDES INTERNACIONALES – Artemedios Brasil Ltda (Curitiba) – Artemedios Hub SRL ( Módena, Italia)
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HUB de Economía Creativa con especialización inteligente y soluciones tecnológicas para agregar valor a los encadenamientos productivos en los diversos sectores de las Industrias Culturales (ICC). + de 20 años de experiencia en sistemas de gestión e innovación. Artemedios Hub desarrolla tecnologías y servicios desde 4 nodos operativos: Santiago (Chile) Patagonia Island (Castro, Chiloé) Spilamberto (Modena, Italia) Curitiba (Paraná , Brasil) Se organiza en un ecosistema de cinco (5) unidades de negocios : 1. ArteMedios Events Dir. Mario Figueroa – Eventos Masivos y Corporativos – Installation Management – Producción Artística – Producción Técnica – Logística 2. Comunicación, Publicidad & Marketing Dir. Ignacia Uribe – Diseño de Producción – Planificación estratégica – Marketing digital – Media planning – Construcción y fidelización de audiencias – Identificación tendencias – Creación de contenidos para new media, prensa escrita, radio y TV – Evaluación y análisis de datos – Análisis de curva de alcance con distintas herramientas 3. Food & Service Dir. Patricio Mora – Catering para eventos – Operaciones logística de restaurantes y bares para eventos – Import/export de productos gastronómicos para el sector HORECA – Gestión y operación en turismo MICE – Gestión y distribución de productos gastronómicos – Venta cliente final 4. Arquitectura & Green Building Dir. Andrés Sotomayor – Diseño de sistemas constructivos sustentables. – Eficiencia energética. – Gestión de Proyectos. 5. I+D+i: Tendencias y Soluciones Tecnológicas Dir. Juan Pablo Lizana. – Desarrollo de software para ICC – Diseño de apps PATAZONIA of original projects, content creation and co-productions. – WOMAD Chile (2015-2024) – Fondas de Santiago (2022-2024) – Artemedios Studios (2023-2024) – 32 minutos y Provócame (podcast) – Ticketing Brasil (Eventrid) – Patazonia – World Café SEDES INTERNACIONALES – Artemedios Brasil Ltda (Curitiba) – Artemedios Hub SRL ( Módena, Italia)
Assanhado Quarteto
O Assanhado Quarteto surgiu de uma proposta coletiva de execução do repertório de choro com uma formação ousada para o gênero, utilizando instrumentos como o baixo-acústico, a bateria, a guitarra e o vibrafone – somados aos tradicionais violão de sete cordas e cavaquinho. O grupo já se apresentou em diversas cidades do Brasil e do mundo (Lisboa, Porto, Paris, Buenos Aires, Melbourne e Sydney) e recebeu alguns dos mais importantes prêmios destinados à música instrumental no país.
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Descrição
O Assanhado Quarteto surgiu de uma proposta coletiva de execução do repertório de choro com uma formação ousada para o gênero, utilizando instrumentos como o baixo-acústico, a bateria, a guitarra e o vibrafone – somados aos tradicionais violão de sete cordas e cavaquinho. O grupo já se apresentou em diversas cidades do Brasil e do mundo (Lisboa, Porto, Paris, Buenos Aires, Melbourne e Sydney) e recebeu alguns dos mais importantes prêmios destinados à música instrumental no país.
Música
João paulo Moreira (pianista), Katareni Araújo (maestra) e Orquestra sinfonia de Goiânia
Pianista de Música erudita. O meu projeto engloba uma parceria e colaboração com a orquestra brasileira Orquestra sinfónica de Goiânia e com a maestra Katarine Araújo. Este projeto será relizado no ano de 2025 e começará com apresentações no brasil. De seguida a tourne seguirá em Portugal. O programa a ser executado incluirá obras de compositores portugueses e brasileiros, fazendo assim uma ligação cultural entre estes dois paises.
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Música Sinfónica
Moderna
Descrição
Pianista de Música erudita. O meu projeto engloba uma parceria e colaboração com a orquestra brasileira Orquestra sinfónica de Goiânia e com a maestra Katarine Araújo. Este projeto será relizado no ano de 2025 e começará com apresentações no brasil. De seguida a tourne seguirá em Portugal. O programa a ser executado incluirá obras de compositores portugueses e brasileiros, fazendo assim uma ligação cultural entre estes dois paises.
Convite Instrumental Benigno Nuñez
La agrupación Convite Instrumental Benigno Núñez ha sido reconocida en escenarios y festivales al ser tres veces nominada al Gran Premio Mono Núñez, en el Festival Mono Núñez; concurso profesional de música andina más importante de Colombia y uno de los mejores de su género en América Latina. Reconocido con tres premios especiales: dos a mejor bandolista; premio “Diego Estrada” y uno al mejor tiple acompañante del Festival. Proponiendo aires nuevos y jóvenes en este género musical, han llegado a escenarios de gran relevancia como el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo como invitados especiales durante el lanzamiento del 50º Festival Mono Núñez, mismo escenario donde fueron grupo base de la reconocida cantautora Laura Kalop, así mismo han sido invitados especiales en el Festival Nacional de Música Colombiana en Ibagué y Festival Internacional de Cuerdas Pulsadas en el Teatro Colsubsidio. Cada paso por los diferentes escenarios ha representado una celebración de la música andina colombiana. Además, cuenta con experiencias pedagógicas con jóvenes y niños en alianza con Sayco y Acinpro, en instituciones educativas de básica primaria y secundaria. Así mismo ha desarrollado conciertos dialogados pedagógicos dirigidos por su director Fredy Fonseca Silva, en el conservatorio de Música del Tolima.
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Descrição
La agrupación Convite Instrumental Benigno Núñez ha sido reconocida en escenarios y festivales al ser tres veces nominada al Gran Premio Mono Núñez, en el Festival Mono Núñez; concurso profesional de música andina más importante de Colombia y uno de los mejores de su género en América Latina. Reconocido con tres premios especiales: dos a mejor bandolista; premio “Diego Estrada” y uno al mejor tiple acompañante del Festival. Proponiendo aires nuevos y jóvenes en este género musical, han llegado a escenarios de gran relevancia como el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo como invitados especiales durante el lanzamiento del 50º Festival Mono Núñez, mismo escenario donde fueron grupo base de la reconocida cantautora Laura Kalop, así mismo han sido invitados especiales en el Festival Nacional de Música Colombiana en Ibagué y Festival Internacional de Cuerdas Pulsadas en el Teatro Colsubsidio. Cada paso por los diferentes escenarios ha representado una celebración de la música andina colombiana. Además, cuenta con experiencias pedagógicas con jóvenes y niños en alianza con Sayco y Acinpro, en instituciones educativas de básica primaria y secundaria. Así mismo ha desarrollado conciertos dialogados pedagógicos dirigidos por su director Fredy Fonseca Silva, en el conservatorio de Música del Tolima.
Enrique Nieto
Guitarrista, compositor y creador de contenido, Enrique Nieto ha participado en diversos eventos locales como compositor interpretando canciones de su autoría y acompañando a diversos cantantes en distintos lugares de su ciudad. En el año 2018 participó como guitarrista acompañando a la cantante Mercedes Barranco (ex-participante de La Voz Mexico) en el Festival Internacional Cervantino. En el año 2019 participó como guitarrista acompañando igualmente a la cantante Mercedes Barranco en el Festival Internacional Volare. Desde 2022 hasta la actualidad ha colaborado como guitarrista, compositor y director musical en el parque de temática medieval “Casa Vegas”. Desde el año 2023 ha incursionado en las redes sociales creando videos con composiciones propias para Instagram, Facebook y Tik Tok cosechando un gran éxito en las tres plataformas teniendo a día de hoy 36k seguidores en Instagram, 20k en Facebook y 15k en TikTok teniendo videos desde 500k reproducciones hasta 1 millon de reproducciones, siendo seguido por grandes personalidades como Juan Luis Guerra, Juan Solo, David Velasco (vocalista de Porter), Alex Campos, entre otros.
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Soft Rock / Adult Contemporary (A.C.)
(Early) Pop Rock & Power Pop
New Age
Descrição
Guitarrista, compositor y creador de contenido, Enrique Nieto ha participado en diversos eventos locales como compositor interpretando canciones de su autoría y acompañando a diversos cantantes en distintos lugares de su ciudad. En el año 2018 participó como guitarrista acompañando a la cantante Mercedes Barranco (ex-participante de La Voz Mexico) en el Festival Internacional Cervantino. En el año 2019 participó como guitarrista acompañando igualmente a la cantante Mercedes Barranco en el Festival Internacional Volare. Desde 2022 hasta la actualidad ha colaborado como guitarrista, compositor y director musical en el parque de temática medieval “Casa Vegas”. Desde el año 2023 ha incursionado en las redes sociales creando videos con composiciones propias para Instagram, Facebook y Tik Tok cosechando un gran éxito en las tres plataformas teniendo a día de hoy 36k seguidores en Instagram, 20k en Facebook y 15k en TikTok teniendo videos desde 500k reproducciones hasta 1 millon de reproducciones, siendo seguido por grandes personalidades como Juan Luis Guerra, Juan Solo, David Velasco (vocalista de Porter), Alex Campos, entre otros.
Música
Matias Fernández Astorga
Música de Cámara
Música Sinfónica
Folclor Fusión
Descrição
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